1月7日，即將在大年初一與觀眾見面，亦是徐崢暌違四年的“囧”系列最新作品，電影《囧媽》正式釋出特別“音樂觀後感”——宣傳推廣曲《陪我去趟莫斯科》，同步上線音樂平臺。詞曲由金承志創作，上海彩虹室內合唱團演唱，巧妙地代入囧媽本媽的心理視角，以輕鬆直白的口吻，將其旅途中的內心娓娓道來，正如電影本身，用浪漫溫暖的視角，呈現出深刻的親情思考。電影《囧媽》由徐崢導演並領銜主演，黃梅瑩領銜主演，袁泉特約主演，賈冰、郭京飛主演，沈騰特別客串，歐麗婭等出演。故事中，徐伊萬纏身於婚姻危機和商業糾紛中，卻陰差陽錯與媽媽坐上了開往俄羅斯的火車。生活方式和觀念的衝突，使他與媽媽產生了激烈矛盾，同時還要與妻子鬥智鬥勇。一路風景奇遇，囧事不斷。也誠如徐崢所說：“這次我們繼續深挖囧字的意義，在故事裡面獲得成長。”新春佳節將近，《囧媽》的內在主題亦契合著告別過去，迎接成長的氛圍，“囧”系列將迎來人物、故事、製作的全面升級。2020年1月25日大年初一，《囧媽》將帶領觀眾，進入一場心靈的大冒險。

上海彩虹室內合唱團溫暖獻聲《囧媽》 “音樂觀後感”為媽媽發聲

近日，備受期待的春節檔熱門電影，亦是時隔四年，徐崢真誠打造的囧途喜劇《囧媽》，釋出宣傳推廣曲《陪我去趟莫斯科》，詞曲由金承志創作，上海彩虹室內合唱團演唱。整首歌曲為《囧媽》量身定做，以囧媽本媽盧小花的口吻，唱出了與兒子同遊俄羅斯的心路歷程，輕鬆詼諧的情緒起伏之中，有許久未見的吐槽和不滿，也蘊含著深深的愛意和不捨。例如“這是我近幾年，最快樂的時刻，一年見三面，每面八小時的話，我等於多活了七年。”幽默吐槽母子相見的難得，讓人忍俊不禁;“可能你已經準備好長大，擁抱自己的世界了。可是在我的眼裡，你卻永遠是那個需要保護的小朋友。”則讓人分外感慨母子間的惺惺相惜，發自內心的感動。如同觀看徐崢作品的強烈觀影體驗，歡樂後的感動、溫暖、成長，是徐崢作品深入人心的重要原因。

上海彩虹室內合唱團曾創作諸如《張士超你到底把我家鑰匙放在哪裡了》、《感覺身體被掏空》、《春節自救指南》等新形式、新題材的合唱作品，內容貼近當下生活，引起了廣泛共鳴。淺顯可愛的口語化歌詞，加之新鮮大膽的表達方式，與網際網路文化的精彩碰撞，給人留下了生動詼諧的深刻印象。上海彩虹室內合唱團曾被評價：“在互聯網裡脫穎而出的，必然是有趣的。幽默與嚴肅的收放之間，懂得有的放矢地與世界相處。”這種以藝術解構生活的態度誕生於網路時代，而同樣起源於網路文化的“囧”字，經由徐崢的電影表達，成為經典喜劇的框架，也具有了坦然自嘲的力量。“生活中再簡單的故事和情緒都經得起吟唱。”用喜劇的語言去面對生活的種種遭遇，笑這個動作才具有了更深遠的意義。

