首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

千與千尋

小的時候我爸給我租了《千與千尋》牒，把我看哭了。不是感動哭的。而是嚇哭的。

看到千尋的爸爸媽媽變成豬之後我的心裡生出了一種難以名狀和抑制的恐懼，嚎啕大哭，哭得我爸媽不得不把電視關掉。以後每每想起這部片子，記不起情節，記不得人設，只記得一些模糊的場景。但是那種濃烈的悲傷一直非常清晰，是童稚柔軟幼嫩的心臟才能感知到的強烈情緒，現在生了繭子家了外壁的心臟是無法再體會得到的。

但是這種疼痛和悲傷卻像應激反應一樣隱約又清晰地保留在每根神經的記憶裡，我也不知道我那時為什麼會敏感成這個樣子，總之之後的很長時間，我都不敢去碰這部片子。直到上了高中吧，有一次偶然陪妹妹重看了《千與千尋》，小孩子嘻嘻哈哈的什麼也不懂，沒有像我那樣怕，也絲毫沒有感動，但是我卻用左手擋住眼睛哭得一塌糊度，這次是感動哭的。然後我抹乾眼睛根據我的解讀向妹妹講解，她雖開始半知半解但基於她的年齡其領悟之快還是讓我很驚訝，也很驚喜，驚喜之後更多的，又是失望和感慨。

我終於知道她為什麼沒有像我當年那樣表現出最原始的恐懼了，一方面是基於先天性格賦予的感受力之差異，另一方面，是現在的孩子的早熟，好像沒有了我們小時候的那種純粹。我當時忽然就發現，宮崎駿的電影是給孩子心裡的大人，和大人心中的孩子看的。所以我喜歡宮崎駿，不僅僅是基於他電影裡廣闊的主題，更重要的是，他總能讓我再度回憶起因年歲和現實累積隔離以至難以觸控到的，童年的純真和柔軟。

看過一個分析，社會上有些人就相當於無臉男，孤單被忽視，但心地卻很善良純潔，希望有人能陪伴，受到幫助了會把至少自己認為最珍貴的東西全給出來，進了油屋後無臉男被“汙染”了，開始學會了奢華腐敗，享受被人圍著什麼都不缺的感覺因為他老被忽視，最後河神丸子幫助他把髒東西都吐了出來，還有我也覺得無臉男是真心喜歡千尋，可惜千尋對於他就相當於普通的朋友吧，所以覺得最後無臉男和千尋揮手道別挺心疼他的。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

宮崎駿的，動漫，幾乎都看過。

起風了》作為宮崎駿的封筆之作於2013年上映，《起風了》是一部完全不同於宮崎駿之前作品型別的“寫實性”動畫片，影片中幾乎不存在“幻想元素”，有的只是那個“以前的日本”。作品隨著一陣陣風從“關東大震災”飄到了二戰結束，在此期間有著“日本人的夢想”，也有著對於“戰爭的哀愁”，當然還有著一段刻骨銘心的戀愛。在那段激盪的時代裡，“小人物”們無法改變“社會之風”，他們能做的只有朝著自己的夢想努力奮鬥，只有保護好那個他愛的人。影片《起風了》擁有著極為緩慢沉默的節奏，也有著迥然不同的低落的氣質和失落的情懷。它的故事充滿傷感和疑惑，更像一曲低沉的輓歌。

《懸崖上的金魚姬》是宮崎駿於2008年推出的第十部動畫電影，影片延續了宮崎駿一貫的風格，人物形象可愛、活潑，帶著大大海軍帽的小宗介，胖嘟嘟上蹦下跳的波妞。音樂動聽，是一部能淨化心靈的電影，從畫面的角度來說，本片簡直是一場視覺盛宴。宮崎駿一定是個暖心又善良的老頭，影片依舊從孩子的視角去看世界，圓嘟嘟的人魚公主波妞天真爛漫，紅頭髮配紅色衣服，猶火焰一般充滿無盡的活力，波妞孩子氣的聲音：“波妞喜歡宗介”要萌化了。(PS：宗介的原型是宮崎駿的兒子宮崎吾郎。整部片子看下來，宗介和父親只在電話裡有過一次交流，一面未見)。

