《搜尋》不知道大家看沒看過這部片子，片名就是簡簡單單的兩個字，不知道的人可能以為是一部破案偵查或者救災救人的片子。其實這是一部反應網際網路網路暴力的片子，影片反映出來的以訛傳訛，人言可畏的網路暴力發人深省，可謂是一部特別有劃時代意義的一部經典影片。

《搜尋》這部影片首先陣容堪稱強大，男女主角分別是趙又廷和高圓圓、另外還有姚晨、白百何、王學圻、陳紅等鼎力助演。尤其趙又廷和高圓圓，可以說這部影片應該是應該是他們兩人的紅娘，從這部影片開始情定終身了。

影片從公交車讓座一件小事開始，葉藍秋（高圓圓飾）在得知自己癌症晚期後，在公交車上心情失落到了極點，年邁大爺一句“就算這個座呀，我讓給這位姑娘的”“你這種人就不該坐公交車”，葉藍秋悲傷中爆發硬懟了回去。這一幕正好被實習記者記錄下，從而引發了爆炸性效應。

資深媒體人陳若曦（姚晨飾）為了她所謂的“我們的工作就是還原真相事實”，千方百計、不擇手段的深挖葉藍秋的資料和背景，把葉藍秋搞得身敗名裂、過街老鼠的同時，也把葉藍秋的公司老總沈流舒（王學圻飾）等越來越多的人牽連進來，從而引發了噴嚏式的蝴蝶效應。而陳若曦也終於憑藉這一熱點報道，如願的成為公司的最佳媒體人，名利雙收。

葉藍秋在內外交困、身心疲憊的境況下，終於選擇結束了自己的生命。一個年輕漂亮的生命沒有被病魔擊倒，而是在網路的流言蜚語下結束，真是殺人不見血呀！劇中唯一溫馨的畫面就是葉藍秋在生命最後階段花錢僱的保鏢楊守城（趙又廷飾），不離不棄、真心坦誠的陪葉藍秋走過了生命的最後一縷時光。

《逃獄三王》

科恩兄弟執導的喜劇電影，改編自《荷馬史詩》裡的《奧德賽》。

原本單純的以為這就是一部喜劇電影，但是你品，你細品，你會發現這不單單是一部黑色幽默電影，更是一部靈魂治癒的電影，又懷舊又文藝又悶騷。

電影中有句臺詞：一切都會善終。所以即使三人在逃亡途中面對各種各樣令人棘手的突發事件，一路上狀況百出，最終獲得真正的自由，得到救贖。

電影中插曲令人難忘，尤其是《I Am A Man Of Constant Sorrow》，堪稱經典~

我推薦六部因爛名字被嚴重低估的好電影，我感覺錯過一部都是遺憾！

第一部：《三傻大鬧寶萊塢》

沒有看三傻大鬧寶萊塢的介紹時候，以為這是一部喜劇片，看了以後才知道這是一部反應印度教育的電影，完整的反應了印度當時的教育現狀。其情節和中國教育有很大程度的相似度，使用填鴨式的教育學生，而不是給到學習的真正方式，進行獨立思考，採用死記硬背的方式。

第二部：《這個男人來自地球》

一個房間，一個場景，一個故事組成的電影，原本我能想到的只有《十二怒漢》，現在在這個榜單上又加了一個名字《這個男人來自地球》。

精彩絕倫的陰謀論，單一場景，靠室內主角們的唇槍舌戰，竟然烘托出玄妙之感；其中幾個大學教師，在他的娓娓道來中，陷入對世界觀的重新考慮

第三部：《低俗小說》

《低俗小說》由“文森特和馬沙的妻子”、“金錶”、“邦妮的處境”三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲五個部分組成。看似獨立的小故事裡面，卻又有環環相扣的人和事。

非線性的敘事電影的代表作。結構巧妙而富有深意，精彩的對白。片中每個人的身上都有著美好的品質，卻都無可救藥的走向了黑暗與迷茫。各個段落不分首尾，互補結構，開頭和結尾相連，暗示現實中類似影片中的情節總在發生，永不停歇。

第四部：《放牛班的春天》

描寫老師和孩子們關係的影片很多，感人的也不少，在電影＜放牛班的春天＞裡，輔讀學校的孩子們被新來的學監兼音樂老師馬修先生吸引，愛上了音樂愛上了合唱。

看開頭第一眼我就知道我喜歡。從來沒有教不好的學生只有不會教的老師。人與人之間的交流是用心的，在我看著你的眼睛的時候我知道你是真心為我著想的，所以我才願意選擇相信。就這樣。看一部好電影的感覺像是給心靈洗了一個熱水澡。從裡到外都會感覺到清澈的感覺。

