墨汁雖然使用方便，而濃談卻是固定的（墨汁廠生產墨汁的時候就已經調好了），我們書寫的時候，墨汁太濃，拉不開筆、容易滯澀；墨汁太淡，筆一上紙就洇墨，總之濃淡不合適的話都會影響到書寫。因此 ，墨汁濃了就要加水，淡了就應用墨研研，使墨濃淡適宜，才能寫出好字來。

1墨汁的濃淡。

墨汁雖然使用方便，而濃談卻是固定的（墨汁廠生產墨汁的時候就已經調好了），我們書寫的時候，墨汁太濃，拉不開筆、容易滯澀；墨汁太淡，筆一上紙就洇墨，總之濃淡不合適的話都會影響到書寫。因此 ，墨汁濃了就要加水，淡了就應用墨研研，使墨濃淡適宜，才能寫出好字來。

2加過水的墨汁不要倒回了。

很多書法高手在使用時都會根據作品風格來取出部分墨汁適量加水，但是需要注意的是加水後的墨汁千萬不要再倒入瓶內，否則會造成瓶內墨汁變質。很多人可能會有這樣的經歷，前幾天寫字留下的墨汁過幾天再用時，發現已經臭了，尤其是炎熱的夏天，兌了水的墨汁更容易臭掉，這就是因為墨汁變質的緣故。

3作品需要放置。

書寫完作品後要放置24小時晾乾，讓墨固定下來，以免託裱時跑墨。

4很多人寫書法喜歡宿墨的效果。

宿墨製作其實很簡單：先把一得閣煮一下，煮至黏糊狀，有時候會看到盆底沉膠糊了，不要緊，這是把一得閣中膠的成分給破壞了，這是第一步。然後把墨諒幹，幹了再泡開，如此反覆幾次更好用。寫的時候先蘸水，後蘸墨，墨和水的層次便會顯現出來。用有顆粒的宿墨，寫出來的字很有質感。做的時候如果嫌墨少了，千萬不能重新加墨汁。

5不同書體建議用不同濃淡的墨汁。

寫楷書，一般多用較濃的墨，而寫行草，墨汁就要相應的淡些。有的書法家追求一定的藝術效果，在用墨上是非常講究的。所以我們在一開始學習書法、練習毛筆字的時候，就要懂得用墨，無論是用研墨，還是用墨汁，都應該在不斷的練習中，掌握它們的規律，才能更快地把字寫好。

6墨汁凝凍。

冬季凝凍是傳統墨汁的特性，所以應在高於10℃的室記憶體放。如果凝凍，可以用溫水浸泡瓶身即可融化，質量如初。千萬別將墨汁沾在衣服上，否則很難徹底清洗乾淨，甚至比圓珠筆的油墨還難洗淨。

您提到的問題――寫書法，怎麼調節粘稠度和稀薄度？其實這是廣泛書法愛好者經常遇到的問題。太稠則導致毛筆在紙上執行呆滯，太薄則容易洇紙，讓人好不掃興。

以青翁的實際經驗，新的墨汁往往都很淡，達不到書寫的理想效果。陳墨（一年以上），經過時間沉澱粘稠適中，但陳墨往往有股異味，不推薦使用。

解決辦法如下：

必備工具――新墨汁，硯臺，金不換墨塊。

一，在硯臺倒入少量墨汁，用“金不換”墨塊開始研磨，記住，一定要順時針研磨，這時你會聽到“沙沙”的摩擦聲，隨著研磨則聞到淡淡的墨香，墨汁會漸漸由淡變濃。

二，這時可以用毛筆蘸墨在宣紙上試寫，如淡則繼續磨，如濃則少許加水，方法很簡單。

筆法，字法，墨法這是書法三要素，怎麼調墨是很重要的，古人寫字前是還要研墨的，現代制墨技術提高了，已經研製好了，不用專門先研墨。寫字前先把墨汁瓶擰緊蓋搖均勻，然後倒出來，毛筆蘸點水在硯臺除錯，既不要水太多，湮，也不要水少，枯澀拉不動，在紙上試試就可以了。

