浮躁了，沒那麼多時間，原來一個電影安排很久，現在資訊時代，講究快，慢工出細活，可是快節奏讓思想，簡化，所以粗糙了

1，欣賞水平改變了。

2，動作設計和演員水平的侷限。

3，細節的處理，仔細看《太極張三丰》，會發現裡面有20首左右的經典音樂插曲。就象金庸的武俠片一樣，總是有類似的音樂，這是一大特色（當然指的是八九十年代的，現在越翻拍越垃圾）。

4，現在的電影太商業化，電腦特級大量運用，我的感覺是現在的動作設計給人一種發飄的感覺，而李小龍的動作有剛猛，真實的感覺。近年來，泰國功夫片《拳霸》的出現，成了這一領域的黑馬，中國是功夫的故鄉，應該反思了！

1欣賞水平改變了。

2動作設計和演員水平的侷限。

3細節的處理，仔細看《太極張三丰》，會發現裡面有20首左右的經典音樂插曲。就象金庸的武俠片一樣，總是有類似的音樂，這是一大特色（當然指的是八九十年代的，現在越翻拍越垃圾）。

4現在的電影太商業化，電腦特級大量運用，我的感覺是現在的動作設計給人一種發飄的感覺，而李小龍的動作有剛猛，真實的感覺。近年來，泰國功夫片《拳霸》的出現，成了這一領域的黑馬，中國是功夫的故鄉，應該反思了！

最近喜歡上回顧經典老電影，從老電影中感受不一樣的味道。

電影原本是展現藝術的一種手段，而現在的電影已經演變成一種謀利的工具，那麼其中所蘊含的味道自然就會有所改變。

也許是時代變了，也許是觀眾的消費理念變了，現在的電影，已完全沒有當年看老電影的感覺。

1994年張藝謀的一部《活著》感動了千萬觀眾，影片不是什麼大製作，也沒有現代電影的華麗場面，只是一個小老百姓平凡的一生和一些悲慘的經歷，但葛優，鞏俐，用他們出色的演技，給觀眾呈現了一部優秀而且耐人尋味的經典影片。

還有《紅高粱》，《霸王別姬》，《大紅燈籠高高掛》等經典影片，它們像是擁有一種獨特的魅力，深深吸引觀眾所思，所想。每當回過頭再觀看這些經典影片時，依然能被它們的魅力所折服。

後來經過歲月的變遷，電影逐漸分為兩種形式：一種是之前的藝術片，另一種則是現代興起的商業片。

藝術片是電影語言的一種表達形式，導演透過影片來表達自己的感想，主要讓觀眾體現在一個“感”上，而這樣的影片更考驗導演的能力以及演員的演技。但隨著有能力的導演與演員的減少，藝術片也在逐漸衰敗。

而商業片的興起，則是影片抓住了觀眾的視覺與聽覺體驗，更具娛樂性。因製作週期短，回報率高而迅速佔據市場，觀眾喜歡，自然商業片也就越來越多。

雖然商業片越來越多，但是“有營養”的影片卻越來越少，常年霸佔排行榜的影片還是20年前的那些老電影。

老電影體現的是影片的價值，而現代的商業片體現的是影片所帶來的價值，這是一個本質上的區別，也是為什麼商業片入選不了奧斯卡原因，更是新生代出不了優秀演員的原因，因為他們不需要演技，只需要一張好看的皮囊就行。

好在隨著人們生活質量的提高，觀眾的眼光也是越來越高，對那些所謂“無營養”的商業大片已經產生了審美疲勞，開始逐漸欣賞起影片的自身價值。

能反映這種現狀的影片有不少，最典型就是王晶的《追龍》系列，王晶屬於公認的“商人”，觀眾喜歡什麼，他就拍什麼，當年《追龍》上映後，獲得不少人的讚譽，也獲得不俗的票房成績，雖然影片在劇情上有“槽點”，但在燃爆的畫面下，這些都不值一提。

然而王晶的《追龍2》上映後，雖然畫面繼續燃爆，但票房成績卻不理想，顯然，觀眾將重點放在了影片的質量上。

時代在改變，導演及演員也必須做出相應的改變，現在的電影市場已經不是那個找幾個流量明星出演，再來點勁爆的視聽效果，就能保證票房的年代。

如果導演，演員，繼續這樣下去，那麼電影市場將無電影可看。

老電影首先 技術手段沒有現在這麼發達，更體現了 演員的演技。第二 電影的題材都是很經典的，不想現在 千篇一律 審美疲勞

因為很多的老電影，都沒有那麼強的商業化，在電影裡面體現。而現在很多的新電影，就有濃厚的商業化，讓人覺得看了生厭。並且有一些價值觀會給我們帶來不好的影響，老電影雖然也會展現一個時代不好的一些特徵。但至少不是壞的思想，不是消極的思想。

