說起來我並不是村上春樹忠實的粉絲。他早年的作品，比如《且聽風吟》《挪威的森林》等都錯過了，直到《沒有色彩的多岐作和他的巡禮之年》出版。但是，一讀之下有些失望，那套《1Q84》就被我束之高閣了。 不過，村上春樹的散文寫得真好！《與小澤征爾共度的午後音樂時間》我翻來覆去地讀了四五遍，深深佩服他將難以用文字表達的音樂感受，能呈現得那麼恰切又感人至深！以為是他佔了資深古典音樂樂迷的便宜，就又去讀他的《大蘿蔔和難挑的鱷梨》《碎片，令人懷念的1980年代》《無比蕪雜的心緒》等散文集，跑步也好、懷舊也好、日常生活也好，村上春樹總能用他獨有的輕捷筆調，將風雲變幻裡的感悟寫成了時代的小確幸。 散文優，小說一般，已成了我對村上春樹作品的個人判斷。假如沒有那樣的造勢，我會閱讀村上春樹的新作《刺殺騎士團長》嗎？他在書裡對南京大屠殺做了客觀的描述，日本本土因此掀起了軒然大波——《刺殺騎士團長》就是一部二戰題材的小說嗎？這讓我有些意外：村上春樹擅長的，不是再現中產階級的精神世界和生活狀況嗎？ 還是一本試圖為中產階級的生存焦慮尋找出路的小說。 “我”與柚的婚姻進入第6年時，柚突然告訴“我”，打算結束與“我”的夫妻關係。此時，從美院畢業以後在創作上找不到自我的“我”，正打算從求生存轉型到實現職業夢想，柚這一將軍，讓快要中年的“我”，陷入事業與家庭的雙重窘境。 以上，是《刺殺騎士團長》在開篇裡為讀者做的一個局，讀者諸君會不會有這樣的疑惑：這個局跟騎士團長能有什麼瓜葛？這就是《刺殺騎士團長》比《沒有色彩的多岐作和他的巡禮之年》豐厚的地方：任何一個微末人生，都被天地玄黃的力量密佈在了蝴蝶的翅膀上，這隻蝴蝶的翅膀不知道在世界的哪一個角落微微一抖動，誰的命運都不可逃脫地會發生震顫。且，在村上春樹的構思裡，這隻蝴蝶不僅僅是空間概念，更是時間概念。有了這個構思，“騎士團長”就從遙遠的過去一路跨越到當下“我”猝不及防地跌入人生低潮時。 村上春樹讓“我”喜歡按部就班地早起工作、下午悠閒、晚上與柚享受生活，讓“我”喜歡咖啡而不是茶，喜歡義大利麵而不是壽司，喜歡古典音樂和西方流行音樂特別是爵士樂而不是日本演歌……熟悉村上春樹的讀者都知道，這都照搬了作家自己的生活習慣，所以我會冒昧揣測，那是村上春樹在假託一個畫家為自己的人生做總結。 其實，這樣的嘗試，在《沒有色彩的多岐作和他的巡禮之年》裡我們已經讀到，只是，那次嘗試的結果過於單薄。想必，村上春樹也嫌《沒有色彩的多岐作和他的巡禮之年》不夠盡意，這些年他一直在思考怎麼來增加自己作品的厚度？《刺殺騎士團長》的確讓人非常吃驚，只用了7年他就讓自己的作品長出了令人瞠目的厚度。 這種厚度，是讓“我”住進著名日本畫家雨田具彥獨居的老宅來實現的，後者，因為老年失智進了養護院。 這個安排，讓“我”有可能看到雨田具彥從未釋出過的作品《刺殺騎士團長》，也讓“我”有可能尋著午夜鈴聲找到舊宅院子樹蔭下草叢裡那個洞穴，更讓“我”結識了姓氏奇異、人生更加難以捉摸的男人免色涉和疑是免色涉的女兒、13歲的鄰居真理惠。一幅畫、一個洞穴、3個主角，擰成了一股懸疑、年代、穿越、家庭倫理、青春偶像等等戲碼夾纏在一起的五彩繩，很村上春樹，是嗎？但，是最豐厚的村上春樹！ 所以，小說開始時已經分不清鍋蓋和唱片的雨田具彥，是《刺殺騎士團長》的靈魂主角。