古龍的武俠小說被改編成影視次數最多的就是《絕代雙驕》。最近熱播的《絕代雙驕》目前豆瓣評分5.9，還未及格，本人觀劇有所失望，不好看。大吐槽：

1.因以前版本太多，對以前梁朝偉版，林志穎版等有固有的印象，目前整體對比看不如以前版本好看。雖然新版《絕代雙驕》尊重原著，但有違之前留下的劇情主管意識，感覺有點彆扭。

2.新版《絕代雙驕》男主角胡一天和陳哲遠都是當紅小鮮肉，以及其他演員，顏值都不錯，但是主角的演技差強人意。胡一天飾演的江楓面部表情單一死板，沒有隨劇情情緒波動的表現；陳哲遠飾演的小魚兒長的太可愛了，刻意誇張的演技，缺少鬼機靈的勁頭。

3.古裝武俠劇必不可缺的就是武打，舉一個例子：燕南天10秒解決“黑狗群”，打戲有點太過過於簡短，打戲是核心環節，幾乎比較重要的打戲不超2分鐘，結束戰鬥。

4.有的角色穿著不倫不類：十二星相是殺人不眨眼的一群強盜，弄個個雞頭，看著搞笑。

5.細節處理不好，江楓與十二星相對戰後，原著說的是是江楓髮髻已蓬亂，吼聲已嘶裂，但劇中江楓仍是頭髮不亂，衣服依舊靚麗。

以上雖吐槽了，但俗話說：“蘿蔔青菜各有所愛”，對於這部劇的評價有好有壞，最主要還是細節和演技問題，雖然不及老劇經典，但實在沒事也可作為肥泡劇看看的。

自稱“天下第一惡”的江小魚自小生活在惡人谷，在十惡李大嘴等人的撫養下，終日好整蠱惡搞，油嘴滑舌，卻心地善良、純真可愛。小魚兒行走江湖，與英氣逼人的花無缺不打不相識。隨著接觸深入，小魚兒和花無缺變成一對亦敵亦友的朋友。原來花無缺從小被移花宮主邀月收養，授其武功，宮主為了報復花無缺和小魚兒的生父江楓，故意將二人分開撫養，待二人長大相互殘殺。與此同時，江別鶴、江玉郎兩父子正謀劃著一場更大的武林陰謀，螳螂捕蟬，黃雀在後，一場事關武林生死存亡的腥風血雨旋即展開。小魚兒與花無缺終於識破了宮主的陰謀和詭計，攜手平息了江湖的恩怨與挑戰。

繼成年版小魚兒與花無缺出場後，鐵心蘭也上線了。一身白衣，男裝扮相，飄逸出塵，只是這顏值，實在說不上是大美人鐵心蘭。要知道原著中的鐵心蘭雖說某些情節非常有爭議，但令小魚兒與花無缺傾心這一點毋庸置疑，陷入兩美少年的三角戀情中，是何等大美人。

原著中的鐵心蘭豔若牡丹，英氣瀟灑，俠骨柔腸，比男子更坦蕩，卻沒有女子的驕矜，新版上線的鐵心蘭可能是扮相問題，確實過於普通了，辨識度低，也不夠驚豔，非常路人化。

恢復女兒身後的女裝扮相倒是令顏值豔麗了幾分，既有女孩的秀美，也有男孩的英氣。

只是對比過往大家比較熟悉的鐵心蘭，梁朝偉版的是黎美嫻，林志穎版的是陳德容，張衛健版是范冰冰，也難怪新版的鐵心蘭會被認為是最醜的鐵心蘭了。

其實原定扮演鐵心蘭的演員並非如今的梁婧嫻，而是張翰工作室的藝人遲寧寧。據悉遲寧寧進組拍了一個多月，後來傳出了換角的訊息，換成了如今的梁婧嫻。當然，按照先前的那份演員名單，進行了演員更換的角色並不僅是鐵心蘭。

遲寧寧與梁婧嫻同樣是新人，也就不存在過於激烈的粉絲大戰。只是從還原原著的角度，得知換角後，有不少網友細細比較照片，都忍不住表示，覺得原定的遲寧寧更符合鐵心蘭這個角色，梁婧嫻不如遲寧寧合適。