那要看你用什麼紙寫了，如果你用生宣書寫的話那麼墨水不要太稀，因為生宣吸墨性特別強，墨水太稀就會暈墨導致字型不清晰混成一團。

如果用熟宣寫那麼調稀一點也沒事因為他不會暈墨，但也不要太稀，太稀了顏色就是灰色的了，和紙質達不到強烈的對比。

如果用半生半熟宣紙書寫的話墨水也不要太稀，她雖然沒有生宣吸墨性強，但是墨水太稀也會有墨暈。

當然在書寫之前也可以找一些破舊的宣紙邊調墨邊嘗試書寫效果，這樣就能更好的把握墨汁的適度。

寫書法如何調墨？對於初學者不必太講究，尤其對於寫墨色變化不大的字，比如楷書，基本調一次就可以用了。

具體方法如下：用毛筆蘸水在白瓷盤或硯臺中點幾滴然後到少許墨汁，用筆調勻即可。但是和品牌或者不同的墨有關。以我的經驗，現在大家常用的一得閣，紅星和玄明為例。其中一得閣普通墨汁膠性濃可以多加點水，紅星普通墨汁比一得閣膠性少一些，可以少加一些。玄明屬於高階墨汁，如是超濃款需多加水。

所以調墨沒有固定比例，調完試一下，濃淡合適，書寫順暢就可以了。無論怎麼調，“濃淡合適，書寫順暢”這是終極目標

中國書法中的文房四寶筆墨紙硯中的紙墨是書法裡很有講究的兩寶,墨的濃淡流動性往往在書寫時會出現洇紙的現象.洇紙學名叫做暈染..而暈染與否與紙和墨水都有關，如果紙的吸水性比較強就會造成暈染，如果墨水的流動性過強就會暈染.因此在過去磨墨也是一門學問,有了墨汁後,寫字時最好1.直接用墨汁，儘量別調水。2::用水的話要控制水量,讓調好墨水不要太淡,流動性過大會洇水。

墨汁，用清水調，一定注意不要太多，保持墨色烏黑髮亮，行筆順暢而不滯！若是墨條，就要用硯臺，用少許清水，用力均勻磨，加少許墨汁更好！另外還有一個密竅，墨汁加一點高度白酒，墨色更加烏黑髮亮！這個可是一般人不知道的！

墨法是書法學習的重要部分，本人經驗也不不足，一點粗淺認識，還請老師們多批評。

調墨汁我認為一要看紙張。紙張效能不一，吸墨的效果也不盡相同。如果生宣寫大字，或寫行草書，要保證書寫的流暢，又不致洇墨太嚴重為準(一些特殊的藝術效果，比如蘸了墨後再蘸水，以求暈染的除外)。不宜太澀，容易滯筆。若是寫大篆或者大隸，以求蒼茫、古樸的效果，可稍微幹一些。若是寫小楷，我們一般用半生半熟的紙張，因小楷要達到烏亮才有精神，可少加水，不使滯筆即可，因為加水後會使墨色變淡而令寫出的小楷無神、暗淡無光。

另外，選墨汁也要注意。墨汁有重膠和輕膠的，重膠的如一得閣，必須加水調和再用，不宜寫小楷；輕膠以及寫經用的小楷墨液可以直接寫小楷，但書寫的過程中，倒在墨碟裡的墨液曝露在空氣中，墨液中的水分容易蒸發，寫久了也容易滯筆，發生滯筆情況時可用水滴少滴些水，以保證書寫流暢。