這個靈魂主角，貢獻給小說兩個關鍵道具，一幅畫和一個洞穴。不過，老宅院子裡樹蔭下雜草叢中那個精心挖掘的洞穴，到合上書頁我還沒有找到答案：誰挖的？挖來幹嗎？這倒也不是最讓我疑惑這個細節的地方。讓洞穴裡出來一個“理念”，能顯形為雨田具彥畫筆下的騎士團長和長麵人，總是在關鍵時候相助於“我”和真理惠，村上春樹新作裡的這一小出穿越劇，真讓我訝異和不解呀，可一點兒也不能傷害作為小說的靈魂主角雨田具彥的深意。 這個人，根據莫扎特歌劇《唐璜》的情節，創作了一幅在“我”看來堪稱傑作的《刺殺騎士團長》， 可畫作完成以後為什麼要束之高閣？是為懸疑。為解疑，村上春樹不得不帶領讀者回到第二次世界大戰時期，在這一段年代戲裡，我們獲知，畫《刺殺騎士團長》是雨田具彥的宣洩手段，什麼樣的情感衝突得用這麼濃烈的畫面來宣洩？畫家在維也納留學時與納粹正面交鋒後留下了難易平復的情感和肉體創傷，以及最愛的弟弟、音樂學院的高才生參與過南京大屠殺後自殺身亡帶給他的巨大打擊。其實，就以雨田具彥為主角寫一本小說，也不會差，但是，村上春樹對《刺殺騎士團長》似乎有著更遠大的期許，於是，他讓“我”日趨衰竭的創作衝動，被老畫家的舊作重新激發，這個構思，發散出多元的解讀途徑，我首先想到的是，日本政府怎麼否認南京大屠殺對中國人民造成的傷害，都是徒勞的。時光流逝，創傷卻會在我們不知不覺的時候改變著我們。 改變了“我”的《刺殺騎兵團長》，成就了“我”的轉型，媒介是免色涉的肖像畫。 為什麼是免色涉的肖像畫？剛剛年過半百就發如雪，這個總是衣冠楚楚的男人，有豪宅豪車，也有過輕狂的過往，免色涉是時代的弄潮兒、新經濟的受惠者。這個成功者，在與“我”相識時，與“我”一樣也掉進了人生的窪地，兩個人缺失的東西不同，卻同樣被《刺殺騎士團長》救贖了。 由雨田具彥到“我”到免色涉，村上春樹勾連起來的這一條縱貫線，讓人信服又無力：誰又能不隨著煽動的蝴蝶翅膀而震顫？那個才13歲的少女真理惠，不也是蝴蝶翅膀上的一個點嗎。 讀過《與小澤征爾共度的午後音樂時間》的讀者都知道，理查·施特勞斯並不是村上春樹最喜歡的古典音樂作曲家，可是，他卻選擇了理查·施特勞斯的音樂來串場他的新作《刺殺騎士團長》，第1部的第111頁出現了他的《玫瑰騎士》，第2部的第47頁再度提及《玫瑰騎士》，第187頁出現了理查·施特勞斯的《雙簧管協奏曲》，到了小說快要結束的第249頁，村上春樹又讓“我”和免色涉聽起了《玫瑰騎士》。 理查·施特勞斯是一位經歷了兩次世界大戰的德國作曲家，世界大戰讓靠音樂過上優渥生活的作曲家一度捉襟見肘，二戰結束後更是因為其與納粹合作過而受審，最後只好蟄居在家鄉苦度餘生。一個說過“縱使一把掃帚，我也能用音樂精確描述出來”的音樂狂人，人生的結局竟然如此苦澀，我們能說村上春樹頻繁地讓理查·施特勞斯出現在小說裡，是信手拈來嗎？ 著名樂評人劉雪楓先生在評述歌劇《玫瑰騎士》時這樣說：“這個劇情並不偉大，所描寫的愛情也不崇高，但是劇情背後與當時的時代有關。當時的貴族認識到過去的年代一去不復返了，而對於未來既嚮往又恐懼，劇情所表達的其實是對於一個時代逝去的憂心。”有著豐富的聆聽古典音樂心得的村上春樹，是透過理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》來強化一個永久的命題，“知我者謂我心憂”。