第五部：《閃光少女》

《閃光少女》是一部優缺點都非常明顯的片子，對二次元的誇張與一些民族的世界的喊法，總是 有些彆扭。不過，這兒片子有些地方太亮了，那些青春的、快樂的、無憂無慮的情緒，看幾遍都會很開心，這是華語青春片非常少見的，真正的、難得的青春感，也是喜歡這部電影的原因。

第六部：《墊底辣妹》

曾經總有人說：和你以後的人生相比高考簡直不值一提，但其實高考對很多人來說已經很艱難的了，不信你讓那個這麼說你的大人試試，他們絕對不想再來一次。不過高考可能是你人生裡最能證明『只要努力就有希望』的事了，長大之後很多事並不會因你的努力而改變。這也許就是這片那麼有共鳴的原因吧。

《心靈捕手》是一部讓我看了好幾遍的經典老電影，裡面的臺詞每次都想記住，卻又記不住，因為每一句都是值得回憶的，每一句都是經典。裡面有一個不錯的橋段就是大學教授在黑板上留下疑難的數學題，是經過幾年才解開的數學難題，卻被一個掃衛生的很快就解開了。一個平凡的人做出了天才般得舉動，這也許就是打動我們的地方

《心靈捕手》上映時間是1997年，主演是馬特.達蒙，羅賓.威廉姆斯。電影主要講述了麻省大學一個數學教授在黑板上釋出數學難題，卻被一個清潔工輕鬆解決。但是這個清潔工是個問題少年，成天和朋友打架滋事，遊手好閒，最終把自己送進了監獄。教授發現他是個天才就保釋他，找了一個有名的心裡醫生來拯救這個少年，經過醫生（威廉姆斯）不停地交流對話，最終將少年變得開朗活潑。

影片裡主要展示了醫生和少年心與心的交流，讓對方都獲得了心靈上的一些解脫。

第一個就要說說我們的宣告遠揚的《殺死比爾》了，這是一部非常老的動作片子，而且這個名字非常的不好聽，可以稱得上是一部差一點就被片名所毀掉的片子。因為它的片名，翻譯成中文來講的話是非常的土的，反而會讓很多人感覺這個名字非常的舒服，但是我們這部片子的導演，有著鬼才般的天賦，在這部作品當中教我們的暴力動作美學。發揮到了一種巔峰的效果。而且這部作品當中非常善用於多種藝術手段的使用，對於我們屠戮動作的局面，有著非常專業的剪輯，使我們的整部動作畫面達到了一種，極其極致的高度，自始至終都充滿著我們高潮的動作美學。只是我們的觀眾對於在看這部片子的時候，感覺到非常的緊張刺激而又不敢大聲呼吸的效果。

第二部，咱就來說一說這個《搏擊俱樂部》。這個片子的名字也十分的土，不過也是應該是這個電影名稱英文轉化為中文的過程中有一點小插曲兒，把這個名字變得十分的土了，這個片子嘛，我本來以為這是一個肌肉男互相格鬥的片子，但沒曾想這個片子確實給了我一種非常搞笑的感覺，整個片子充滿著黑色幽默，其實這就是一個以黑色喜劇為主要題材的作品。整個片子的事講述了一個生活非常苦悶的主角，為了尋找生活中的激情，與他的好友組成了一個搏擊俱樂部，在那裡他們把一切的情緒宣洩，而且從搏擊之中過得激情的故事。其實這個作品可以說是一款優秀的黑色幽默喜劇。

第三部呢，名字叫做《落水狗》，這也是一個非常土的名字吧，但是呢，這個作品，的導演是非常著名的昆丁導演。如果不是因為這個鬼才的名字的話，真的是提不起任何的愛好來看這個片子的，這也是我們這個導演的處女作，作品雖然算不上是非常之經典，但是整個作品都充滿了一種另類的內涵，凡是看過的人應該都會被它其中角色的黑色動作喜劇風格而令人非常的印象深刻。

第四部，那就是《hello，樹先生》。這個電影的名字也是非常奇怪的。但是它裡面的劇情是極其具有深意的，在這個劇中，我們的主演王寶強飾演一個患了精神病的人，他叫做樹。這個作品呢，聽名字來講的話應該算是一個鄉土氣息非常濃厚的電影，但是這個作品應該算得上是很有奇幻題材的了，在這個劇中，我們的主角的爸爸殺死了主角的哥哥，所以得了神經病，劇情發展到了最後，我們的主角往往能夠捕捉到自己的，靈光一現的一種思想，然後呢，在村裡又發生了很多的事情，驗證了他的預言，所以我們的主角到最後呢被稱為了他們村中的預言家，所以被人尊敬的稱為了樹先生。

