說到花花華晨宇，今年來他的發展還是比較好的，在音樂方面的造詣也是讓人驚豔，他不但歌唱得好，在生活上還是一個很善良的小可愛。2019年度浙江衛視中音樂盛典以華晨宇和周杰倫之名為主打原創歌手開辦，華晨宇更是壓軸出場，只是出場方式讓花花很驚喜，在他不知情的情況下被周杰倫喚上了舞臺，周杰倫親自給他頒獎。那一刻華晨宇整個人呆若木雞，因為周杰倫是他從小就喜愛的偶像。華晨宇稱周杰倫是他心目中最優質的的原創音樂人。在這樣的場合公開說出這樣高的評價，果真是真愛了。主持人便順勢而為，主張兩個人擁抱一下，華晨宇慌忙伸出雙臂，小心地擁抱了周董，頭卻一直低著，從始至終都沒有直視自己的偶像，簡直太害羞了。在舞臺上那麼霸氣號稱“大魔王”的華晨宇竟然有這樣低微又害羞的時刻，這就是偶像的力量吧！華晨宇曾經精彩改編了周杰倫的《爸，我回來了》，《雙截棍》，他將原作完全解構，做成了新的歌曲，並獲得了一致好評，甚至被稱超越原版，對於周杰倫來說擁有這樣優秀的迷弟，也是一種驕傲吧。

最佩服的肯定是他的編曲能力了。

再者就是他的身世，還有他的音樂才華。

或許他的背後還有他的公司的一些資源整合吧。

應該是尬吹的能力吧！明明是十八線邊緣人，硬是把自己吹成華語樂壇第一人，什麼動輒十萬人演唱會，還搶不到票哦！都不知道是不是真的開了的，反正膽子夠大，臉皮夠厚，沒有什麼海口是不敢誇的，沒有什麼牛逼是不敢吹的。

佩服華晨宇的實力。

華晨宇是一位很有才華的歌手，他的唱功大家也有目共睹。在13年，以快樂男聲全國總冠軍的身份出道，足以說明他的實力確實很強悍。經過幾年的發展，他依靠自己的實力也取得了很多觀眾和專業音樂人士的認可。

他經常被黑的原因可能是因為他的作品都很有自己的個人風格，所以一些人會接受不了。畢竟每個人的音樂審美都不一樣，生活在淡水裡的魚是很難適應鹹水的。

近年來，華晨宇的唱功和創作水平也都有所提升。他近期為抑鬱症患者寫了一首《好想愛這個世界》，第一天就在網易雲售出500萬首，上線十天，人氣值就突破了3000萬。實力不容小覷。

有喜歡他的人存在，相對應也會有不喜歡他的人。每一首歌都會有屬於他的觀眾去聆聽欣賞的。每一位歌手也是一樣。

第一佩服他勇敢敢於做自我敢於在眾多歌星和觀眾聽眾面前唱出他自己創作的無字歌，勇氣可嘉，再一個有才華橫溢大膽卓越，聰明自信！

太多，只攜取一條——

他骨子裡的善良，他說過：”你自己想的東西可以直接說，但是一個前提就是，你說出來的東西一定要是建立在一個善良的基礎上。”

這句話也送給你們——不在現實中有所成就、無才華無建樹卻始終想在網路尬黑這項事業上奮鬥、領跑的鍵盤選手們。

以快樂男生第一明出道的華晨宇 肯定是有些實力的 曲風不定 會各種樂器代表作也蠻多 參加過很綜藝節目選秀節目提升自己得知名度 現在名氣還蠻大的 粉絲也很多 聽說他是富二代

華晨宇，如果不說話坐著就像一個美男子，像似懵懂無知的少年，可愛可萌。

而在自己專業領域裡，實力派，很有才華，創作詞都是很有特色，唱歌很好聽，長得還好看，戴上眼鏡萌死人不償命。摘下眼鏡迷倒一片，體貼，愛火星人，說我們是一家人，是一個大家庭，隨意，不拘小節，反正我就是最佩服他！！