其實梁婧嫻在其他劇中的古裝扮相還是不錯的。1996年出生的她，於2008年拍攝《巴啦啦小魔仙》踏入演藝圈，曾出演了《青雲志》裡的燕虹，並首次嘗試了打戲，還是《大唐榮耀》中個性孤僻，喜歡廣平王的何靈依，因嫉妒珍珠壞事做盡。此外，《櫃中美人》、《老男孩》等影視劇皆有梁婧嫻的身影。

話說回來，能出演鐵心蘭一角也是勇士了，這個角色的人設著實不太好，原著中就因在花無缺與小魚兒之間搖擺不定而遭讀者辱罵。而新版遵循原著，也就意味著許多騷氣十足操作都保留下來了。

比如為了救小魚兒，在小魚兒與花無缺面前脫衣，裸身抱住花無缺給小魚兒爭取時間逃跑。你說為啥阻止花無缺殺人不拿刀架在自己脖子上，而是脫衣服呢?

再來，小魚兒被花無缺逼得跳崖，原著用瘋狂一百零八打捶打花無缺，但是新版，似乎是插刀……後期鐵心蘭還讓花無缺去死，自己願意殉情，讓他放過小魚兒，可憐的花無缺。

後期梁婧嫻接受採訪時，也稱鐵心蘭這個角色爭議性強，但表示她也是個勇敢善良的女孩，而且新版增加了鐵心蘭的成長，會略有一些不同。

而挑戰鐵心蘭一角，梁婧嫻也十分努力，吊威亞整個人被泡進水裡，最後不小心還嗆水了。

有一場戲，不知是太累了還是中暑了，直接拍著拍著暈倒了。

誠然，作為演員，為詮釋角色付出努力都是應當，有這樣的努力，想來可以期待一下後續。

感謝你的問題，臺灣80年代最好看的古龍劇-1986版絕代雙驕，大名鼎鼎的蔣家駿水平不是蓋的，

新版顔值是相當不錯，就是兩個男主角都變成女主角反串的，一群女人談戀愛總覺得像是在看越劇或者歌仔戲，小魚兒顏值略低點。美中不足的是鐵心蘭感情對手戲略少，鐵心蘭竟然一直喜歡著小魚兒，到最後都沒分清她是喜歡上了花無缺還是出於感激愧疚。

感覺各有不同，這個事就像每個人喜歡的人都不同是一樣的，每個導演都有自己獨到的理解，理解的不同，也就造就了劇的不同，加上演員的演技也不同，所以喜歡的人也不同！你能理解現在的00後的想法嗎，對吧

關注2020版的《絕代雙驕》，剛開始我是衝著監製郭靖宇去看的，畢竟由他監製的2017版《射鵰英雄傳》還是收視和口碑雙豐收，因此對於新版《絕代雙驕》我還是非常期待。

《絕代雙驕》作為古龍的經典之作，曾被多次搬上熒屏。無論是林志穎、蘇有朋版，還是張衛健、謝霆鋒版都堪稱經典。看了新版的《絕代雙驕》。和舊版本作對比，當然新版有它的優勢，比如劇情與原著的契合度更高，打戲也乾淨利落，但是硬傷卻也不少，其中服裝、化妝、道具等影視劇重要環節實在不敢令人恭維，再加上兩位主演的演技平平，因此對於這部打著“武俠”旗號的古裝偶像劇，收視率自然是比較低迷。其中，讓大家吐槽的主要以下這幾方面。

雖然劇本忠實原著，但細節粗製濫造。比如，江楓經歷了一場血戰，但頭髮缺一絲不亂，再激烈的打鬥，也不能損傷偶像的門面。這就讓觀眾缺少了代入感，其實這種情況也是現今很多所謂的古裝劇存在的共性問題，不管場景劇情如何設計，光鮮亮麗的衣著和精緻的容貌是不容損傷的。

雖然演員顏值都很高，但架不住演技尷尬。比如胡一天分飾父子兩個角色，但在觀眾眼中，父子差異指數幾乎為零。這就是這部所謂的武俠劇被廣大網友吐槽為“古裝偶像劇”的關鍵原因。長得帥不是你的錯，但演技不過關那你就得背鍋。

