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貼近現實,都市類,主講電視電影製作
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  • 1 # 豆豆精彩影片

    分類:都市-都市生活。

    【簡介】

    不幸意外身亡的北秀之魂穿到了一位日本高中生身上,被迫開始了在日本的留學之旅,於是他經過仔細思考,決定為這次的人生搏個高起點。

    玩?不玩,學習!

    戀愛?不戀愛,學習!

    目標上名校,誰也別攔著!

    【黃金三章】

    第一章,傻瓜才談戀愛。主角穿越成為一名高中生,由於顏值爆表,吃飯的路上都能被女同學“劫道”表白。為了確保再也沒有蜂蝶纏繞,主角自爆喜好蘿莉,這個理由真是殘酷啊,同情那位女同學。

    第二章,麵湯賊。主角和朋友去食堂打飯,突遇女生撞擊,一番端詳之下,女生居然認識主角,而主角並不認識對方。主角是穿越來的,能認識自己就不錯了。可令人萬萬沒想到的是,這女生居然公然搶主角的麵湯喝。

    第三章,高校社團。重點介紹了曰本國民最熱衷的體育運動——棒球,包括賽事規則,奪冠後的升學優待、職業成就等等。其中特別強調了“甲子園”,看過《棒球英豪》的老哥哥們,應該知道這個園的厲害。不過,雖然好友一直在慫恿主角加入社團,但主角卻渾然不顧,目標就一個:上名校!

    【簡評】

    本書以前有所耳聞,《惡女》的名聲還是響噹噹的。

    開篇幾章,將曰本高中生活的情趣描繪得頗為生動,讓人一時間有些恍,《灌籃高手》《黑子的籃球》《足球小子》《網球王子》等等一系列校園日漫,在腦海中迴盪。

    可見,本書的代入感極強。容易勾起老哥哥們的青春回憶。

    《惡女》鋪墊了很久,還沒有出場,卻讓人有滿滿的期待感。不過,想來應該就是那位145公分的麵湯賊了。

    分類:都市-異術超能。

    【簡介】

    主角乃是一名習武有成者,無意間鑄成一粒金丹的同時,意外穿越佔據了一名RB學生的身體。隨著他在那個國家越呆越久,認識了一些人,有了女朋友,也引發了極大的混亂……

    【黃金三章】

    第一章,重生。主角修成金丹,渡劫失敗,重生曰本自殺少年身上。該少年為情所困,暗戀不得,自殺。趕得漂亮。你咋不切腹呢?這樣主角也許就不用重生了!

    第二章,相原家。主角前身自殺和他父親的責罵有關,重生後主角在家裡近乎透明人,也因此,主角已經發生了變化,家人還不知情。另一方面,主角抓緊時間練功,金丹已破,外功還得練。

    第三章,電車上。主角重生後第一次乘坐電車上學,憑藉過人的耳力,主角居然發現了電車痴漢,以及冷漠的旁觀者們。主角上去就是一拳掏腎,將痴漢打成了蝦子。被救女孩,居然認識主角。

    【簡評】

    本書是該作者的第一本書。作者不再專注美好的校園生活,而是以異能者的身份降臨高中,懲奸除惡,當起了校園衛士。

    “路見不平一聲吼”的俠客精神,讓其名聲大振,卻也惹來更大的麻煩和混亂。

    本書算是和《重生之都市修仙》《帶著火影重生日本東京》一類的異能向。

    分類:都市-異術超能。

    【簡介】

    主角受昔日友人所託,前往東瀛照顧一個十三歲的小女孩!

    【黃金三章】

    第一章,不靠譜的朋友。主角受人所託,前往東瀛,輾轉一路,終於找到了名叫星野菜菜的小女孩。可小女孩的戒備心理特別強,和主角周旋了幾個回合,也沒有放主角進屋。

    第二章,風平浪靜。主角詢問一番,才得知小女孩的母親並沒有發生特殊情況,小女孩也只是在學校和人打了一架。就這樣,主角從華夏趕來東瀛,似乎有那麼一絲絲兒戲的感覺。

    第三章,桃宮美樹。主角準備在樓梯間過夜,卻偶遇另外一名少女在向神祈禱,陰差陽錯間,二人有了一些誤會,並完美解釋清楚。這個女孩比好友的女兒善良一些,還知道給主角一些吃的。

    【簡評】

    本書是作者的第二本書,走的是異能、日娛、蘿莉路線,看點不少,文筆也很成熟。

    黃金三章有很多玄機,人物出場並不單一,角色性格十分明顯,雖然剛剛登場,卻讓人忍不住生出一絲想要保護的慾望。

  • 2 # 大頭亦

    首先你這個問題根本就不像是影視方面的問題。為了你這個問題,我真是累著了。下面為你推薦幾部類似《絕對一番》的小說。

    《變成血族是什麼體驗》,講述的是主角發現自己變成了吸血鬼,開啟了一段我研究我自己的路程。小說作者的創意很新穎,區別於一般的小說套路,以一種新穎的視角來勾起讀者好奇心,創意給滿分。作者寫作的文風和寫作題材內容搭配的很好,文中核心內容是科學研究吸血鬼,是對其變化的科學探索,以一種循序漸進的平實文風,給讀者一種真實感,化虛為實。主角的智商全程線上,這點非常難得。 《我在東京當和尚》,講述的是主人翁重生日本東京,成為寺廟的候補和尚。只想讀書、唸經、學習、充實自我、傳播正能量。卻不想平靜的日常,總被魑魅魍魎打破。不得已,主角挽起袖子,拿起禪杖……“施主,該上路了!”
  • 3 # 視野線上大亮