華晨宇選這首歌就對了，因為在舞臺上，在生活中，他的風格就是玩世不恭，完全的自我一派。

晨宇用接近吶喊的方式宣洩出對夢想與現實的渴望，和草東沒有派對那種混著濃煙和烈酒對夢想嘆息不一樣，華晨宇版本的山風獵獵，海浪滄滄，遺世而獨立。

我看著天真的我自己

出現在沒有我的故事裡

等待著我的迴應

一個為何至此的原因

他明白

他明白

我給不起

於是轉身向山裡走去

他明白

他明白

我給不起

於是轉身向大海走去

——《山海》

華晨宇的音樂，總能輕而易舉地捕獲到那些獨立而自由的靈魂，讓聽歌人在音樂中勇敢的尋找真實的自己。

就像全新的《山海》帶著濃烈的倔強色彩，一個人逆流而上，衝撞整個世界，無人理解就一個人轉身向大海走去。

2018年2月，華晨宇作為補位歌手登上《歌手2018》，一登場便以《齊天》登頂第一名，打破Jessie J三連冠，並很快平了Jessie J三場冠軍的紀錄。

你要知道他的對手中，不僅有佔領中國樂壇半壁江山的汪峰，還有從倫敦遠道而來的Jessie J。

其實一直挺喜歡《歌手》這個節目的，秉承著對當紅歌手的再審判，對小眾歌手的發掘，每年致力於尋找出幾個音域最廣的“特技歌手”，上一期火了那個唱著《一個憂傷者的求救》的迪瑪希小哥哥，這一期除了懷著赤子之心的張韶涵，還有這個自信而倔強的少年，在《歌手》出現過的短短6期內，唱出了年輕人的喜怒哀樂，有憂傷，有孤獨，有炫酷，時而炸裂，時而張狂，極端而瀟灑。

我只想說，華晨宇真的不再是那個參加快男的“火星弟弟”，也不再是那個參加“花兒與少年”的“花花”。

說實話，當年瘋狂追的2013屆快樂男生中，我更喜歡有酒窩的歐豪和不遵守“規則”的白舉綱，那時候的我不懂“無字歌”，更不懂華晨宇，只知道那個絲毫不隱藏自己想奪獎的心思，直言自己的目標“我想拿獎，冠軍也可以”的華晨宇。

2013年，回憶起來這並不是一個特殊的時間點，其實並沒有什麼不一樣，好像什麼也沒發生，只不過在那個夏天一個有著超厚的齊劉海，大黑框眼鏡，看起來柔弱、甚至有點“娘裡娘氣”的華晨宇唱了一首《無字歌》，然後就火爆了整個夏天。

第一次對華晨宇改觀是在10進9 的那場比賽，他唱了張國榮的《我》。

在舞臺中央的白色椅子上，先是坐著、接著站起來，然後對著空椅子歌唱，最後背向椅子，面對舞臺，那會的我也不懂這種表演，不懂他的高音轉折處那種洶湧、熱烈、真實，像竭力的吶喊什麼的情緒。

當時他把評委唱得熱淚盈眶，作為嘉賓的范冰冰在離他最近的舞臺上，連做了幾個深呼吸。

我就是我，是顏色不一樣的煙火

天空海闊，要做最堅強的泡沫

我喜歡我，讓薔薇開出一種結果

孤獨的沙漠裡 一樣盛放的赤裸裸

——《我》

如今，華晨宇說，“我還是五年前的自己。但我的音樂和五年前比起來，應該是厲害一些了。”確實，現在的華晨宇能用音樂表達自己的情緒，就算是翻唱，他也能將歌曲打上極具自我風格的烙印。