用一週時間把這部40多萬字村上春樹的新小說《刺殺騎士團長》看完，真是一氣看完的。說實話，小說的前2/3部分很有懸念，讓人慾罷不能，算是一部不錯的小說。

這本小說中的男主角沒有名字，只是第一人稱的——“我”，是一個36歲畫家，除了畫些肖像畫掙錢家用外，也沒有什麼成就。妻子向“我”提出離婚，但沒有什麼理由，後來好友雨田政彥說她是認識了一個很帥的男子。 “我”在外地出走一個半月後，住到了好友雨田政彥父親在半山坡上的舊居，並在山下繪畫班任教。政彥的父親是著名畫家。小說從“我”在閣樓發現一幅雨田具彥的“刺殺騎士團長”畫作開始，發生逆轉，之後產生了一系列不可思議的事件——半夜神秘鈴聲，挖出洞口和古鈴，神秘鄰居免色出現，疑似免色女兒的秋川真理惠，畫中人“騎士團長”作為理念出現，“我”在醫院見到“長麵人”，我和秋川真理惠同時失蹤，我被“理念”牽引走到洞中……

村上春樹在這部小說中的性描寫不少，“我”和前妻，“我”和繪畫班的兩位人妻，免色與秋川真理惠的媽媽，等等。小說雖然寫到雨田政彥在維也納刺殺納粹、雨田政彥的弟弟參加南京大屠殺等，但總的來說社會場景較少，幾個人的莫名恩愛較多，還是村上春樹的小清新外加懸疑特色。我看完說不上是很喜歡，但感覺村上春樹筆力依然不弱。

感覺小說結尾略有些倉促，有幾個問題無法回答。如，既然秋川真理惠的失蹤迴歸與“我”沒有關係，那她的企鵝附身符是怎麼跑到洞裡面的？“我”追隨“長麵人”鑽到地下受盡磨難跑回洞裡差點死掉，不是平行解救了秋川真理惠，那又有什麼意義？騎士團長被“我”殺死了，好像對小說的走向沒什麼影響，那“長麵人”最後是什麼結果？小說中“理念”化身為人物現形到底是寓意什麼？“我”最後與妻複合感覺有些不合情理，原來對妻子離開他都不可理解，現在還帶回一個不知什麼男人的孩子，反而平靜接受了。總之有一串疑問，有待解答。

村上春樹的書讀的不多，最開始瞭解到他算是他的自傳《我的職業是小說家》，覺得村上是個十分可愛的人，也會吐槽，也會無奈。他認為寫小說是他願意為之付出一生的經歷去做的事。從這本書之後開始認識他，接著又讀了《大蘿蔔和難挑的鱷梨》《當我跑步時我談些什麼》。讀這些還是不過癮，還是想讀讀他的小說，正好2017年年底他的新作《刺殺騎士團長》上市了，於是就挑選了這一本作為村上的第一本小說來讀。

這本書的翻譯依舊是林少華，可能是村上的隨筆讀慣了，突然變成這種敘述性語言有些不適應。剛開始讀的有點累，但後來也算是漸入佳境。

這本書的了不起，在於他試圖去呈現以往沒有深挖過的三大主題：一是創作者的心法，如何堅持為自己而創作，如何去捕捉事物中最動人的核心部分；二是年近70歲的村上春樹，對死亡的腳步，感受到的切實逼真的靠近；三是即將走到人生盡頭，沒有孩子的村上春樹，認真的考慮了孩子對自己的一生有何價值，他所失落的這部分對他有何影響。這些思考，都是我很有興趣，也有切身體會的部分，於是很多段落，都有被點化到的感覺，讀完大有收穫。

