老版的《西遊記》堪稱經典這是毋庸置疑的，楊潔導演和眾多表演藝術家用自己的堅持打造了一部難以超越的經典。所有的場景都是實地拍攝，所有的演員也都演技線上。

每一個故事都是有自己的審美，不同的故事有不同的審美，角色形象設計就反應了審美需要。

我認為，在新的西遊題材影視劇中，特效的利用使觀眾審美疲勞，也會使人在觀看中不自覺的與經典的86版的《西遊記》做對比。也是因為86版《西遊記》在中國人心中已經不可替代，因此才會在潛意裡覺得西遊題材影視劇遠沒有《西遊記》好看。

老版的《西遊記》，因為當時拍攝技術和經驗有限，有很多穿幫鏡頭，比如等等。但也阻擋不了我們對這部電視劇的熱愛，一到點播放，小夥伴們肯定扎堆在電視機前，心目中永遠的經典。

迴歸正題，為什麼覺得老版西遊記化妝比現在的好，因為當時拍這部西遊記時要老少皆宜的，所以很多妝容被和諧，劇情也和原著有些出入，如果按照原著去化妝，去拍很多人會接受不了的。就像現在的新版，不是說醜，是比較接近原著，再加上老版的已經深入人心，先入為主，所以對現在新版的化妝接受不了。話說我也接受不了，希望別翻拍了，超越不了老版在我心目中的地位，哈哈

其實大家都沒說到一點，那就是，好的作品是磨出來的。說商業化也算說對了一半。不過磨這東西除了時間還要肯花心思進去的，不是錢能解決的了。老版西遊已經是在當時的電視技術下的完美成果了。

作為一名伴隨西遊記長大80後，那時候的西遊記簡直不要太好看。記得有天去地裡回來，快到家裡聽到鄰居家裡電視傳出來“我們取經回來了”，根本不著急回家洗臉，直接去鄰居家裡，看完電視才回家的。以前那個沒有PS,沒有整容的時代，全是自然美，演員演技到位，大氣美，妖媚美......展現的淋漓盡致，可以說全身都是戲。西遊記可以說是從小到大唯一一部百看不厭的電視，即使已經看了N多遍，只要選到，還是會停下來看看。

這個問題很簡單。

第一，很多人並沒有讀過原著，接觸的《西遊記》也就是86版的。這讓不少人走進了誤區，誤以為《西遊記》是一部兒童神話故事，其實這是非常不對的。

第二，先入為主。由於以前人們的生活水平不高，電視機、電視劇相對而言都是非常匱乏的，86版的《西遊記》在那個年代，是幾代人的觀賞節目，人們對此印象根深蒂固。任何東西都是第一印象好，那就是好的，不然也不就有人生若只如初見的嘆息了。

第三，是懷舊，是情懷。懷舊，不是老人的權利，任何人都懷舊，這是一種心理，是人對時間的一種無可奈何。時間固然無情，但是我們還有記憶，去回憶它。現在生活好了，物質豐富，但是，精神財富卻匱乏了。這不由的讓人回憶起小時候的那種精神滿足感，那種快樂感。其實，精神財富不是國家給的，也不是別人贈的，而是自己獲得的。以前最快樂的事就是放學回家看電視，現在電視隨時可以看，為什麼反而不高興了？那是因為，你的快樂值需要提高了，看電視帶來的快樂，那是小時候的。

如果你不喜歡看書，又想了解《西遊記》，我建議你看張紀中版的，86版的，看看回憶回憶就好了。這裡不是貶低86版，而是，86版確實是給孩子看的。

因為現在的演員都喜歡去整容要麼微整 一來給人一種千篇一律不具名的美，美中不足的熟悉感，嚴重者面部僵硬，根本沒什麼表情，何來賞心悅目的感覺，二來現在的演員大多是小鮮肉，不嫩不美還不能演，演技自然比不上老版的老戲骨們，個個演技精湛，演得活靈活現 。

氣質的東西化妝是化不來的。以前選的演員基本都有符合居中人物的氣質。現在人物選錯了，怎麼化都化不來。而且以前化妝的角度和現在也不一樣，以前是追求藝術，現在是濃妝豔抹。

