王羲之也算是中國書法家的鼻祖。王羲之的蘭亭序號稱天下第一行書。

如果說單從專業上來講，可能後世有些書法家的水平比王羲之高。

但是由於王羲之在書法中的地位，後世的所有書法家都學習了王羲之的碑帖，尤其是蘭亭序，聖教序，王羲之成為後世書法家的老師。

因此，不論誰也不敢說超越王羲之。所以不論後世人的書法水平有多麼高，也沒人敢說他能超越王羲之，世人也不會承認。

沒有

王羲之在中國書法史上被稱作書聖，這個不是白叫的。第一，王羲之建立了一套書法理論，他的書論後世書家都在學，即使宋朝那樣產生很多對王羲之有偏見的朝代，學習書法時也在用王羲之的書法理論。第二，他規範了楷書，這是對中國文字的貢獻。中國的書法，由象形初期的半畫半字，到大篆、小篆、隸書，每一次變化都從字型到字形產生質的變化。魏晉期間產生的楷書，也是一次質的變化。楷書筆畫平整，形體方正，最便宜書寫和辨認，而且書寫的速度也大大加快了。如隸書、篆書，都是無法寫得太快，草書可以寫得很快，但不易辨認。楷書的出現，是很多人的功勞，到鍾繇，總結前人之法，又有所發展，成為楷書之祖。但王羲之又在鍾繇的基礎再發展，尤其是他的《樂毅論》和《黃庭經》二帖一出，比鍾繇的書法更加平整、方正。第三，書法確實好。行書的蘭亭序，楷書的樂毅論都是千年以來學習書法的範本。所以他的後世不可能出現書法超過他的人。

如果談到超越兩個字，要看我們用什麼樣的審美觀點去看待藝術了。王羲之的書法不是沒有人能夠超越，書法家也是各有各的特點，也沒有誰才是獨一無二的。

王羲之的書法為秀美風格，往後逐漸發展成了貼學正統，因此，在中國古代以貼學為上的書法體系下，王羲之自然是神聖的代言詞了，因此被譽為書聖。

但是，在貼學傳統之外，唐朝書法名家顏真卿創立了碑學風格並將這一特性融入到中國書法，隨即開創了碑學審美正規化。因此，在書法領域顏真卿就成了能與王羲之相抗衡的領軍人物了。

因此後期的顏真卿，柳公權，歐陽詢，趙孟頫等被譽為中國書法四大家，他們每個人都有每個人的書寫風格和對藝術的獨到見解。

中國書法源遠流長，從甲骨，金文開始就有把字寫的美觀，上升到藝術性的追求，到了秦朝統一文字，出現了李斯這樣的篆書書法代表，擁有了篆書巔峰作品《石鼓文》，漢代則發展到了隸書，目的就是更加容易書寫與應用，出現了鍾繇等書法家，隸書也有漢隸《乙瑛碑》《張遷碑》《曹全碑》等著名的巔峰期作品！

到了晉朝，王羲之學習鍾繇，衛夫人書法，創作了新書體，對書法起了根本性的變革作用，真，行，草都有極高水平的代表作，把書法水平推向了一個高峰，《蘭亭序》更是公認的天下第一行書，《十七帖》則號稱書中之龍，到了唐代，唐太宗李世民對《蘭亭序》十分珍愛，死時將其殉葬昭陵。留下來的只是別人的摹本。今人所見，皆為《蘭亭序》臨摹本。王羲之的書法作品很豐富，除《蘭亭序》外，著名的尚有《官奴帖》、《十七帖》、《二謝帖》、《奉桔帖》、《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《樂毅論》、《黃庭經》等。其書法主要特點是平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀，後人評曰：“飄若遊雲，矯若驚蛇”，王羲之的書法是極美的。

拋開唐太宗對王羲之的推崇奠定他的書聖地位因素，就書法而言，唐代歐，柳，顏，褚，虞諸家主要是把楷書推向巔峰，宋代蘇，黃，米，蔡只是在行書上有所作為，元代趙孟頫，明代董其昌各體俱佳但是都是二王一脈書風，有清一代金石學派鼎盛，推崇碑學，有劉墉等清四大家，，趙之謙，張裕釗等碑體名家，但本質上碑體也是楷書，實際上魏碑體的水平是遠不如唐楷代表作的！民國以後的書法名家水準更差！