還有，墨塊兒也分松煙墨和油煙墨，松煙墨不宜滯筆，加水少一些，油煙墨可能要多加一些然後再磨再用。

大家都知道墨分五色，但真正用起來，確實是一個大學問，光靠說是說不清楚的，主要還是要靠我們在實踐中慢慢領悟，慢慢掌握。

有說的不對的地方還望老師們多多批評！

我看了幾位答主的帖子，覺得有些人說得不完全對，我補充一些看法供大家參考參考。

市面上賣的墨汁有的是需要加水，有的寫著不必加水可直接使用，我的體會是，其實都要加水，不加水太澀，除了去寫醜書以外，都得加水，只是加多加少而已。

加水調配墨汁既要看你的書寫字型，還得看你使用什麼宣紙綜合考慮，不能一刀切。

如果需要書寫楷書、篆書、隸書這三種書體，由於相對來說行筆速度較慢，加少量水即可，大約10:1的比例即可，加多了會洇墨。

但如果書寫行草書、狂草書，由於生宣紙吸墨很厲害，如果加水太少，行筆遲澀，根本拉不開，寫一個字筆頭裡的墨水就可能已經耗盡了，草書的連綿不絕的氣勢就發揮不出來。這一點我看到有位答主說反了，請大家注意。通常寫行草書時加水比例可以按照10:3的比例加水。

在使用熟宣的情況下，問題比較簡單，由於熟宣基本上不會洇墨，加水多少問題不是太大，只要顏色黑亮就可以了，我覺得通常按照折中比例10:2比較好，這是我的體會。

順便說一點，加水後墨汁儘快用完，市面上常見的幾個品牌都是過不了幾天可能就臭了。前段時間有人給了我一瓶日本墨汁，標價1200日元，說實話，不是我媚外，真比咱們許多中國產墨汁做得好，比如，加水後永不會發臭！

大家好，我是晚秋時節侃娛樂。中國的四大名著一直都被稱為是“國之精粹”，而且也的確是這樣。其中《水滸傳》是很多人愛看的，它講的就是江湖好漢推翻舊制度的故事。《水滸傳》這本書本身就很有意思，央視拍出的《水滸傳》更是有高度的讚揚。之後翻拍的《水滸傳》卻沒有這麼好的口碑，央視版的《水滸傳》為什麼無法被超越呢？

先說大家最喜聞樂見的配樂。當年一首好漢歌傳唱大江南北。一首王進打高俅，每次響起，都有種要拳拳到肉的打鬥，要開始喋血廝殺了，即使放在現在也秒殺其他電視劇的戰鬥BGM，完全是武打劇戰鬥BGM的標杆啊。

其作曲者就是趙季平老師，他是中國漢斯季莫，是中國的約翰威廉姆斯，是一位神壇上的作曲家，即使當年他給大話西遊的配樂那麼經典，趙老師也不屑於署名。現在鮮有能夠配得上他老人家去作曲的影視作品了。

再說兩首ED，好漢歌，不說了，其前奏響起來的時候，估計沒有那個華人不知道是什麼歌的吧，劉歡老師把這首豪邁的歌曲演唱的淋漓盡致。

另一首，天時地利人和，悲壯而有力，製作組當年還很有心思的配了兩首ED，好像是從宋江打算招安開始，ED的風格就開始轉變了，變得悲壯了，也預示著悲劇結局的到來，彷彿那個快意恩仇，隨心所欲的好漢江湖已經開始慢慢遠去了，這個細節簡直良心。

舊版的武打戲份十分好看，裡面的武打戲份剪輯出來，完全秒殺現在的功夫片啊。其武術指導是八爺袁和平，試問現在哪部熒屏作品請得起這武指，因此也可以說，現在的熒屏武打戲份還有能趕超它的嗎？

再來說人物的表演，李雪健老師將宋江這個人物刻畫的入木三分，簡直神了。不信你去看一遍，每一個動作，眼神，都是戲。從鄆城的小吏的得意和無奈，到梁山大哥的豪邁與權謀，再到喝下毒酒後的悲涼。假如他演得不是宋江，同樣也能讓人窺探到這個人物的靈魂，這就是表演藝術家。當時在潯陽樓上題反詩的那場戲，簡直替宋江過癮，李雪健老師一氣呵成的書法也讓人賞心悅目。

趙小銳的李逵，每當你想起李逵這個人物，擺在那裡的就是趙小銳老師，他就是那個傻憨火爆的鐵牛。丁雪峰的武松，每每想起武松，那就是丁雪峰飾演的武二郎吊打蔣門神，宛如天神下凡，力大無比。他的形象就直直地釘在你的心裡。

