看到了這麼個問題，當然限於答主的精力有限，因此沒法對每個版本都進行細緻的評述。因此這裡就把笑傲江湖兩個最流行的版本，即96TVB版和01內地版做一個最直觀的比較，同時希望以一種“格局意識”，來更加精確地說明，究竟哪一部笑傲江湖來得更加出色。首先說結論，在金庸五大名著的電視劇版本里，笑傲江湖是少有的，張紀中版本完全碾壓90年代TVB版本的一部作品，同時引入三個觀點

第二，01版笑傲江湖，無論從哪個角度來看，都絕對是一部上乘之作，在金庸劇史上，都是一部可以排到非常前列的作品

第三，考慮到除了96版之外，其餘六版笑傲江湖（84TVB版，85臺灣台視版，00臺灣中視版，00新加坡版，01內地版，13內地版）都存在魔改的情況，因此也沒法把“忠實原著”作為一個很重要的指標，去評價各版的笑傲了——已經拍攝完成的17內地版一樣是魔改神劇，金庸迷對於笑傲忠實原著的期待恐怕還要無限期推遲下去，但其實忠實原著對於笑傲來說有沒有那麼重要，都是一個疑問

01版笑傲江湖之所以在我眼裡完勝96版，理由很簡單，因為即便是90年代TVB諸金庸劇最引以為傲的主演水準，01版都絲毫不亞於96版，而在塑造關鍵配角的水準上更是遠遠勝出。李亞鵬的令狐沖表現很好，我發現很多人，在談論他的令狐沖時，總會把他演郭靖時候暴露出的缺陷一股腦都加在他的令狐沖上，這樣做其實非常不公正——李亞鵬的郭靖的確很倒招牌，但是這並不代表他扮演令狐沖也同樣糟糕，你可以說李亞鵬的令狐沖不如呂頌賢，但是請到此為止

其實迄今為止的7版令狐沖，除了00臺灣中視版裡讓人有點懷疑人生的任賢齊版之外，其他六版的令狐沖，都是良好甚至優秀的表現。馬景濤的張無忌在我看來一塌糊塗，但是他的令狐沖（00新加坡版）表現很好，而且36歲的馬教主在那個版本里的扮相一點都不顯老；於媽的版本大家都認定是辣雞，不過霍建華的令狐沖，表現也是說得過去的。呂頌賢表現最好不假，不過他的令狐沖，在90年代金庸劇的男主裡，顯然還遠遠達不到古天樂的楊過，黃日華的喬峰那種高度

至於許晴的盈盈，在我眼裡就是看過的各版當中最好的，而且要遠遠好過我看過的另外四版（96TVB版的梁佩玲，00臺灣中視版的袁詠儀，00新加坡版的范文芳，13內地版的袁姍姍）。許晴的盈盈，展現出的是一種很大氣的美，真正地把江湖兒女那種英姿颯爽，快意恩仇的感覺，以及作為統領武林群雄聖姑的威儀表現出來了，同時也不失小兒女的柔情蜜意和重重心事，而且即使是在表達衝盈之間，在金庸作品裡很獨特的戀情的時候，把握的分寸力道都是非常好的——不妨這麼說，TVB最擅長表達男女主角間的細膩情感交流，但是在這一點上，許晴版的盈盈，拿捏得比96TVB版的梁佩玲甚至還要更好（即便不考慮顏值扮相，從演技的角度，我都認為許晴絲毫不遜色，甚至要更好）

而且，許晴的眼睛真的是能夠說話的，歡喜，憤怒，憂愁，心碎，柔情，無奈，這種種情緒透過眼神就傳遞得無比精彩。就這點來說，無論是梁佩玲，還是袁詠儀，還是范文芳，都是明顯遜色的——答主一直就對朱茵的黃蓉推崇備至，一個很關鍵的點就是，94射鵰裡，朱茵的黃蓉用眼神來傳遞心緒的能力，堪稱絕妙，而許晴的聖姑，在這一點上也做得尤其之好