一如他初次登上《歌手》舞臺，一首《齊天》唱出了桀驁不馴，唱出了年輕人們的獨立自信。

一首《孩子》，唱的是堅守初心，“小人兒自顧自笑著，指向遠方”一樣，唱的是我們的青春年少，即使未來充滿各種未知，但少年只知堅守初衷，勇往無前。

一首《我管你》，唱的是自我。舞臺上肆意張狂的華晨宇，把“堅持自我”唱得淋漓盡致。包括在節目錄制中他所說的歌曲創作目的：《我管你》這首歌其實是想告訴那些獨特的人，或者還正在追求自己想法的人，不要被旁人的眼光，旁人的話語左右你真正想要表達的。”

一首《雙截棍》，唱的是努力。華晨宇用了兩天兩夜去改編這首歌，且不說現場效果有多轟動，同為歌手的蘇詩丁大喊“服氣”，李泉感嘆“改編得非常巧妙”。不管觀眾懂不懂他的用心，對於每一首歌他都是拼盡全力。

一首《易燃易爆炸》，唱的是對音樂的致敬，聽聞音樂人尚夢迪去世的訊息，《歌手》第8期，華晨宇臨時放棄準備好的歌曲，換成尚夢迪參與創作的作品《易燃易爆炸》，希望透過自己的演繹，向所有致力幕後創作、有才華的音樂人表達深深的敬意。

不得不說，華晨宇的創作姿態是絕對自由而獨立，那個看著清瘦的少年身體裡藏著深不可測的巨大潛能。

正如2016年，華晨宇參加《天籟之聲》，在節目的要求下24小時改編《我的滑板鞋》。這個90年的小夥子便再次出現在大眾視野，被無數媒體冠以“天才”的名號，一如2013年尚雯婕對他的讚許。

這首改編不僅在大陸引起話題，它甚至迅速佔領當年12月的Google谷歌搜尋趨勢中香港和臺灣的熱搜第一，且Youtube平臺播放量超2000萬次。

於是，當這個被人們親暱地喚作“花花”的男孩子堅定地說，“世上他最佩服的人是自己的時候，最喜歡的表演是自己的表演的時候。”我是服氣的。

如果你多聽幾首華晨宇的歌曲，你會懷疑這個少年是不是“精分”？

他的演唱會現場更是被傳為“傳教現場”，華晨宇天馬行空的想象力和毫不受限的創作風格、表演風格，很多人質疑、也有很多詬病，但他執拗地做著自己的音樂。

《歌手》後臺採訪問他，“何苦要這樣逼自己呢？其實觀眾也沒法瞭解到你這裡面所有的藝術心思或者是音樂理念。”他說：“我只是過了自己心裡這一關。如果做音樂是做給別人看的，只是因為滿足了觀眾的期待值的話，這個音樂會不純粹的。當我決定要改編這首歌的時候，我幾天幾夜不睡覺去改編，我只是在做我想做的事情。我要對得起我自己。”

我不知道有多少人會對這段話有感觸，但它卻讓我感到震撼，不僅是對音樂的態度，更是因為華晨宇用行為和態度完美地詮釋了什麼叫“做自己”。

聽華晨宇的歌，需要你交出的不僅僅是耳朵，還有心。我一直以為華晨宇是那個與世界對抗唱著《我管你》的桀驁不馴的小子，直到有一天我聽到《煙火裡的塵埃》才知道原來他也會惆悵、也會質疑。

只有我，守著安靜的沙漠，等待著花開

只有我，看著別人的快樂，竟然會感慨

就讓我，聽著天大的道理，不願意明白

有什麼，是應該，不應該

我的心裡住著一個蒼老的小孩如果世界聽不明白，對影子表白

——《煙火裡的塵埃》

我在好奇，那個在舞臺上恣意張狂、旁若無人且讓聽者沉浸在他表演中的華晨宇，他的歌裡怎麼會有如此厚重的孤獨感。

後來才知道，華晨宇4歲的時候父母離異，從小就不怎麼被人管，參加記憶中5歲還是6歲的時候，一個人走路去找媽媽，走了多久也不知道，總之就是家人到處找不到他，他真的走到那裡等到媽媽了，被“一頓暴打”，我不知道這是不是華晨宇對孤獨最初的理解。