宮老總用最簡單美好的方式，安靜平淡地敘述關於成長的故事，如他所說，“成長是一筆交易，我們都是用樸素的童真與未經人事的潔白去交換長大的勇氣，成熟的情感與廣闊的視野……或者其他認為值得的東西。其實到今天我仍然無法衡量得失，也許上天根本就未曾賜予過我們分辨這一切的智慧。我們嚮往可以像琪琪一樣帶著黑貓和收音機就去流浪，駐紮陌生的城市，打掃閣樓的房間，捧牛皮紙袋開始新的生活，時常想家，偶爾消沉，有新的朋友打電話來，沒事在牛油味的麵包店裡發呆。

《風之谷》根據宮崎駿同名漫畫改編，1984年日本公映時引起轟動，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻地影響了其後十餘年日本動畫的走向，宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位。影片或許現在看來不足為奇，但34年前卻絕對驚豔，敬畏自然，尊重自然，協調可持續與之共存的環保主題。工業文明才二百多年，在地球漫長的歷史過程中，其巨大的能量和規律我們還遠遠未能瞭解。當我們在商業利潤，眼前繁榮的誘惑下，開啟自己不能掌控的核技術，基因技術，一個個潘多拉魔盒之後，技術的進步將使我們人類存在的風險加劇。《風之谷》就是這樣一部讓人深思的作品。

《紅豬》無疑是宮崎駿作品中最特別的一部，是唯一一部完全是從成年人角度拍攝成年人題材的作品，很多人把這部電影看作是宮崎駿的自傳：主角波哥年過四十（和當時的宮崎駿年齡相仿），生活在義大利（宮崎駿最嚮往的地方），是一頭豬（宮崎駿曾經說過：人到了中年，會變成一頭豬）。《紅豬》顯然不具備如《千與千尋》那麼多的在商業上可以獲得成功的因素，有人說《紅豬》是宮崎駿拍給自己看的，它選擇的題材源自中年男子的平淡生活，宮崎駿借動畫和光影，尋找心中久藏的飛翔之夢，放縱地吟唱著一首個人自由的詩篇。電影最打動人的還是那種不加修飾的純粹感。在略顯粗獷而隨意的畫風下，飛機在藍色的天空以及藍色的海洋間穿梭翱翔，直接展現出世界的美，這叫人如何不樂觀如何不積極？在無政府主義下，在自由的天空、海洋、海島、酒店中穿梭，徹底無視社會俗世中的權利鬥爭，如此自然而無約束的人生，叫人如何不動情如何不向往？在我們逐漸在成年社會中退化成豬的時候，當紅豬穿梭藍天海洋的那一瞬間，我們心中那遙遠的孩提夢想，彷彿又重新燃燒起來了。

《哈爾的移動城堡》是宮崎駿少有的以愛情為主題的動畫，唯美的愛，又被宮老感動了一次。美滿的故事，以及天馬行空的想象和滿是魔幻的筆調，還有那些可愛而又讓人無法忘記的小孩子和火焰魔，哈爾的金髮飛揚和冰藍色眼瞳，天空的盛裝舞步，風騷的耳墜，無不迷倒無數少女，這裡的哈爾絕對是宮崎駿筆下的最大的帥哥。長得帥的也許是個沒心肝的鳥人，看起來是個草包的說不定是個真正的王子。

幽靈公主》是宮崎駿所有動畫中相當嚴肅的一部，和《風之谷》在內涵上十分相似。個人認為《幽靈公主》是宮崎駿最有深度的作品，恢宏，廣闊，配樂也同樣大氣磅礴，使我有匍匐在自然腳下之感。 人性在此淋漓展現，人的卑微汙穢，在參天古木下，澄澈水池旁。導演用天馬行空的想象力為我們創造了一個似真似幻的世界，神話式的演繹，森之精靈的奇想構築了人與自然永恆的命題，影片充滿熱忱與感動，令人意猶未盡。《幽靈公主》之後，終於由《千與千尋》超越了它的票房，但在我看來，《幽靈公主》對於東方哲學的完美詮釋，在內涵的深刻性、複雜性及廣度上都超越《千與千尋》，片中角色都不是善惡分明的臉譜化形象。

一個深愛宮崎駿動漫的人《龍貓》是必看之經典，在《龍貓》中，父女三人的歡聲笑語和彼此間的關愛呵護，隨著充滿泥土氣息的鄉村生活畫卷緩緩展開。這裡有綠意盎然的夏，暖風悠然，花氣繚繞，也有童話般的霓夢幻彩，城郊村野中的自然風光，綠樹成蔭下的田莊屋舍，被宮崎駿細膩入微的畫筆完美再現，他將一段奇妙的想象融入了大眾的童年時光。時隔多年再看《龍貓》感覺整個世界都美好了很多，這種直戳人心的溫暖與感動，不禁讓人回想起童年那斑駁燦爛的時光，雖然早已漸去漸遠，卻依舊在深藏心底某個最柔軟的角落，永遠無法抹去。

