音樂聽力和音樂記憶好當然對學習音樂知識 樂器 歌曲能提升學習入門速度，對個人身心也有極大的影響，可以想象，如果一個人每天腦海裡都是喜歡的音樂氣息無時無刻都在耳邊縈繞，生活中工作或休閒時都會有很大的幫助，音樂是人類最健康免費的保健品，音樂可以讓人放鬆渾身的壓力，如果身心在輕鬆愉快中去完成某一件事情，結果和效率都會得到很大的提升。這就是音樂的魅力所在~請朋友無時無刻都多聽聽自己喜歡的音樂吧~

音樂聽力和音樂記憶好，這需要懂音樂方面的很多知識和技巧，懂得越多越好，不光是聽，還得會做，最好是能掌握演奏幾種樂器，透過掌握的音樂基礎知識和技巧，就能提高音樂聽力和音樂記憶。關於音樂聽力，聽的主要是旋律、節奏，同一首歌曲或樂曲，有音樂基礎和沒音樂基礎的人，聽的會有不同的感受。簡單的聽力和記憶，是能聽出樂曲的曲譜，就是多來咪發嗦，比如你挑著擔我牽著馬，是6163221~7672316。高深一點的話，就是象你朋友這種，聽了後能自己獨立扒出歌曲的和絃（和絃和曲譜是不一樣的），彈吉他、彈鋼琴、拉小提琴都需要掌握和絃，演奏歌曲和音樂，都需要記歌曲的曲譜跟和絃，並透過掌握演奏的和絃去表現歌曲（一首歌的每個音節都有一段適合樂器演奏伴奏的和絃，主要是現代西方樂器吉他鋼琴小提琴），比如C大調這個和絃，它既可以是《嘀嗒》中的“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒，小雨它拍打著水花”，也可以是《小草》中的“沒有花香沒有樹高，我是一棵無人知道的小草”，還可以是《莫斯科郊外的晚上》中的：“深夜花園裡四處靜悄悄，只有風兒在輕輕唱”。音樂聽力和記憶再高階一點，就是象交響樂團的指揮一樣，能在各種複雜的聲樂配合中，憑藉聽力和記憶，知道哪名演奏者在哪一章哪一節哪個音符演奏出現錯誤。

音樂聽力好就是樂感好，樂感有天生的，也有後來培養的。天才如莫扎特，很小的時候就能辨認任何弦中的音符，判斷樂器中高音的及其微小的變化，能準確的調出樂譜中的錯誤點。他14歲的時候在羅馬一個教堂裡聽了一首讚美詩歌，就能憑記憶把歌曲的譜默寫出來。

不過天才也需要努力才能創造出偉大的作品，莫扎特一生只痴迷於音樂，幾乎不會去研究音樂以外的東西，他會在床上邊做曲邊吃飯，當然像莫扎特這樣的天才畢竟不多，像貝多芬這麼偉大的音樂家，在莫扎特面前也只是個凡人。

莫扎特作曲時，除了對曲譜做簡單的羅列對位，旋律部分幾乎是一氣呵成，這就是天才的表現。而貝多芬的手稿會有許多塗改，不同顏色做標識，也許這是因為貝多芬對作曲的要求過於追求完美的原因，如果讓莫扎特這各種修改，也許就會越來越糟糕，一個是做事認真嚴謹，一個是創作渾然天成。天才是極少的，沒有努力天才也照樣變為蠢才。