雖然這部劇的打戲比其他武俠劇要略好，但奈何武打場面太過簡短。一場燕南天與“黑狗群”決鬥的大場面戲，卻僅僅用10秒鐘就結束戰鬥。我想之所以很多人懷念以前的武俠劇，一個非常重要的原因就是老武俠劇的打鬥場面非常精彩，特效少，雖然會用替身，但基本都是實打實的武術打鬥。現在這樣真材實料的武打場面真是少有又少，誰讓科技特效就可以解決一切了呢！

1.主要是看演員顏值和演技 看點

2.道具 服裝 燈光 都會很大的提高 看點

3.故事情節還是大體差不多 可能有些小小的創意吧 看點

4.翻拍還是想留住觀眾的懷舊情懷 看點

1非常還原原著，這個應該所有原著黨的共識了，大部分劇情人物對話幾乎就是小說情節直接複製，對於這點起碼我個人很喜歡，古龍劇被魔改的太多了，比如絕代雙驕竟然已經40年沒有一部真正的原著向影視作品，當我看到愛奇藝彈幕裡那些諸如“邀月不是愛燕南天嗎？”“江玉燕什麼時候出場？”這樣令原著黨覺得好笑又無奈問題時，我就覺得一部尊重原著的絕代雙驕出現真的太可貴了。

2服化道包括人物造型已經算是梁朝偉版絕代雙驕後比較的靠譜了，比起上兩個版本已經有了巨大的進步，雖然十二星相里還是有幾個奇葩，主要是古龍寫的這些人物外形就比較奇葩；而場景上來說基本把所有老版本吊起來打，

新版的絕代雙驕也是古典名著翻拍版，裡面的內容有少許改動，但整體的內容情節還是按照原來的劇本的，劇中的演員都是一流的俊男美女，給人一種賞心悅目的感覺

好看！就這麼簡單直接！

我在追劇中，下面我再說為啥好看。

中國武俠小說拍成電視劇的比較多，大部分都有重拍了，《絕代雙驕》上版本還是林志穎和蘇有朋。

張衛健和謝霆鋒暫且算他是非主流，不列進正劇。

老版本經典，奈何畫質不佳，看的逐漸少了，劇情記得有些模糊了，這個時候剛好新版上映。

1，本劇製作精良，大部分看起來實景拍攝（當然移花宮肯定是特效，也有別的特效，大部分都是實景），實景拍攝更容易有帶入感。

2，編劇和導演不錯，從故事結構上看，沒有特別尷尬的劇情，偶爾不合實際的畫面劇情也有，帶著點包容心態看劇情，看演技，看顏值就行。

3，演員選擇很棒。實力與顏值兼具。小魚兒古靈精怪，聰明機敏，花無缺演出了陌上人如玉的感覺，也很棒，女角方面鐵心蘭顏值能抗，一見鍾情和耐看都兼具了。其他的蘇櫻，小仙女，慕容九各有特色，屬於耐看型，越看越順眼，有人說女角顏值擔當是移花宮大公主，你們可以對比看看，各位演員演技也線上。

4，劇情銜接順暢。可能是對以前版本記憶模糊，總覺得新版本《絕代雙驕》在感情表達方面更細膩，不管是小魚兒和十大惡人亦師亦友亦父亦母的感情，還是和江湖上結識朋友的友情，都很合情合理，劇情推進除了比較慢，整體銜接緊湊。

綜合來說，是一部值得一追的好劇，尤其顏控的來追，絕對沒錯！

首先說結論，不差，而且有驚喜。

作為一個只看過王晶魔改的《小魚兒與花無缺》的觀眾，擔心自己言論不夠客觀，於是百度百科了《絕代雙驕》原著情節以及拍攝過的電視劇版本劇情，發現新版絕代雙驕是最符合原著情節的一版，從人物設定，劇情，臺詞甚至場景都極度還原原著，這是令人欣喜的，尊重原著並如實拍出實屬不易，令人尊敬。

