首先，古詩文這個詞它是一個泛指，而非明確的一個定義；古詩文在內涵上，主要包括古代詩歌和古代散文，所以題主的問題按我的理解，其實是問古代詩歌和古代散文的區別。不過我想指出的一點就是，我認為說古詩文這個詞有廣義和狹義之分，這種說法欠妥，至少我個人沒有看到學界有這樣的說法；而且就如我上面所言，古詩文這個詞實在是一個泛泛而談的詞彙。

回到問題，古代詩歌和古代散文有什麼區別？要明白這個問題，首先要搞清楚古代詩歌和古代散文這個概念。

先說古代詩歌。古代詩歌或說古詩，是指古代中國人創作的詩歌，廣義上包括詩、詞、曲（或曰散曲），狹義上專指詩；而詩又分為古體詩和近體詩兩種。從時間上來講，學界有說鴉片戰爭前的中國詩歌都屬於古代詩歌，這個大概是從詩歌的內容出發而做的劃分；不過以我之見，應該以新文化運動為界，新文化運動以前的屬於古代詩歌，以後則屬於近現代詩歌，這是從形式上考慮了。

接著說古體詩和近體詩。這兩種都屬於古詩範疇，古體詩是指唐以前的古詩，分四言、五言、七言等；近體詩起自初唐，又叫格律詩，相比於古體詩，近體詩在字數、句數、平仄和韻律上有嚴格的要求，大致包括絕句和律詩兩類，比如我們常說的五絕、七律這種，都屬於近體詩的形式。

再來說古代散文，清代桐城派的姚鼐曾經對中國古代散文的形式做過歸納，說古代散文分論辯、序跋、奏議、書說、贈序、詔令、傳狀、碑誌、雜說、頌讚、辭賦和哀奠等類；所以據此來看，楚辭漢賦這兩種體裁，仍屬於古代散文的範疇，而不應歸入詩歌一類。廣義的散文，是指除詩歌、小說、戲劇以外的所有散行文章，狹義的散文專指文藝性散文。所以綜合來看，楚辭漢賦屬於散文，而明清小說卻不能歸入散文之列。

以上是對中國古代詩歌和古代散文的簡單介紹，相信題主對兩者之區別，心中當是了了。

詩歌是現代文學一種獨特的表達方式，它能及時，高度凝練地表達作者的思想感情，又能反映出時代的特色，更為重要的是它能鼓舞人心，振奮人心，激勵人心，真正意義上成為時代的號角。而其有個獨特之處，那就是說是詩就是詩，譜上曲子就是歌，所以稱為詩歌。

古體詩分為七絕，五絕，五律，七律，還有長篇敘事詩。後來又出現了詞，各種格式的，各種明目的詞牌層出不窮，而且還留下了不少優秀，流傳千古，膾炙人口的好作品。我們把古詩詞統統稱之為古詩，這並不為過。

從藝術規格和藝術造詣方面說，唐詩宋詞，這就是時代的符號。古詩在唐朝達到了巔峰，而詞則在宋代達到了頂峰，這些東西都應該劃歸為古詩詞的範疇。

你非得要分出個高低來，我覺得委實不易。詩歌應該是新時代的產物，而沒有古詩的寫作技巧，沒有古詩的博大精深，沒有古詩的靈活睿智，我們又怎麼可能產出出現代詩歌呢？

你說是詩歌重要還是古詩重要？我覺得這個問題誰也不好回答，我只能說各有千秋，各有所長，另外就是現代詩歌是從古詩詞的基礎上逐漸演變而來的，你說誰更為重要？

我覺得它們的關係應該是這樣的，古詩詞應為本，也就是根本，也叫母體，而現代詩歌應該是子體，它們的關係也不僅僅就這麼簡單。反正一句話，沒有古詩詞，就沒有現代詩歌。而所謂的早起詩歌就是勞動人民的傑作，那時候的作品唯有《詩經》才是最早流傳下來的作品，那個時候詩就是詩，歌就是詩。只有到了唐朝，才出現了樂府詩，這種詩其實就是現代的歌詞。

詩歌和古詩都重要，這是我的看法，此觀點僅供參考，不喜勿噴。

這同等重要啊！！！古代散文分論辯、序跋、奏議、書說、贈序、詔令、傳狀、碑誌、雜說、頌讚、辭賦和哀奠等類；所以據此來看，楚辭漢賦這兩種體裁，仍屬於古代散文的範疇，而不應歸入詩歌一類。廣義的散文，是指除詩歌、小說、戲劇以外的所有散行文章，狹義的散文專指文藝性散文。所以綜合來看，楚辭漢賦屬於散文，而明清小說卻不能歸入散文之列。