音樂上除了需要一定的天賦，後期的培養不可少，那些歷史上偉大的音樂家都是從小就有過很好的培養和薰陶的。朗朗如果沒有從小苦練鋼琴，也不會有今天的成就。

一位著名的作曲家曾說過：“當音樂是旋律和節奏，當它的每一個和絃都是眾神的一個禮物，當每一個複合節奏都是揭開自然之力奧秘的曼特諾，那時，音樂就是所有元素，行星系統，可見和不可見世界的無數奧秘之一。”是的，音樂具有令人驚詫的神奇作用。當工作、勞動之餘，開啟收音機或錄音機，那美妙的輕音樂可以使你心曠神怡；當參加隆重的會議，奏起莊嚴的國歌時，你會感到熱血沸騰，充滿了中華兒女的自豪；當週末晚會上，“青年圓舞曲”響起來的時候，你可能愉快地跳起舞來；當你在苦悶、徘徊的時候，哼幾段抒情歌曲會幫你驅憂遣愁…… 音樂為什麼能動人心絃呢？因為音樂有一定的頻率，而這頻率往往又與人生理，心理上的需要合拍。音樂和諧整齊而具有旋律變化，抑揚頓挫而富有節奏起伏，從而委婉地表達人們的思想感情，形象地反映社會現實，對人類的生活、工作、學習具有廣泛的影響，所以成為人們喜聞樂見的伴侶。 音樂與記憶的關係也是相當密切的，下面分二個個方面來闡述。1.音樂能調節情緒。著名音樂家冼星海曾對音樂做過這樣的比俞：“音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。”還有人把音樂比做五味俱全的中藥，因其旋律、節奏、音調、音色各有不同，所以能對人起到調節情緒的作用。人的一生中，難免碰到各種不愉快的事情，諸如挫折，失敗、打擊、糾紛，爭吵等，都可能引起愁苦、緊張、煩惱、羞愧、恐懼、急躁等情緒，因此而產生了心理障礙和精神負擔。這種情況下，學習不安心，記憶沒效果，生活變得毫無興趣。在百無聊賴，或苦尋寄託的時候，可以求助於音樂來解決。有這樣一個小故事：一次，德國鋼琴家梅亞貝爾和妻子吵了架，他為了鎮定情緒，排除煩惱，便在鋼琴上信手彈起肖邦送來的《夜曲》，優美動人的旋律剛結束，妻子激動地抱住了梅亞貝爾，原來，她陶醉在肖邦的樂曲中，心中的怨怒已經煙消雲散了。可見，良好的音樂對人的情緒能產生多麼大的影響啊！那麼，音樂是怎樣產生作用的呢？科學家研究發現，人的聽覺器官中的每一根聽神經只能接收一種頻率的音響。音樂是一定頻律的聲波振動，它被人體接收之後，與人體內各個振動系統吻合，於是產生共振，使各器官節奏協調一致。大家可能有這樣的體會，當聽到有人唱起自己熟悉的歌曲時，常常會情不自禁地隨著哼起來，或者隔了一會兒，不由自主地哼起那首歌，這可能就是這種，“共振”的結果。在共振的狀態下，音樂激發人體的潛能，使身體某些部分由穩定的靜態變為活躍的動態。尤其是節奏性強，感情色彩鮮明的音樂更能起到興奮、鼓舞的效果：而這種愉快的情緒不但有益予身心健康，而且對記憶來說也是一付“強心劑”。音樂中音調的變化可直接影響人的情緒，甚至一種音調就能引起人的獨特的情緒。早在古希臘時代，哲人們就注意了這種現象。他們認為E調安定、D調熱烈、A調高揚，C調和緩，B調哀怨。亞里士多德最推崇C調，他認為C調宜於陶冶青年。在煩躁的時候，音樂會為你驅憂除愁，歡樂時更能起到錦上添花的作用。經常用錄音機播放輕鬆悅耳的樂曲，會使你保持樂觀的．情緒，對生活，學習都充滿興趣和自信，而這些都會潛移默化地收到增進記憶的效果。2．音樂能深化記憶。音樂對記憶有深化的作用。首先，如前所述，它具有促進人體代謝活動和改善心理衛生的作用。其次，它具有改善大腦的作用。經常聽輕鬆的”愉快的、舒適的和歡樂的音樂，對大腦皮層以及大腦邊緣系統的活動大有益處。在音樂的刺激下，人體內的一些有益的化學物質如乙醯膽鹼的釋放量增多，而乙醯膽鹼被認為是大腦細胞之間資訊傳遞的神經遞質，所以，乙醯膽鹼的增多是增進記憶的福音。本世紀六十年代，在英國出版的《音樂與大腦》一書中，一位叫達馬西奧的作家提一出：“無論什麼人對音樂技能的控制，首先是在主管感情和直覺的腦右半球發展起來的；而具有音樂天才或有音樂思考力的人，都逐漸會將控制力轉移到左半球。”美國威斯康星大學教授史密斯宣佈，他在長期觀察中發現，一般人多習慣用右臉，比如美華人中使用右臉者就佔有十分之八左右，而音樂大師們卻習慣於用左臉，所以他認為達馬西奧的觀點是正確的。目前，這種說法暫時佔了上風，由此看來，兒童早期多接受音樂的薰陶對開發大腦右半球是頗有幫助的。近些年來，在風靡世界的“超級學習法”的研究中也利用了音樂對於大腦的作用，努力挖掘音樂．的潛在能量。再次，它具有幫助記憶的媒介作用。中國早期音樂論著《樂記》中說：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形予聲。”這裡所謂的“心”，其實是人的大腦。一首優美的樂曲，一段動人的旋律，常常反應了大腦的思維活動。大家都有這樣的體會，一首歌多年不唱，樂譜歌詞早已淡忘，但只要聽到有人哼起那首歌的曲調，自己就會產生一種熟悉、親切的感覺，有時竟不知不覺地跟著哼起來，歌詞往往隨著脫口而出，甚至連當年的學習，生活的情景也會油然再現。在學校裡，把漢語拼音字母編成歌，教學生們唱，不長時間，他們就會記熟。實踐證明，這種記憶的效果好。特別是對於具有音樂天賦的人，聽覺記憶突出的人，音樂對於記憶的媒介作用更為明顯。