宮崎駿執導的動畫電影《千與千尋》2001年在日本上映，影片一經上映便震撼了日本乃至世界動畫界。在2001年以304億日元的票房創造了亞洲票房最高的記錄，並在之後的17年裡（2001-2018）長據在了整個日本電影市場的排行第一位（不僅僅是動漫的票房哦）。影片於2003年一舉斬獲奧斯卡最佳長篇動畫獎。《千與千尋》中塑造的人物形象是宮崎駿所有作品中最經典、最具想象力的。天馬行空的想象力配以精緻大氣的畫面令人窒息。只有內心安靜，精益求精，不浮躁，不世故的靈魂才可出此傑作。

《天空之城》

我們的孤獨就像天空中漂浮的城市，彷彿是一個秘密，卻無從述說。在《天空之城》中對故事發生地的刻畫表現之全面與細緻幾乎到了完美的地步，歐洲工業時代的大背景加上美輪美奐的天空之城，以及那些形形色色的飛行器，共同構建了一個極富科幻色彩的世界。我一直以為，宮崎駿最強大的力量就在於，他擅長用最乾淨的童真來對抗全世界的成人政治。《天空之城》帶有鮮明的反戰政治主張，它建立在觀眾們自身對美好和平世界的無限嚮往上，並用電影童話的視聽語言予以表達——它是安靜的、純粹的、廣袤的和包容的，卻也是極度震撼的。宮崎駿總是不避諱的把人類的邪惡殘暴醜陋擺在人面前，用一種看似溫柔的方式。好在他也總是不保留的把向善的期望放在孩子身上，彷彿他們是可以拯救未來的力量