徐崢立足當下深思中國式家庭關係 《囧媽》創作融入真情真經歷

《囧媽》透過一段精彩紛呈的俄羅斯傳奇冒險，實現了母子雙方的共同成長。而現實生活之中的徐崢，同樣因由一段頗具囧途色彩的南美旅行，發現了與母親關係改善的契機：“生活當中你可能會出現很多矛盾，但是總有愛的存在。其實像我媽媽這輩人，他們也是努力想來改善這個方式。”在旅途之前，徐崢與媽媽的關係也曾面臨著一見面就吵架的囧境，而在艱苦的旅行之中，一家人互相幫助，在後來的一場感謝儀式中，媽媽在鮮花的簇擁中主動擁抱了徐崢：“感謝你為我做的一切。”這讓徐崢頗為動容：“我想這句話，本來應該我對媽媽說的。為什麼她說出來了？說明媽媽也不斷地在讓自己成長，她希望我們之間的關係，可以是一種更好的關係，更好的樣貌。我覺得既然有了這樣一種心得，這樣的一個收穫，我想我的電影，應該把這個故事放進去。”

電影《囧媽》將於2020年1月25日全國公映，同時登陸全國超過660家IMAX影院。大年初一，看囧媽，抱媽媽

太難了

1.經歷萬難才表演

2.唱的投入，表演的非常到位

3.為她們的勇敢和真誠感動

《囧媽》是今年春節最火爆的一部電影，電影講的是男主人公伊萬帶著他的母親坐火車去莫斯科參加演出的故事。

在故事的最後，伊萬媽媽在幕布半遮、觀眾散席的情況下仍然選擇登臺演出，這一幕讓許多人流下了淚水。

為什麼我們會留下淚水呢？我認為有三個原因。

第一，伊萬媽媽費盡千辛萬苦從遙遠的北京趕來莫斯科參加演出，當她成功的登上舞臺並開始她的獨唱時，這一份成功的喜悅感染著我們，讓我們不禁喜極而泣。

第二，伊萬媽媽唱的歌曲調哀傷婉轉，更富有伊萬媽媽思念愛人的相思之情，這份情感亦是感染著我們，讓我們懷念舊人，相思之悲更讓我們不禁流下淚水。

第三，伊萬媽媽成功站在舞臺上表演少不了伊萬的功勞。這位一開始嫌棄自己媽媽、一見面就吵架的兒子最後卻願意為媽媽引開大狗熊並努力幫助自己的媽媽實現她多年的願望，這份變化深深地感動著我們，因此，我們流下了感動的淚水。

綜上，在喜悅、相思、感動三種情感的交融下，我們在看到伊萬媽媽合唱團歌時流下了淚水！

徐崢的“囧”系列，其實是人人遲早會遇到的各種中年之“囧”。人生近半，如同馬拉松中段，失去了前一半的夢想，沒有後一般的通達，事業、家庭、親情、友情、婚姻，無一不在經歷各種中年之癢，揮之不去，避之不能。這次的《囧媽》，寫的是人人不同程度所遭遇的母子之囧，順帶還有夫妻之囧，說的就是這樣一個故事：在一列象徵人生的火車上，母子倆宿命般地被捆綁在一起，不得不“一坐到底”。兩人從相親相殺，到相殺相愛的過程，同時伴隨著與遠在美國的前妻，從相怨相念到相容相敬的變化。親人間的關係，對立起來刀光劍影，理解起來相濡以沫，讓人最終笑中含淚，涕中有笑。在春節檔電影中，這倒是一次親情的撫慰和心靈的溫暖，讓我們暫時告別內心一切的囧態囧感，擁抱親人擁抱生活擁抱愛。以至於一些觀眾會感慨說，應該回家去抱抱自己的母親，因為長大以後似乎已經忘記了如何表達對親人的愛。

愛是彼此尊重，這句話多少有些老生常談。但實際上越是老生常談的道理往往做起來越是千難萬難。愛往往帶有自私的一面，佔有、苛刻、讓對方必須成為自己心目中的對方，這些“負面”情緒，往往源自愛，而且愛得越深對對方的要求反而越強。在影片中，黃梅瑩飾演的母親就是這樣。在她心目中，兒子永遠是一個孩子，是一個必須不斷干預、餵養、要求的物件，而兒子則始終覺得母親不講道理得近乎蠻橫。故事就在這樣的母子之間的糾纏中展開，讓人忍俊不禁又讓人感同身受。直到經歷了眾多的衝突、誤會和互助，他們才互相懂得了愛應該相互尊重而不應該相互糾纏的看似簡單的道理。在冰河上，兒子揹著母親追火車的段落，完成了對愛的主題最終的闡釋。