這本書涉及藝術的地方也很多，推薦喜歡在藝術領域探索的人。

今年有兩本簡體的村上春樹作品出版，而這本長篇小說《刺殺騎士團長》（以下簡稱騎士團長）又是讀者最為期待的，去年日本版一上市就引起讀者的瘋搶，而中文版，特別是簡體版的版權引起了國內幾家出版社的瘋搶，最終上海譯文以一個極高數字（超過百萬美金預付）的版權費拿下，最終在今年年初上市。小說的內容依舊是村上的風格，這本小說營造的氛圍有點像《挪威的森林》，可讀性依舊很高。具體需要專業文學評論家來對這部作品的文學水準做一個相對公允的評價。在這裡再說三點關於這本書出版方面的看法：

第一，從目前的日文版，大陸簡體版，以及大陸繁體版來看，大陸簡體版的封面設計明顯處於下風，過於直白的設計讓這本書看起來有些“廉價”，可以看看繁體版的封面設計，高下立見。

第二，已經討論了很多的村上作品的翻譯，林少華和施小瑋誰翻譯的好，起碼從這本騎士團長來看，林少華的翻譯依舊是增加太多譯者個人的部分，影響到了閱讀原書作者的文字。還無法知道施小瑋翻譯的話，能翻成什麼水準。倒是可以比比賴明珠翻譯的繁體版，就知道林的翻譯的問題。

第三，出版社在做這本書的過程中顯得很被動，無論是圖書出版還是營銷都沒有將村上這本書舒緩的節奏做出來，基本是走到哪算哪的方式，市場銷量上也有了相應的反饋。

《刺殺騎士團長》到底寫了什麼？

《刺殺騎士團長》村上春樹採用的是極為罕見的第一人稱“私”的敘述方式。這本書的故事主要講述了一位中年畫家的人生境遇。原本風平浪靜的生活，發現妻子有了外遇，便離家去北海道流浪。之後發現一幅畫，開始了虛構與現實、歷史與現代的奇妙故事。

《刺殺騎士團長》藝術特點？

書中涉及到戰爭與和平、歷史與現代、國家與個人、政治與藝術、精神與肉體、強權與自由、人性與瘋狂、地獄與人間、加害與被害等各種看似矛盾的種種因素。

整個故事場景很小，不像其他作品有那麼大場景的變換描述。例如《奇鳥形狀錄》把時間從二戰和現代來回拉，地域也從東京到蒙古再到西伯利亞或者瀋陽動物園;《舞舞舞》也是遠征夏威夷之類，《騎》就描寫一間房前後院基本就這麼大地方。故事也沒有以往的詭譎，就兩條線並行在推，很容易理解。相關隱喻也比較明朗簡單。

但這絕對不意味著不妥當。這部作品沒有那麼多的暴力元素，這本身就是它折服人的因素之一。出場人物不多但是個性鮮明，表層下面也有著意味深長的深層。最可貴的是林少華的譯筆也有了很大進步，這是地地道道的村上的文字。

這本書我讀過，但說實話，真心沒讀懂村上君到底想表達什麼。1、書火爆的程度大於書籍的思想厚度

當時這本書出來的時候網上可以火爆得一塌糊塗，馬上就位列暢銷書排行榜的第一位而且是居高不下，很多平臺、書評人也馬上就跟進寫了拆書稿、講書稿。我也是跟風者之一，迅速購買和閱讀了。但讀完後一直get不到到底村上想說啥。

比如裡面寫到了夜半鈴聲與古廟洞口，還有神秘的鄰居免色涉與繪畫班女學生秋川真理惠；再到偶然間知道了“騎士團長”與“長麵人”。

其實我能想到，村上是在現實世界與隱喻世界之間尋找一個結合點，裡面還反思了一些二戰時期的事情。但可能是村上表達的思想過於豐厚了吧，我一直get不到這本書的主線是什麼。如果你get到了，還請留言告訴我哦。

