1.樂隊名：THE BYRDS

專輯名：FIFTH DIMENSION（五度空間）

唱片公司：CBS

出版日期：1966年

最迷幻瞬間：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的發揮 《BLONDE ON BLONDE》（金髮美人）、《PET SOUNDS》（左輪手槍），再加上這張《FIFTH DIMENSION》，1966年可稱得上是搖滾樂大豐收的一年。儘管這張專輯在當是備受冷落，但THE BYRDS在其中嘗試了以前從未嘗試過的東西：太空搖滾（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的貝司、令人暈眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN類似於爵士大師JOHN COLTRANE般的發揮讓人不禁為之一振。樂隊總是說這首歌是關於乘一架飛往倫敦的飛機的故事，但這張唱片卻被禁止在美國發行，因為“它有教唆年輕人吸毒的嫌疑”。

2.樂隊名：THE BEATLES

專輯名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）

唱片公司：CAPITOL

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“I AM THE WALRUS”中的聲效 這張長約一小時的專輯於1967年節禮日（英國假日，聖誕節後一天）那天推出，它的“自我放縱”顯然沒有受到大眾的好評。你幾乎不能想那些忙著在聖誕樹上掛彩球的老奶奶們第一次聽到“I AM THE WALRUS”（我是個矮胖子）時的情形。這是THE BEATLES所有專輯中最不可思議的一張，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只愛）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永遠的草莓地）明顯是給美華人聽的。這是瘋狂的，但他們的路走對了。

3.樂隊名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND

專輯名：SATE AS MILK （象牛奶一樣安全）

唱片公司：KAMA SUTRA

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相對於CAPTAIN以後的作品而言，這張處女作相當於他在公園中的一次閒庭信步。無論當時還是現在，它都是獨一無二的。如果迷幻音樂的本意是讓人忘乎所以，那這些帶點布魯斯風格的曲子倒是不錯的選擇。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是這張專輯品質的絕對保證。在一個充滿稀奇古怪事物的年代裡，他也算是個人物。

4.樂隊名：JEFFERSON AIRPLANE

專輯名：SURREALISTIC PILLOW （超現實主義枕頭）

唱片公司：RCA

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“WHITE RABBIT”中清晰而漸強的樂段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也許比任何男人都更有男人氣。她從越戰、肯尼迪被刺及公民權益鬥爭等事件中汲取精華進行創作，嗓子裡卻發出如同女鬼般的聲音。沒有人敢小看賽馬來自最前衛文化發源地--舊金山的搖滾組合。“WHITE RABBIT”（白兔）輕快的節奏伴著JOMA KAUKONEN扭曲的布魯斯吉他直刺你的耳膜。SLICK說，她在連續聽了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小時之後創作了這首歌曲，看來她沒有撒謊。

5.樂隊名：LOVE

專輯名：FOREVER CHANGES （永恆的變化）

唱片公司：ELECTRA

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“THE RED TELEPHONE”的結尾部分唱道：“我們都是正常人，我們需要自由。” 無論在哪個國家，無論何時，只要是評選歷史上的最佳專輯，《FOREVER CHANGES》總有為數不少的支持者。由於有細膩的曲調[象“ANDMOREAGAIN”（更多）和“ALONE AGAIN OR”（又孤獨了）]及成熟的音樂編排，加之管絃樂的潤色，使你初次聽它時會感覺如同在夏季聽一場有關愛情的室內音樂會。然而這些都是表面上東西。這張專輯其實是關於妄想與浪漫的擁吻毫無關係。看起來並非每個人都參透了它的本質。當然樂隊靈魂人物ARTHUR LEE明白是怎麼回事，他可是搖滾史是一位響噹噹的人物。

6.樂隊名：PINK FLOYD

專輯名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明時分的風笛手）

唱片公司：CAPITOL

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有傳統吉他的演奏方法 這張專輯是1967年的一個亮點，是那些死硬 派的搖滾樂迷們所日夜 企盼的東西。這些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星學教師）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星際超速行行駛）就已然讓人感覺到了其音樂的高度--穿梭於童年的臆想與天空之間。而SYD BARRETT就是那個帶你暢遊星際的導航員，雖然他的飛船有時離太陽太近了。而且他一旦出發就再也不願返航。