因此後來者只是在王羲之奠定的的基礎上發展，沒有在整體上超越王羲之的書法家出現！

回答這個問題很簡單，卻非常猶豫。真理掌握在極少數人手上。學生時代，我也目空一切。只有一點點地進步，才一點點認識到過去的好笑。

二王書法，用筆無懈可擊，得滿分，但其難度不高。比如跳水，有人難度係數3.6，得分自高。

王字筆法，僅印印泥。淺顯易懂。一大堆高難度無見蹤影：壁坼，蠶尾，屋漏痕等等。

王字作為初學，得規範，有意義。也有其歷史價值，要承認。但不需我多說了。

古人有很多評價，雖不全面，但也非無的放矢：“逸少草有女郎才，無丈夫氣”……等等。

古人書法，在意境和筆法超越二王的很多，稍舉例：《瘞鶴銘》，魏碑多種，散氏盤等等等。今人感悟超越者，亦不少。許多畫家對書法，都極有選詣，如張大千，徐悲鴻，李叔同，孫竹離，豐子愷等等等。

一家之言，不喜勿噴。

有好幾個

王羲之之所以名氣大，主要是他對行草書的一些整理規範，方便人們學習書法，更能普及和傳播。

書法種類有金書、篆書、隸書、草書、楷書，每一種書法都有幾個這個領域的大家。王羲之作為行書和草書大家，並不是說在這個領域沒有人能夠超越他。王羲之之所以名氣如此大，跟李世民的喜歡分不開，中國就是這種德性，即使不喜歡也要喜歡，所以把王羲之捧上了天。

就拿草書和行書來說，草書王羲之不如顛張醉素，沒有他們的一氣呵成，沒有顛張的滿紙菸雲，氣貫如虹的氣勢。行書米芾的行書書法一點不比王羲之的差，他們三個人的書法視角效果更好，一點不比王羲之差。

所以從我個人對書法的欣賞來說，米芾顛張醉素他們三個人，米芾和王羲之能比肩甚至超越，顛張醉素從草書的角度來說，已經超越了。

沒有，如果有，我們知道的就只是超越了王羲之的這個人，而不再是王羲之了。

人們記住的，都是最優秀的人。書法在王羲之之前，許多優秀的書法家，如蔡邕，張芝，鍾繇，衛凱，衛罐等。這些東漢末年至魏晉時期的書法家，在當時都是名振天下的書法巨人。蔡邕書寫的《熹平石經》，把儒家的七部經典書寫校正，刻於石上。當完工的時候，天下人前來爭睹，長安的街道為車馬阻塞。

張芝、鍾繇大家都十分熟悉，一個練字把池塘裡的水都染黑，功夫之深可想而知。一個是有"楷祖"之稱的巨匠。出生在晉代的王羲之，不可能生下來就超越了鍾張，對吧。在鍾張的時期，大家也不會知道王羲之是誰。而當王羲之成為新的書壇聖人的時候，那些和他同時代的或之前風光一時的人，便被王羲之的光芒所掩蓋。好一點的，能留一個名，一般的，連名都沒有留下來。

歷史不會記錄平庸。不要幻想著在這一千多年的歷史中，民間高手總有一個兩個的比王羲之厲害。如果有的話，你我早就知道了。

江山代有才人出，各領風騷數百年。華人喜歡搞個人崇拜和神話人物，自古就常建的名人祠，萬民傘就可見一般，但是個人畢竟是有缺點的有毛病的，故而後人就選擇性失憶，對神話人物的缺點不好部分就過濾掉，所以王羲之就沒有真跡傳世，即使真是真跡因為與神話裡的他的完美不符也會被打成贗品，比如快雪時晴帖。所以我認為後代一定有許多超越書聖的人，但是因為書聖已經被神話了，就不允許後世超越他，所以這個話題沒有正解，正解出來了大家就不認同。

所以我們遺憾地認為，咱國家這種神話個人，崇拜祖宗的傳統不利於各項發展，束縛子孫後代的開拓創新。

這個話題沒必要糾纏，還是多關心下活著的藝術家吧！

王羲之在中國書法史上“書聖”的地位當之無愧，他對中國書法藝術的貢獻上無人能夠取代。原因有二。

第一，東晉時期，處於動亂年代。也是思想活躍的年代。新興計程車大夫階級極為自信，不滯於物，不拘禮節，獨立特行，頗喜雅集，喝酒縱歌，清靜無為，灑脫倜儻。出現文壇“竹林七賢”。同時也出現了創造影響後世的文人書法標杆。這種士族意識形態，被稱為魏晉風度。成為當時的審美理想。晉朝要以吏部尚書，官請王右軍，屢遭拒絕，以清淡隱逸為事。後才創造了傳奇的《蘭亭序》。魏晉風度為開端儒道互補計程車大夫精神。從根本上奠定了中國知識分子人格基礎。在這樣的背景下出現了王羲之等文人。