先談一下人物選角，看到很多人吐槽新版演員顏值低沒演技，這種說法不負責任且有很大程度的主觀因素。兩個主角，胡一天和陳哲遠，怎麼看都是帥的，女演員我目前倒是沒有覺得很好看的，但是整體顏值是不差的，一個電視劇如果光靠顏值來選角色，顯然是要失敗的。

就演技而言，我目前看了25集，並無違和，大部分演員表現很好，即便是戲少的配角，表現也是及格的，演小魚兒的陳哲遠驚豔到我了，古靈精怪表現的淋漓盡致，人物性格豐滿立體，長相也透露著聰明，就是我心中的小魚兒，花無缺嘛，胡一天我是覺得很帥啦就是翩翩公子。鐵心蘭的演員表現一般，目前沒有可圈可點之處，江玉郎演的不錯，陰毒狡詐的偽君子演的入木三分。

濾鏡磨皮略重，讓人有不真實的感覺，這點要吐槽，可能也只是為了讓演員上鏡好看吧。佈景特效服裝絕對是強於之前的電視劇的，說老版好的我想很多都是童年濾鏡。

我想這部劇翻拍的意義在於為我們還原一個最接近的絕代雙驕。

很多金庸古龍的武俠小說，幾十年來翻拍層出不窮，我相信看過舊版的人在新版剛出時都會抵制，這是童年濾鏡，不僅是對劇的，更多是對演員的，我們習慣了老版的演員，老版演員在拍戲是也曾是新人。我們覺得老版陣容強大，是因為曾經的新人成了演員中的老人，是中流砥柱，卻忘了他們曾經也是新人。

曾經我也不懂，為何武俠劇一再翻拍，卻不去創作新的武俠，是這個圈子不思進取吃老本嘛？不盡然。是每一代有每一代的武俠。新一代年輕人喜歡看自己時代的演員去詮釋武俠劇，這也就有了翻拍的意義和受眾，當然好的經典也並不會過時。

我不否認《小魚兒與花無缺》的價值，它陪伴了我的童年，讓我歡笑讓我流淚，讓我瞭解了不一樣的愛恨情仇，但是它不是絕代雙驕，只是藉著殼子重新創作的武俠作品而已，我不用絕代雙驕的標準去評價它的好壞，單就文學影視作品講，它很成功。

現在好像抵制新翻拍劇成了政治正確，但是它是否真的有那麼差嗎？不是靠看劇照片花以及自己的臆想偏見去判斷的。而是自己看了對比過原著去感受的。這一次，我支援新版絕代雙驕。

作為一個武俠愛好者，金庸古龍的小說我都如數家珍，沒讀過原著的我，因為電視劇裡塑造的江湖兒女愛恨情仇俠肝義膽愛上了武俠，每一代對武俠都有不同的詮釋，我想我們應該給大家更多的包容和理解。理性看劇，不要未看先黑，人云亦云，為了黑而黑不惜說出不理性不負責的話，這個社會需要好劇，也需要好觀眾。

再過10年，當武俠劇們又被翻拍被更多年輕人看到時，或許現在的作品也會被現在的第一批看武俠的孩子奉為經典吧，因為它們童年的武俠就是這樣的，一代一代。

《絕代雙驕》是舉世無雙的武俠小說，雖然有數個版本的絕代雙驕電視劇，但截止目前為止，這一版本在諸多電視劇版本中是無雙的。

一、尊重原著無雙

古龍先生的小說要改編成電視劇，有一個致命的問題，就是原著寥寥幾筆刻畫的意境很難透過影視化作品來呈現，因此古龍的小說被改編成影視作品時都難免會遭遇到大範圍修改的命運。而《絕代雙驕》的故事情節在古龍眾多小說中算是故事連續性較高的，因此改編成影視作品其實是可以按照原著劇情來拍攝的。

但是在前幾版的電視劇版《絕代雙驕》都對原著情節進行了大幅度的刪改，而這一版的電視劇劇情雖然也有不少修改處，但大體貼合原著精神，可以說是最貼合原著的電視劇。當然這也是最令原著小說的讀者滿意的地方，畢竟原汁原味的古龍情節確實很難拍。