這是一部類似公路片的“鐵路片”。從北京到莫斯科一週的行程，彷彿就是一段註定的人生，列車員“坐到底”的不斷提醒，其實就是

對親人間相伴一生的告誡。一路風光、一路風情、一路人緣，比起公路片來更多了一些異國情調的奇觀和人間百態的象徵。萍水相逢的曖昧、熊出沒的驚險，也算是人生旅途中的插曲和轉折。徐崢把一部母子親情主題的電影，拍成了一部商業大片，場面、節奏、奇觀、橋段，往往都有驚人之筆，大大增加了影片的趣味和魅力。影片最後人物關係從“對立”到“尊重”的轉折雖然多少顯得有些過於簡單和圓滿，但影片的敘事完成度還是很高的。

特別值得一提的是影片的喜劇風格。與《泰囧》《港囧》相對更重口味的喜劇不同，這部電影顯得更加生活輕喜劇。喜劇性更多的來自於人物性格、人物關係的設定。

在最後我們看到媽媽在合唱團唱歌時，我們就可以很深刻的體會到一個母親的不容易，這麼大年齡了，一邊在家裡維持好母子關係，一邊還在堅持著自己曾經未完成的夢想，當看到電影裡媽媽的夢想完成時，那種自豪感，回想一下我們呢，我們的夢想又在哪裡呢。是否還有自己的夢想呢未完成，是否要去完成呢？

第一次沒趕上，第二次終於趕上了，但是謝幕了，憑藉自己的勇氣，把自己的夢想完成了，因為第三次來這裡的機會幾乎沒有了，時間不等人，她們在老去

在電影《囧媽》中，作為徐伊萬的媽媽，盧小花的故事無疑是最感人的，在俄羅斯的紅星大劇院裡，她的傾情歌唱更是打動了很多人的心，盧小花唱的是俄羅斯經典歌曲《紅莓花兒開》。

《紅莓花兒開》是一首蘇聯歌曲，由伊薩科夫斯基作詞，杜那耶夫斯基譜曲，表達了少女對心上人的思念之情。這首歌也是蘇聯電影《幸福的生活》的插曲，電影和歌曲均獲1951年斯大林文藝獎金。

雖然電影的片尾曲和盧小花唱的歌都是《紅莓花兒開》，但歌詞卻和原版有一定區別，片尾曲出現的《紅莓花兒開》由歌手毛不易演唱，小提琴演奏家彭飛編曲並製作，改編自俄羅斯經典同名歌曲。

作為影片中的重要歌曲，此次《紅莓花兒開》老歌新唱，保留了原曲的俄羅斯風韻和深情氛圍，也飽含對青春年代的留戀之情，訴說著對媽媽一輩閃光時刻的懷想。而經典作品與流行風格的融合，更契合影片對兩代人視角的人文關照。

《紅莓花兒開》寄託著媽媽盧小花的夢想與遺憾，前往俄羅斯紅星大劇院演唱這首歌也是他們此行的最終目標，這首歌經典優美的韻律和足以打動幾代人的青春情懷令人動容

在這個疫情陰霾下的春節，幸好有《囧媽》電影的陪伴。這是一部笑點與淚點交織的電影。有很多反映母子相愛相懟的細節，令人笑中帶淚。尤其影片最後合唱團唱那首《紅莓花兒開》時，真的讓人情不自禁的流下了熱淚。是什麼讓我們感動呢？

首先，是為這首幸福中帶著憂傷的經典的蘇聯情歌而感動。

《紅莓花兒開》是一首國人非常熟悉的蘇聯愛情歌曲，“田野小河邊，紅莓花兒開，有一位少年真使我心愛，可是我不能對他表白，滿懷的心腹話兒沒法講出來！他對這樁事情一點兒不知道，少女為他思戀為他日夜想，河邊紅莓花兒已經凋謝了，少女的思戀一點兒沒減少…… ”