1、定義不同：

古詩，是中國古代詩歌的一種體裁，又稱古體詩或古風，指的是產生於唐代以前並和唐代新出現的近體詩（又名今體詩）相對的一種詩歌體裁。

古詩詞是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。詩按音律分，可分為古體詩和近體詩兩類。

2、體裁範圍不同：

古詩，作為一種詩歌體裁，指的是與近體詩相對的古體詩，又稱古風、往體詩。它包括唐律形成以前所有體式的詩，也包括唐朝及唐以後仍按古式創作的詩。

古詩詞，古體詩一般又叫古風，這是依照古詩的作法寫的，形式比較自由，不受格律的束縛。 從詩句的字數看，有所謂四言詩、五言詩和七言詩。

四言是四個字一句，五言是五個字一句，七言是七個字一句。唐代以後，四言詩很少見了，所以通常只分五言、七言兩類。五言古體詩簡稱五古；七言古體詩簡稱七古；三五七言兼用者，一般也算七古。

3、表現手法不同：

古詩按照表現手法的角度分，有內容表現手法和結構表現手法。內容表現手法按作用範圍從大到小的順序，表現手法有抒情手法，描寫手法，修辭手法。

古詩詞的表現手法很多，中國最早流行，且至今常使用的傳統表現手法有“賦、比、興”。《毛詩序》說：“故詩有六義焉：一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五曰雅，六曰頌。”

詩歌是用高度凝練的語言，形象表達作者豐富情感，集中反映社會生活並具有一定節奏和韻律的文學體裁。

這個定義，無論古今中外，放之四海而皆準。

中國詩歌包括現代詩和古詩詞。

現代詩是以白話文為基礎的感物抒情言志、不拘格式韻律的詩歌體裁。現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，強調自由開放和直率陳述與進行“可感與不可感之間”的溝通。

現代詩分為近代詩和當代詩，是以民國時期現代詩初創、各種嘗試和當代正在進行中的詩歌創作來區分的。

古詩則是以文言文為基礎的詩歌體裁。相對於現代詩而言，有格式、韻律各個方面的限制，在感情表達上則比較含蓄，講究“溫柔敦厚、哀而不怨”，甚至發展出獨特的意在言外、意在詩外的中國傳統感情表達方式。

而古詩詞又細分為古體詩、近體詩和詞牌。其中古體詩是指不遵守平仄格律的各種形式的詩歌創作，又統稱為“古風”。近體詩是和古體詩相區別的，就是唐以後嚴格遵守平仄格律的詩體，分為律絕、律詩和排律三種格式。古體詩、近體詩兩種形式一直在中國傳統詩壇齊頭並進、共同發展，雖然在是否遵守平仄格律上觀念不同，但相互之間並沒有衝突。

平仄格律的誕生對古體詩長短句帶來衝擊，產生律古，到後來的詞牌，就完全是格律體了。

回到題主的問題，古詩和詩歌的意思是否一樣？

當然不一樣。詩歌包含了古詩，所以沒辦反類比，要比也只能在中國詩歌中，對比現代詩和古詩。

至於這兩者的不同，上面講得很詳細了，就是文言文和白話的區別。

你認為詩歌與古詩哪個重要？

一是從歷史發展的角度講：都重要！古詩在自己產生的當時階段發揮了自己的作用，同時，現代詩歌也一樣。

二是從繼承與發展的的角度講：古詩比現代詩重要。我國有五千歷史燦爛文化，古詩作為母體時刻影響著詩歌的發展的。

三是從社會核心價值觀上講：運用那個體裁宣傳革命道理，那個就重要。例如：毛主席寫的都是古詩詞，每一首在中國革命歷上都有痕跡。你說重要還？

不能片面的說哪個重要，我感覺同等重要！只是在有些場合適合詩歌或者適合古詩。它們都是中華文化流傳下來的經典，所以都要同等看待！

詩歌裡面包括古詩嗎。這個問題問的很離奇，我按照自己的理解回答吧，對不對的充個數。

詩歌是歌詞、不合樂的現代詩、散文詩、與古代律詩、古體歌行、古風、雜言詩、古詞、古曲等所有具有音樂美、建築美、意境美的文體的一個統稱。

各有各的用途，不能說誰重要誰不重要。

歌詞是押韻和合樂的，現代詞人寫的歌詞也都有一定規律，不安規律寫，唱不出來。這種型別的詩歌必須合乎音樂。你不按照樂聲規律寫，恐怕無人會唱的出來。當詞人不合格啊，砸了飯碗，可不是在論壇挨幾句罵了啊。