老版的西遊，拍攝於上世紀八零年代，那個時候，不論演員、道具，還是拍攝經費，都不是很充分，因此也只拍了25集，沒有全部展現西遊故事。

但就是在那種艱難的條件下，從演員到導演，各個部門，都非常認真，兢兢業業。當時，也不是家家都有電視機，攝製組也想把這個經典小說搬上熒幕，給那時並沒有多少娛樂的國人獻一份大禮！

西遊記不同於其他的幾部名著，這裡面的角色以神仙妖怪居多，因此化妝就成了一大難題。其中，主要的演員:六小齡童，馬德華，和閆懷禮所飾演的三個主角的形象就廢了很大功夫去琢磨，去修改，去完善。那時，不論導演、演員，還是化妝，都在用心去揣摩，到底什麼樣的形象才更貼合，更能為觀眾所接受。結果後來全國播映後的空前盛況，給出了最好的答案！

而現在的各種版本的西遊，經費自然是不愁了，演員的化妝卻越來越奇怪，讓人覺得另類古怪。我想，可能有幾點原因:首先，重拍西遊或是類似故事，想超越原版，難度當然很大，但又不想完全模仿，另闢蹊徑又想不到合適的形象。其次，有些嘗試還是有所突破的，比如星爺的大話西遊中的師徒四人的形象，尤其是孫猴子的形象，全是一種全新的突破和演繹。因此，就有很多人就照著這個模子，變化出各種怪異的猴子形象，試圖從喜劇搞笑方面有所斬獲。

對於楊潔導演的老版西遊的創作和星爺大話西遊的另類演繹，可以說都是成功的，都是走心的，因此也會過得觀眾的認可與好評。至於其它的跟風者，則缺乏創新，照葫蘆畫瓢，票房為重，這就難免讓人覺得彆扭！

條件永遠是相對的。

在《西遊記》誕生的年代，化妝技術相對落後，攝影技術與動畫技術也不發達，利用影視人物的面部特徵表現性格是一種重要手段，加上當時其他作品的烘托作用，《西遊記》成了一代人的經典。更重要的原因是，人在少年時，是性格心理形成的時期，更容易對喜歡的東西留下深刻印象。因為有感情，所以覺得耐看。

現在是條件好了，各種技術取得了飛躍，表現形式也獲得了極大豐富，演員的數量增加，質量卻參差不齊，在相對條件較好的情況下以及其它優秀產品的對比下，所有影視作品的吸引力都在相對下降。並且，在誘惑無處不在的時代，我們的感情也越來越容易被沖淡。

希望滿意。

這個原因不難解釋，是因為氣質變了。

雖然不排除有懷舊的情節存在，但更多的還是演員本身的氣質的原因。

1986年，中國剛剛改革開放的頭幾年，外來文化的衝擊還不明顯，各方面的科技還非常的不發達。在這種情況下，開拍西遊記，也是很無奈的事情。因為之前央視層引進了日本版的《西遊記》，日版《西遊記》裡的孫悟空的扮演者是日本紅極一時的天王巨星堺正章，唐僧則是由日本人心中永遠的痛，著名女優（女演員）夏目雅子。不過這部片子的腦洞開的有點大，所以國內只播了三級就被禁播了。也基於此，中國才下決心拍自己的《西遊記》的。

當時，並沒有如今這麼多的“專業電視演員”，加上又是一項政治任務，因此，劇組拉來了大量的各地戲曲演員來演，比如孫悟空本身是紹劇的猴戲演員，白骨精的扮演者是京劇名家楊春霞老師，唐僧母親殷溫嬌是著名黃梅戲表演藝術家馬蘭，玉兔精的扮演者是一旦甜歌皇后李玲玉，杏仙的扮演者是著名舞蹈家王菱華等等都不是科班出身的電視演員。因此，86版的《西遊記》有種濃濃的傳統戲曲味，無論在表演還是服飾上。也正因為這些，使得《西遊記》里人物和服飾的高度契合，人物，劇情，服飾完美統一。尤其在氣質上，遠勝當今。服飾可以越做越華麗，特效可以越做越逼真，劇情可以越打磨越接近原著，但氣質靠的是演員的個人修為，不是靠科技能解決的。