還有王思懿飾演的潘金蓮，成為一代經典，不同於現在的女演員透過整容和穿著暴露，她用眼神，動作還有短短几場床戲就塑造出了一個性感的，讓人心馳神往又恨之不及的潘金蓮。另外還有李明啟老師飾演的王婆。

不得不說老版的《水滸傳》是非常經典了，是現在任何新版《水滸傳》是超越不了的。老版《水滸傳》貼合原著，又超越原著，真的是一件難得的工藝品！

我作為一名書法培訓老師淺談自己的想法，書法四要素有墨法一說起源於明代，墨法在書法的創作運用是啟發於國畫山水，為了加強書法的藝術感染力，對墨色的濃淡乾燥多方運用，過去時代都是用墨塊研墨，可以根據自己的要求硯出不同的墨，書寫效果很不錯。現在都是現成的墨汁。墨汁裡面根據膠汁的不同，對書寫效果產生很大的影響，所以在每次書寫的時候，都在在旁邊放一些水，根據自己的需求加不同量的水，比如寫篆書水要加少些，篆書墨要濃，書寫行草要適當多加些水，這樣書寫才可以流暢無礙。每個書家書寫習慣不同對墨中加水量也不同，有人喜歡濃墨，比如蘇軾，有人喜歡淡墨，比如董其昌，個人習慣不同對墨中的水量要求也不同。個人看法，僅供參考。

想要調好墨汁，那先要懂墨汁，我是畫國畫的，對於墨汁的顏色把握更苛刻，有時候我們還會用宿墨。

1、墨汁雖然使用方便，而濃談卻是固定的，我們書寫的時候，墨汁太濃，拉不開筆、容易滯澀；墨汁太淡，筆一上紙就洇墨，總之濃淡不合適的話都會影響到書寫。因此 ，墨汁濃了就要加水，淡了就應用墨研研，使墨濃淡適宜，才能寫出好字來。

2、加過水的墨汁不要倒回了。很多書法高手在使用時都會根據作品風格來取出部分墨汁適量加水，但是需要注意的是加水後的墨汁千萬不要再倒入瓶內，否則會造成瓶內墨汁變質。很多人可能會有這樣的經歷，前幾天寫字留下的墨汁過幾天再用時，發現已經臭了，尤其是炎熱的夏天，兌了水的墨汁更容易臭掉，這就是因為墨汁變質的緣故。3、書寫完作品後要放置24小時晾乾，讓墨固定下來，以免託裱時跑墨。

4、很多人寫書法喜歡宿墨的效果。宿墨製作其實很簡單：先把一得閣煮一下，煮至黏糊狀，有時候會看到盆底沉膠糊了，不要緊，這是把一得閣中膠的成分給破壞了，這是第一步。然後把墨諒幹，幹了再泡開，如此反覆幾次更好用。寫的時候先蘸水，後蘸墨，墨和水的層次便會顯現出來。用有顆粒的宿墨，寫出來的字很有質感。做的時候如果嫌墨少了，千萬不能重新加墨汁。

5、不同書體建議用不同濃淡的墨汁：寫楷書，一般多用較濃的墨，而寫行草，墨汁就要相應的淡些。有的書法家追求一定的藝術效果，在用墨上是非常講究的。所以我們在一開始學習書法、練習毛筆字的時候，就要懂得用墨，無論是用研墨，還是用墨汁，都應該在不斷的練習中，掌握它們的規律，才能更快地把字寫好

再給你推薦這幾種墨汁，都是非常好用的

百年老字號，北京一得閣墨業有限責任公司出品。產品價格低廉，價效比高。代表性產品為雲頭豔，其特點為，墨跡光亮、淡墨表現力強，層次感豐富、濃淡五色、書寫流利等特點，美中不足的便是膠性比較大，傳統骨膠工藝（膠和水的比例如果失衡，容易脹瓶，墨汁發臭），冰點以下易凝結（0℃以下容易凝結成塊狀）。適宜練習和出一般作品用，是票友出作品的首選。