華晨宇被外界稱為特立獨行的鬼才歌手，卻也是一個稱自己為異類的90後，但我從沒想過他會那麼有責任感。

去年追了整季的《明日之子》，本來是衝著薛之謙去的，最後卻又被華晨宇嚴重圈粉。他不顧規則刷掉一大把一大把的選手，還直接指出毛不易、孟子坤演唱中暴露的細節問題，面對這樣的嚴格，他說了一句：“我對他們的嚴格不及對自己的十分之一”。

我不知道是不是因為他對音樂無比嚴苛的態度使越來越多人開始喜歡他，很多人將他定義為“鬼才”歌手、“天才”歌手，可我卻想稱他為靈魂歌手，他有一個自由的靈魂，從來都不屬於誰。

很多人說華晨宇變了，更成熟更穩了，90後的他在擔憂華語流行樂壇未來的發展，“現在樂壇出現了一種很有意思的規律，就是用創作出的優秀歌詞配上老套的音樂，會引起廣泛好評，但這種作品放到國外樂評人那裡，他們聽不懂歌詞的情況下，人家可能不到20秒就關了”。

也許從他希望撕掉之前刻板標籤的那一刻起，肩上就擔起了華語樂壇的那份責任，也或許《歌手》正是一個證明自己的舞臺，他不想被消費為一個“流量”明星。

出道5年他變了很多，但他始終有一點沒有變，他永遠忠於自己，永遠在取悅自己，“開心做自己”才是最重要，不管外面的飛短流長，他的“外面和裡面”，都只有他自己，沒有別人。

他才不在乎流量，他在乎的是自己，這很華晨宇。

這是我很愛的90後歌手

創造力極強，對於演藝圈的新生，自己會毫不吝嗇的傳授自己的經驗，對長輩也恭恭敬敬，是90後值得敬重的歌手之一

相信大家對於華晨宇這個人首先想到的就是他是一個音樂上的天才了吧，我自從認識華晨宇以來，可以說對他一直沒有什麼過多的瞭解，但是他的歌我還是聽了不少的，而且對於他的歌我還是非常的喜歡的，當然對於他這個人我也一直非常的喜歡，當然了這些喜歡他的歌迷們喜歡他一定是有原因的，那麼你是怎麼去評價華晨宇這個人的呢？我個人對他的觀點是這樣的。

首先我個人覺得華晨宇絕對是國語樂壇的90後領軍人物，他的歌很多，而且都是自己創作的可以說非常的了不起的，他就好像是一個天生的歌手，他不管走到哪裡都好像一首歌，很多人也許會說這有什麼了不起的，但是我覺得現在的歌手很多，會唱歌唱得好的也非常的多，所以我們不缺少唱歌的，我們現在缺少的是那種能創作的歌手，無疑，華晨宇就是我心中的那個既能唱歌又能創作的人。

大家都知道在舞臺上的華晨宇很羞澀，就是一個內向的大男孩，但是他因為喜歡唱歌，所以突破自己來到舞臺上，但是在生活裡的華晨宇也是這樣的，他很內向，不喜歡說話，就好像把所有的事都放在自己的心裡，不喜歡和別人一起分享分擔，讓人看了很讓人心疼，但是就是這樣的一個大男孩，他卻改變了我們對於音樂的理解，他的搖滾，讓人看上去就好像是一個大魔王一樣，顛覆了我們的思想。

其實我一開始對於華晨宇的關注並不是很多，只是有時候會去聽聽他的歌，但是我問我身邊的朋友的時候，很多朋友都對他的評價不是很好，所以我才去認真的瞭解了一下他，去認真的聽了一下他的歌，其實他的歌很多人不能接受，因為我們的思想跟不上，覺得他唱的不是歌，但是小編認為時代在發展，如果我們不能去接受一些新的事物的話，我們只能止步不前，所以華晨宇可以說是時代的產物，他推動了音樂的發展。