最後一部，它的名字叫做《低俗小說》，這個作品那也被很多人所低估，由於這個，片名的話，我還認為這是一部非常俗氣的片子，而又是這樣的一位導演，他把自己極其主觀的藝術伎倆放在了這個作品之中，從而完美體現了出來，片子中的每一位人物都負著沉重的錯誤，而這些錯誤成為了給予我們觀眾觀賞性一種最好的介質，透過那種出神入化的表演，更是完美的將低俗這一文化，形成了這樣一個極其具有內涵的電影作品。

這部電影曾在社交媒體上一度引起了極大的轟動，只因為電影中提出了一個驚世駭俗的倫理論點——“我要控告我的父母，因為他們生下了我”。

12歲的男孩扎因因為持刀傷人被判入獄，在律師的支援下，扎因起訴自己的父母，只因為父母不能為他提供保護和安全感。

電影提出的觀點似乎與一直以來我們所奉行的倫理價值觀背道而馳。

這部電影第一次站到了孩子的角度，去重新審視我們的親子關係。

電影提出的觀點似乎與一直以來我們所奉行的倫理價值觀背道而馳。

這部電影第一次站到了孩子的角度，去重新審視我們的親子關係。

1、《刀》

《刀》是由徐克執導，趙文卓、熊欣欣、桑妮主演的動作片。

影片講述了刀客黎定安儘管失去右手又只有一本殘缺的絕世刀譜在身，仍義無反顧地自創獨臂刀法決戰仇家，為父報仇的故事。該片於1995年12月21日在香港上映。

電影本身已經超越了傳統武俠的正邪俠義範疇,更深層次地討論了人生,江湖,愛恨,與得失. 片中的斷刀,獨臂在形式上並沒有過多的創新,然而,在不完美的人生背景下,改變自己的心路歷程,給人極大的震撼. 人生就是一個蛻變, 當失去,尋找重生, 挫敗,心生意志. 過程總是痛苦,卻能教人平和看待失去和遺憾. 結局很淒涼, 符合人生就是不完美的基調.

2、《驢得水》

該片改編自周申、劉露的同名話劇作品，講述了民國時期一所偏遠學校中，教師們將一頭驢虛報成老師冒領薪水而引發的故事 。

非常正點的黑色幽默和荒誕的鄉村魔幻現實主義，整部電影的調子很撒，段子很葷，路子很野，故事上有莫泊桑的味道，諷刺加隱喻，總體上是一部很值得一看的喜劇。

3、《鬼子來了》

影片由姜文執導，姜文、姜鴻波、香川照之等主演。

影片講述了在抗日戰爭期間，一個村子的農民看管照顧日本俘虜卻招來日本軍隊屠殺的故事。

《鬼子來了》有眾多讓人捧腹的片段和場景，卻無法讓人一笑了之，是一種含淚的笑。蘇格拉底曾說過：“真正的悲劇總是以喜劇的形式出現”。

4、《Hello!樹先生》

該片講述一個叫“樹”的人，他的村莊異常寒冷，積雪難化。“樹”還是單身，在村裡的汽修鋪工作。他常去村口的酒館和朋友喝酒，一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校，有人還在種地。聚會的時候，如果沒有被人取笑，“樹”就沉默著，像曠野裡被人忘記的一棵樹。

每個有著鄉村經驗的人，都會被帶進一種微妙的現實哀愁裡，想起身後一個個神奇無用善良無害的樹先生，一身泥星子、酒沫子、火星子味道。所有鄉土、人情都在失守，我們這些混跡城市的人在分裂成一個個無所適從的樹先生。

5、《毛騙》

主要講述混跡在城市邊緣有組織有紀律的小毛騙子。他們是俠盜，是遊走在黑白邊緣，或許他們沒有高尚品德，但是有職業操守。他們的目的不僅僅是為了錢。他們是高智商的藝術家，精密算計著每一步的計劃，鎖定目標、制定計劃、精心佈局、誘敵深入，最後將這些人收入網中。

剛知道這部劇的時候，我覺得挺新奇的，騙子的故事作為題材的電視劇在之前我還真沒見過。直到從第一季看到第三季，驚險、刺激、搞笑、溫馨……這麼多元素集合在一起，給我們展示了小寶、鼕鼕、安寧、趙寧、黎偉、邵莊、甜甜這個團隊的傳奇經歷，讓我覺得騙子也可以做的很偉大，就像他們一樣。可以說國產網劇的巔峰之作，不論是劇情、製作、拍攝還是演技，每一季都相比前一季有肉眼可見的提升。