衝盈之間難忘的戲很多，隨便舉兩出，第一齣就是綠竹巷的血戰，令狐沖視作忘年知己的綠竹翁為救他而不幸喪命，令狐沖拖著重傷之體，攜劍與群魔血戰，漸漸氣力不支，同樣傷重的盈盈撫琴相慰，令狐沖奮力殺死所有來犯的敵人後，終於氣力不支，倒地垂死。這一段在金庸劇史上，都堪稱是能夠令人久久回味，難以忘懷的經典段落，看罷之後有一種心潮澎湃，血氣上湧的感覺。儘管這並不是原著的劇情，但是太精彩，太壯懷激烈了，比很多電影都要出色很多（而且配合那首《天地作合》的插曲，更是天作之合，嗯，我就不說《天地作合》是誰唱的。。。）

令狐沖我只認呂頌賢版的。

《笑傲江湖》是金庸先生的經典武俠小說，書中的男主角令狐沖武功高強，瀟灑不羈，仗義疏財，嗜酒如命，雖然是受人推崇的武林大俠卻一點架子都沒有，用現代話來講就是雖然身居高位但非常接地氣。

當年呂頌賢在香港影視界地位很高，演技出眾，帥氣瀟灑的他被稱為是“香港的木村拓哉”，但是因為他的性格低調灑脫，又不願於TVB長期合作，因此TVB後來沒有再給他更多角色，也正是因為這樣的性格才塑造出了最經典的令狐沖形象，甚至於走在大街上影迷直接叫他令狐沖而不是呂頌賢本名。

1996年播出的《笑傲江湖》至今已經有二十多年時間了，在令狐沖這個角色上我認為還沒有誰能超越呂頌賢。周潤發和李亞鵬的演技都很出色，但是在令狐沖這個角色上，發哥氣場太足，有點高高在上；李亞鵬稍顯木訥，沒有令狐沖的那種灑脫。

第一，演員演技超群，李亞鵬版的雖然與原著改動稍微有點兒大，但是裡面的演員真的是優秀，就拿偽君子嶽不群來說吧，他把一個道貌岸然的偽君子演繹的活靈活現，每一個動作都能看出他的“賤”，但是卻擁有君子劍的美譽，讓很多人很難發現他是一個偽君子。

第二，細節到位，可以說這一版本的《笑傲江湖》，各個演員的細節非常到位，李亞鵬的眼神的感覺都充滿了戲，還有就是許晴飾演的任盈盈能夠很好的展現出他作為一個魔教教主女兒的放蕩不羈和大無畏，在一個細節之處就是嶽不群在自宮後的蘭花指，真的是太完美了，這一細節真的是太到位了。

第三，與其他版本比較，其他版本可以說是模仿這個版本，更氣人的是最新一個版本的東方不敗居然是一個女的，真叫人捉摸不透，簡直是侮辱經典，我不知道這個導演他是何意圖，是何居心，我真是弄不明白，還有就是其他版本感覺是喜劇，沒有一點兒俠客之氣，毫無意思。

喜歡發哥。他拍的每部劇基本都看了。喜歡他因為他是一個活得最純粹的人。戲裡他風度翩翩，戲外他做回自己，穿著普通，菜市場都可以常見發哥的身影。一輩子沒有小孩，只愛發嫂一人。這些理由足矣。

。對比之下，還是喜歡李亞鵬版的《笑傲江湖》，至於原因是什麼呢，作為90後，當時只完整的看過李亞鵬版本的。

李亞鵬主演的《笑傲江湖》，也就是01版，由張紀中導演，李亞鵬，許晴主演。

01版本的畫質相對於之前有很大的提升，拍攝的場景和打鬥場面也是經典的，而其中各位演員的演技也是讓人看了，至今難忘的，巍子老師的嶽不群，塗們的左冷禪，更有風清揚的仙風道骨，當然桃谷六仙也是不可不提的。

01版也是將金庸老師的《笑傲江湖》還原度最高的一版，在看最近一版，霍建華與陳喬恩的一版時，也是別有一番感覺，不過，每當提起《笑傲江湖》或者看見李亞鵬出席活動時，都會想起他所扮演的那個令狐沖。

金庸的《笑傲江湖》被翻拍無數次，但最經典最令人難忘的還是96年呂頌賢版的《笑傲江湖》。

上世紀八九十年代是港劇最輝煌的時代，出了很多經典電視劇，金庸武俠劇的經典版本基本都是來自香港且都是來自這個時代，呂頌賢版的《笑傲江湖》最接近原著，演員的整體演技水平也最高，這大概也是它能成為經典的原因。