歌兒曲調溫情、低婉而又傷感，歌詞優美、直白中帶著嗔怨，彷彿看到一個少女站在小河邊，思念心上人，嚮往著美好愛情的畫面。尤其囧媽盧小花以現代風格演繹時代風情的深情演唱，直接將觀眾帶入對初戀時光的追憶，或者是分手後苦澀的回味，直擊人心中最柔軟的內心深處，怎不令人感動。

其次，是為滿臉皺紋卻優雅慈祥的囧媽的深情歌唱而感動。

六天六夜、一路向北，歷經坎坷到達莫斯科的囧媽，這一路經歷了太多喜怒哀樂，與兒子的鬥智鬥勇、互相以愛的名義進行“傷害”，終於到達了夢想舞臺。尤其是囧媽在列車上終於敞開心扉告訴徐伊萬，她在新疆建設兵團因為一部蘇聯電影與父親相識相愛，而徐伊萬的名字，也是緣於這部電影中一個叫伊萬的蘇聯小男孩，自己與丈夫看似和諧的婚姻，其實過得並不幸福，兩人的文化和家庭背景都不一樣，而產生矛盾重重。

使觀眾感到，這個囧媽盧小花是個有故事的母親，更是一生坎坷而偉大的母親。徐伊萬在一路上用吵架、叛逆、對抗等方式表達對母親的抗爭後，看到溫情脈脈的母親，在舞臺上深情歌唱這首情歌時，徐伊萬流下了眼淚，每一個觀眾也情不自禁的流下了眼淚。

第三，是為舞臺上那群年近古稀卻神采飛揚的母親們而感動。

影片最後，在紅星大劇院舞臺上聚光燈下，與囧媽盧小花一起深情歌唱的，是一群雖然已青春不再，卻個個優雅而樂觀的母親們，將觀眾情感推向高潮。是啊，一群中國老奶奶，不為名不圖利，不遠萬里來到遙遠的莫斯科，難道真的只為了唱一首歌嗎？

不，她們那個時代的每個中國人，都有一個紅色蘇聯的情結，很多人都像囧媽盧小花一樣，青春歲月是唱著《紅莓花兒開》、《莫斯科郊外的晚上》，在追逐愛情和夢想的路上走過來的。莫斯科就是她們青春夢想的朝聖地，能在古稀之年站在莫斯科大舞臺上，放聲歌唱《紅莓花兒開》，怎不叫人百感交集？怎不讓人難以自制的流下熱淚！

我們流下的熱淚，是為自己的母親那逝去的青春而悲傷，是為自己給予母親“抱抱”太少太遲而愧疚，是為我們老去的媽媽還能放飛夢想、歌唱美好生活而感動。

原因有很多……其中有一點有些共鳴，女人這輩都奔著老公兒子而活，為他們犧牲了自己一直的夢想，古稀之年終於實現了多年的願望，怎能不動容………

一位平凡的母親 平凡的妻子。為了自己生前的夢，為了對逝去丈夫的緬懷，為了對自己年少時與丈夫美好的回憶追隨！做出了不平凡的舉動！母子愛 夫妻愛 婆媳愛！在這位平凡的母親身上演繹的很完美，我們明白了為了愛 一切都是值得的！

讓人流淚的原因主要是:

徐崢2820年的賀歲影片《囧媽》是繼他的《人在囧途》、《泰囧》、《港囧》後又一部“囧”字系列力作。

《人在囧途》講的是責任意識的擔當，《泰囧》講的是金錢倫理，《港囧》講的是理想與愛情的話題，而今天要說的《囧媽》，主要講的是

家國情懷，那兒是莫斯科不是中國，她們不是自己而是中國，再加上參演交了2萬塊，一路上各種可能沒辦法參加的磨難，宋小寶為了他們放棄的比賽，一切一切所有的付出，最後徐崢媽媽一個人清唱，到慢慢拉回的部分觀眾，再到樂隊情不自禁的伴奏，最後越來越多觀眾的迴歸，再到音樂和人聲慢慢整裝，最後歌唱隊慢慢入場，這樣的一個渲染，就是為了促就最後那個感情的迸發。