墨汁品牌：雲頭豔

解 析：不像他們自己宣傳的泛紫玉光澤，不過黑度可以，濃墨和溼墨效果突出，淡墨效果好，層次分明，涉及到筆鋒重疊處，能清楚地看出起筆的先後順序，焦、濃、溼、淡、輕，五色俱全。

缺 點：膠大，對水最佳比例1：2，1倍水2倍墨汁，書寫最佳；骨膠成分，0℃以下凝結成果凍狀；隔夜墨一般不能儲存。

安徽紅星墨液出品。代表性的產品有兩種，一種是紅星墨液，另一種是玄宗墨液（中國產），玄宗墨液（中國產）跟紅星墨液最大的區別在於黑度，玄宗墨液（中國產）的黑度優於紅星墨液，淡墨的層次，表現效果差，筆鋒交叉處，呈現糊狀。傳統骨膠工藝。將墨質與價格比較，名不副實，兩者價格都有些偏高。適宜練習和出一般作品用。

墨汁品牌：紅星墨液、紅星玄宗

解 析：只是黑度可以，淡墨層次表現效果一般，紅星玄宗跟日本玄宗存在很大的差距

缺 點：單純的追求了黑度，墨的層次沒有

臺灣品牌，據說為工廠為日本書雲吳竹的代工廠。價格適中。代表性產品為雄獅書法墨汁，黑度強勁，層次感強、濃淡五色、書寫流利，合成樹脂膠（零下20℃凝結），四季適宜書畫，宜書宜裱。適宜練習、出一般作品和出貴重作品用，是票友和專業人士的首選。

墨汁品牌：雄獅書法墨汁

解 析：黑度強勁，五色俱全，焦、濃、溼、淡、輕，難得的好墨

缺 點：瓶子容量少，價格稍微有些膏

國內老字號。產品價格低廉。代表性產品為墨塊。

北京大森美術出品。廉價產品。缺點很多，最大的問題，淡墨沒有層次，激紙，不適宜傳統手工裝裱。是書法練習的產品。

墨汁品牌：齊大森特質超濃細墨

解 析：具備一般墨汁的黑度

缺 點：廉價商品，不多評價

6.久久墨汁（半星☆）

山東久久出品。廉價產品。淡墨沒有層次，激紙，墨汁中添加了工業染料，不適宜傳統手工裝裱。是書法練習的產品。

墨汁品牌：久久墨汁

解 析：具備一般墨汁的黑度

缺 點：藍色的為不符合中國傳統裝裱的手法造成的，跑墨厲害，添加了工業顏料來助色。

日本株式會社墨運堂出品。價格偏高。市場上常見三種產品，玄宗（玄明）超濃墨液，玄宗（玄明）中濃墨液和玄宗（玄明）墨液。是目前國內市場上流通的墨汁中最好的產品。黑度強勁、墨分五色、層次感強、書寫流利，合成樹脂膠，四季適宜書畫，宜書宜裱。適宜出一般和貴重作品用，是專業人士的首選最佳。

墨汁品牌：玄宗/玄明墨液

解 析：這才是好墨汁，看看焦墨的效果，黑度蒼勁有力，黑度強勁；看看細筆濃墨的效果……，極品墨汁，焦、濃、溼、淡、輕，五色面面俱全，墨汁中的上品！

缺 點：價格稍微有些高

日本開明株式會社出品。代表產品有兩種，開明超濃墨汁和花仙，花仙墨汁分為三種，青墨、茶墨和油煙墨，價格都偏高（主要是國內炒作緣故，李可染專用畫牛的墨汁）；開明超濃墨汁價格中上。兩種墨汁層次感強，濃淡五色、書寫流利，合成樹脂膠，四季適宜書畫，宜書宜裱。適宜出一般和貴重作品用