都說動漫是給孩子們看的，其實不然，動漫是給成人看的。因為成人才能真正看懂其間妙趣、酸甜與得失。宮崎駿的電影像是一部侵染靈魂的生活詩集，那些絢美純淨的畫面、天馬行空的想象、令人神往的夢境.......讓我們每個人都能看見被平凡的生活所遮蔽的靈動世界。1、千與千尋片長：125分鐘豆瓣評分：9.3分上映時間：2001年簡介：千尋和爸爸媽媽一同驅車前往新家，在郊外的小路上不慎進入了神秘的隧道——他們去到了另外一個詭異世界—一箇中世紀的小鎮。遠處飄來食物的香味，爸爸媽媽大快朵頤，孰料之後變成了豬！這時小鎮上漸漸來了許多樣子古怪、半透明的人……看到片頭時，我以為影片想講述的是一家三口奇妙的森林冒險故事，然而我愚鈍了，宮老的想法更為深入。一個開始很懵懂也不知感恩為何物的小女孩—千尋，失去了父母的呵護，在冒險中漸漸變得勇敢、堅強，到後來拼命保護所愛之人，既感人又鼓舞人心。片子裡有人性的貪婪和恐懼，也有愛和勇氣，還有幫河神洗澡的環保主題。2、哈爾的移動城堡片長：119分鐘豆瓣評分：8.9分上映時間：2004年簡介：繼母因無力負擔生活，將蘇菲和她的兩個姐姐都送到了制帽店去當學徒。兩個姐姐很快先後就離開了制帽店去追尋各自的夢想，只有蘇菲堅持了下來。一天，小鎮旁邊來了一座移動堡壘，傳說堡壘的主人哈爾專吸取年青姑娘的靈魂……每個人的心中都住著一個孩子，而每個女孩心裡嚮往一座城堡。愛上一個人，不是因為他給了你需要的東西，而是因為他給了你從未有過的感覺。因為愛，所以只要對方一個肯定，就會變得足夠勇敢。愛，不是尋找一個完美的人，而是學會用完美的眼光，欣賞那個並不完美但心靈美的人。為人感動的不是絕世的容顏，而是那顆善意、真誠待人的心靈。3、側耳傾聽片長：111分鐘豆瓣評分：8.8分上映時間：1995年簡介：正在讀初三的月島滴滴是一個喜歡看書的女孩，她每次都能在借書卡上看到一個叫天澤聖司名字，因此她對這個人充滿了好奇。 滴滴一直喜歡寫詩，有一天她跟好友夕子在討論寫詩的事，夕子告訴滴滴自己收到了情書，但事實上夕子已有了喜歡的人。更沒有想到的是，夕子喜歡的杉村喜歡的是滴滴，滴滴一時間感到十分困惑……《側耳傾聽》這部片正能量滿滿，我想很適合青春期的孩子們，他們對愛的懵懂，對責任的模糊，對未來的迷茫，所有關於青春的苦惱、困惑、夢想、愛戀全都在裡面，能引起極大的共鳴。就像片中的老爺爺說的，青春期的孩子都是一塊原石，能不能煥發寶石的光芒，要看他們自己的打磨。互相愛慕的少男少女，沒有因為距離就停止對各自夢想的追逐，反而因為有了對方的愛更加努力。為了彼此，去成為更好的人。4、龍 貓片長：86分鐘豆瓣評分：9.1分上映時間：1988年簡介：小月的母親生病住院了，父親帶著她與四歲的妹妹小梅到鄉間的居住。她們對那裡的環境都感到十分新奇，也發現了很多有趣的事情。她們遇到了很多小精靈，她們來到屬於她們的環境中，看到了她們世界中很多的奇怪事物，更與一隻大大胖胖的龍貓成為了朋友......《龍貓》,我想是我們每個人童年都做過的一場美夢。在夾雜著青草氣息的河邊奔跑，清爽如風，讓人就像是穿梭回了盛夏的兒時時光。這部片子，告訴我們只有純真的眼睛才能看見的夢。我們長大了，眼中開始夾雜一些道說不明的情緒，總歸是複雜了。雖然再也回不到童年，但寂靜的夜晚裡，在奔波了一天之後，輕鬆躺在沙發上，依舊希望在窗外遠處的屋頂上也能看到一隻吹著壎的龍貓。5、魔女宅急便片長：103分鐘豆瓣評分：8.5分上映時間：1989年簡介：琪琪今年13歲了，按照魔法界的規矩，魔法少女年滿13歲就要出外進行為期一年的修行。所以琪琪帶著寵物黑貓吉吉踏上了修行之旅。然而，修行之旅開識得並不順利，當琪琪來到海邊一座大城市時，人們並沒有歡迎她的到來，人人都不搭理她......影片中讓我記憶最深的是媽媽對琪琪說的一句話—“不要在意外表，內心才是重要的。”琪琪的修行，就好像每個孩子從家庭裡邁向學校，從學校走向社會一樣的成長過程。在這個過程中，會有無數的誘惑在等待我們，真正的成長都要經受過一些挫折和困難，尊崇內心，打敗誘惑，才能達成心願。在成長的過程中也需要鼓勵與關懷，就像影片中當琪琪遇到困難時，好心的麵包店老闆娘的關心和女畫家歐斯娜的不斷鼓勵。6、天空之城片長：125分鐘豆瓣評分：9分上映時間：1992年簡介：古老帝國拉比達是一座漂浮在空中的巨大的機器島，傳說那裡已經無人居住，蘊藏著巨大的財富。因此，無論軍方還是海盜，都在找尋著這座傳說中的飛行島。礦工帕克這天偶遇拉達比繼承人希達，兩人一見如故……這部影片看完後會讓人久久陷於沉思。人類貪慾，一旦膨脹就會無止境，落葉尚且知道歸根，而作為人類的我們呢？人可以富有想象力，但切不可將想象力變成實現貪慾的武器。我們要學會反思貪慾，學會控制貪慾，而不要被貪慾控制。影片中那句“即使再厲害的科技，根也要紮在土壤裡”，不僅有力的警訓人類不能忘本，也深情讚美了孕育生命與文明的大地。7、風 之 谷片長：117分鐘豆瓣評分：8.8分上映時間：1984年簡介：生長於風之谷的純真少女娜烏西卡從一開始就揹負著拯救世界的命運。她是希望的代表及化身，善於“用心捕捉心靈的歌聲”，在人類與蟲族之間架起“心”的橋樑。也是她發現了腐海的秘密：菌類森林並不是有毒物質的來源，相反是在淨化土壤和空氣中的有毒成分，使之結晶化為無毒的無機沙粒......《風之谷》是宮崎駿第一次震驚動畫界的名作，大概也是他最具批判意識的作品了。這部片子探討的是人類文明與自然的關係，極大的隱含著對人類破壞自然的自省反思和強烈的人文關懷。影片的主人公娜烏西卡，有海納百川的胸懷，她一次次張開雙臂，以自己的生命去阻止人類自相殘殺，用包容一切的愛平息王蟲大軍的憤怒，換來人類與自然的和諧相處。我覺得這部影片也適合正在青春期的孩子們，有利於“三觀”、責任意識與公共意識的啟蒙。8、懸崖上的金魚姬片長：101分鐘豆瓣評分：8.2分上映時間：2008年簡介：5歲的宗介生長在海邊小城，他的家就在臨海的懸崖上。一天，宗介撿到了一個被海浪衝上岸的廢玻璃瓶，裡面有條受困的小金魚。小金魚名叫波妞......整部影片的劇情很簡單，片中家庭生活的描寫親切而又溫馨，溫柔又潑辣的媽媽一邊罵著爸爸笨蛋，一邊興高采烈地為歸來的他準備晚飯。暴風雨來臨前，家人之間的擔憂，哦~還有那轟轟烈烈的愛情。突然讓我想到最近一句歌詞“愛情就像藍天白玉，晴空萬里，突然暴風雨”。孩子之間那種真摯的愛意，有時候並不像我們成人認為的那般幼稚，孩子追求愛的那種勇往直前，是我們成人現在缺失的，我們不得不承認，我們沒有孩子那麼純粹、那麼灑脫。9、幽 靈 公 主片長：134分鐘豆瓣評分：8.8分上映時間：1997年簡介：為了拯救危難中的村民，阿斯達卡的右手中了凶煞神的詛咒。他卡只好離開親人往西方流浪以尋找解除詛咒的方法。旅途中他遇到了由幻姬大人帶領的窮苦村民在麒麟獸的森林裡開採鐵礦，提煉礦石.......自然與人類的衝突一直是宮崎駿電影的母題，而《幽靈公主》是表現得最直白，最深摯的一部作品。片子的時代背景是在剛剛有火藥的古日本，萬物皆有靈性，森林裡的鳥獸亦是。主人公阿席達卡並沒因為主角光環，就成功阻止戰爭的爆發，最終的兩敗俱傷，這也許也要暗指人與自然的矛盾也很難真正和解。10、借東西的小人阿莉埃蒂片長：94分鐘豆瓣評分：8.7分上映時間：2010年簡介：《借東西的小人阿莉埃蒂》改編自英國兒童文學，講述身長10釐米的14歲少女，與搬家至此的小男孩陷入戀情的故事.......這個影片故事來自英國作家瑪麗·諾頓的奇幻小說《地板下的小人》。幾乎每個人兒時都幻想過一個小人世界，所以那些芭比娃娃、模型玩具才暢銷不衰。看這部電影的時候，我更多是在重溫，回味童年時那些懵懂，充滿奇幻瞬間的感覺。成長間，或許總會有人陪你走過一段路，但不可能一直陪你走向終點。因為愛，所以變得堅韌與珍惜。致敬那些不可回首的過往，致敬那些曾經陪伴我們走過一段路的夥伴。