其他兩版的《笑傲江湖》雖然不管是場景還是道具都要比呂頌賢版的《笑傲江湖》好，然而演員的演技整體水平卻不如呂頌賢版的《笑傲江湖》，更要命的是改動太多，而改動的最大特點就是喜歡把很多矛盾放在一起，雖然視覺上是可以讓觀眾更覺刺激，卻不足以讓人回味，因為太假，加上細節處理上不夠細膩，情感方面渲染得也不夠或太過，於是更假。也只是看時過癮，遠不如呂頌賢版的來得有味道。

呂頌賢版《笑傲江湖》非常經典，這是公認最好的版本，服裝，道路，配音，背景音樂全部是經典。說任盈盈不漂亮，恰恰是人物有特點，才讓人記住了，其他版本個個都是大美女，主角配角都是美女，哪個讓觀眾記憶深刻。這部最精彩的地方之一是東方不敗，我一向認為用女的演東方不敗就是對原著的一無所知。而這部的東方不敗把變態，詭異，妖嬈那些特點全體現出來了，表現了一個人為了權利可以付出什麼。

呂頌賢版的《笑傲江湖》在人物性格轉變、情感變化等細節方面處理得很到位，比如林平之人物性格的變化，特別是他從一富足子弟到華山弟子的的轉變過程的細節處理得很好。林平之原是個知書達理的正人君子，然而遭遇飛來橫禍、父母生死未卜，於尋找父母途中歷經萬難，包括身體和心靈上的困苦，身體上飢寒交迫，心靈上被曾經最寄以厚望的人木高峰矇騙，性格開始發生變化。若不是有這些細節的存在，林平之只會是個可恨的人，並不讓人覺得可憐，正因為有這些得當的細節，林平之才得以成為一個豐滿的形象，在讓人痛恨的同時，也讓人哀憐。後林平之父母雙亡，加入華山派的他一直以為他最信任的師父可以幫他報血海深仇，最後卻發現他最信任的師父竟是另一幅面目，為奪他們林家劍譜竟要致他於死地，無依無靠的他開始性情大變，變得敏感多疑，為報仇血恨不惜揮刀自宮，練習至陰至毒的“辟邪劍法”。

同樣練了“辟邪劍法”的嶽不群在性格描述上也處理得很好，嶽不群雖被武林稱為“君子劍”，到哪裡都是一團和氣，實則心胸狹窄，自私自利，且野心極大。自在封禪臺因不敵左冷禪致五嶽盟主之位失落他人後，他就一直耿耿於懷，想一雪前恥，為此對傳說中的辟邪劍譜動了歪心思。令狐沖用獨孤九劍殺退左冷禪派來的黑衣殺手名聲大震後，嶽不群因自己被黑衣人所制，若不是徒弟令狐沖所救將成刀下鬼，為此被江湖人笑話，他更是覺得受了奇恥大辱，因此更堅定要拿到辟邪劍譜的決心，為此費盡心思，安排的所謂下山歷練，陪林平之送雙親遺骨回福州都是假的，真實目的是掩人耳目，到福州後奪取辟邪劍譜。眼看左冷禪要合併五嶽派，大有稱罷武林之勢，為從左冷禪那兒奪走他想要的名望、地位，更是不惜自宮練習辟邪劍法。這一層層的性格遞進都把握得恰到好處。

情感處理上，令狐沖先是鍾情於小師妹嶽靈珊，後見嶽靈珊喜歡林平之，且師父師孃也偏向於支援這兩人在一起，一心不爭不求的令狐沖又在這個時候遇上“婆婆”任盈盈，“婆婆”日日粗茶淡飯，彈琴過日，這是令狐沖嚮往的自由，後任盈盈為救其性命不惜在少林當人質，處處維護他、幫助他，令狐沖大受感動，對任盈盈便產生愛慕之意。雖然他對小師妹還是不能忘懷，然而嶽靈珊卻只鍾情林平之，且鑑於任盈盈的真誠與痴情，他還是選擇了任盈盈，所以當任盈盈誤會他和小師妹回黑木崖後，便急切趕到黑木崖解釋。後任盈盈經過跟蹤令狐沖與嶽靈珊蹤跡，終被靈狐衝的真誠所感動，最終重歸於好，兩人互不猜疑，成神仙眷侶。