7.樂隊名：THE MOTHERS OF INVENTION

專輯名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我們參與其中只是為了金錢）

唱片公司：VERVE

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：極其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是個喜歡嬉皮士都是些騙子,由他一手創作的該樂隊第3張專輯毫不留情地對當時所謂的“亞文化”進行抨擊。這張專輯是一幅衝浪樂、電子樂及ZAPPA式冥想的拼貼畫。所以從評判迷幻搖滾樂的角度而言，沒有哪張專輯比這張專輯做得更到位。

8.樂隊名：眾藝人

專輯名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（貴重物品/第一段迷幻搖滾時期1965-1968）

唱片公司：ELECTRA

出版日期：1972年

最迷幻瞬間：重擊的鼓、吉他與夢魘般的叫聲使“ELETRIC PRUNES”一曲讓人著魔 這張由LENNY KAYE編輯的合輯無疑是讓人大開了眼界。這是來自60年代的聲音，白種的美國男人破門而出想要找回精神上的寄託。專輯中共收錄了27支曲子，由長久來被人遺忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等樂隊演繹。

9.樂隊名：HAWKWIND

專輯名：SPACE RITUAL（空中典禮）

唱片公司：UNITED ARTISTS

出版日期：1973年

最迷幻瞬間：“SONIC ATTACK”細節的處理 這支樂隊擁有極酷的貝司手LEMMY；帶點自閉傾向的詞作者ROBERT CAVERT取樣大師DIKMIK以及熱愛人體繪畫藝術的舞者STACIA。這張雙唱片現場版給人帶來震撼人心的聽覺衝擊力。SIMON KING的鼓讓人感覺到一種日耳曼式的殘酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫聲會叫你忘了自己身處何寺。這是一張會讓你感覺到已置世外的專輯。

10.樂隊名：DE LA SOUL

專輯名：3 FEET HIGH & RISING （上升至三英尺高）

唱片公司：TOMMY BOY

出版日期：1989年

最迷幻瞬間：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饒舌 這張專輯也許會讓你想到心理失常，但倒確實是一極好的富有創造力的專輯，其創作主題是有關電視遊戲的突然風行。這三個饒舌者歌唱著頭皮屑、松鼠及世界和平，同時從許多童謠中進行取樣，讓音樂散發出使人眩暈的彩色光芒。這張專輯也許是對80年代槍支氾濫與大男子主義盛行的一貼解毒劑，也是新式HIPHOP音樂的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋風終於讓所有的白人民謠音樂如同落葉般被秋風掃去 。

1.樂隊名：THE BEATLES

專輯名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）

唱片公司：CAPITOL

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“I AM THE WALRUS”中的聲效 這張長約一小時的專輯於1967年節禮日（英國假日，聖誕節後一天）那天推出，它的“自我放縱”顯然沒有受到大眾的好評。你幾乎不能想那些忙著在聖誕樹上掛彩球的老奶奶們第一次聽到“I AM THE WALRUS”（我是個矮胖子）時的情形。這是THE BEATLES所有專輯中最不可思議的一張，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只愛）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永遠的草莓地）明顯是給美華人聽的。這是瘋狂的，但他們的路走對了。

2.樂隊名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND

專輯名：SATE AS MILK （象牛奶一樣安全）

唱片公司：KAMA SUTRA

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相對於CAPTAIN以後的作品而言，這張處女作相當於他在公園中的一次閒庭信步。無論當時還是現在，它都是獨一無二的。如果迷幻音樂的本意是讓人忘乎所以，那這些帶點布魯斯風格的曲子倒是不錯的選擇。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是這張專輯品質的絕對保證。在一個充滿稀奇古怪事物的年代裡，他也算是個人物。