6、《肖申克的救贖》

20世紀40年代末，小有成就的青年銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）因涉嫌殺害妻子及她的情人而鋃鐺入獄。在這座名為肖申克的監獄內，希望似乎虛無縹緲，終身監禁的懲罰無疑註定了安迪接下來灰暗絕望的人生。未過多久，安迪嘗試接近囚犯中頗有聲望的瑞德（摩根·弗里曼 Morgan Freeman 飾），請求對方幫自己搞來小錘子。以此為契機，二人逐漸熟稔，安迪也彷彿在魚龍混雜、罪惡橫生、黑白混淆的牢獄中找到屬於自己的求生之道。他利用自身的專業知識，幫助監獄管理層逃稅、洗黑錢，同時憑藉與瑞德的交往在犯人中間也漸漸受到禮遇。表面看來，他已如瑞德那樣對那堵高牆從憎恨轉變為處之泰然，但是對自由的渴望仍促使他朝著心中的希望和目標前進。而關於其罪行的真相，似乎更使這一切朝前推進了一步……

自1994年9月23日《肖申克的救贖》上映以來，已經走過了20年。有人問，弗蘭克·達拉邦特執導的這部影片裡，沒有動作、沒有特技、甚至沒有美人，卻依然能深深打動觀眾，並且歷經這麼多年依然魅力不減。

答，有很多，印度有一部電影，三傻大鬧寶萊塢，這個名字看起來像一部喜劇片，但是他有很多的教育意思，裡面講的是三個好夥伴反抗嚴格的學校制度，打破了傳統教學觀念。男主蘭徹用他的陽光開明感染身邊的人，帶著兩個夥伴實現自己夢想的故事，讓我們不要束縛在傳統的意識裡。要靈活應對，不能死記硬背

二，夏洛特煩惱，這是一部國產喜劇，是暑假檔的一匹黑馬，沒有過多的宣傳，卻贏得了票房冠軍，講的是男主夏洛現實生活沒有那麼如意，和多了做夢穿越到以前屌絲逆襲的故意，笑點很多

三，我不是王毛，這是一部國產黑色喜劇片，一聽名字感覺不怎麼樣，但是仔細看還是一部蠻不錯的電影的，全劇都是黑白的，講的是男主為了喜歡的人三次當兵掙錢為了娶心愛的人，全部有淚點走笑點還是不錯的

一《林中小屋》這個電影名字會讓人忽略，片中劇情和名字沒多大關係，影視把西方妖魔鬼怪結合在一起

二《Hello!樹先生》從名字上來看很普通，但是這部電影劇情敘述很現實，影片中樹先生的父親失手打死他的哥哥，正好被樹先生看見，加上自己的自卑心理從那以後有了心理障礙，慢慢的瘋掉了影片看完後很壓抑！可能我們每個人都是樹先生吧！

影評：剛知道這部劇的時候，我覺得挺新奇的，騙子的故事作為題材的電視劇在之前我還真沒見過。直到從第一季看到第三季，驚險、刺激、搞笑、溫馨……這麼多元素集合在一起，給我們展示了小寶、鼕鼕、安寧、趙寧、黎偉、邵莊、甜甜這個團隊的傳奇經歷，讓我覺得騙子也可以做的很偉大，就像他們一樣。可以說國產網劇的巔峰之作，不論是劇情、製作、拍攝還是演技，每一季都相比前一季有肉眼可見的提升。最後的終結篇，單論劇情，保守地說可以在所有同類華語電視劇排前三，個人感覺可以排第一，超琅琊榜和白夜追兇第一季（期待第二季）一個檔次；演技和製作也至少是中上水準。

《鬥牛》

如果只聽到這個電影名字，相信很多人都不會想要去看這部電影。

09年上映，由黃渤、閆妮領銜主演的電影。主要講述了八路軍將一頭奶牛託付給村民餵養所發生的一系列故事。這部劇完全就是黃渤在秀演技，和他演對手戲的居然是一頭奶牛。

黃渤的演技讓這部劇成了經典中的經典，甚至比歐美大片《我是傳奇》裡的威爾 史密斯都要好。把農民的樸實與善良表現的淋漓盡致。

《驢得水》是周申、劉露編劇導演的喜劇電影，由任素汐、大力、劉帥良等主演。

影評：《驢得水》的人物設定很有趣，每一個人物代表著一個面向的群體。校長是理想主義者，本分的裴魁山老師是現實主義者，唯一的女老師張一曼是個逃逸者，在這處村無人問津的村莊她表演著放蕩，只是想脫離管束，青年老師周鐵男是個莽撞的熱血者，而校長的女兒是個單純的、對系統仍抱有希望的改良主義者。但最終，所有人都走向了自己的反面。