第二，王羲之是魏晉時期書法的代表，也是偉大的書法藝術變革家，開一代書法新風，他的優秀作品被後世奉為最佳典範。指導後人學習書法和從事書法創作。

魏晉時代書法發展個體均衡發展。比如楷書，行書，草書(今草)。王羲之也兼善這些書體，但篆書和隸書沒有流傳下來。楷書是隸書演變時期的書體，鍾繇的楷書帶有隸意，他的楷書已有自家風範。行書是行書、楷書和今草之間的一種過渡書體。起著承上啟下的作用。一篇《蘭亭序》筆法變化豐富，筆力勁健，速度均暢，形態纖美，自然含蓄結體沖和安詳，不激不厲，一股中和之美。草書方面是揚棄張芝草書的過程中產生的，使轉靈動，點畫放縱，筆勢流暢達遒逸。並發展了今草。

王羲之書法的造詣，是繼承傳統的，同時吸收了民間書法，並不斷地提升境界，從而成就了楷書、行書、草書三種書體的定型。並使之成為後事文人流派書風延續的不竭源泉。是集大成者。他在書法藝術方面的成就和書法史上的巨大貢獻，被後人譽為“書聖”，不可撼動，無人逾越。

王羲之被尊為“書聖”，其成就主要在於對前人書法的歸納與總結，最直接的體現是在新體方面，楷書、行書、今草在鍾繇、張芝等前人的基礎上又向前邁進了一大步，建立自己完備的風格體系，影響後世千年而不衰。所以，王羲之在書法史上是具有劃時代意義的書家，從這一方面來講後世書家沒有超過王羲之的。

王羲之在書法理論方面也有很大貢獻，其書論《自論書》一篇中明確提出了“形質美”與“意”的理論。王羲之的這種理論對後世影響無疑也是巨大的。

顏真卿可以說是唯一可與王羲之比肩的書法家，顏真卿在二王筆法系統以外，創造了一種與二王迥異的筆法，可稱為“顏氏行書”，因為他的這種創造，才與王羲之相提並論。但顏真卿書法依然屬於廣義上的二王系統，所以，王羲之“書聖”的地位還是不可撼動的。

有的，當時就有王獻之超越了他。王獻之勸他改體寫宏逸一點，他不聽。雖然在二王生前社會上的書法審美觀拖了鑑賞的後腿，但很快在南朝人們就欣賞王獻之的書法了。不幸的是唐太宗硬把王獻之拉下了馬，連書法也未能有好作品流傳下來。

還有，唐代張旭的放逸狂草是超越王羲之書法的。在唐代稍後的時代人們很快就厭倦了王體，認為《聖教序》的王體行書被人寫熟了，成為了院體即實用體，並說：羲之俗書趁姿媚。張旭的狂草被唐文宗封為文化三絕之一，唐代人們普遍愛看狂草，連秀才寫的草書也能一字千金。

第三位超越王羲之書法的人是清代吳昌碩。因為王羲之未見過唐代才發現的秦《石鼓文》大篆。而吳昌碩以如椽大筆寫出了石鼓文的豪邁氣象，將金石氣和筆墨韻相結合，寫出了石破天驚的新篆書，為現代新筆法時期開了書法新路，這是王羲之未曾夢見的氣勢如虹的書法！

見了王羲之書法就五體投地了，還能談超不超越？

書法最最上乘是能體現出精氣神，更能達意。在我之見；王羲之之書法藝術是經典楷模，但要看到社會是在不斷的進步，書法藝術也在進步中發展，更是繼承發展至一定的高度，這是社會可喜之處。

藝術其實並無高下，書法自然也是如此。王羲之能被後世推崇為書聖，一方面說明他在藝術史地位上的地位確實已是令人仰望，另一方面，和他的頭號粉絲——唐太宗李世民的極力推崇不無關係。

但正所謂文無第一，武無第二。就書法來說，也可算是江山代有才人出，各領風騷數百年。王曦之被稱為書聖，一般就是認為他是書法第一，但這不過是世俗的看法。事實上，歷史上至少有一個人，是可以與之抗衡的。這個人就是北宋時期的大文豪蘇東坡，。

我們先從書法地位上來說起。王曦之稱書聖，又與其子獻之並稱二王。蘇東坡則位列宋四家第一。他們二位，前者開創職業書法，後者開創文人書法。這樣的地位，在書法史上應該是不分伯仲的。

