兩個黃鸝鳴翠柳，

一行白鷺上青天。

絕句體現在對偶、互應…………

觀古代詩詞歌賦之淵源，皆以發乎情、攜以理遙相互應。意境是詩詞歌賦的靈魂之所在，然近代詩詞之衰皆有“為賦新詞強說愁”之意；缺少了最初的詩詞之道的意義所在。

率性自然、古樸典雅，行如流水、水到渠成之精品少之又少。

世人皆以時興而為安知末道之衰也！

箕子如朝，微子知音；國之勢———寬嚴相濟勢以為強。

世人皆以平欠韻律而苛求其它，實乃吹毛求疵多此一舉。

個人觀點，得罪之處望見諒

平仄是格律詩最重要的因素，格律詩對平仄的要求非常嚴格。掌握格律詩的平仄規定，是學習格律詩寫作的基礎，也往往是學習格律詩寫作最難跨越的障礙。

一、四聲與平仄

四聲，是指漢語中的四種聲調。聲調是指語音的高低、升降、長短。其中，高低和升降是主要因素。

古代漢語有四個聲調：平、上、去、入。平聲就是詩歌中的平聲，上聲、去聲、入聲就是詩歌中的仄聲，按照字義，仄，就是不平的意思。

現代普通語裡，已經沒有入聲了，在一些方言裡，還保留得有入聲和古音，這就是為什麼我們會覺得用粵語讀古詩特別好聽，很多我們現在讀起來不押韻的詩用粵語讀起來就押韻了，因為粵語保留了很多入聲字，粵語也跟古代漢語比較接近。

現在漢語的四聲是：陰平、陽平、上聲、去聲。陰平陽平合起來，就是古代的平聲，上聲跟去聲跟古代語裡的上聲去聲是一樣的。古代漢語的聲在普通話裡被劃入了陰平陽平上聲去聲中。所以現代漢語的平仄為：

平——陰平、陽平。

仄——上聲、去聲。

我們現在寫格律詩，按照普通語四聲的平仄來寫即可，沒有必要去按古代漢語的四聲和平仄寫。不過學習一下古代漢語的四聲和平仄，可以讓我們再欣賞以前的律詩時更加能感受到詩的美感。

二、格律詩的平仄聲律四大原則

1、句內平仄相間

格律詩的平仄聲律要求，首先是句內的平仄搭配，具體要就是“句內平仄相間”。

格律詩的句內平仄相間，並不是要一個字一個字地平仄相間，而是以一定的單位相間，這決定於詩的意義結構和節奏結構。七言句內平仄相間，前四個字，每兩個字為一個單位；後三個字可分為五與六、七平仄相間或五、六與七平仄相間。五言的律句可以看成七言截掉前兩個字。

根據句內平仄相間的規則，可以得出七言的四個標準律句：

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平

讀起來是不是很有韻律感和節奏感，漢語的美妙就在這裡面。

七言截掉前前兩個字，就變成了五言的四個標準律句：

仄仄平平仄

平平仄仄平

平平平仄仄

仄仄仄平平

2、聯內平仄相對

律詩一共八句，每兩句被稱為一聯。第一二句叫首聯，第三四句叫頷聯，第五六句叫頸聯，第七八句叫尾聯。每聯裡面的第一句叫出句，第二句叫對句。聯內平仄相對就是律詩中每一聯的出句和對句的平仄是相反的，但實際上，七言只要出句和對句中的第二、四、六字的平仄相反就行，五言只要第二四字的平仄相反就行。

例如：出句：平平仄仄平平仄，對句：仄仄平平仄仄平。

聯內平仄不相對，叫失對，是律詩的大忌之一。

3、聯間平仄相粘

格律詩平仄聲聲律第三大原則是聯間平仄相粘。也就是說，律詩中相鄰的兩聯之間，上聯的對句和下聯的出句平仄相同。實際應用中，七言只須這兩句的二、四、六字平仄相同即可。同理，五言只須二、四字平仄相同。