我們每個人的生命軌跡都是不同的，因此一部能觸動我內心深處的電影未必能感動的了別人，就像魯迅先生說的那樣“人類的悲歡並不相通，我只覺得他們吵鬧”，所以一件事情能否令別人感動，各人的評判標準都是不同的，有人會淚流滿面，有人則無動於衷，而無動於衷的人也並不是鐵石心腸，或許只是沒有觸及到他們的內心吧。

而藝術的偉大之處就在於它的跨越性，它可以跨越跨越了性別、種族、過激、膚色、階層、文化水平，等等圈定我們是誰的界限，一幅世界名畫、一段優美的旋律、一部經典電影，可以超越一切直擊人的內心，哪怕受限於欣賞水平不能真正領悟其中的意味，但創作者蘊含其中的遠大情懷也足以令人有所感悟。

我今天推薦的這部電影就是這種有深度內涵，震撼心靈的好作品。

《本傑明巴頓奇事》又名“返老還童”。

這是一部能讓你平靜的電影。

電影由布拉德·皮特和凱特·布蘭切特主演，改編自同名小說。導演將其變成了一個時間寓言，用一次生長的逆行而將紛繁複雜的生命在紛繁複雜的世界中展現得一絲不掛。

所有生命的程序都是從嬰兒慢慢長大，慢慢衰老，然後走向死亡，而布拉德·皮特飾演的本傑明·巴頓的生命卻恰好相反，他一出生看起來就是一副老人模樣，用電影裡的一句臺詞來描述就是：“醜陋”。隨著年齡的增長他卻越來越年輕，從一個老人變成一個嬰兒，最後在摯愛的人黛西懷中安詳地、永遠地睡去。

我們要怎樣度過自己的一生？

可以說這部電影奠定了我的人生觀，以前我面對任何人和事，一想到反正死了什麼都是虛無的，就一直都是得過且過的態度，從來都沒有認真的生活過，沒有一天是為了實現心中的目標而努力拼搏。

這是我最喜歡的一段話，它就像是我的人生導語，指引著我應該怎麼活，雖然遇到的糟心事千千萬，但透過現象看本質，其實人生也就這麼一回事，做自己喜歡的事，成為自己想成為的人，只要是有意義的事，再晚都要去做。

此外，本片還有濃重的宿命感，就像男女主角的相遇，他們背道而馳的生長趨勢令兩個人錯過了，各自有了一段精彩的人生，可是到了人生中間，兩個人終於可以並肩前行。對普通人來說，這是激情開始褪去的中年，可是對他們來說這才是相守的最好時機。

之後的幾年，他們兩個不在屈從於命運，服從了自己的內心的，深愛著彼此，將每天都當作最後一天去珍惜。那是本傑明人生中最快樂的幾年時光。

時間又過去很久，最後的最後，黛西變成老嫗，本傑明成了孩童，這時他們終於能在一起了，這段跨越了大半個世紀的戀情終於迎來了一場盛大的告別，只不過本傑明的記憶逐漸喪失，而黛西也日復一日的老去。可是不管怎樣，他們終於在僅存的人生中與對方相伴，可以與摯愛告別，也算是命運對他們有所保留的補償吧。

介紹幾部因名字低調，導致很少人看過的優秀經典佳作。

一個不到六歲的小孩，早熟且敏感，他可以輕易感受到別人對他表現出的不耐煩和不在意。父親失業，家庭陷入貧困，經常被家人拳打腳踢，家人把生活中的不如意發洩到他的身上。他在這個世界的希望和寄託，就是好朋友老葡和一棵還沒開花的甜橙樹。可人生成長曆程中，苦難總是伴隨，甜橙樹被砍，老葡在被火車撞死。不過因為感覺到愛，感受過生命的溫柔，不至於人世間白走一趟，人間值得。

在一個時局裡，底層百姓的某些口頭禪總是最能說明那些複雜糾結的社會情緒，比如“幹你孃”這句國罵，憤怒激動，粗俗透頂。可是個人的力量在轟轟烈烈的時代面前總是渺小到可以忽略不計。就像奮力撲向風車的唐吉坷德，往往只能當殉道者，而更多時候，個人甚至連選擇當旁觀者的權利也沒有。可是普通人的悲劇，無疑能照出歷史的荒謬與殘忍。