這個版本可謂是《笑傲江湖》中的經典版本了，雖然男主角呂頌賢沒有其他版本的那麼英俊帥氣，但是他將原著中令狐沖的瀟灑豪爽表現的淋漓淋漓盡致但是卻又絲毫不誇張，連金庸都給予了他非常高的評價。

所以說呂頌賢這個版本的《笑傲江湖》是我最喜歡的版本。

我覺得最好的是李亞鵬那個版本，李亞鵬在金庸劇演什麼都不像。唯獨令狐沖，不像呂頌賢過於俠氣，不像霍建華過於搞笑。三分胡鬧三分仁義三分仗義又帶一份狡猾。而且笑傲江湖是金書長篇裡格局最小的，然而對小勢力間勾心鬥角挖很深。

我個人更喜歡李亞鵬版的《笑傲江湖》。

那時候拍的電視劇沒有那麼多的特效，武功招式給人的感覺很真實，不是花裡胡哨。後期拍的電視中，各種特效層出不窮，給人不真實的感覺，我始終覺得，那是遊戲，不是電視劇。

從演技來說，李亞鵬飾演的令狐沖，有聰明，有精幹，有義氣，有仁義，同時還帶著一些狡猾，把金庸筆下的令狐沖演活了。許晴飾演的任盈盈也是非常的講義氣，身為黑木崖的聖姑，但做事也是非常有原則。一代俠女，敢愛敢恨，敢作敢當。作為小師妹的嶽靈姍，作為師孃的寧女俠，採花大盜田伯光，調皮可愛的桃谷六仙等等。

此外，喜歡這一版，還有先入為主的成分吧，作為90後，最先接觸的就是李亞鵬版的。已經看了5遍了，最近準備再看一遍。

只認李亞鵬，發哥版沒看過，看過的人肯定認那部了，因為第一部看的是哪部，固有印象就是哪部好了，就像人都不喜歡犯錯誤，也不喜歡認錯！

很多金庸武俠迷一直對呂頌賢版本的《笑傲江湖》評價非常高，認為呂頌賢飾演的令狐沖形神兼備堪稱經典。令狐沖這個人物形象，是金庸大俠人物中最難塑造的。因為他的性格和特點都不是很鮮明，既有俠骨柔情的一面也有放蕩不羈的一面。所以在呂頌賢之前，沒有哪個男演員能把令狐沖塑造的非常到位。

也就是李連杰在電影版的《笑傲江湖》中，出演的令狐沖受到了大部分影迷的認可。所以在TVB籌拍《笑傲江湖》的時候，在選定令狐沖的扮演者也是費了很多心思。本來這個角色定的是古巨基，古巨基在當時TVB處於上升勢頭。論名氣和地位都在呂頌賢之上，呂頌賢在接演《笑傲江湖》之前，他就是以反派形象特別的深入人心。

所以TVB在拍攝《笑傲江湖》之前，考慮令狐沖第一人選的時候，並沒有優先考慮呂頌賢。古巨基作為人氣小生得到了TVB力捧，只可惜他因為各種原因最終沒能出演令狐沖。這就給了呂頌賢第一次在金庸武俠劇挑大樑出演令狐沖的機會。事實證明這次無心插柳的舉動，卻成就了一個經典的令狐沖。

呂頌賢在這部金庸武俠劇中的表演可圈可點。他知道這次機會是非常難得的，演好了有可能一飛沖天成為TVB的一線小生。所以呂頌賢在飾演令狐沖之前也是下了不少功夫的。呂頌賢的努力換來的是金庸迷的高度認可。

很多人得知令狐沖原本定的是古巨基，因為各種原因沒能出演，都感覺古巨基沒有演令狐沖是非常正確的決定。因為古巨基給他們的感覺就是會用一雙電眼四處放電，除了演演何書桓還勉強過關，演技還是不如身經百戰的呂頌賢。唯一讓粉絲感到遺憾的是呂頌賢並沒有憑藉令狐沖，真正走上大紅大紫之路。