老電影有現代電影中體驗不到的情懷，比如一些電影，讓人想起一些美好的往事；現代電影中，一些演員過度依賴替身，特效，表演不佳，或為名為錢，無心表演，導致質量下滑。現代電影人不願變通，只願意走舊的‘套路’，導致出現一大推電影幾乎一模一樣，人們看到開頭，猜到結尾。出現疲勞，比如中國產恐怖片，人們都不願看了，評價一部一部差。

我覺的有以下幾點。

第一老電影真實，雖然現在的電影在特效、畫質、陣容，比以前強很多，但是它在也沒有老電影的那個味道。

第二多年前人們都很窮，沒有手機、電腦、就連電視都少的可憐，只有電影給很多的人帶去同年的快樂，每當吃完晚飯，往廣場一座看著電影，心裡那叫一個字，美！

第三隨著年齡的增長，心裡越來越有一種懷舊感，看老電影有一種回到同年的快樂。

你不能否認現在有些電影，你依舊會看的熱血沸騰。

之所以老電影更有感覺，除了歲月留給我們的觀影體驗，更多的是老電影陪我們走過的歲月，回頭再看，老電影莫名的就會平添許多味道。歲月留給我們更多體驗！

有些老電影畫質雖然不好，但是我們回頭再看，對電影又有了更深的理解與體會，經典影視為什麼越看越有味道，就是因為越品越有味道！回味經典，才能感受更多！

有一天現在的新電影也會變成老電影，多年以後再回首，也會發現很有味道，是生活教會了我們很多！

老電影講的是情懷，很多人在看的時候，回憶的是青春，而現代的商業片體現的是影片所帶來的價值，這從本質上來說是有區別的，這就是為什麼商業片入選不了奧斯卡，更是新生代出不了優秀演員的原因，因為他們不需要演技，只要身上有流量就可以。

好在隨著人們生活質量的提高，觀眾的眼光也是越來越高，對那些所謂“無營養”的商業大片已經產生了審美疲勞，開始逐漸欣賞起影片的自身價值。

雖然商業片越來越多，但是“有營養”的影片卻越來越少，常年霸佔排行榜的影片還是20年前的那些老電影，所以感覺老電影比現在電影有味道。

為什麼說老電影看著比新電影有味道，主要有這以下幾個因素，不同的年代、不同的拍攝畫面、不同的拍攝手法、不同的人物造型、不同的拍攝場地……等多種因素，給人一種不同的觀看視覺，所以我們會覺得老電影比新電影看起來感覺好點。

這些只是針對那些比較懷舊的朋友，像我就比較懷舊以前的畫面，也比較喜歡老的電影，特別是以前留下來的一些東西，對自己比較有感觸，所以對於比較懷舊的朋友來說老的電影看著比新電影感覺上好一點，主要是給人呈現出一種視覺上的差異化。

最近喜歡上回顧經典老電影，從老電影中感受不一樣的味道。

電影原本是展現藝術的一種手段，而現在的電影已經演變成一種謀利的工具，那麼其中所蘊含的味道自然就會有所改變。

也許是時代變了，也許是觀眾的消費理念變了，現在的電影，已完全沒有當年看老電影的感覺。



1994年張藝謀的一部《活著》感動了千萬觀眾，影片不是什麼大製作，也沒有現代電影的華麗場面，只是一個小老百姓平凡的一生和一些悲慘的經歷，但葛優，鞏俐，用他們出色的演技，給觀眾呈現了一部優秀而且耐人尋味的經典影片。

還有《紅高粱》，《霸王別姬》，《大紅燈籠高高掛》等經典影片，它們像是擁有一種獨特的魅力，深深吸引觀眾所思，所想。每當回過頭再觀看這些經典影片時，依然能被它們的魅力所折服。



後來經過歲月的變遷，電影逐漸分為兩種形式：一種是之前的藝術片，另一種則是現代興起的商業片。

藝術片是電影語言的一種表達形式，導演透過影片來表達自己的感想，主要讓觀眾體現在一個“感”上，而這樣的影片更考驗導演的能力以及演員的演技。但隨著有能力的導演與演員的減少，藝術片也在逐漸衰敗。