2、書籍離不開反思人性幾乎所有的世界名著、暢銷書籍，最後都會涉及到“人性”兩個字，村上君作為陪跑多年諾貝爾文學獎的選手自然也懂得這點。所以，在他的這本書裡，他也一直在反思反思戰爭與人性之惡。

村上君認為戰爭對於人們內心的摧殘是非常厲害的，足以擊垮一個本性純真的年輕人對於生活的所有嚮往。我們也在很多電視、電影裡看到，原本挺好的一個年輕人，因為去打過仗，回來後整個人變了。

比如《刀鋒》這本書，毛姆寫的就是一個戰後回來的年輕人的巨大轉變。

所以，村上君也希望透過這本書來反思為什麼戰爭會產生，為什麼戰爭會造成如此巨大的傷害，人性如何在戰爭中勝出，這些都會他想要講述給讀者的。

這本書可以理解為。一個步入老年人對自己人生歷程的思考。比如生兒育女的問題（村上沒有孩子），戰爭遺留問題（村上的父親是和尚也曾參戰）以及隱喻與現實（作家也好畫家也罷，藝術家的世界）。

閱讀方式：蝸牛讀書-電子書

（友情提醒：以下內容適合已經看完小說的朋友觀看，有劇透哦~）

就故事本身，在我閱讀過程中，心情有一種說不出的壓抑，感覺有一股氣盤旋於胸口，最後看到小說的結尾“我”和前妻柚重歸於好的時候得到了釋然。“一個人的心結不能藏在地下，必須要放在陽光下暴曬甚至一劍刺死，否則就永無寧日。”故事當中有三個「心事重重」的人：「我」、雨田具彥、免色涉「我」的心結：①被妻子背叛的痛苦和憤怒。心結對應的符號：白色斯巴魯男子。白色斯巴魯男子的畫像一直在說「你小子幹了什麼事，我可是一清二楚的喲」心結的化解：終於對妻子說出了那句話「再次回到你這裡來可以嗎？」，最後與妻子重歸於好。②對妹妹小路的死亡耿耿於懷，以至於產生了幽閉恐懼症，電梯都不能坐。心結對應的符號：自然就是幽閉恐懼症了。心結的化解：在異世界，「我」用真理慧的護身符作為過河費過了「有無之間」的河，這象徵著真理慧在我心中成為了小路的一個替代，對妹妹的思念終於找到了一個落腳點；而後，「我」忍著劇痛拼命從異常狹窄的洞穴中鑽了出去，此間有一個很像小路的聲音一直在指引，幽閉恐懼症的克服，意味著「我」終於走出了陰影。雨田具彥雨田具彥的心結：創傷記憶。雨田具彥年輕時在維也納參與一起針對納粹高層的刺殺活動，事情敗露被抓，其女友參與其中被處決，而雨田具彥因為自身作為一個畫家小有名氣以及家族的權勢只是被遣送回國，但是被要求不能向任何人提起關於那次刺殺活動的內容。心結對應的符號：雨田具彥把不能說出口的秘密畫成了帶有隱喻的畫——《刺殺騎士團長》。他的心結以畫中的騎士團長的形象顯形並與「我」產生了互動。心結的化解：《刺殺騎士團長》這幅畫被「我」看到之後，這個陰暗的秘密其實已經被化解了：他們不讓我說，但是最終還是有人循著這幅畫的隱喻，看到了歷史的真相！就像地窖中射進來一束陽光，黑暗隨之退散。最後，「我」一劍刺死騎士團長，其實只是告訴向雨田具彥：我看到了你的畫，我知道了關於那場刺殺的真相。奄奄一息卻又一直痛苦支撐的雨田具彥，在心事了結之後，終於放心地走了，死的時候「嘴角甚至浮出類似微笑的表情」。