電影《囧媽》中，當徐伊萬的媽媽不遠萬里的來到莫斯科終於圓夢登臺演唱時，不少觀眾流下了淚水。

每個人的心中都有一個夢想，夢想無關年齡每個人都曾擁有，徐伊萬的媽媽亦然。尤其在影片中在登臺演出之前6天的火車經歷上，我們瞭解到很多關於媽媽年輕時的故事和經歷。

媽媽很喜歡唱歌，當年就是因為遲到錯過了登臺演出的機會，這次既是圓夢，也是為了彌補遺憾。

媽媽和爸爸雖然是一見鍾情，但是婚後生活由於兩個人的生活背景，家庭環境相差很大，爸爸長期喝酒，媽媽生活得並不幸福。也許，從那個時候起她已經把自己的夢想一點點的藏在了內心。

圓夢固然重要，錦上添花的是把自己年輕時的感受全部講給兒子聽，母子倆化解了很多曾經的誤解，彼此走進了彼此的心中，開始嘗試一種理解的心態去相處。

在自己演唱的時候，臺下能有兒子真誠的目光，應該是最幸福的事情。就像媽媽和徐伊萬講的那樣：從那個時候起，她認為兒子就是她生活的希望，她為了兒子願意堅守破碎的婚姻。

電影的結局處，媽媽把假髮摘下來的那一瞬間，和母親在臺上演唱形成鮮明的對比，歲月已逝，那些存在於心中的夢想，終於可以放下了。

在《囧媽》尾聲，徐伊萬的媽媽盧小花，在俄羅斯的紅星大劇院裡，唱的是俄羅斯經典歌曲《紅莓花兒開》。

讓人無不動容，忍不住流淚，主要是以下三個方面的原因所致：

伊萬從來都是一個都有獨立思想不受控制的男孩，因此，媽媽從“我是為了你好！”這個自我感覺良好的觀念出發，限制著吃紅燒肉的塊數，水果的類別以及夫妻關係相處之道等。而伊萬呢！覺得被媽媽的這些愛控制得喘不過氣來，希望反駁、希望逃離卻又擔心傷了媽媽的心。但仍然將自己多年來積壓的負面情緒一股腦兒全部抖摟出來。

但是，在這六天通往莫斯科的行程中，母子兩都能正視自我，將愛理解得更加深刻，終於能從相互敵視到相互理解再到母慈子孝。

當母親的歌聲想起，我們觀眾們看到的是一個讓人欣慰的結局，母親終於能放下心結，站在曾經遲到的舞臺上，唱出對生活的無比嚮往，圓了自己的夢。

最終，當伊萬媽媽在舞臺上一展歌喉時，當得到劇院觀眾們報以熱烈掌聲時，我們也想到了自己的媽媽，自己的媽媽何曾不是這樣呢？為了兒女，為了家庭，犧牲了自己的很多特長和愛好，剩下的只有養育下一代，我們包含熱淚，是因為我們欠媽媽一個理想，一個抱負，因為媽媽也年輕過。

所以，綜上三點，我們在感動、回憶中流淚！

囧媽唱歌的時候我還真掉眼淚了，第一囧媽想到年輕時候為了愛情，其實她是很愛她老公的，雖然他老公沒有給她一個溫馨的家媽媽過的挺累，第二生活不是想象的那樣美好，第三為了孩子她付出多少還不被孩子認可，第四她想為自己而活一次，最後孩子認可了媽媽，媽媽是幸福的在歌唱[玫瑰]