至於自由詩，也有它的用途啊。可以不押韻，不格律，分行分節奏就行田間的《假如我們不去打仗》就是這種型別。雖然和傳統不同，但他振聾發聵，這就是好詩。

與之相反，某文聯主席的一首辱罵疫區群眾的詩，雖然炫耀不少文采。又是伊朗戰機又是九頭鳥的。立意不正，用在了冷漠齷齪的地方，就很難說是一首好詩了。

自由詩嗎，喜歡就好隨意就成，只要不反動不歧視，都好都好。

古體詩嗎，以前帖子囉嗦許多，還因為一些留言招致許多掛著文聯詩人名號的所謂詩人威脅。板敢光明正大說，只敢在私信裡威脅刪除評論。就不多嘴了。反正，現在吃一塹長一智，自從遇到一些惱羞成怒的玻璃心名號大的所謂文聯詩人的威脅，他們寫的不管古體詩還是現代詩，我都不看了。那就是碰瓷店，發表了，是為了叫人叫好的哪怕他掛羊頭賣狗肉。

許多作者本身重視的東西，其實往往不那麼重要。少了誰地球都在轉。

自己認為重要，就當寶貝自己護著，別人隨意就好，隨意就好。詩人嗎，本來就是孤芳自賞的嗎。

當我們在談論詩歌和古詩時，我們談論的是同一種東西，詩歌的範疇包括古詩，詩歌有現代詩歌，古代詩歌，外國詩歌，中國詩歌，分類的依據不同而已。至於詩歌和古詩哪個重要這個問題，本身存在矛盾。

文體不分好壞，只是文字表達的優美程度不同而已。

無論是詩歌還是古詩都要符合身處的文化根基，時代潮流。

誰最能代表時代精神，引領時代精神就能代表這個時代文化的頂峰。

譬如李白，杜甫；徐志摩，楊牧，葉維廉等等！

應該這麼講，追根溯源探究古詩，是為了現化詩歌的更好發展。例如，古詩先是民間唱詩，有：斷竹，繼竹，飛土，逐肉。再有采詩官編收記錄傳播，反映時代生活。再有現代詩先寫後譜傳唱。而現代詩的寫作應來源於生活感應。總之，詩歌是來源於生活，助力發展生活美好的一面。當下如各地加戰疫之歌!

我的理解，詩歌是可以演唱的詩詞，不管是現代詩或古詩，能演唱的就是詩歌！而且能根據情節完整的表達整個故事的演繹，或一首歌曲的表達！比如，流傳下來的牡丹亭，西廂記等全篇唱詞，都是很精彩的優秀的詩詞！如現代越劇編劇徐進打造的紅樓夢全篇唱詞，感動了全國多少人！這何尚不是優秀的詞作。而古詩，我認為格律詩和古風詩都是老祖宗傳下來的，格律詩講究平仄對仗，一般人很難撐握，學起來難度大，但幾千年下來，撐起了詩詞的大半江山，出了好多大家，名家，其作品也留傳至今，到今天也熠熠生輝！不可否認，格律詩，是中國詩詞的陽春白雪，其地位是無可動搖的！而古風詩，雖不講平仄，但意境，韻腳也很講究，要會，容易，要精，難度也是高不可攀！寫好了，也是精品！

總的來說，詩歌（包括現代詩）和古詩都是祖國文化的瑰寶。都是需要我們學習和傳承的！重要的，要寫得好，寫得精彩。

我認為同樣重要。詩歌只是文學的一類。是各種體裁的詩的統稱。詩的主要特點是高度集中地反映社會生活。凝聚著作者強烈的思想感情。形象而又有鮮明的節奏韻律。

古詩泛指古代詩歌。也包子古體詩丶律詩丶絕句等。(現代人也寫古詩)。平仄只是古體詩中的一種格式。

其實，詩歌與古詩的概念還比較抽象，沒有具體分清。但是:兩種體裁同樣重要，可能會達到共識。

所問問題不是問題的問題喲，因為詩歌現代新詩應該包括現代人寫的自由體和古體詩都叫詩歌。另外，詩歌是一個大的概念，古體是指有別於近代和現代而小的範疇。所以正確認識應該是都重要，因為現代是從古代走過來的，事物的發展規律如此。若果是要問新詩(自由體)和古詩(中華舊體)哪個重要，筆者仍然認為都重要。