免色涉免色涉的心結：女友——即真理慧的生母（後面簡稱真母）——不辭而別，兩月後與別的男人結婚，這對免色涉造成了巨大的衝擊。後來得知真理慧可能是自己的血脈，免色涉便想盡辦法接近真理慧（這是整個故事的主線）。故事中彷彿只能看出免色涉對真理慧的愛，事實上免色涉的感情要複雜得多，對真母的愛和恨都轉移到了真理慧身上。心結對應的符號：「我」為免色涉所做的肖像畫。畫作完成時「我」對免色涉說「很可能畫出了自己不應該畫的（免色涉身上的）什麼」，而免色涉自己也說「這幅畫中，我被如實展示出來」，這個不應該畫出來的東西大概是免色涉內心潛藏的惡，或者說是某種怨恨。而免色的這一理念極有可能以免色涉肖像畫的形象顯形於真實世界（就是真理慧躲在免色涉家中衣帽間時，門外的那個「站著不動的人」，後面簡稱為木頭人），類似於雨田具彥的理念借騎士團長的形象顯形。因為這幅肖像畫是由「我」所畫，木頭人和「我」就產生了千絲萬縷的聯絡，我們可以這樣認為——木頭人與「我」的心是相連的。（這純屬我自己的大膽推測，對於整個故事的閉環極其重要）。騎士團長告訴真理慧現在她的處境非常危險，甚至是「致命」的。那麼危險到底來自哪兒呢？顯然是門外那個「站著不動的人」——免色涉的理念，木頭人想置真理慧於死地！這是因為免色對真母的恨。木頭人最後為什麼沒進來？因為真理慧按照騎士團長教他的那樣，緊緊抓著衣帽間的衣服，雖然她不知道這是她母親的衣服，木頭人似乎念舊情而暫時放過了真理慧。木頭人想殺死真理慧，這是免色涉的潛意識，免色涉自己也對此毫無知覺。而這個潛意識恰恰暴露出了免色涉確實懷恨在心，如果不是對真母恨之入骨，又怎麼會潛意識裡面甚至想殺死二人共同的骨肉呢？再加上上面這段對話中提到金環胡蜂的暗示（真母過敏體質，被金環胡蜂蟄死），我們甚至可以再做一個大膽的推測：真母被蜜蜂蜇死不是偶然，而是出於免色涉的策劃，真母是被免色涉謀殺的！心結的化解：前面我已經說過，木頭人出自「我」的創作，因此與「我」的內心是相連的。「我」在異世界歷盡千難萬險，在愛的指引下終於找到了出路。「我」把對小路的愛轉移到了真理慧身上，又在愛的激勵下克服幽閉恐懼症，一個路人都會為之感動，木頭人不可能不為所動，他畢竟還是真理慧的父親！經歷一番感化之後，幾天的時間裡一直沒有對真理慧下手，木頭人應該是徹底打消了殺死真理慧的想法。

結語：

透過這樣的解釋，「我」在異世界的探險和真理慧的得救終於關聯上了，故事完美閉環！

小說的不足之處我覺得行文上比較囉嗦一點，會有很多重複性的東西，太多明顯的伏筆和看來無關緊要的十分細緻的服裝描寫，而且還反覆寫。小說裡非常多的“隱喻”，甚至有時出現在本不需要的地方，很明顯，又是略顯生硬。但就故事本身的戲劇性和關聯性還是十分新奇有意思的。

這本村上春樹的《刺殺騎士團長》我看了兩遍，第一遍看的時候囫圇吞棗確實也沒太看懂，第二遍的時候觸動蠻大的，說實話村上春樹所描繪的那個空洞的理念世界，我觸碰不到，但是卻讓我直面自己的內心，每個人都有自己空洞陰暗的一面，與自己這一面的鬥爭，即是直面內在痛苦撕扯的戰爭，是在隱喻中尋求重生的涅槃。裡面有特別多的隱喻和比喻，值得深入的瞭解研究。