聯內平仄不相粘，叫失粘，也是律詩的一大忌。

4、腳分明

格律詩平仄聲律的第四大原則是腳分明。腳，就是指律詩中每一句的最後一個字。押韻的腳叫韻腳；不押韻的腳叫白腳。腳分明，就是韻腳與白腳的平仄相反。由於格律詩都是押平聲韻，所以，律詩的韻腳都是平聲，而白腳都是仄聲。韻腳和白腳平仄相同，叫踩腳，這在律詩中是不允許的。

上面的例子中，出句：平平仄仄平平仄，如果只要求聯內平仄相對，那麼也可以對：仄仄平平平仄仄。這兩個律句的二、四、六字也是相粘的，但由於要求腳分明，出句的腳是仄聲，那麼對句的腳只能是平聲，那麼就只能對仄仄平平仄仄平了。

格律詩中的對句都押韻，所出句最後一個字都是仄聲（有些律詩首聯也押韻，這時首聯出句最後一個字也是韻腳，平聲，這種情況除外），對句最後一個字都是平聲。後來對聯要求仄起平收應該就是從律詩腳分明而來。

三 七律和五律平仄的標準格式

由上面的四大原則，就可以確定律詩的標準形式。第一個原則用來確定律句的標準形式，第二、三、四原則確定律詩平仄聲律的標準格式。

律句上面已經列出，下面我們看看怎樣用第二、三、四原則推出律詩的平仄標準格式。

我們先選取一個律句作為第一句：平平仄仄仄平平。

第二句和第一句是一聯，首聯，聯內平仄相對，七言四個標準律句中，有兩句符合：仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平。但第一句腳是平聲，說明第一句是押韻的，律詩的偶數字都是押韻的，所以第二句腳也應該是平聲，故第二句：仄仄平平仄仄平。

第三句是頸聯的出句，要跟首聯的對句相粘，有兩句符合：仄仄平平仄仄平（這跟首聯對句完全相同，自然粘，而且粘得死死的//笑）；仄仄平平平仄仄。但是，律詩的三、五、七句不能押韻，腳是仄腳，須仄聲，所以，第三句：仄仄平平平仄仄。

同理，第四句：平平仄仄仄平平。

第五句：平平仄仄平平仄。

第六句：仄仄平平仄仄平。

第七句：仄仄平平平仄仄。

第八句：平平仄仄仄平平。

這樣，我們就推出了一個七言律詩的平仄標準格式——平起入韻式。

所以，格律詩的平仄格式並不需要背，只要我們記住了它的原則，一旦首句的平仄確定了，後面都可以由這些原則推出來，而且是固定的。

下面，我將七律和五律的平仄標準格式的列出來。

七律的平仄標準格式只有四種：

1）平起入韻式，見上。

2）平起不入韻式：

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平

1、2式其實只有第一句不同。

3）仄起入韻式：

仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

4）仄起不入韻式：

仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

3、4式也只有首句不同。

五律可以看成七律每句截去前兩字，它的平仄標準格式也只有四種：

1）平起入韻式：

平平仄仄平 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

2）平起不入韻式：

平平平仄仄 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

同七律一樣，上面兩式也只有首句不同。

3）仄起入韻式

仄仄仄平平 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

4）仄起不入韻式：

仄仄平平仄 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

仄仄平平仄 平平仄仄平

平平平仄仄 仄仄仄平平

同樣，五律3、4式也只有首名不同。

以上，就是七律和五律的平仄標準格式。在格律詩中，有“一三五不論”的說法，這種說法並不完全準確，但是在標準格式中確實有些字的平仄是可以不論的，這樣就可以衍化出更多的平仄格式。

所謂平仄是語言中字的聲調。每個字念出來都有聲調，不外乎：陰平、陽平、上聲、去聲這四種。唐詩絕句的平仄大體分為：平-陰平（第一聲）、仄-陽平、上聲、去聲（第二三四聲）。絕句和律詩的每句要保持平平仄仄平平仄仄或仄仄平平仄仄平平的規律。絕句和律詩通常分為：五個字一句的五絕、七個字一句的七絕，五個字一句的五律、七個字一句的七律。絕句和律詩的平仄分為：平起、仄起。開頭第二個字是平的叫平起，開頭第二字是仄的叫仄起。要想知道平仄知識的具體內容，需要很長時間才能講清楚…