這貨絕對音感，什麼是絕對音感，我來解釋下，舉個例子，火車到站，鳴笛，周董一聽，就會知道，哦，這個笛聲是升so 。也就是任何他聽到的聲音都能不用思考的知道聲音的音高。

說了絕對音感，就不得不說說相對音感，相對音感後天可以訓練出來，就是視唱練耳訓練，這個意思是說能聽出來旋律和和聲，到這是後天透過訓練得到的，推薦一款app 練耳大師，專門訓練耳朵聽力的。

這就是所謂的天才和一般人的區別，天才就是不用訓練，自然天生就能有絕對音感，貝多芬，莫扎特都有這個能力。

你朋友能聽出旋律和和聲也不怎麼稀奇，我也可以，這是後天訓練就可以，多進行視唱練耳就可以了，但是早知道不是都能聽出來，因為視唱練耳也分級別的，很多複雜和聲尤其是爵士和古典音樂，還是聽不明白，音樂學院有視唱練耳這個專業的，這裡面也分很多級別。普通流行歌為了迎合大眾，不會出現很複雜的東西，尤其是國內的流行音樂。所以相對簡單

說到這就想說為什麼要從小學音樂，就是因為絕對音感很多小孩子都有，沒有系統學習，長大後就沒有辦法建立聲音和音高概念的連結，慢慢功能就退化了。

德國音樂學院原來有一篇論文就是關於這個的，找20個小朋友做實驗，從小訓練，最後幾年下來，大家都有絕對音感，也就是用實驗證明，絕對音感是可以訓練出來的，但必須在5歲以前就開始

這我跟你分享一個人，就是華晨宇。

不要看他年輕，但是他的音樂聽力和對音樂的記憶絕對是穩穩的。我可以稱他為這新一代歌手的代表。

你可以看一下他之前參加的音樂綜藝節目，那是四首歌曲到五首音樂之間的穿插，當時華晨宇往往可以從這些音樂中的穿插，聽出有利的資訊。

這是別人聽不出來的。

為什麼呢？因為他自己聽得多，看得多，練得多。從小就接觸過專門的聲樂訓練。

你看看最近的這個音樂綜藝節目，有多少歌手敗在他的腳下？

所以您如果想要增加自己音樂聽力和音樂記憶，就多去聽，多去練。

世上無難事，只怕有心人，其實這世界上並沒有什麼困難的，只要你多去聽，多去看，多去練，你會發現發這些細節的東西，一步步分開，並沒有什麼難的。

推薦幾個建議。

沒事多去聽聽歌，感受裡面的旋律。

感覺乏味的話，可以去看一下音樂綜藝節目，即可以增加自己的樂感，又可以開開心心的。

豈不美哉？

希望我對音樂的這些心得對您有幫助，祝您以後的音樂之路越走越遠，再見！

我是音樂業餘愛好者，我的回答肯定不專業，但卻是真實感受。

孩童時代，我對父母最溫馨的記憶就是他們偶爾會哼唱革命歌曲。“天上佈滿星，月亮晶晶，生產隊裡開大會，訴苦把冤伸……”那時的歌曲雖然屬於政治產物，但旋律依然很優美，那種意境迅速開啟了我對音樂的嚮往。

從此對音樂的愛好一發不可收拾。

什麼都會忘記，但銘刻在骨子裡的歌曲，隨時張口就來。

至今，我能演奏多種樂器，從民族管類開始，不滿足又操弄弦類，現在玩西洋樂器。儘管，沒一樣玩得精，但這過程讓我很享受。

然而我從沒師從於誰，一切都是無師自通。

同是阿拉伯數字，在數學上的表述馬上頭痛；在簡譜上就很順溜。一條簡單的數學公式永遠記不住；一首冗長的音樂簡譜卻永駐心中。

以前不知道為什麼，現在終於明白，原來是旋律在支援著記憶，記住了旋律，就記住了“數字”。

有了樂理常識後，通常在音響一放歌，你的簡譜就產生了。如果沒有資料，可以聽音記譜。音程裡有全、半音階關係，所以很容易辯析。

聽力，不是耳朵的能力。是身心所能的接受和解析程度。當音準產生偏差時，你會產生梗喉和堵心的感覺。曾經，我在樂隊演奏時，嗩吶哨子發軟跑音，讓我整整兩天睡不著覺。

對音樂的記憶能好到什麼程度？這好象無法衡量。

不妨告訴你我的一個秘密：我的所有個人卡包，所用的密碼全是歌譜來代替數字。不管密碼數字要求有多長，全無忘記的道理。