二、選角無雙

老實說如果沒看過這部電視劇和原著小說的讀者，是無法體會到選角無雙這四字的。一部小說要改編成功，主角當然是最關鍵的，但絕代雙驕這部小說裡出彩的人物實在是太多了，也因此配角的光芒很強大。

花無缺的扮演者胡一天，小魚兒的扮演者是陳哲遠，這二位的表演雖然算不上驚豔脫俗，但至少表現算是合格。除此之外，江別鶴父子、鐵心蘭、蘇櫻、十大惡人、十二星相、移花宮主這一個個人物都十分出彩，做到了貼合角色本身。若綜合所有角色，這一版在各版電視劇中，也是無雙的。

或許在許多人心目中，蘇有朋與謝霆鋒扮演的無缺公子不可比擬，林志穎與張衛健版的小魚兒才是活靈活現。但新版《絕代雙驕》的主創顯然也是用了心的，至少沒有胡亂改編，至少清楚的展現了古龍先生筆下的奇妙武俠世界！

還是值得一看的！！！

新版《絕代雙驕》的上映再次掀起八零後、九零後的懷舊狂歡。老實說，在看這部電視劇開播之前，我也是抱著偏見認為它難以超越經典，但看過兩集後，我發現完全出乎意料，這部劇真算是一部良心之作。

｜製作精良，營造古龍武俠世界優美的意境

《絕代雙驕》首先令人眼前一亮的是它精良的製作，無論服化道還是選景地都儘可能營造古龍武俠世界優美的意境。

在服化道上，主演扮相自不必說，最令我驚喜的是配角也不含糊，比如，對十二星相的塑造，為了符合原著，既用了真的雞、豬、猴、狗參與“演”出，同時，演員的扮相也都符合他們所對應的星相，可謂十分用心。

在選景地上，十分考究，開篇便是一輛馬車奔跑在無邊的曠野上，頓感一陣古意撲面而來。給我印象最深的是兩個選景地：一個是江玉郎與花月奴被圍困的湖邊：青山、湖水、白衣少年為保護妻兒在與一群惡人打鬥，這場景可謂十分“武俠”。此外，為了增加武俠元素中的飄逸之美，邀月宮主出場時落英飛舞的畫面也是極具美感。

另一個選景地是惡人谷，群山之中火光點點，一座小鎮安靜坐落於谷中，顯得又安詳又詭異，比同類電視劇中仿造得很低端的惡人谷要好太多。

｜劇情遵循原著，給古龍粉絲最大的尊重

去年的金庸劇新版《倚天屠龍記》因為劇情不尊重原著遭到集體吐槽，這其實反映了武俠改編劇的一大亂象，就是胡亂改編，編劇之所以這麼做主要出於兩種目的，一種目的是原著中有的情節不便於拍攝，所以，為了方便拍攝而改編，另一種目的是因為同類劇太多，想搞出點新意，以期吸引觀眾。

只可惜對於原著粉來說，無論是出於何種理由，都不喜歡編劇亂改，畢竟金庸、古龍都是著名作家，他們的作品佈局是非常精密的，稍一改動就亂了味道。所以，如今爆火的金庸劇都相對貼合原著的，比如，古天樂版《神鵰俠侶》，黃日華版《天龍八部》，貼合原著的古龍劇則相對少，因為古龍所營造的武俠世界不好還原。

而新版《絕代雙驕》在遵循原著上卻做得很到位，就前兩集的劇情來看，和原著的情節幾乎沒有太大的差別，因為這一點也收穫了很多讚揚。

｜演員經過套招訓練，打戲精彩

打戲是武俠劇很重要的一部分，雖然，不要求演員像功夫片一樣打得那麼專業，但一定要體現武俠的激烈感與飄逸感，為此，過去武俠劇中的演員在扮演角色前都要練習套招。但為了省事，現代很多武俠劇的主演不需要練習，打戲都透過特效與剪輯來實現效果，比如，去年的《倚天屠龍記》便採用慢鏡頭加特效的方式，結果，遭到群嘲，只好在後期重新制作打戲橋段來補救。