絕句大約是兩付對聯

平仄平仄平平仄

仄平仄平仄仄平

這是七言聯平仄。

律詩三四五六兩組是對仗。

唐代形成的律詩和絕句統稱“近體詩”或“今體詩”，也就是我們口中的唐詩。同古體詩相對而言，近體詩詩創作對句數、字數和平仄、用韻等都有嚴格規定。在詩歌規範形成的過程中，產生了大量的詩歌術語，如絕句、律詩、平仄等等。下面我們就簡單解釋下這些術語的意思。

律詩

詩體名。近體詩的一種。格律嚴密，故稱為“律詩”。起源於南北朝時期，成熟於唐朝初期。特點是八句，四韻或五韻。中間兩聯必須對仗。第二、四、六、八句押韻，首句可押韻也可不押，但通常押平聲。分五言、七言兩體，簡稱五律、七律。亦偶有六律。如果一首詩超過十句，則為排律。律詩中凡是兩句相配，稱為“一聯”。五律、七律的第一聯（第一、二句）稱為“首聯”，第二聯（三、四兩句）稱為“頷聯”，第三聯（五、六兩句）稱為“頸聯”，第四聯（七、八兩句）稱為“尾聯”。每聯的上句稱“出句”，下句稱“對句”。

絕句

詩體名。絕句也叫“絕詩”，亦稱“截句”、“斷句”。截、斷、絕均有短截意，因為定格只有四句，所以稱為“絕句”。以五言、七言為主，簡稱五絕、七絕。也有六言絕句，但未流行。唐代通行近體詩，平仄和押韻都有一定的規範。有人說絕句詩是擷取律詩的一半而成，但在唐代律詩形成以前，已有絕句，雖然也講押韻但平仄比較自由，如《玉臺新詠》中就載有《古絕句》。後人於是用“古絕句”區別於近體絕句。

平仄

詩歌聲律專用名詞。古代漢語聲調分平、上、去、入四聲。平指四聲中的平聲，包括陰平、陽平二聲；仄指四聲中的仄聲，包括上、去、入三聲。舊詩賦及駢文中所用的字音，平聲與仄聲相互調節，使聲調和諧，稱為調平仄。

詩詞術語有許多，這裡只對絕句、律詩和平仄做了簡單的講解，如果想要系統深入的學習，建議查詢與詩歌創作相關的工具書。

作為古體詩寫作，基本可以分為兩條路。一條是嚴格按照古詩歌的格律要求來寫的，這些人主要是專業的詩家，有豐富的國學素養，懂得用古典、葉古韻。這類人和這類作品，對於傳承古詩詞藝術至關重要，不可或缺，這就是所謂的格律派。

第二類是基本按照古詩詞的要求寫，但不完全拘泥，這是大多數人。句式、對仗、押韻，都要基本符合古詩詞要求，但在押韻、平仄方面，則可以按照現代漢語的發音，而不一定拘泥古音；可以用典，也可以不用典。這樣的詩，可以不標明是“律詩”“絕句”，這就是所謂的仿古派。

但是，無論如何，所寫的詩，一定要讓人讀得懂。這是一個重要原則。我自己就是這樣做的。我曾經不知深淺地寫了一些冠之於“律詩”“絕句”之類的東西，當越來越明白古詩詞的苛刻要求之後，就再也不敢這樣做了。