聊藝術 | 五部人生必看的宮崎駿動畫電影，你看過幾部？

天已入冬，這時候，看上幾部暖心治癒系的動漫電影真的是再好不過啦！

宮崎駿的動畫電影可謂是暖心治癒系的代表，今天，印娃就推薦十部必看的宮崎駿動畫電影，你看過幾部了？

1. 千與千尋

千與千尋曾獲奧斯卡最佳動畫長片，真的是一部值得反覆觀看的片子。

它講述的是一個懵懂、無助的小女孩千尋，在陰差陽錯中踏入了神怪鬼靈的幻想世界，並遇到了小白龍，他們共同經歷了奇異的冒險，千尋最終也成長為一個堅強、勇敢的女孩子。

千尋與小白龍之間的感情，也是本片的一大看點。但有許多人說，這不是早戀嘛，我覺得豆瓣上一位叫“為止”的豆友說的很好：

小孩子之間也是會產生喜歡的感覺，那是成人都不會再擁有的純真的感覺了吧。

2.龍貓

姐妹兩個因為媽媽生病，被爸爸帶去鄉下居住，她們在鄉下遇到了許多神秘小精靈，還有神奇的動物——龍貓，龍貓還能召喚出貓巴士，整部電影充滿了奇特的想象力，散發著暖暖的姐妹情誼，小精靈們的可愛表現更能萌化你的心!