但是華晨宇的歌度太大，很難唱出來，單是這也證明了華晨宇一直都在致力於自己的音樂上，走著自己的路，他的實力絕對是大家否認不了的，而且現在的華晨宇之所以不那麼火，完全是因為他把自己投身在音樂的創作上，但是實話說，華晨宇如果這樣一輩子的話，可能會一輩子都火不了，藝人要的就是宣傳，歌手如果你的歌別人都唱不了的話，很難把自己推向市場。

但是華晨宇真的是很低調，他不會去爭名奪利，他進入娛樂圈的目的好像就是為了唱歌，他對於別的好像他都提不起興趣來，其實這才是小編喜歡他的理由，他太純潔了，他自出道就是為了唱歌，這麼多年，他一直沒有改變自己對於音樂的初心，這是非常的難得的，小編的座右銘一直都是成功易，初心難，所以我一直打心底都佩服這些能夠守住自己初心的人，而華晨宇無疑是我佩服的一個。

其實華晨宇出道這麼多年來，受過很多人的白眼，很多人都對他不看好，但是我覺得你們可以不喜歡他，但是不要去傷害他，畢竟他本就是一個內向的大男孩，所以我希望大家不要在去傷害他了，他真的很好，只是需要有人去欣賞去懂他，一路走來的他非常的不容易，各種的招黑，但是他一身投身音樂，對於這些從來不去理會，現在他的性格可以說也打動了很多人，所以小編在這裡祝願華晨宇能夠越走越遠吧。

華晨宇身上的標籤很多，首位在鳥巢開演唱會的90後歌手，2016MAMA亞洲最佳藝人，《歌手2018》亞軍……這兩年華晨宇的勁頭越來越足，照這個勢頭下去他很有可能變成像周杰倫，陳奕迅一樣級別的一代歌王。

作為一名火星路人，我最佩服的不是華晨宇天才級別的音樂實力，而是他將自己由沙礫打磨成金子的經歷。

6年的時間華晨宇由小瘋子變成大魔王

2013年，華晨宇憑藉湖南衛視選秀節目《快樂男聲》總冠軍出道。那時的華晨宇，像個誤入塵世的“怪人”，大框黑眼鏡，直男式的服裝，不善言辭，不會交流。

那時候還不會什麼表情管理，所有的一切都時原汁原味的發揮，不瞭解這個男孩時，你會覺得他唱歌有點“瘋”。

力排眾議在海選時唱了無字歌，那時的他簡直是歌壇裡冉冉升起的異類新星。6過去了，他步伐堅定地走出屬於華晨宇自己的火星路。由選秀歌手到選秀節目導師，由集體演唱會到鳥巢個人演唱會，他的技巧越來越嫻熟。

看了現在如同大魔王一般手握話筒在舞臺開掛的華晨宇，你還能想起當年那個在舞臺上手足無措的男孩嗎？

曾經躲在角落的男孩勇敢的站出來為粉絲開闢了一個叫“火星”的家

每年華晨宇演唱會，粉絲們都不是說去聽歌了，而是回家了。演唱會更像是華晨宇和火星人們做的一個每年相逢一次的約定。

今年華晨宇為粉絲專門做了火星三部曲作為禮物：《好想愛這個世界啊》、《瘋人院》、《與火星的孩子對話》。很多人說《好想愛這個世界啊》這首歌特別好，是真正為患抑鬱症的歌迷們寫的。

歌詞之所以能那麼貼切是因為華晨宇盯著作詞人改了足足三個版本。比起絕望，掙扎，這首歌更像是已經走出來的華晨宇，對那些還在掙扎的朋友們的鼓勵。

在快男比賽時期，陶晶瑩曾這樣評價過華晨宇：“童年沒有很多愛很孤獨的小孩，在演藝圈會很容易成功，因為他希望得到很多人的愛。”