春來風聲穿四野，紅花綠葉不覺寒。

月輪昨夜圓盤掛，旬日即又彎如鐮。

君不見五鄉八寸皆閉戶，親朋好友俱安閒。

昔時攘攘菜市場，買者禁足好歇攤。

三口寂寥搓麻將，摸牌方覺數己單，

長臥曖被又中午，生平竟然想上班！

坐吃山空還飲酒，詩文未成一兩篇。

但請瘟君且移步，你若長留我太難。

十億百姓同抗疫，雷神火神鎮三山。

早掃妖氛塵埃靜，千家萬戶慶長安！

---李沉舟塗於永陽。

古詩是宗，現代詩是旨，萬變不離其宗，凡是會寫詩的人都會背很多古詩，特別是唐詩，有人這樣說：熟讀唐詩三百詩，不會寫詩也會呤。現代詩對排雖然沒有古詩那樣工整，但宗脈依舊，自然流暢，感情豐富，寓意深刻，頌讀起來朗朗上口，沒有古詩那樣傲口和酸澀。現代的人以寫歌詞為主，為電視劇寫歌詞，為慶點盛會寫歌詞，為宣傳頌揚英雄人物寫歌詞，只有寫歌詞才有市場，如為了出版書去寫詩歌，恐怕書賣不出去，現在大學裡語言類專業都沒開詩歌創作專業了，歌劇業也洩失了，上世紀歌劇很盛行，出現象賀敬之，顏肅這樣知名的詩人歌劇作家，。

當今詩歌，勢如潮水。而古體詩詞，只能說是對文化的一段延續。要想看到精典的作品極少。這就說明，多少有些衰退。根據社會科學的發展，不論現代詩還是古律詩詞，最終走向白話文體。摳字眼，有時意不答題，晦澀，反而影響詩的本質。就現在的古律詩者而言，有人顧弄玄虛，達不到老少皆孺的效應。而唐代李白的詩，讀來爽口。“白日依山盡…，”，，，，，等等。

詩歌與古詩，不存那個重要，那個不重要的問題，現代詩歌也有好的，如臧克家《有的人》，余光中的《船票》等等，都是名詩佳篇。唐代中的李白，杜甫，王維等等，都有許多名篇佳作。

詩歌可七絕，五絕，七律，五律等成篇，詩歌可以言志，也可詠物，抒情，好的詩能令人動情，催人奮進，給人一種積極向上的精神，這樣的詩不失為好詩佳作！

這個問題應該一分為二對待：

1：古有古味，七絕五言，千古傳唱。也許有人覺得，壓韻最好，否則背叛人文；

2：新詩畫面，更符合當今詩風，但都規納為傳承。

至於誰更好，就看你喜歡怎樣的口味！

當然，今人就是今人，今人的文風，古人早已看不到；今人創的風格，是在古人之上，推陳出新，按照邏輯推理，今人的白話詩，應該更符合社會風氣。

若問誰更甚，當取長補短，表達今人，適合今人的文風文意。

詩文沒有界線，只要有人喜歡，就是文者達到的心願。不過，古人早已仙逝，今人正踐行。那麼，問題來了：想學古詩，就寫，想寫現代詩，就寫，好的誰都不會拒絕。回答完畢，酌情而論，自行處理。

要我說，題主問的問題過大，又模糊，誰也不能一概而論。因為詩歌與古詩是一對母概念與子概念的關係，即詩歌中包括了現代詩歌和古代詩歌即古詩。它們在不同歷史時期各自起了不同的作用。

古詩主要以文言文為主。有嚴格的格式和韻律，講究平仄，含蓄，凝鍊。古詩在漫長的歷史發展階段，因為文人們的不懈努力，湧現出無數詩人及美文佳作，如屈原的巜離騷》《古詩十九首》唐詩宋詞元曲李清照、關漢卿、龔自珍……他們嘔心瀝血為中華民族文化發展作出了傑出貢獻。

現代詩是以白話文為主，不拘格式韻律的詩歌樣式。它形式自由，意涵豐富，不拘一格，自由活潑，門坎低，為人民群眾喜聞樂見。。相對於古詩，現代詩歌是二十世紀初新文化運動一次文化革命的產物，對於傳播中華文化、普及新思想起著翻天覆地的革命的作用。郭沫若的《女神》，藏克家的《老馬》，艾青的《大堰河》都是經典之作。記得有一首抗日短詩大致是：昨天我去打鬼子/回來時/刺刀上挑著一顆頭顱/看一一/這就是鬼子的一一/下場！