而商業片的興起，則是影片抓住了觀眾的視覺與聽覺體驗，更具娛樂性。因製作週期短，回報率高而迅速佔據市場，觀眾喜歡，自然商業片也就越來越多。



雖然商業片越來越多，但是“有營養”的影片卻越來越少，常年霸佔排行榜的影片還是20年前的那些老電影。

老電影體現的是影片的價值，而現代的商業片體現的是影片所帶來的價值，這是一個本質上的區別，也是為什麼商業片入選不了奧斯卡原因，更是新生代出不了優秀演員的原因，因為他們不需要演技，只需要一張好看的皮囊就行。

好在隨著人們生活質量的提高，觀眾的眼光也是越來越高，對那些所謂“無營養”的商業大片已經產生了審美疲勞，開始逐漸欣賞起影片的自身價值。



能反映這種現狀的影片有不少，最典型就是王晶的《追龍》系列，王晶屬於公認的“商人”，觀眾喜歡什麼，他就拍什麼，當年《追龍》上映後，獲得不少人的讚譽，也獲得不俗的票房成績，雖然影片在劇情上有“槽點”，但在燃爆的畫面下，這些都不值一提。

然而王晶的《追龍2》上映後，雖然畫面繼續燃爆，但票房成績卻不理想，顯然，觀眾將重點放在了影片的質量上。

時代在改變，導演及演員也必須做出相應的改變，現在的電影市場已經不是那個找幾個流量明星出演，再來點勁爆的視聽效果，就能保證票房的年代。

如果導演，演員，繼續這樣下去，那麼電影市場將無電影可看。

舉報/反饋

王晶

王晶，1955年5月3日出生於香港，祖籍浙江省紹興市。華語影視導演、編劇、製作人、演員，畢業於香港中文大學中文系。 1976年，擔任愛情劇《心有千千結》的編劇，從而開啟了他的編劇生涯。1980年...

這個問題怎麼說呢？

按理說，時代在進步，技術在升級，所有的一切都應該朝著越來越好的方向發展，然而中國電影卻是個例外。

究其原因主演主演有以下兩點：

一、演員。

老電影沒有好的技術，沒有好的道具，所以，演員都是用心去演繹角色，看李雪健、陳寶國等一眾老戲骨的經歷大家就會明白為什麼老電影看著很有滋味了。反觀現在的演員，P圖上場、純淨水洗澡、耍大牌、鬧脾氣等現象層出不窮，請問這樣的電影有何看點？

二、初衷。

以前的電影是為了揚正氣，每個電影都有很好的中心思想，現在的電影票房是唯一的目的就是票房。

所以現在的電影大多數都是俊男靚女、流量小生、特效炫麗，目的就是譁弄取寵，吸引眼球。

老電影在人物塑造上下足了功夫，即使很多年過去了，你想起裡面的人物，都還很鮮活！這是因為老電影還沒有被市場、票房、投資所裹挾，創作人能全情投入到作品中去。大家一起圍讀劇本，一起探討切磋，呈現出來的作品，也讓觀眾感覺到了他們的用心。

而當下的電影，很大程度上被很多客觀因素干擾。除非是超級大導演，不然都得被投資人左右。錢都花在了請明星買IP上，當然一切都要圍著大明星、大IP來轉。劇本沒有？沒關係！邊拍邊寫！熟讀劇本？不可能！大明星們可沒這個時間，露個臉，念下臺詞，交給後期去處理吧。

而且，當下的大資料特別恐怖，它會統計出觀眾愛看什麼樣情節，喜歡什麼樣的套路。什麼霸道Quattroporte瑪麗蘇，什麼大叔蘿莉甜寵膩，總之都是狗血情節配上模板化的人物。

以前的電影人，心裡想的是：要對得起作品！

現在的電影人，心裡想的是：要對得起票房！

味道當然不一樣啦！

就像酒，越陳越香，那些老戲骨當年拍戲不知為了錢，更多的是對藝術的熱愛，所以當年的演員們能全心投入角色中，沒有後期加工，不做作，人物形象真實，飽滿。反觀現在的小鮮肉們，都是為了錢，演藝公司為了捧紅明星，無所不用其極，為了掙錢無節操無底線，他們不在關注演員的演技本身，而是為了圈錢而活著，演員就是演藝公司的搖錢樹，小鮮肉憑藉光鮮亮麗的形象，不在花時間精力去提高演技，而是為了上位不擇手段出賣靈魂，所以現在滿地的神劇就不足為奇了。