3.樂隊名：JEFFERSON AIRPLANE

專輯名：SURREALISTIC PILLOW （超現實主義枕頭）

唱片公司：RCA

出版日期：1967年

最迷幻瞬間：“WHITE RABBIT”中清晰而漸強的樂段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也許比任何男人都更有男人氣。她從越戰、肯尼迪被刺及公民權益鬥爭等事件中汲取精華進行創作，嗓子裡卻發出如同女鬼般的聲音。沒有人敢小看賽馬來自最前衛文化發源地--舊金山的搖滾組合。“WHITE RABBIT”（白兔）輕快的節奏伴著JOMA KAUKONEN扭曲的布魯斯吉他直刺你的耳膜。SLICK說，她在連續聽了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小時之後創作了這首歌曲，看來她沒有撒謊。

就聽下這幾首吧《wish you were here》《high hopes》《comfortably numb》 《another brick in the wall》《hey you》《money》《time》......太多了，我就不列舉了，我也列舉不完，我也在慢慢聽，pinkfloyd的東西得細品

我下過得一張迷幻合集下邊轉的1.樂隊名：THE BYRDS專輯名：FIFTH DIMENSION（五度空間）唱片公司：CBS出版日期：1966年最迷幻瞬間：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的發揮 《BLONDE ON BLONDE》（金髮美人）、《PETSOUNDS》（左輪手槍），再加上這張《FIFTH DIMENSION》，1966年可稱得上是搖滾樂大豐收的一年。儘管這張專輯在當是備受冷落，但THE BYRDS在其中嘗試了以前從未嘗試過的東西：太空搖滾（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的貝司、令人暈眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN類似於爵士大師JOHN COLTRANE般的發揮讓人不禁為之一振。樂隊總是說這首歌是關於乘一架飛往倫敦的飛機的故事，但這張唱片卻被禁止在美國發行，因為“它有教唆年輕人吸毒的嫌疑”。

2.樂隊名：THE BEATLES專輯名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）唱片公司：CAPITOL出版日期：1967年最迷幻瞬間：“I AM THE WALRUS”中的聲效 這張長約一小時的專輯於1967年節禮日（英國假日，聖誕節後一天）那天推出，它的“自我放縱”顯然沒有受到大眾的好評。你幾乎不能想那些忙著在聖誕樹上掛彩球的老奶奶們第一次聽到“I AM THE WALRUS”（我是個矮胖子）時的情形。這是THE BEATLES所有專輯中最不可思議的一張，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只愛）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永遠的草莓地）明顯是給美華人聽的。這是瘋狂的，但他們的路走對了。

3.樂隊名：CAPTAIN BEEFHEART HIS MAGIC BAND專輯名：SATE AS MILK （象牛奶一樣安全）唱片公司：KAMA SUTRA出版日期：1967年最迷幻瞬間：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相對於CAPTAIN以後的作品而言，這張處女作相當於他在公園中的一次閒庭信步。無論當時還是現在，它都是獨一無二的。如果迷幻音樂的本意是讓人忘乎所以，那這些帶點布魯斯風格的曲子倒是不錯的選擇。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是這張專輯品質的絕對保證。在一個充滿稀奇古怪事物的年代裡，他也算是個人物。

4.樂隊名：JEFFERSON AIRPLANE專輯名：SURREALISTIC PILLOW （超現實主義枕頭）唱片公司：RCA出版日期：1967年最迷幻瞬間：“WHITE RABBIT”中清晰而漸強的樂段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也許比任何男人都更有男人氣。她從越戰、肯尼迪被刺及公民權益鬥爭等事件中汲取精華進行創作，嗓子裡卻發出如同女鬼般的聲音。沒有人敢小看賽馬來自最前衛文化發源地--舊金山的搖滾組合。“WHITE RABBIT”（白兔）輕快的節奏伴著JOMA KAUKONEN扭曲的布魯斯吉他直刺你的耳膜。SLICK說，她在連續聽了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小時之後創作了這首歌曲，看來她沒有撒謊。