氮素，據說龍貓的背後是一個悲慘的故事。妹妹失蹤被拋屍林中，姐姐去尋找也失蹤了，難道這才是動畫的背景(不敢相信)。。。

3.天空之城

這部片子講述的是男女主共同尋找傳說中蘊藏巨大財富的飛行島的故事，涵蓋了最美最強的劇情，溫情，幽默，動作，愛情。。。看的時候哭了好幾次。

對天空之城印象很深的還有它的配樂，久石讓的大作真的是太震撼了。

4. 哈爾的移動城堡

整部電影真的都非常溫情啊啊啊~

開頭就是女主被巫婆變成了老太婆，不過女主並不傷心，因為她本來就自卑，不敢主動接近自己喜歡的人哈爾，但是變成老太婆之後，她就覺得，反正我已經這樣了，對哈爾做任何事都不會難為情，所以就走進了哈爾的移動城堡。而哈爾在見到蘇菲老婆婆的那一刻，就知道她是他在等待的愛人，兩人在相處中漸漸明白了對方給的心意......

5. 幽靈公主

本片探討“人與自然的關係”，有著深度的人文思考，《幽靈公主》在日本的票房高達193億日元，共有1420萬人次觀看，在當時（1997年）是日本史上票房最高的電影。只能用震撼來形容。

謝邀。作為90後（99年），對動漫涉獵還算廣泛..宮崎駿先生的作品多多少少都有看過 身邊也有同學（00後）有將宮崎駿先生的作品看完的 可能對於年代更早的人對宮崎駿先生更為了解，在當時動畫作品較現在少很多，宮崎駿先生風格突出也被大家所熟知，清新細膩的畫風即使放在現在也是經典。但是宮崎駿先生已經封筆，現在相比先生，新海誠的作品反而成為新一代的時代記憶（較自身而言）。宮崎駿先生的作品一直都是不過時並且有人看的，但主流的話現在紛繁複雜，種類繁多後選擇面更廣，也要看個人喜好與自身的選擇了。

看過的人非常多，還在看的人也不少。

我是從《千與千尋》開始接觸到宮崎駿的電影，後面陸陸續續補完了他的其他作品，包括早年的《天空之城》，《幽靈公主》，都相當喜歡。

這幾年，因為幾次的退休和復出，宮崎駿的作品並不多。現在提起日本動漫電影，似乎新海誠和《你的名字》要更加的有人氣和熱度。個人也是很喜歡新海誠的作品，但是不得不承認在日本動漫電影史上，宮崎駿依舊是不可逾越的高峰。

到目前為止，日本動漫電影票房排名的前十中，宮崎駿的作品就佔據了5部，而且幾乎是包攬了前六，只有新海誠以《你的名字》位列第二，第一的是宮崎駿的《千與千尋》。

不管怎麼說，經典的終歸是經典，不會被人遺忘的。

本人是宮崎駿老先生動漫的忠實粉絲，說到最好看的宮崎駿動漫，我個人認為是《懸崖上的金魚姬》。

《懸崖上的金魚姬》講述了一個在大海出生的小金魚波妞，因為被一個人類男孩宗介救起，然後喜歡上宗介，並最終上岸變成和宗介同樣年紀的小女孩陪伴著他一起長大的故事。

在一個靠海的小村莊上，住著五歲的小男孩和媽媽理莎，爸爸作為船長常年出海。宗介超級懂事地和媽媽生活在一起。有一天，他下海玩耍，看到一條特別美麗的小金魚漂浮在海面。於是宗介救了她把她養在自己很喜歡的綠色的水桶裡。但是波妞的父親是海里的魔法師藤本，他不希望波妞在人類世界而是逼著波妞跟他回海里。波妞堅決不肯並決定離家出走。還把把爸爸最珍藏的“生命之水”倒到海水裡。最終經過一系列的磨難，波妞最終變成了小女孩陪在宗介身邊快樂地長大。

單看這個故事你可能覺得毫無吸引力，我這個劇情講解太過單薄和簡單，波妞和宗介的故事在宮崎駿老先生的筆下變得無比的生動和有趣。

比如說繪畫上的，我最喜歡的一幕是波妞為了逃脫父親的阻攔，而運用自己的超能力在海面上朝陸地上奔波的那一幕。動畫中的海浪被渲染成墨藍色，隨著不同的翻滾，形成一個個浪花魚，看上去及逼真有有趣，不得不佩服宮崎駿的異想天開的創造力。而且這部動畫的色彩配色很溫馨，想必這是宮崎駿的專屬配色，波妞的西瓜紅色真的是超乎現實金魚的所在，看上去很萌很清新。