藝術家族裡，電影和電視都可稱得上是後起之秀。雖然電影在製作上始終受商業利益的影響，但是，當它成為一種世界性的藝術形式、有了強大的群眾基礎後，它就成了社會精神和文化教育的強有力工具之一。一百多年來，那些優秀的電影作品尤其是老電影，在世界範圍了產生了廣泛影響，激勵、感動了一代又一代人。文章以老電影為研究物件，就老電影的魅力進行了探討。 一、難以磨滅的時代記憶 以前的電影，無論是在裝置、構思、技術上，還是在製作、放映條件上，與現代的電影相比，都顯得有些粗糙。如今的電影，動輒幾百萬的製作成本，動輒是大規模的明星參演、大團隊製作、各種特效和各種帶有噱頭的宣傳，但是，能讓人有重複觀影衝動的，為數甚少。反觀老電影，缺乏高科技手段，也沒有大張旗鼓的宣傳，但是，幾十年過去了，它們仍備受群眾喜愛。人們談起老電影，總是唏噓不已，更多的人還會發出“今非昔比”的感慨。一些人認為，雖然同是電影，但是，今天高科技、大製作、在電影院或家庭影院裡看到的電影，商業味道過於濃郁，電影的藝術味道大大沖淡，在觀看時，即使是看的驚心動魄，但是情感激發與參與已經很少。而老電影，雖然技術有限，在聲光影呈現上難免會有這樣那樣的不足，但是，透過它們，我們可以看到波瀾壯闊的歲月河流，可以感受到歷史的沉思和一個時期的民族心態。這些，才是最難複製的。

老電影是真的很好，新電影演員的演技、劇情都不如老電影，看電影特效很少，沒有替身，看電影是我們的青春，懷念過去單純美好。

人們時常感慨，為什麼現在的電影、電視劇，跟以前相比，千壤之別，不可同日而語。我分析了一下，可能有以下幾點原因:

第一:年代感不同。以前的年代，宣揚紅色主題，家仇國恨，有血有肉。宣揚一種愛國情懷，比如《霍元甲》《黃飛鴻》《董存瑞》《地雷戰》《地道戰》。而現在的影視劇，基本都在宣揚愛情主題，無論什麼題材的，沒有個戀愛情節，都不算完整。

第二:觀影人的年齡分化。現在的收視率，以年輕人為主體。那些曾經的年代歲月感，對他們來說很遙遠。所以他們不喜歡看那些紅色劇，愛國劇。更傾向於看帥哥美女的言情劇。

第三:影視劇商業化。由於觀影主體不同，所以現在的導演編劇更傾向於謀利。怎麼賺錢，怎麼收視率高，那麼為了迎合大眾口味就拍什麼。

第四:創作時間不同。以前一部電影要精雕細琢，創作好久。比如《英雄本色》《東邪西獨》《阿飛正傳》這都是創作拍攝了好幾年才出現的作品，效果質量當然俱佳。而現在的電影，少則七天，慢則倆個月就上映了。出來後當然給人一種爛片的感覺。

綜上所述，老電影比現在的電影更有味道，更值得回味。

老電影比較貼近生活，有生活氣息，每個人都能在電影裡面感受到自己熟悉的生活方式。

現在的電影大部分是誇張無比的磨皮濾鏡，脫離生活的絢麗劇情，不能引起觀眾共鳴，只能靠演員撐起整部影片。

相反以前的電影能把大家帶入到劇情，這樣的電影給人記憶深刻，難怪我們之前看過的看電影現在也能回味。

並不要一杆打死全部，以前和現在的電影都有好有壞。只是現在的電影功利心太強，只看中票房，每部電影都要加個流量明星就去吸引粉絲，不會去提高電影品質。畢竟整個市場都變得浮躁，電影變成了來錢快的途徑，有些電影拍片時間快得驚人。

還是希望電影市場可以改變，回到初心。

過去的老電影，演員都有很深的人生經歷，過去的社會不浮躁，沒有名利化，不純粹商業化，都是認認真真演戲，戲如人生，人生如戲！比如各種翻拍電影電視！

就連印度的一些電影都很有道理

幾十年前的人性 現在很難看到

心裡總有些感覺無法表達出來

總之很懷念過去的友誼 過去的回憶