因為當年拍攝《西遊記》是項政治任務，大家想的最多的是如何更好的完成任務。因此，敬業精神也非當今演員可比的，不但《西遊記》如此，87版《紅樓夢》也是如此，當年拍《紅樓夢》的時候，演員確定下來以後，劇組對這些年輕的演員們進行了為期一年半的培訓，即培訓表演又請紅學家們給他們講解《紅樓夢》，使得他們對自己的角色有了一個全面而深入的瞭解。下這樣的功夫，只為拍一部電視劇，這在如今是不可想象的，沒有一個小鮮肉願意把時間浪費在這上面。因此，縱使如今可以透過特效真實的還原作品中的一切，服飾，禮儀也都高度符合，但氣質不夠要用什麼來彌補呢？

觀眾不是傻子，雖然很多人感覺到了不同，卻不會表達，但他們也知道什麼電視劇可以吸引自己去追，什麼電視劇自己看到就想換臺。如果說70.80的人看86版《西遊記》，是因為懷舊的話，那麼90.00甚至10後的人裡也有大批86版《西遊記》的粉絲又當如何解釋呢？懷舊也遺傳嗎？

總得來說，是否用心去對待自己的作品，是能否讓人懷舊的因素，能力是一回事，資本是一回事而態度則是另一回事。

老闆的西遊記就是一個經典啊，百看不厭，我上小學的時候，每次放寒暑假都是坐在電視節前看西遊記，老闆西遊記伴隨著我們一代又一代，而現在的西遊記怎麼說呢，就是無論怎麼演，都超不過老闆的西遊記，可能跟時代也有關係，在那個艱鉅的年代與現在的人相比，缺少磨鍊，全部都是小鮮肉，六小齡童當初覺得演不好，導演就給他買了一隻猴子，每天都在一起，像小猴子學習。老版西遊記就是經典，百看不厭。

因為以前的電視走心，演員都是純天然的大美女，化妝師，服裝師都是用心去研究適合演員的妝容和造型，而現在的大多數電視比起來用粗製濫造來形容應該沒人噴吧，時間花的少，造型妝容以另類為首，所以自然比不了老版用心用時間出來的

謝謝邀請！86年的老版的《西遊記》的演員都是很有藝術修養、很有氣質的戲曲演員、甜歌皇后。當時是舉全國之力、拍好一部戲，不僅僅是演戲、而且是一個政治任務，為國爭光，把日本人拍的《西遊記》比下去。演員都很敬業、愛國激情都很高。他們是認認真真的在拍戲、以藝術為最高的追求和目標。現在拍的《西遊記》、還有其它電視劇，不僅演員的演技差、而且藝術修養差、缺乏內涵、對角色的理解不到位。一個不讀文學名著、不讀唐詩、不瞭解唐朝的歷史的演員怎麼能演好唐朝的人暱？作為演員肯定要求形象要好、但如果所有的美女都是一張尖小巴的韓國臉、蛇精臉，眼睛大而無神、不能傳情達意時，觀眾就會出現審美疲勞。這些明星也會逐漸地被口味刁鑽的觀眾拋棄！一張清秀靚麗的臉、一雙水汪汪的大眼睛固然迷人，但更能讓觀眾感動的是精湛的演技、豐富的內涵、意味深長的臺詞。五、六十年代的電影，成本很低、那些表演藝術家一個眼神、一句臺詞都讓人過目不忘、銘記終生！如:我胡漢三又回來啦！高、實在是高。這年頭做什麼事要留點後路，有一句話、別看你現在鬧得歡，小心秋後拉清單。臺上一分鐘，臺下十年功。

有一句話說的特別好，以前的事藝術，現在的是商業。還有一點的就是老一輩創造出來的神話形象都和中國5千年歷史相結合的，而現在的都是一些電視新生派一些個晚輩創作出來的模仿西方神話形象，模仿網路遊戲，對中國歷史神話形象不了結導致的結果

大王叫我來巡山!!