再說綜合文化影響力。書聖僅限於書法藝術，而蘇東坡則是詩文書畫乃至很多領域都有傑出貢獻。這一點，王羲之明顯落入下風。

還有，王羲之是縱向影響後世一千多年的書法。但蘇東坡卻是古今中外，甚至影響世界千年文明史的藝術大師。顯然，蘇東坡又勝一籌。

所以，我們其實沒有必要非得排排坐論出誰高誰低，歷史諸如顏真卿、趙孟頫、何紹基等等的大書法家，都曾經做出傑出貢獻，也都是我們學習的好榜樣！

論書法是綜合看的，其中涉及筆法、結體、氣韻等，而且不是以一篇代表作來評價的。因此，王羲之之後至今沒有超越他的，這也不怪唐太宗的推寵，是人家老王寫的確實好。當代有很多不屑子孫非要PK一下老王，把顏真卿、趙孟頫、王鐸等抬出來，把他們說的比老王牛逼啥的。說實在的，人家老王的“書聖”真不是蓋的壘的。

說個題外話，歷代知名的大書法家眾多作品之所以能被後世所認同，皆與書家的文化修養、人品道德、胸懷等有很大關係，但好人品好道德好文化底子的人未必有好書法作品，但那些大書法家其實還有個共性：多數非佛即道中之人，他們的玄思禪境參悟深刻！另外，能被後代記住的大書法家，最少得是縣級幹部，否則很難流傳千古。

回到正題，東晉的王羲之是大官，唐朝的顏真卿是大官，歐陽詢也是個官，褚遂良也是個官，虞世南也是，宋朝的四大家蘇東坡也是，黃庭堅也是，元朝的趙孟頫，到清朝的鄭板橋等等，這些大書法家都是官貴之人。

而王羲之在筆法、結體、氣韻成就最高，因為王羲之是修道的，後代無人能超越他，

肯定有

種子與果實

不僅僅是種子

世子皆良種

努力的汗水

超越在心靈

更須土囊潤

都知道王羲之是東晉時期著名書法家，有“書聖”之稱。其書法兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣採眾長，備精諸體，冶於一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家。代表作《蘭亭序》被譽為“天下第一行書”。他《黃庭經》《樂毅論》《二月貼》《姨母帖》儘管都不是原帖，但同樣被廣為稱頌，可見其書法的超俗入聖的境界。

在書法史上，他與其子王獻之合稱為“二王”。羲之書法之後，可以說，沒有能超越他的了，但是每個時期 每個朝代都有一些大家不服氣 ，自認為已經超越了大王 ，結果後來就被歷史無情的淘汰了。

倒是我們都知道的大家們， 他們甘拜下風，私淑自己法乳於王羲之的一脈，最後皆為大家，如蘇東坡，米芾，黃庭堅，明代的王鐸，董其昌 趙孟頫。當代的周慧珺恩師沈尹默，白蕉，歐陽中石恩師吳玉如，啟功，林散之，沙孟海等等。

所以說，中國書法藝術得成長期非常短暫，剛開始定型既有登峰造極，其標誌就是王羲之王獻之的出現。書聖王羲之到目前為止，還是中國書法史上任何人都無法超越的喜馬拉雅的珠穆朗瑪峰。不但無法超越 而且也沒人敢試圖去挑戰的野心。

古今從帝王將相到書法藝術家，對他的喜歡讚美可謂如排山倒海 歸結起來，可以說"窮變化，集大成，致中和"九個字。

舉例來說，他之後的大家 絕大多數都是繼承了他書法藝術的一點或一二部分， 發揚光大，就足以成家立派了，

如明代書法家項穆是這樣總結的，翻譯過來大致內容為:智永 虞世南得其寬和之力，歐陽詢得其秀勁之骨，褚遂良得鬱壯之筋，顏真卿，柳公權得其莊毅 孫過庭得其逍遙之趣……等等。

王羲之之後還有沒有超越他的書法？這個問題其實是以什麼為標準問題。如果以王羲之為標準，之後肯定沒有超越他的書法家了！

藝無止境，書法作為藝術也應該是無止境的才對。到目前沒有，不等於未來沒有。

王羲之是在行書方面被人尊為第一；楷書、草書、隸書、篆書總有幾個王聖不及的大家。王羲之是在毛筆行書方面被尊為第一；硬筆書家有沒有比較過呢？

沒有！

中國書法在當代遇上了致命的打擊。時代的發展，導致書寫工具的變更。在一個不用毛筆時代，書法面臨著前所未有的困境。

王羲之的書法善於創新超越，這在他行書中可以得到佐證。他改變了鍾、張之人的古體和質樸書風，創造了適應東晉時代審美觀的流美透逸風格的“行草”。王羲之初習行書是以鍾繇為範本，其早年所書的《姨母帖》中，尚能明顯看出師法鍾繇的痕跡。但經過摸索創造後，王羲之終於創出具有獨特風韻、天質自然、丰神蓋代的行書體，使行書藝術光照千古。王羲之對楷書的革新也具有劃時代意義。