眾所周知，絕句和律詩都講究韻律，何為韻律？簡單來說，就是詩詞的平仄格式和押韻規律。

先說平仄格式。平仄是中國詩詞中用字的聲調。“平”指平直，“仄”指曲折。

我們的語言發展至今，可分成四個部分。

①上古漢語———指從商到晉代時期的古漢語。

②中古漢語———南北朝、隋朝、唐朝、宋朝時期的漢語。

④現代漢語———現代漢民族的共同語言。

還有一種簡單的分類方式，現代漢語，也就是我們平常說的普通話，稱之為今音。其餘的統稱為古音。

在古音中，聲調分平、上（shǎng）、去、入四聲。“平”指四聲中的平聲；“仄”指四聲中的仄聲，包括上、去、入三聲。簡單來說，區別平仄的要訣是“不平就是仄”。

在今音中，分為陰平、陽平、上聲及去聲。第一聲、第二聲是平聲；第三聲、第四聲是仄聲。

古代“平聲”這個聲調在普通話中分化為陰平及陽平，即所謂第一聲、第二聲。

古代“上聲”這個聲調在普通話中一部分變為去聲，一部分仍是上聲。上聲是現代漢語拼音的第三聲。

古代“去聲”這個聲調在普通話中仍是去聲，即第四聲。

古代“入聲”這個聲調在普通話中已經不存在；變為陰平、陽平、上聲及去聲裡去了。

因為古人作詩用的都是古音，所以如果用今音去解讀，就會出現平仄不符的情況，舉個簡單的例子。

絕句

[ 唐 ] 杜甫

liǎnggèhuánglímíngcuìliǔ

兩個黃鸝鳴翠柳，

yīhángbáilùshàngqīngtiān

一行白鷺上青天。

chuānghánxīlǐngqiānqiūxuě

窗含西嶺千秋雪，

ménbódōngwúwànlǐchuán

門泊東吳萬里船。

根據今音一二聲是平，三四聲是仄，我們可以推出這首絕句的平仄。

第一句，仄仄平平平仄仄。

第二句，平平平仄仄平平。

第三句，平平平仄平平仄。

第四句，平平平平仄仄平。

我們看下面這張圖，括號裡面表示可平可仄。對比發現，作者用的是第四個格式，即仄起首句不入韻。

我們可以看到第四句，門泊東吳萬里船，平平平平仄仄平，原本的平仄格式應該是（仄）仄平平仄仄平。問題出現在“泊”這個字。按照今音的劃分，應該是“平”。但我查了資料才發現，在古音裡面，“泊”字是“仄”音。

說到這裡，我想大家已經瞭解了古音和今音的平仄區別，以及可能出現的問題，那麼我們該怎麼解決呢？

我認為有兩種方式，第一，做詩填詞時，可以透過字典等工具來確定每個字的平仄，當然這個很麻煩，而且與當代的說話吐詞不符。所以我推薦第二種方法，就按照今音，然後在標註清楚，是平水韻還是中華新韻。

當我們作詩完成後，可以透過線上工具檢測，平仄是否符合。如下圖所示。

雖然題主問的只是平仄，但我覺得韻律也很重要。我簡單提一下。

無論是律詩還是絕句，對押韻均有嚴格的要求。

可以用一句話來總結。首句可押可不押，下句必押平聲韻。 平生韻，專業來說叫平水韻（度娘上有）。簡單來說，律詩是二四六八句押韻，絕句是二四句押韻，無論律詩還是 絕句，首句均可以押韻或不押韻。

一般來說，五言詩首句不入韻 為常見，七言詩首句入韻為常見。關於首句押韻與否的平仄規律 ，請參照“平仄簡表”（度娘上有）。

需要重點強調的是，律詩和絕句的押韻，必須 嚴格地只用同一韻部的字，即使這個韻部的字數很少（稱為窄 韻），也不能摻雜其他韻部的字，否則叫做出韻，是大忌。但是如果是首句押韻，可以借用鄰韻。因為首句本來可押可不押，所以可以通融一下。