我覺得最重要的一點是因為《懸崖上的金魚姬》這部動漫是一個完美溫馨的結尾。故事中沒有任何一個壞人，最初想要阻攔波妞的爸爸其實也是想怕波妞受到人類的傷害，最後他也是由衷地祝福波妞和宗介。這個故事很溫馨很感人，傳遞的價值觀也很好，這部動漫我覺得適合不管大人還是小孩都可以看，尤其是小孩子，要從小教會他們善良Sunny。

曾經由宮崎駿先生帶來的那份感動我確實記得，不過如今我並沒有在看宮崎駿先生的動漫，因為原先的基本都看過了，我確實沒有一遍一遍地看。

事實上這不是最正常的情況嗎？一部優秀的作品能夠為我們帶來直達心底的感觸，但我們也不會翻來覆去看一部作品。就像有一部優秀的電影，你看了覺得非常不錯，那麼你接下來是會不停地看，還是先思考一下從電影中獲得了什麼，然後再去嘗試其他的作品呢？我覺得大部分人還是會選擇後者，而即使有朋友願意多看幾遍，那麼真的有人一個月、一年，甚至幾年都在看同樣地幾部作品嗎？我認為並沒有。

所以，我認為問有多少人在看宮崎駿先生的動漫並沒有意義，因為重要的並不是多少人在看，而是多少人看過宮崎駿先生的作品，並且被其所打動，我想這對於動漫作品來說才真正有價值。

文：霜辰

2014年，第87屆奧斯卡金像獎終身成就獎。2018年，榮獲洛杉磯影評人協會終身成就獎。這兩個獎項，對公宮崎駿來說，是最好得認證。

無法予評。

宮崎駿老爺子的經典太多，論好看程度都一樣，因為他的很多作品都已超越了“娛樂”的境界，演變成了哲理。而哲理，是沒有高低好壞之分的。

老爺子半輩子，就達到了其他人幾輩子才能達到的水準，經典作品過多，碾壓其他動畫人。三千里尋母、風之谷、天空之城、魔女宅急便、平成狸合戰、幽靈公主、紅豬、側耳傾聽、千與千尋、哈爾的移動城堡……每一部都是以人性為亮點的大作，每一部也都征服人心。

個人認為，在老爺子最輝煌的80~90年代，全世界只有一部動畫能與他的作品抗衡，就是《螢火蟲之墓》，除此之外，其他動畫作品起碼從哲理上來說，跟老爺子完全不在一個檔次上。

他的作品，每一部，從不同的角度去發掘人性的可貴之處。那些看似輕鬆寫意，實際非常值得深思的哲理充滿了每一個作品、每一段情節。老爺子的作品雖多，但僅僅是在用不同的角度展示人性的光芒。

而每個人最寶貴的東西，其實全都一樣。你的溫柔善良，我的溫柔善良，他的溫柔善良，都是同樣的，沒有高低之分。

所以只能敬佩地說一句，宮崎駿老爺子的動畫，都好看。“宮崎駿”這三個字，就是最有力的保證。

首先介紹一下宮崎駿老師，日本自手冢治虫之後最偉大的動畫家，他的作品不只在日本有極大影響，也給歐美的動畫產業帶來了極大的衝擊。他以流暢、有飛行感的畫風、值得全人類共同關注的主題、震撼人心的情節贏得了觀眾極大的喜愛。

已經完成了50+動畫片，陪伴了我們整個童年。

以20世紀50年代夏日的日本鄉村為背景，因媽媽生病住院，小梅和小月兩姐妹隨同父親搬入新家，影片正是講述了這樣一個溫馨故事。

聽說只有純真的人才能看懂《龍貓》，才知道其中的含義。

影片講述了一個人類小女孩憑藉自身的努力，最終擺脫困境的故事。

《千與千尋》最有意義的一幕在於千尋像白龍講述過去的經歷，從而喚起了白龍對於自己的記憶，尋回了自己的名字，賑早見琥珀主。那個瞬間，白鱗飛起，閃耀異常，兩個人從空中落下，一起記起來初識的場景。

最後白龍獲得拯救。

當你不同的年紀去看，所得到的感悟會有所不同。

這部動畫劇情起伏跌宕，連貫性好，畫的每一個場景都是細節。動漫裡的每一個人都有不同的性格代表著不同的社會意義，鍋爐爺爺冷漠的外表下有一顆善良的心。

在宮崎駿所有動畫我個人最喜歡這兩部，因人而異吧，如果要我推薦或許我會推薦《千與千尋》，這是一部讓人收穫頗多的動畫。

宮崎駿大師的那不部動漫好看？要我說都很好看，很難說哪一部最好看，每個人的口味不同。稻草人是一個喜歡奇幻風格色彩的人，所以對於我來說再我的心中宮崎駿大師的《風之谷》排在第一位。