寫書法中的調墨，需要看具體情況而定。

首先，正式寫作品，儘量不加水，直接倒新墨，也不用宿墨，宿墨指隔夜過的墨，除非追求宿墨的特殊效果是也可以，如果為了惜墨，宿墨也建議調和成跟新墨差不多的濃度來使用，這樣寫字的流暢度與紙墨的摩擦是比較適宜，寫起來的效果，不會太淡，調墨太淡，寫字就顯得不夠精神。

其次，初學者墨的把控能力比較弱，可以適當加點水稀釋，增加運“水墨”的手感，也不浪費墨，逐步過渡到不加水，主要用於毛邊紙練習上的書寫。

第三，在宣紙上的書寫，特別是生宣和半生熟不加水調墨為宜，不然容易暈染開，書法家是否加水可以自己把控。

第四，無論新墨、宿墨，加水調墨需要磨調勻來再使用。

第五，用傳統的硯臺磨墨，可自己掌握濃度，和想要的效果，可以在紙上面試墨。

是否調好墨，主要還是看想要的效果，是否達到。

書寫時墨汁合適的濃度，與書體、字型大小、書法風格、個人習慣、紙張型別、墨汁型別等因素都有關，不可一概而論。

市面上銷售的墨汁練習用墨和超濃、濃黑等品種。其中練習用墨可直接使用，超濃、濃黑等品種一般要需加水稀釋。

生宣吸水性強，熟宣吸水性差。而生宣中的特種淨皮相對較厚，拉力強，吸水性也強；生宣中的淨皮棉則相對較薄，拉力弱，吸水性稍差。

紙張的性質在兌墨時需要考慮。

篆書、隸書、楷書書寫速度較慢，墨汁可稍濃；而行書、草書書寫速度較快，墨汁可稍稀。

小字尤其是小楷，墨汁可稍濃，大字則可稍稀，這樣方可拉得開。

書寫顏真卿楷書或行書，墨可稀濃，尤其是其行書，枯筆較多，墨可稍幹。

而書寫王羲之行書，則應適當加水，以表現其圓潤妍媚。

而書寫王鐸大氣磅礴的草書，則加水量更大。

不同的書風，加水量不同。

墨汁的稀釋，需要綜合考慮多方面因素。開始時，可以往墨中加水，邊加邊試，直到滿意為止。待經驗成熟後，可一個容器盛墨、一個容器盛水，書寫時邊蘸墨邊蘸水。

1、通常成熟的書寫者都有自己的調墨經驗，而且通常是自己磨墨，不大使用墨汁。

2、需要根據墨汁品牌和使用的紙張型別，以及實際創作、書寫情況來決定。

3、調墨汁，最好是使用白酒，水次之。

除錯方法：

使用硯滴向墨汁逐漸加，在廢紙上試筆。自己感覺合用就行。

另外，請把寫毛筆字和書法區分開，不是所有的毛筆字都能成為書法的。

調墨憑筆觸，如果墨洇了，就兌墨，如果沾紙，就兌水，聽說可以兌酒精，沒這樣用過。這主要跟墨汁生產時間裡面的膠質含量有關。膠重了，墨拖不開，膠輕了，墨走的太快。生宣寫字時，少兌水，熟宣可以多兌點。還有自己的書寫習慣，速度快的，多兌水，速度慢的少兌水。

不同品牌的墨性質也不一樣，一得閣的濃些，用時須兌水。便宜的，不兌水就能用。便宜的瓶底還有沉澱。以一得閣為例，我沒有寫過送人的作品，我練習時，3滴墨，2滴水。我用的是小楷本，不是宣紙，筆用的動物狼毫，不是尼龍筆。尼龍筆沒有鋒穎，筆尖是彎的，也不能用過濃的墨。

還有書畫作品要有墨韻效果的，人家有的不是直接把水放到墨裡面攪勻。而是用毛筆蘸完墨，然後再在清水裡點一下，生宣上出來效果就是外淡，中間濃。

墨法其實也是書法的重要部分，分為焦溼濃淡枯，新手肯定也把握不了那麼好。

在揣摩中前進。書法練習就是練習的筆觸，用墨的多樣。