5.樂隊名：LOVE專輯名：FOREVER CHANGES （永恆的變化）唱片公司：ELECTRA出版日期：1967年最迷幻瞬間：“THE RED TELEPHONE”的結尾部分唱道：“我們都是正常人，我們需要自由。” 無論在哪個國家，無論何時，只要是評選歷史上的最佳專輯，《FOREVER CHANGES》總有為數不少的支持者。由於有細膩的曲調[象“ANDMOREAGAIN”（更多）和“ALONE AGAIN OR”（又孤獨了）]及成熟的音樂編排，加之管絃樂的潤色，使你初次聽它時會感覺如同在夏季聽一場有關愛情的室內音樂會。然而這些都是表面上東西。這張專輯其實是關於妄想與浪漫的擁吻毫無關係。看起來並非每個人都參透了它的本質。當然樂隊靈魂人物ARTHUR LEE明白是怎麼回事，他可是搖滾史是一位響噹噹的人物。

6.樂隊名：PINK FLOYD專輯名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明時分的風笛手）唱片公司：CAPITOL出版日期：1967年最迷幻瞬間：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有傳統吉他的演奏方法 這張專輯是1967年的一個亮點，是那些死硬 派的搖滾樂迷們所日夜 企盼的東西。這些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星學教師）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星際超速行行駛）就已然讓人感覺到了其音樂的高度--穿梭於童年的臆想與天空之間。而SYD BARRETT就是那個帶你暢遊星際的導航員，雖然他的飛船有時離太陽太近了。而且他一旦出發就再也不願返航。

7.樂隊名：THE MOTHERS OF INVENTION專輯名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我們參與其中只是為了金錢）唱片公司：VERVE出版日期：1967年最迷幻瞬間：極其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是個喜歡嬉皮士都是些騙子,由他一手創作的該樂隊第3張專輯毫不留情地對當時所謂的“亞文化”進行抨擊。這張專輯是一幅衝浪樂、電子樂及ZAPPA式冥想的拼貼畫。所以從評判迷幻搖滾樂的角度而言，沒有哪張專輯比這張專輯做得更到位。

8.樂隊名：眾藝人專輯名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（貴重物品/第一段迷幻搖滾時期1965-1968）唱片公司：ELECTRA出版日期：1972年最迷幻瞬間：重擊的鼓、吉他與夢魘般的叫聲使“ELETRIC PRUNES”一曲讓人著魔 這張由LENNY KAYE編輯的合輯無疑是讓人大開了眼界。這是來自60年代的聲音，白種的美國男人破門而出想要找回精神上的寄託。專輯中共收錄了27支曲子，由長久來被人遺忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等樂隊演繹。

9.樂隊名：HAWKWIND專輯名：SPACE RITUAL（空中典禮）唱片公司：UNITED ARTISTS出版日期：1973年最迷幻瞬間：“SONIC ATTACK”細節的處理 這支樂隊擁有極酷的貝司手LEMMY；帶點自閉傾向的詞作者ROBERT CAVERT取樣大師DIKMIK以及熱愛人體繪畫藝術的舞者STACIA。這張雙唱片現場版給人帶來震撼人心的聽覺衝擊力。SIMON KING的鼓讓人感覺到一種日耳曼式的殘酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫聲會叫你忘了自己身處何寺。這是一張會讓你感覺到已置世外的專輯。

10.樂隊名：DE LA SOUL專輯名：3 FEET HIGH RISING （上升至三英尺高）唱片公司：TOMMY BOY出版日期：1989年最迷幻瞬間：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饒舌 這張專輯也許會讓你想到心理失常，但倒確實是一極好的富有創造力的專輯，其創作主題是有關電視遊戲的突然風行。這三個饒舌者歌唱著頭皮屑、松鼠及世界和平，同時從許多童謠中進行取樣，讓音樂散發出使人眩暈的彩色光芒。這張專輯也許是對80年代槍支氾濫與大男子主義盛行的一貼解毒劑，也是新式HIPHOP音樂的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋風終於讓所有的白人民謠音樂如同落葉般被秋風掃去 。