還有一個原因是在稻草人小時候就是個喜歡奇怪東西的怪小孩，當年第一次看到《風之谷》就被裡面的各種神奇的動物和飛行器震撼到了，還有情節的設計，作為一個小孩的稻草人能夠看得懂那個故事，這個很重要。不過總的來說，《風之谷》不太適合小孩子看。

《千與千尋》也是一部，裡面充滿了日本民俗中的鬼怪妖神，還有獨具特色的日本溫泉文化，看《千與千尋》不但可以領略傳統的日本文化風俗，還可以開啟一個奇幻世界的大門，故事溫馨勵志。

同樣奇幻的還有《精靈公主》，奇幻三部曲，喜歡這類風格的朋友可以看一下。

還有很多朋友喜歡愛情的，那麼就數最近的《起風了》，以二戰為背景的故事，主題有著反戰的色彩，表述了一代人的無奈與當時環境下一對戀人的唯美淒涼的愛情。

除了《起風了》還有經典的《紅豬》，一個被詛咒變成豬的飛行員，和一位魅力姑娘的愛情故事，情節豐富溫馨的故事情節，對於戰爭的反思，還有贖罪，加上不敢觸碰的愛情，真的很好看。

當然還有小朋友最喜歡的《龍貓》了，充滿了溫馨與童真，當初看的時候真的是被感動到了，可愛的龍漫，單純的小女孩，不單是小孩喜歡看，就連大人也能夠感受到依稀心靈的洗滌。

說回到宮崎駿大師本人，有個故事，在他的動漫放在好萊塢上映的時候，為了不讓好萊塢的製片人不敢剪輯完整的作品，隨著影片郵寄過去的還有一把武士刀和一封信。

誠意和大刀的組合，保證了宮崎駿的作品得意平安上映，不得不說，老爺子對於動漫，是認真的！宮崎駿大師的作品，不同的年齡段看會有不同的感受，有小孩的新奇童真，有大人對於世界愛情的理解，每一部作品都是佳作。

《哈爾的移動城堡》這個真的是狂推啊！

哈兒可以說是宮崎駿動畫中最帥的男主啊！

王子一樣的男主，當初真的感覺他好帥，尤其是帶著蘇菲空中漫步的時候，浪漫到極點！

宮崎駿老爺子的動畫有好幾部，

其實我都挺喜歡的。

但是要說到最喜歡的動畫，

正所謂蘿蔔青菜，各有所愛，

我個人最喜歡的是《哈爾的移動城堡》，

不過很多人應該會選擇《千與千尋》吧，

畢竟感覺《千與千尋》更有名一點。

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《哈爾的移動城堡》

這部動畫以戰爭前夜為背景，

女主蘇菲因為得罪了女巫，

從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。

她驚恐地逃出家裡後，

進入了一座移動的城堡，

和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，

譜出了一段戰地戀曲。

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愛情什麼的，

尤其還是戰爭中的愛情，

我個人是非常喜歡了！

看答案都答的差不多了，出了宮崎駿的動畫片外還有最令人回味的地方就是他作品中的音樂。

也許你沒看過他的動畫，但也許是你耳熟能詳的音樂可能就出自他的作品中。

《Always with me 》這首就是《千與千尋》的片尾曲，說來慚愧不是今天回答這個問題我都沒注意這竟然是片尾曲，以前也聽過但不知道出處。

這是一首非常好聽的鋼琴曲，當音樂響起彷彿整個世界都安靜下來，從心裡得到了很大的放鬆，如果你有失眠的問題，可以聽她先讓時間讓世界寧靜下來。

《天空之城》這首佳作有種隨風飄蕩的自在，寧靜透徹，也是絕佳的自愈系音樂。

《多多洛》是《龍貓》結尾曲，多多洛就是龍貓的意思。光看這個名字你可能沒有什麼印象，但當你聽到她的旋律的時候《豆豆龍》，對就是范曉萱的《豆豆龍》。

當聽到梁靜茹的《小手拉大手》的旋律我很屬熟悉，這個旋清新愉悅的律是《貓的報恩》裡主題曲《幻化成風》。