可能是吸收了失敗案例的教訓，新版《絕代雙驕》中對打戲尤為重視，前段時間胡一天特別曬出打戲訓練花絮，看得出是有所準備的，而從劇集的呈現效果看也達到了合格水平。

｜為什麼仍有人認為劇集不好看，難以超越經典

儘管如此，仍有人覺得新版《絕代雙驕》不好看，難以超越經典。其實，這不難理解，因為經典之所以成為經典主要是因為老版本承載了我們太多的美好回憶，再加上，先入為主，導致很多人不願意接受新版——這就和七十年代生人都喜歡梁朝偉版的《絕代雙驕》，而覺得林志穎版的《絕代雙驕》太差是一個道理，但偏偏後者在八十年代生人心中是不可逾越的經典。

如果客觀評價，其實，老版本也存在很多問題，比如，畫面質感粗製濫造、服化道老舊、劇情不符合原著，打鬥戲全部用快速剪輯等——仔細想想，是不是老版本的問題也不少呢？

更何況如今拍攝技術進步，拍出的綜合效果肯定是比以

前要強，只不過我們因為個人情懷與先入為主只記得老版的好，而忽視了它們的不足。

但時代在發展，總以固守的眼光去看待發展的事物肯定是不對的，與其盲目吐槽新版武俠劇，不如放下偏見擁抱它們的到來，給出真知灼見，這樣才會推動武俠劇更好的發展下去。

感覺不錯，一旦看進去了，就會有追劇的慾望，排除偏見，這版劇情是最遵從原著的一個，算是比較良心的一部翻拍了，

雖然曾經火的兩個版本，蘇有朋和林志穎版，張衛健和謝霆鋒版，這四個男演員都是我喜歡的，並且胡一天我不熟，陳哲遠沒聽說過，但是看完之後我卻覺得新版《絕代雙驕》是讓我回味更久的、更讚賞的一部。很陣容上看，很顯然不是因為男主的演技更勝，而是整個劇更加用心並且尊重原著。尤其是尊重原著。

首先裡面各個有特色的配角，十大惡人，十二生肖，選角用心，小魚兒與花無缺兩位男主雖然不至於表現驚豔，但對於角色扮演也算中規中矩，表現合格。

還有劇情尊重原著，古龍先生對於故事的描寫繪聲繪色，酣暢淋漓，故事線清晰而不單調，精彩而不冗雜，讓人回味無窮，古龍武俠既然存在就一定有它的道理，一般人大刀闊斧地改變劇情失去原味你覺得還能精彩嗎？

《絕代雙驕》新版的有人物形象好，有個性，有亮點，一般年輕人會喜歡新版的，老年人大多數會喜歡舊版的，因為他們對舊版的看習慣了，對人物，角色，語言，早就習慣了，所以對新版的，就不是哪麼喜歡！

十餘年前燕南天是強絕天下的武者，江楓是世上第一大好人，燕南天以劍術獨步武林，而江楓以相貌傾倒眾生。那時候的江湖中江海珠玉的「玉郎」江楓被譽為天下第一美男子與冰山寒玉號稱江湖第一美人的「玉娘子」張三娘並列為天地雙玉。秀外張三娘，深宮邀月色。張三娘是江湖第一美人，而邀月是世間第一絕色，前者常露面於人前，後者則常在深宮之內。

十餘年後自稱“天下第一惡”的魔星江小魚自小生活在惡人谷，在十惡李大嘴等人的撫養下，終日好整蠱惡搞，油嘴滑舌，卻心地善良、純真可愛。小魚兒行走江湖，與英氣逼人的無缺公子花無缺不打不相識。隨著接觸深入，小魚兒和花無缺變成一對亦敵亦友的朋友。

原來花無缺從小被移花宮主邀月收養，授其武功，其實邀月為了報復花無缺和小魚兒的生父江楓，當年故意將二人分開撫養，待二人長大相互殘殺。與此同時，江別鶴、江玉郎兩父子正謀劃著一場更大的武林陰謀，螳螂捕蟬，黃雀在後，一場事關武林生死存亡的腥風血雨旋即展開。小魚兒與花無缺終於識破了宮主的陰謀和詭計，攜手平息了江湖的恩怨與挑戰