在電視劇版本里，有很多人都拍過，很多人說呂頌賢那個版本很經典，但是我倒是更喜歡李亞鵬那個版本。

下面給大家介紹下3個版本

1.周潤發版

1984年，香港TVB首次將金庸的原著小說《笑傲江湖》改編成電視劇，並由周潤發和陳秀珠主演。本劇也就成為了中國電視劇史上的第一部《笑傲江湖》。從而奠定接下來“令狐沖”人物形象跟對比物件。

2.呂頌賢版

呂頌賢版本頗有點許冠傑的影子，儘管人很低調，但是在電視劇版中是無敵一般的存在。值得一提的是，金庸老先生評價最像令狐沖的是呂頌賢。

3.李亞鵬版

2001年李亞鵬版《笑傲江湖》這是內地第一個版本的笑傲江湖。由於此前看慣了多個香港版本，及2000年的臺灣版本，對大陸的版本，拍攝方式及手法可以有很大不同。但是李亞鵬與周迅的演技是美的說，這也為2人的戀情埋下伏筆

其實，當年李亞鵬版本出來的時候，很多人不接受。但是我們今天回頭看，其實李亞鵬那個版本真的是很經典的。

李亞鵬版本的《笑傲江湖》是張紀中拍攝的第一部金庸劇，那是2001年的時候，其實能夠做出這樣的水平真的很不錯，比起他後面拍攝的那些都要經典很多。

李亞鵬、許晴、魏子等人主演，確實，李亞鵬可能有點太死板，而小說裡令狐沖這樣的角色需要油腔滑調，又很尊師重道。李亞鵬的表演能夠看出太多刻意表演的痕跡，但是整體的完成度我還是蠻喜歡的。

特別是在這個版本之前，沒有人能夠將這種江湖俠氣表現得這麼完美。不管是服裝還是道具其實都很有電影的質感。

特別是片尾曲劉歡那句“咿呀，傳一曲天荒地老”，整個人都燃起來了好嗎？

真的是適合再看一遍。

本人顏控，喜歡顏值高的主演，《笑傲江湖》幾個版本，還是喜歡周潤發版的令狐沖，呂頌賢顏值不如發哥，李亞鵬太過老實，看著不機靈，只有發哥形神兼備，看著舒心。

對於90後來說 第一次看的是呂頌賢的版本 個人更偏向於呂頌賢的版本 就好像神鵰俠侶先接觸的是古天樂版本 雖然劉德華的珠玉在前 但是感覺太早了 動作設計和畫面有點不是太好 後面的模仿痕跡又太重

當然是呂頌賢版。我相信大多數80後都是最先看過這一版的笑傲江湖，當時tvb製作的電視劇都很精良，演員們都很敬業，從主演到配角都演的好，呂頌賢演的令狐沖風流倜儻，任盈盈漂亮聰慧，儀琳師妹溫柔善良，小師妹活潑可愛，嶽不群虛偽……刻畫出很多經典形象，就連主題曲，和插曲都很好聽。

周潤發版由於年齡原因真的沒有看過，李亞鵬版的看過幾集，不過他演的令狐沖，個人覺得少了點俠義精神，缺少放蕩不羈的感覺，所以不太喜歡

當然都演得很好，但我最喜歡呂頌賢版本的，感覺除了場景佈置，背景音樂臺詞都更貼近小說以外，呂頌賢更形象的演繹了“令狐沖”這個角色

我喜歡的是呂頌賢的，原因是氣質符合，有眼緣，並且也是我那個年代的代表風格，演戲沉穩，其次是周潤發版本，發哥的演技他不用太好了，其次就是李亞鵬的，從角色的理解塑造到大陸風格的武俠製作都體現著假和土，李亞鵬也缺少眼緣。內陸片現在武俠風格進步不少

最喜歡呂頌賢版本的。應該在大部分的80後、90後心中，最喜歡、覺得最經典的，都會是呂頌賢的版本。

全劇基本是還原原著的，只是因為上個世紀九十年代，香港的拍攝條件還比較簡陋，也沒有辦法來大陸取景，所以在外景這塊，可能跟李亞鵬的版本比，會稍遜一籌。但是不管是故事情節，還是人物刻畫，抑或是語言對白，都跟原著沒有區別了。