鄰韻，即鄰近韻部的韻，比如一東和二冬、四 支和五微，混在一起通用，稱為通韻。

關於詩詞押韻，推薦讀一下《聲律啟蒙》或者《翁笠對韻》，對寫作大有裨益。

律詩：

五律平起：首句第一第二字均為平百聲。

五律仄起：首句第一第二字均為仄聲。

平平仄仄平（韻）

七律平起：首句第二字必用平聲。

七度律仄起：首句第二字必用仄聲。

絕句：

七絕平起首句押韻。七絕平起首句押韻。

七絕仄問起首句押韻。七絕仄起首句不押韻。

五絕平起首句押韻。五絕平起首句不押韻。

五絕仄起首句押韻。五絕仄起首句不押韻。

你好！

一，關於絕句

絕句，簡單來說，是中國古代詩歌中由四句構成的小詩。

絕句分“古絕句 ”和“今絕句”。

古絕句產生很早，漢代開始就有四句的五言小詩。比如，南朝時代編選的《玉臺新詠》就收有《五言古絕句四首》

五言古絕句有不少傳頌千古的名篇，比如李白《靜夜思》床前明月光…

七言古絕句，比如王維《渭城曲》渭城朝雨浥輕塵…

今絕句，也叫律體絕句，簡稱“律絕”。是截取了律詩的一半，所以也叫“截句”。其韻律，平仄，對仗要求與律詩相同。

比如王維《相思》紅豆生南國…

七絕李白《早發白帝城》朝辭白帝彩雲間…

二，關於平仄

絕句，屬於古詩歌的體式，平仄，屬於古詩歌的音調規則。

古詩歌分為古體詩和近體詩。近體詩的形式要求必古體詩要嚴格得多。

近體詩主要指格律詩。句數，句法構造，押韻，平仄，對仗等有很多講究。

律詩有一套固定的平仄格式。每一句的每一字該用平聲字還是仄聲字都有要求。

一般五律和七律有四種平仄句型。1.首句不入韻平起式，2.首句入韻平起式，3.首句不入韻仄起式，4.首句入韻仄起式。

建議你透過相關書籍仔細學習才能更多瞭解。前四個圖片是推薦的書籍。

唐詩中的絕句和律詩中的平仄其實要求不是太嚴格。平對仄，仄對平，一三五不論，二四六分明。平仄的嚴格要求基本是從宋詩詞中逐漸嚴格起來，到明清基本形成了一定的原則性規則。

咱們先從五言絕句來說，基本是這樣的——

1.（仄）仄平平仄，平平仄仄平。（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。示例：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓；

2.（仄）仄仄平平，平平仄仄平。（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。示例：月黑雁飛高，單于夜遁逃。欲將輕騎逐，大雪滿弓刀；

3.（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。（仄）仄平平仄，平平仄仄平。示例：鳴箏金粟柱，素手玉房前。欲得周郎顧，時時誤拂弦；

4.平平仄仄平，（仄）仄仄平平。（仄）仄平平仄，平平仄仄平。示例：花明綺陌春，柳拂御溝新。為報遼陽客，流芳不待人。

憑經驗七言絕句，格式基本就是，仄仄，前面加平平，平平前面加仄仄，就是下面樣子——

五言是：（仄）仄平平仄，平平仄仄平；那七言就是：【平平】（仄）仄平平仄，【仄仄】平平仄仄平。其他的七言形式都可以用這種方式轉化。說得直接點，七言就是五言的異化。

律詩和絕句的區別，在於句子的多寡。絕句一般四句，律詩一般八句或更多句。基本的律詩一般有首聯、頷聯、頸聯、尾聯。嚴格的律詩要求平聲壓韻腳，頷聯、頸聯必須對仗，不允許犯孤平，也不能失對和失粘。

五言律詩的平仄只有四個型別，即仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。七律是五律的擴充套件，擴充套件的辦法是在五字句的上面加一個兩字的頭：仄上加平，平上加仄。

試看下面的對照表：

（1）平仄腳

五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄

七言平起仄收 平平仄仄平平仄

（2）仄平腳

五言平起平收 ○○平平仄仄平

七言仄起平收 仄仄平平仄仄平

（3）仄仄腳

五言平起仄收 ○○平平平仄仄

七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄

（4）平平腳

五言仄起平收 ○○仄仄仄平平

七言平起平收 平平仄仄仄平平