《煉獄》豆瓣評分8.5分

這個片子對戰爭的描寫真實到近乎紀錄片的程度，我喜歡老毛子這種直給的勁！殘酷、血腥、無盡的槍聲，不停的爆炸，觸目的血汙，這種真實的程度堪稱影史上少有佳作。

《美麗心境界》豆瓣評分8.2分

這部電影從第一秒開始，就抓住了我的注意力。高空小鳥的鳴叫，婉轉、空靈、飄渺。近處，有狗吐著舌頭的呼氣聲，像夏天炎熱的天氣常有的那樣，安靜從容清新。

《柯利亞的日記》豆瓣評分8.4分

影片聚焦於一對沒有血緣關係的異國父子，將他們之間的感情置於東歐社會鉅變的歷史背景下，個人的命運與政治局勢的風雲動盪結合在一起，依舊保持著溫馨童趣。

感謝讓我回答這麼有價值的問題，下面我來列舉幾個難得一遇的電影：

提到這部片子，我想經常看電影的人不會陌生的，94年的片子到現在依然不過時，電影名字咋一聽確實感覺不怎麼樣，但是電影裡面的情節是一點一點的銜接，不會讓人感覺到段落感，堪稱完美啊，和《教父》這部電影一直在爭老大，兩部電影都不錯，下面來放點電影經典圖片：

這是我在《追夢赤子心》這首歌MV裡面找到的，去看了看，確實不錯，劇情是在現實和虛幻裡交叉串聯的，彷彿就像《盜夢空間》這部電影一樣。

“簡單的劇情，靠的是高超的敘述，精湛的演技，出彩的剪下，內斂的鏡頭，還有對人性深處深刻的洞悉，才成就經典。”這是豆瓣的影評，不可否認這部片子，可以讓你知道男人的剛毅與責任可以撐起一片天。這個一部拳擊的電影，愛拳擊的小夥伴不妨去看看，資源嘛，可以找我。

相信大部分人都已經看過這部影片了，阿甘的堅持成就了他，他的那股“傻”勁，在電影裡表現的淋漓盡致，也許這就是“傻人有傻福吧”。

今天就先推薦到這裡了，喜歡我的朋友就點一個關注唄，愛你呦。

《我不是藥神》，這部電影的豆瓣評分已經達到9.0分，但是剛開始宣傳的時候，許多人一聽名字就認為沒看頭，然而劇情的新穎、現實，演員的精湛演技折服了觀眾。

《無名之輩》，名字真的非常低調了，這部劇由陳建斌 、任素汐、 潘斌龍等主演，清一色實力派演員，劇情十分新穎，十分的接地氣，在這裡不得不誇一誇任素汐的演技，僅用眼神和臺詞就能將觀眾打動。

一個好名字在現今這個年代可能比一部電影本身是否優秀更加重要，畢竟在這個營銷致死的年代，先聲奪人無疑是叫好叫座的重要因素。

但是有些電影它就是用著最樸素的片名講著一個個動人的好故事，它們大多是大師名作，在閒暇時間不失為列入你我觀影名單的選擇之一二。

《低俗小說》

這部作品其實對於國內影迷並不陌生，畢竟不少電影推薦榜單中這部作品都名列其中。

《低俗小說》是昆丁-瓦倫迪諾指導，於1994公映，由布魯斯-威利斯、烏瑪-瑟曼、約翰特-拉沃塔、阿曼達-普拉默、蒂姆-羅斯等主演的黑色幽默犯罪電影。

該片整體由六個看似彼此獨立實則緊密相連的小故事交織構成。這六個故事各自從不想幹的事件入手，最後一刻才讓人恍然大悟，知曉導演的用意。

這部片子充分地向世人證明：優秀的敘述結構同優秀的故事內容同樣重要。本片是採用了無序的敘述“詭計”，最後與電影的故事內容顯得完美契合。

影片敘述了“文森特和瑪沙的妻子”、“金錶”、“邦尼的處境”三個故事，它們與影片首尾的片段共同構成影片的五個部分。

影片的故事包含了洛杉磯黑社會群像。他們中有遵守自我道德標準的殺手、黑幫老大的情婦、下層社會的拳擊手……人物紛雜紛亂的同時，精彩紛呈。不同人物之間互相貫通的故事看來讓人不由拍案而起。

當然，如果影片最初沒有選擇這種鑲嵌式的無序敘述模式，那麼它估計也不會有現今這般的影壇地位。

《狩獵》

這部也算是比較適合普通大眾入坑時期看的一部分電影。

影片是一部於2012年上映，由托馬斯-溫特伯格執導，麥德斯-米科爾森、托馬斯-博-拉森等主演的丹麥電影。它講述了一個充滿緋聞、謊言、懷疑與憤怒如何差點“殺死”一個無辜男人的故事，“眾口鑠金”一詞在這裡被演繹得淋漓盡致。