大家好，我是小鑽風，大王叫我來傳個話，他說：

第一，先入為主。86版的西遊記最早被大家接受，受眾最多最廣，播放次數最多，不管從取經隊伍還是神魔仙怪的形象都已經刻骨銘心了。比如張紀中版把我的形象毀成這樣，我是不答應的！我頭髮很濃密的好不好！

第二，走心！！86版不管從經費還是參演，改編難度上來說都比後來的所有版本都難！開拍的原因也是隔壁日本子先毀了咱的經典，咱得正個名！所以，幾乎所有形象都有性格刻畫，造型由性格決定，走心的演繹讓合適的化妝造型更富立體感！比如看看我們大王們的英姿：

第三，那個第三……大王說的太多我不記得了！哦，對了，我要發張自拍，申明下我長的是這樣，頭髮是不是很濃密，是不是！！

好了，話傳完了，我要去巡山捉拿那個唐和尚了！

老版的成功不是偶然的，原因是多方面的：

三：楊潔導演神通廣大，總攬大局，北稱作“如來佛”。楊潔導演認為藝術就得有個性，即使很多人反對，她也從不讓步。她說：我要堅持這個風格，堅持走這個路。

四：還有全體演員的功勞和貢獻，真的是歷經九九八十一難，而初心不改。

上圖

沙僧的扮演者還演瞭如上圖的其他角色，如果不說的話，反正我是看不出來。你們呢？再看下圖：

蜈蚣精的扮演者李鴻昌一人分飾7角，夠牛的吧！還有許多演員都是以一當十，除了演技高超，還有職業素養也十分地令人敬佩。

再來看新版。新版拍攝也是實景，並不是攝影棚加一張背景布，說新版不好看，個人覺得有一下幾個原因：

一：以前的演員和現在的演員氣質上都不一樣了，就算化的再好，也回不到以前那種清純、自然美的味道。

二：攝像機畫素也高了，這也是一個原因吧。清晰度高了，缺點也難免暴露。

三：還有就是老版太深入人心了，看不慣新版也很正常。

四：新版化妝師是楊潔的女兒丫丫，面對採訪時，她這樣說，因為拍攝時間長，膠水不會完全塗滿演員的臉部，面部的零件和面板無法完全貼合，面部下的肌肉運動無法完全帶動面具，所以造成臉部表情僵硬。

不管怎麼說楊潔導演還有全體演員創造了一個神話，一個真正意義上的神話。讓我們再來欣賞一下

老版：那是神有神勇,仙有仙骨,佛有佛性,人有人樣,妖有妖氣,精有精靈,怪有怪涎；配樂無一不附情節,至今仍大氣婉約,古曲豪邁!

新版：為打而打,為演而演,急躁浮誇,滿臉顯利,妖精是妖孽,公主也是妖孽,沒個看樣,配樂更是神韻俱無!；

早些年就聽說許老前輩一直在組織老版的交響音樂會,最可惜的是好像至今仍未達願!!網上看到幾個張冠李戴的音影片,越加感到傷懷......

那個時代的人，珍惜每一次機會，只知道努力做好事情，有很大的壓力和動力，畢竟當年能夠接觸那些拍攝的機會少，拍一部電視劇就紅一批人。現在，橫店影視城一天拍多少，想拍精品？看演員檔期吧，哪裡有時間和你耗那麼多年？

其實裝不難看，只是86版本的很多都是實景，特效少，現在是實景少的可憐，特效滿天飛，人物形象刻畫不到位，劇情也有更改。89版本的西遊記是我從小看到大的，我都30了，我想知道這30年中有多少中國人沒看過，也不知道演的是怎麼回事的！！，應該幾乎沒有，，就像計收豬八戒那集，老版豬八戒幾乎沒有戰鬥力，又多的很多愚鈍，可笑劇情，可新本就不同了，打了個昏天黑地，特效好，但沒人認同沒人看，，，就是老版已經成為經典，都紮根了！

86版《西遊記》所有工作人員，演員用五年的時間專心拍一部電視劇，而且只有25集。而現在，一人一年能拍好幾部四五十集的電視劇，就這一對比，呈現給觀眾的會是怎樣的作品，可想而知，這就是經典不會被超越的原因