情節中只有一個設定，就是小師妹受傷了，任盈盈出去幫忙找藥，掉下山崖摔破了手，但令狐沖因為著急小師妹而忽略了任盈盈。

這是原著中沒有的情節，不過很多人覺得這個地方改編得好，這樣觀眾很清晰地解讀到了令狐沖對任盈盈的心意，這對“衝盈黨”來說是無上的歡喜。

在攝影條件粗陋的情況下，更顯演員功力。

呂頌賢的令狐沖，在歷代的令狐沖中，不是最英俊帥氣的那一個，但觀眾接納程度最高的。他飾演的令狐沖，嗜酒如命，愛開玩笑，豪邁爽朗，不拘小節，灑脫不羈，連金庸都給予了高贊。

梁佩玲飾演的任盈盈，雖然外貌被很多人詬病，但她完全可以勝任盈盈這個角色。 印象最深的是衝盈初次見面的場景。

令狐沖被任盈盈的美貌驚呆了，忍不住偷親了一下，任盈盈那嬌羞帶怯的臉龐，就像一隻含羞草，又像一隻熟透了的水蜜桃，白裡透紅，耐人尋味。現在的電視劇，沒有幾個女演員可以演到如此精細了。

況且梁佩玲的外貌也不差，任盈盈婚後的裝扮跟《九陰真經》裡的馮衡很像，髮髻高高的梳起，露出光潔的額頭，美人在骨不在皮。

小師妹的扮演者陳少霞也選得好，她可是剛出道就在劉德華的MV裡做女主的演員，還演過韋小寶裡的雙兒。

當然還有何美鈿的儀琳，就不多說了。 這部劇裡的演員，整體來說外在形象都算不上特別高，但是就像有句話說的，五官都不如怎麼精緻，但是放在一起，看著就是舒服啊。

最廣為流傳的，毋庸置疑是琴簫合奏的《笑傲江湖》了。原著中說合奏改編自古曲《廣陵散》，但實際是改編自我國佛教的古典音樂《清心普善咒》。

這個曲子曲洋劉正峰合奏的時候大氣磅礴，有惺惺相惜之感；令狐沖和任盈盈合奏的時候，加入女性的柔美，又象徵著琴瑟和鳴、夫唱婦隨的愛情。

呂頌賢版的經典，發哥版本的比較古老，接觸的不多，李亞鵬版的應該也看過，但是印象不是太深。經典原因如下。

ha...ha... ha...ha...

從來無愧疚這一生

追趕我心裡美夢

長期如戰鬥 總不捨總不棄

咋樣，聽到這個節奏，是不是會不由自主的跟我一起哼起來？特別是前面的吶喊聲，很有畫面感。這首歌旋律很激昂，作為片頭曲時，跟影視的剪輯畫面和特效聲音配合起來聽，讓人陷入其中，只能感嘆當年TVB的水平就是高啊。歌名叫活得瀟灑。

“屁股向後，平沙落雁式”，回想起來，令狐沖的這句口頭禪還歷歷在目。可以說呂頌賢就是令狐沖。據說拍攝的時候，他對劇本不太熟，導演怕他演不來。但是最後出來的效果卻是這麼的好，很大一部分原因就是呂頌賢的性格很令狐沖的很像，瀟灑不羈。

儀琳小師妹更不用說了，實在太萌了，無論造型還是動作表情，愛上令狐沖時的無奈。何美鈿拿捏的都很不錯。估計萌這個詞就是從她身上創造出來的。她是萌的鼻祖。

王偉扮演的嶽不群該君子劍時君子劍，該陰險狡猾時陰險狡猾。自宮後鬍子沒了，臉色紅潤了，跟師母聊天時，時不時發出一聲女聲。當時年輕的我笑出豬聲。

個人認為電視劇改編小說還是要儘量接近原著，就算不能完全跟原著一模一樣，也不能有太大情節上的改動。每個版本的翻拍都有改動，但是呂頌賢版的是改動最小的，而且我個人認為結局改動的也毫無違和感。