影片從受害者的角度展現了兒童並不一直“無邪”，一點點的“惡意”便足以毀滅一個人的靈魂。

本片的主演麥德斯-米科爾森之前出演過最廣為人知的作品便是美劇《漢尼拔》，他在劇中所扮演的主角本質上是個邪惡到讓人不寒而慄的存在，對比兩者，可以看出導演應該有故意反向“利用”演員標籤，來塑造《狩獵》中的無辜主角。即，大眾“認知”裡的“惡人”究竟可信度如何，作者提出了自己的質問。

值得一提的是導演托馬斯-溫特伯格是當年著名的“道格瑪95”的發起人之一。主旨在於“在電影攝製中灌輸樸素感覺，和後期製作修改和其他方面的自由。強調電影構成的純粹性並聚焦於真實的故事和演員的表演本身”。對於欣賞電影的人來說，因為意識到沒有過度的人工痕跡而最終更加關心故事本身的情節和發展。

說的簡單點，就是不用炫技的科技手段去處理電影鏡頭，用更自然原始的方式不加過度雕飾地將電影原有的魅力展現出來。

在當時可謂是相當前衛的一個概念，具有極強的“反叛”味道。

但是到這部《狩獵》時，當年的反叛青年也已經老了，電影語言的運用顯然也是“美學”級別的精雕細琢，講述的故事主題也其實是標準的“普世價值”、“政治正確”的、毫無瑕疵可找。如此想來還是有不少唏噓。

說歸說，《狩獵》本身還是比較耐看的一類。鏡頭構圖精準漂亮，光影得當，演員“顏值”也過關，十足的“學院派”好作品。看完之後，即使只拿來裝事糊弄人也絕對沒有問題。

《歐洲特快列車》

這部電影比起上面兩部要“低調”太多，聽過的非影迷相信不會太多。（相信我，它和《東方快車謀殺案》沒有一點關係。）

這是由因“破浪”而出名的丹麥導演拉爾斯-馮-特里厄（馮提爾）執導，並幫助其揚名國際影壇的代表作，曾獲第44屆戛納電影節主競賽單元評審團獎和最佳藝術貢獻獎，並差點獲得當年的金棕櫚獎。

男主角是德裔美籍青年凱斯勒，二戰後回到了從未涉足過的祖國。他原本是一位和平主義和理想主義的標準信徒，想用中立的態度來看待戰後的歐洲民眾。但世事總是難料，他的叔叔將其安排在一列火車上當車長，這使得他有機會深入瞭解歐洲各地的真實狀況，聆聽更多 不同的聲音，這揭破了那些和平口號和所謂的人道主義的虛妄面貌。而他愛上了鐵路公司老闆千金、一位納粹的支持者，這又使他陷入天人交戰。

導演呼叫了電影這門藝術的一切“土法煉鋼”下能想到和用到的手段，在那個CG尚不發達的年代，創作了一部精緻到堪稱完美的作品。點題性的色彩介入、前後景遮擋關係、混淆的物體尺度……這部電影無處不在“炫技”，無處不在挑戰觀眾的想象力。馮提爾用他高超的攝影技巧、色彩的轉換、前後景的排程……將情緒與暗示鋪於電影每一處，讓電影閃耀著一種奪目的魔幻寫實色彩；提前十秒預知的死亡更是顯得像是對好萊塢式反轉的極高嘲諷。整個片子規整又大膽，堪稱“電影語言教科書”。

不過由於馮提爾為拍攝本片花費了太多心思在“雕琢”上，也許本人物極必反、受夠了束手束腳，故而後來和上面提到的托馬斯等人提出了“極簡主義”的“道格瑪95”，也算是自己對過往的一次全面的反叛。這種反叛後來一直伴隨馮提爾，似乎離經叛道才是他的座右銘，他近期的作品《此屋是我造》就又是他將反叛進行到底的一部延續作品，喜歡獵奇和反叛精神的朋友可以一看，意志不堅者就不用看了，以免三觀難受。