華晨宇從來不是積極開朗的男孩，內心深處的他有點悲觀，有點陰暗。為了等到更多粉絲的愛，為了回饋粉絲的愛，他真正做到讓自己走出來，成為粉絲心中的精神支柱。

用《無聊人》、《卡西莫多的禮物》諷刺現實，用《我管你》、《煙火裡的塵埃》表達不放棄的倔強。

華晨宇一路走來，經歷了很多個階段。因為熱愛音樂去參加選秀，榮獲冠軍贏得歡呼和掌聲，在被粉絲們的愛治癒後，又反過來用自己的歌去治癒粉絲，這是我最佩服的地方。

我佩服他的努力，佩服他肉眼可見的進步。這是我在別的藝人身上完全看不到的。我佩服他的現場，比cd更好聽。我佩服他的作曲能力，還有表達情感的能力。我從來不覺得自己是孤獨的，直到聽了他的歌[流淚]

專研音樂的創造性，年輕人對事業的不息努力，掌握多元化的音樂並走一條屬於自己的方向，最好儘量不要參加綜藝節目。

相信大家對於華晨宇這個人首先想到的就是他是一個音樂上的天才了吧，我自從認識華晨宇以來，可以說對他一直沒有什麼過多的瞭解，但是他的歌我還是聽了不少的，而且對於他的歌我還是非常的喜歡的，當然對於他這個人我也一直非常的喜歡，當然了這些喜歡他的歌迷們喜歡他一定是有原因的，那麼你是怎麼去評價華晨宇這個人的呢？我個人對他的觀點是這樣的。

首先我個人覺得華晨宇絕對是國語樂壇的90後領軍人物，他的歌很多，而且都是自己創作的可以說非常的了不起的，他就好像是一個天生的歌手，他不管走到哪裡都好像一首歌，很多人也許會說這有什麼了不起的，但是我覺得現在的歌手很多，會唱歌唱得好的也非常的多，所以我們不缺少唱歌的，我們現在缺少的是那種能創作的歌手，無疑，華晨宇就是我心中的那個既能唱歌又能創作的人。

大家都知道在舞臺上的華晨宇很羞澀，就是一個內向的大男孩，但是他因為喜歡唱歌，所以突破自己來到舞臺上，但是在生活裡的華晨宇也是這樣的，他很內向，不喜歡說話，就好像把所有的事都放在自己的心裡，不喜歡和別人一起分享分擔，讓人看了很讓人心疼，但是就是這樣的一個大男孩，他卻改變了我們對於音樂的理解，他的搖滾，讓人看上去就好像是一個大魔王一樣，顛覆了我們的思想。

其實我一開始對於華晨宇的關注並不是很多，只是有時候會去聽聽他的歌，但是我問我身邊的朋友的時候，很多朋友都對他的評價不是很好，所以我才去認真的瞭解了一下他，去認真的聽了一下他的歌，其實他的歌很多人不能接受，因為我們的思想跟不上，覺得他唱的不是歌，但是小編認為時代在發展，如果我們不能去接受一些新的事物的話，我們只能止步不前，所以華晨宇可以說是時代的產物，他推動了音樂的發展。

但是華晨宇的歌度太大，很難唱出來，單是這也證明了華晨宇一直都在致力於自己的音樂上，走著自己的路，他的實力絕對是大家否認不了的，而且現在的華晨宇之所以不那麼火，完全是因為他把自己投身在音樂的創作上，但是實話說，華晨宇如果這樣一輩子的話，可能會一輩子都火不了，藝人要的就是宣傳，歌手如果你的歌別人都唱不了的話，很難把自己推向市場。

但是華晨宇真的是很低調，他不會去爭名奪利，他進入娛樂圈的目的好像就是為了唱歌，他太純潔了，他自出道就是為了唱歌，這麼多年，他一直沒有改變自己對於音樂的初心，這是非常的難得的。

佩服他的心態，這麼多年一直沒什麼進步，卻還能活在飯圈得吹捧裡飄飄然。多少年了唱歌依然是那四部曲。說是各種元素，多重技巧，卻忘了歌曲的初心只是為了情感的共鳴。