母子倆歷經重重考驗，從互相不理解到相互體諒、相互成就，相互付出，兒子幫助母親站上夢想的舞臺放聲高歌時，那種母子間的親情讓人感動，讓人淚目

徐崢的“囧”系列實際上是每個人遲早都會遇到的中年“囧”系列。就像馬拉松中段，生活失去了上半場的夢想，沒有下半場的職業，家庭，感情，友誼，婚姻，都經歷了各種中年瘙癢，纏綿，迴避。這次“囧媽”寫了不同層次的母子之間，以及夫妻之間的相遇。這就是故事：在象徵著生命的火車上，母子倆註定要命運纏在一起，他們不得不“坐到盡頭”。兩國人民從互相盲目變成彼此相愛的過程，伴隨著從怨恨和愛到對美國遠方前妻的理解和尊重的轉變。親人之間的關係，彼此理解，最終使人笑聲和眼淚，在眼淚中笑聲。在春節電影中，這是一種舒緩的關係和心靈的溫暖。讓我們告別內心的所有情感，擁抱我們的親人，擁抱生活和愛。一些觀眾會激動地說，他們應該回家擁抱母親，因為長大後，他們似乎已經忘記了如何表達對親人的愛。

愛情是對彼此的尊重，這有點陳詞濫調。但實際上，事實越陳舊，就越困難。愛情常常有自私的一面。擁有，苛刻，並且對方需要在他們心中都有對方。這些“負面”情緒通常源於愛，而愛越深，對對方的要求就越強。在電影中，黃美英的母親就是這樣。在她看來，兒子永遠是孩子，必須不斷地干涉，餵養 要求的物件，而兒子卻總覺得母親幾乎是不合理的。故事在母親與孩子之間的糾纏中展開，這使人們不禁感到同情。只是在經歷了無數衝突，誤解和互助後，他們才意識到愛情應該相互尊重而不應該相互糾纏，這似乎是簡單的事實。在冰川上，兒子揹著母親追著火車，完成了對愛情主題的最終詮釋。

與親人一起生活的告誡。所有的風景，所有的習俗，一路成名，比公路電影更多的是人類世界的奇異奇觀和象徵。徐野拍了一部關於母子感情的電影，成為一部商業大片。在電影的結尾，從“反對”到“尊重”的過渡有些過分簡單和完整，但電影的敘事完成度仍然很高。

特別值得一提的是電影的喜劇風格。與《臺灣》和《香港》中比較重的喜劇不同，這部電影看起來更活潑。喜劇更多來自角色和人際關係的設計

《請給你媽媽一個擁抱》

很多中國父母都不太擅長表達對子女的愛，同時為了體諒子女，就算想念也不會要求子女頻繁回家看望。父親和母親不希望給孩子帶來更多的負擔和壓力。隨著時間的流逝，我們逐漸長大，父親的背也逐漸變得佝僂。母親的臉上爬上皺紋。而反觀我們，我們長大成人，逐漸成家立業，生活中出現了新的伴侶。我們的全部除了父母還有了孩子和妻子。但是父母的全部卻是孩子。因此不管我們的工作多麼繁忙，我們也要抽出時間多多陪伴父母。在電影《囧媽》中母子倆從互相不理解到相互體諒、相互成就，兒子幫助母親站上夢想的舞臺放聲高歌時，那種母子間的親情讓人感動，讓人淚目！

《囧媽》中，那個並不合潮流的媽媽，這趟奇葩出行，最終目的其實就是為了能演出。相當於，一路上的奔波，那個年邁的媽媽和中年的伊萬，都是為了這個目標在努力。

他們坐綠皮火車，遇寒冷，又吵架，又交流，又下車遇大熊，又坐熱氣球，最終，他們感到了那個大劇院。

可惜，帷幕已經緩緩落下。為了夢想，那個媽媽突然容光煥發，走向了嚮往已久的舞臺。

這是一個夢幻。

因為正常情況下，已經到不了了？

這也是給老媽媽一個精神慰藉，其實，並沒有多少人願意聽她們唱歌。

所以，這一切也就是在電影裡能實現。所以，觀眾都激動哭了。