《低俗小說》

這部作品其實對於國內影迷並不陌生，畢竟不少電影推薦榜單中這部作品都名列其中。

《低俗小說》是昆丁-瓦倫迪諾指導，於1994公映，由布魯斯-威利斯、烏瑪-瑟曼、約翰特-拉沃塔、阿曼達-普拉默、蒂姆-羅斯等主演的黑色幽默犯罪電影。

該片整體由六個看似彼此獨立實則緊密相連的小故事交織構成。這六個故事各自從不想幹的事件入手，最後一刻才讓人恍然大悟，知曉導演的用意。

這部片子充分地向世人證明：優秀的敘述結構同優秀的故事內容同樣重要。本片是採用了無序的敘述“詭計”，最後與電影的故事內容顯得完美契合。

影片敘述了“文森特和瑪沙的妻子”、“金錶”、“邦尼的處境”三個故事，它們與影片首尾的片段共同構成影片的五個部分。

影片的故事包含了洛杉磯黑社會群像。他們中有遵守自我道德標準的殺手、黑幫老大的情婦、下層社會的拳擊手……人物紛雜紛亂的同時，精彩紛呈。不同人物之間互相貫通的故事看來讓人不由拍案而起。

當然，如果影片最初沒有選擇這種鑲嵌式的無序敘述模式，那麼它估計也不會有現今這般的影壇地位。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

那些被名字掩蓋的好電影～

1.《三傻大鬧寶萊塢》

一部非常優秀的印度電影，影片著眼於印度教育體制，展現了應試教育下的各種問題，既有詼諧搞笑的劇情，也有嚴肅認真的思考，屬於不可多得的好電影。但這個名字一聽就像是一部印度歌舞片，勸退了一大批人。

2.《放牛班的春天》

只看名字你絕對不知道這是一部關於什麼的電影，而且很容易被聯想成是一部關於鄉村的故事。

電影本身就不說了，豆瓣的評分高達9.3分，說一下這個放牛班吧，放牛班在臺灣話語境裡是指差生班，班裡大部分是差生和不良少年，明白這個，電影名字就好理解多了。

3.《背靠背，臉對臉》

背靠背怎麼還能臉對臉呢？光看名字的話很容易被聯想成是一部恐怖片。

實際是這部電影是一部關於官場的非常經典的電影，電影中把各種人際關係，官場鬥爭刻畫的入木三分，說實話這麼深動的官場教學片，放在今天可能都過不了審。

4.《告白》

日式的小清新愛情電影？要是這樣想就大錯特錯了。

5.《頭腦特工隊》

一部動畫電影，聽名字好像是關於間諜、特工的動作電影？

實際上是一部非常非常優秀的動畫片，主要講的是關於人的性格情緒的電影，該片想象力可謂天馬行空，已經不能用語言描述出來了，絕對能顛覆你的認知。

還有那些被港臺玩壞的電影翻譯名字：

《肖申克的救贖》被翻譯為《刺激1995》，是一部動作片？

《國王的演講》被翻譯為《皇上無話兒》，開玩笑呢？

《駭客帝國》被翻譯為《二十世紀殺人網》，這又是啥？

《羅馬假日》被翻譯為《金枝玉葉》，這是一部關於後宮宮斗的電影？

《暮光之城》被翻譯為《吸血鬼新世紀》，這也太直白了吧？

被名字耽誤的經典電影

畢竟名字是吸引人觀看的第一步，我來分享下10部被名字耽誤的電影，沒看過的建議大家看看呦，喜歡的關注。

1、《這個男人來自地球》全片，一群人不停的在對話，在一個小房間裡，不夠卻能讓你從頭到尾趕到驚訝，一秒鐘都不敢錯過，非常精彩。

2、《恐怖遊輪》這一步讓人腦洞大開的懸疑神作，沒有鮮血噴射等的恐怖鏡頭，而是匪夷所思卻又自稱邏輯的劇情，看過驚呼智商要交稅。

3、《搏擊俱樂部》這並不是一部勵志電影，自己去品味吧，布拉德皮特不會讓你失望。

4、《心迷宮》沒有明星，沒有流量，小成本，中國產鄉村題材，但是很多大片未必達到。

5、《鬼子來了》抗戰題材，黑白鏡頭（除了最後一個鏡頭），中國最有才華的導演最精彩的一部電影。

6、《彗星來的那一夜》又是被片名毀了的一部宇宙燒腦神作，沒錯，這不是愛情片。

7、《無人區》應該是禁播了，甯浩+黃渤，不用多說什麼。

8、《三傻大鬧寶萊塢》印度神劇，非常非常不錯，絕對是被名稱耽誤了，友情，愛情，勵志，人生價值等等，闡述的非常到位。

9、《電鋸殺人狂》沒錯，實際上這是一部劇情緊湊，高潮迭起的懸疑作品，並不是血淋淋的恐怖片。

10、《我在故宮修文物》沒有人會想到開啟這個名字的電影亦或是紀錄片，不過豆瓣評分9.4，不看可惜了。