王羲之以其自身的書法道路證明了蘭亭精神：傳承與超越是書法藝術的生命力。

書聖王是中國書法的一個高度，無人能超過，正像李杜的詩，也是一個高度，後人無法超越。

有人說，中國書法該有的高度都有了，我們後人只有學習的份了。也是，前人的高度，我們後人確實無法企及。

但也不等於說，我們沒路可走。

古人寫毛筆字，就實用，現在寫書法是 欣賞。書法形式和 用途的轉變，也是這個時代特有的 現象。所以，書法的欣賞和展覽，是時代特色，這是前所未有的，這為書法的創新創造了條件。

比如，今草，

首先要回答這個問題，我們很有必要把王羲之的書法分成楷書和行書兩個子類進行判斷。

先說楷書，我們可以看一下一組對比圖，從最早的曹魏時期的鐘繇的楷書開始，到民國書法家唐駝為止。

這裡我們可以明顯的看到，楷書是一種可以隨著時代循序漸進的書法形式，一代代的楷書大師們的字跡是明顯越來越趨近於現代人的審美的。鐘王時代的楷書有些明顯的隸書向楷書轉變的特徵，而到了民國時期的唐駝，幾乎就是現代意義上最標準的楷書了。非常純粹，幾乎沒有了其它書寫形式的影子。

其間的，褚遂良，歐陽詢，顏真卿，柳公權的楷書要說超越了王羲之，也是有很多人點頭信服的。

但是問題是，說是超越了，但是他們在書法領域的地位和貢獻就完全蓋過了王羲之麼？顯然不是，這就好比沒有詩經和漢樂府詩詞，就沒有輝煌的唐詩時代一樣。不是個人的進步，而是時代進步的效果在個人身上的體現。我們可以說唐詩在整體水平，尤其是音韻和用典上，超越了詩經和漢樂府詩詞。但是那是一個時代站在前一個時代上的進步。是後人站在前人中大師的肩膀上的進步。

即使這樣，我們現代人在欣賞唐詩優雅的同時，依然喜歡詩經中的那種古樸和平實，沒有“豈曰無衣，與子同袍，”就不會有後來的“曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。願將腰下劍，直為斬Murano”。沒有“窈窕淑女，君子好求”就不會有後來的“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”。

在楷書問題上也是一樣，沒有鐘王的開拓，可能後來的唐朝楷書大風潮就不是我們今天看到的這個樣子了。我們再怎麼欣賞顏柳歐褚的優雅雍容，一樣會喜歡王羲之楷書中的古樸渾厚。

所以在楷書問題上，王羲之可以說是被超越了，但是這絲毫無損於其開拓者和奠基人的地位。

至於行書就完全和楷書不同，楷書是可以站在前人肩膀上一步一臺階的向上走，而行書更為揮灑，和個人的性格，閱歷，書寫時的狀態全都緊密相連。楷書大師們在風格成型之後，在任何時間，地點再寫楷書的話，基本差別不大。但是行書不一樣，一時一地，效果可能差異非常明顯。

關於王羲之的行書，我還是得搬出天下三大行書的對比圖來說事。神龍本《蘭亭集序》

《祭侄文稿》《黃州寒食帖》一對比就可以明顯的看出來，如果單論行書，王羲之的地位幾乎是沒有人可以撼動得了的。後人作品各有所長，但是沒有人敢說“超越”二字。

如果還是用詩詞來做比喻的話，王羲之的行書就像李白的詩一樣，即使很多人最愛的是白居易的淺白易懂，最愛杜甫的悲天憫人，最愛王維的詩禪一味，或者是最愛李商隱的辭藻華麗。但是沒有人敢隨便說李白不是代表中國古詩詞最高成就的第一人。

所以書法也是一樣，即使再愛《祭侄文稿》中的悲愴，再愛《黃州寒食帖》的滄桑。但是誰也不敢說瀟灑揮橫的《蘭亭集序》不是中國行書藝術的巔峰之作。

總之，王羲之對中國書法藝術的貢獻之大，地位之高。已經不是超不超越的問題了，而是高山仰止，誰都不得不服的問題了。