    有個《重生日本當神明》類似

    主角乃是一名習武有成者,無意間鑄成一粒金丹的同時,意外穿越佔據了一名RB學生的身體。隨著他在那個國家越呆越久,認識了一些人,有了女朋友,也引發了極大的混亂

    【黃金三章】

    第一章,重生。主角修成金丹,渡劫失敗,重生曰本自殺少年身上。該少年為情所困,暗戀不得,自殺。趕得漂亮。你咋不切腹呢?這樣主角也許就不用重生了!

    第二章,相原家。主角前身自殺和他父親的責罵有關,重生後主角在家裡近乎透明人,也因此,主角已經發生了變化,家人還不知情。另一方面,主角抓緊時間練功,金丹已破,外功還得練。

    第三章,電車上。主角重生後第一次乘坐電車上學,憑藉過人的耳力,主角居然發現了電車痴漢,以及冷漠的旁觀者們。主角上去就是一拳掏腎,將痴漢打成了蝦子。被救女孩,居然認識主角。

    這個類似你可以看一下

  • 4 # 天影圖文

    NO.1 松子的令人嫌棄的一生(2006)

      這部改編自山田宗樹同名小說的電影,用詼諧逗趣又讓人沉重的方式,描述松子渴望愛又被愛捉弄的一生。在本片中導演大量使用了音樂劇和類似電視廣告的手法,來表現實際上為一段悲劇的故事,在影評中獲得許多良好的評價。

    之所以把這部片放在第一位,是因為它深刻的體悟到人類做為一種社會生物的可憐,希望與毀滅、積極與墮落、天堂與地獄相距根本沒有那麼遠。

    日本十大經典電影推薦

      NO.2 入殮師 (2008)

      大提琴手(本木雅弘飾)由於樂隊解散而失業,和妻子(廣末涼子飾)一起離開東京回到了老家山形縣,無意中幹起了與演奏毫不相干的入斂師職業,負責將遺體放入棺木併為之化妝的職業。整部影片並無視覺衝擊的宏大場面,但一種強大的力量始終在撞擊著觀眾。一場以死亡貫穿全片的故事情節,絲毫沒有頹廢或冷血的死亡氣息。入斂師大悟的一舉一動一絲不苟地體現著對已逝生命的關懷和尊重,顯得平靜神聖甚至充滿優雅和溫情。尊重死者,並給予死者最美麗的送別儀式,正是它打動我們內心的地方。

  • 5 # 多加青菜

    川端康成的《雪國》是不得不讀的。川端康成作為新感覺派的代表,力圖於傳統之外探索一條新路,以新感覺表現傳統美。《雪國》開頭一句“穿過縣境上長長的隧道,便是雪國。夜空下,大地赫然一篇瑩白。”寫火車鑽出黑咕隆咚的隧道,夜空下,皚皚白雪給人的剎那感覺,已成為日本文學中的名句,認為是典型的“新感覺派手法”。再如“車廂內燈光黯淡,窗玻璃自然不及鏡子明亮,因為沒有反射的緣故。所以,島村看著看著,便漸漸忘卻玻璃之存在,,竟以為姑娘是浮現在流動的暮景之中。這時,在她臉盤的位置上,亮起一星燈火。鏡裡的映像亮得不足以蓋過窗外這星燈火;窗外的燈火也暗得抹煞不了鏡中的映像。燈火從她臉上閃爍而過,卻沒能將她的面孔照亮。那是遠遠的一點寒光,在她小小的眸子周圍若明若暗的閃亮。當姑娘的星眸同燈火重合疊印的一剎那頃,她的眼珠兒便像美麗撩人的螢火蟲,飛舞在向晚的波浪之間。”這一段,既是島村的瞬間感覺,又是他構築的美的幻境,是川端的得意之筆。如果說上面兩段代表了日本文學中的清新美學,那麼就不能不提毀滅美學。在《雪國》的結尾一把火將劇場燒去,葉子也從從樓上墜亡,“銀河彷彿嘩地一聲,向島村的心頭傾瀉下來”將毀滅之美從紙上顯出。同樣,在三島由紀夫的《金閣寺》中同樣是一把火將金碧輝煌、精美絕倫的金閣付之一炬,“從這裡已看不見劍閣的外觀,見到的只有翻卷的濃煙和沖天的火花,無數火星從樹間飛起。劍閣的上空如撒滿金砂。”極盡毀滅之美。通觀日本近代作家,不難看出他們追其的都是生存之美與毀滅之美,而他們的結局也大都是有著毀滅之美的自殺。無賴派代表作家太宰治的《人間失格》可謂將頹廢與毀滅之美髮揮到了巔峰,體現出一種病態陰鬱而充滿絕望的人生觀,一是與太宰治本身的經歷有關,二是與當時的社會環境有關。二戰後的一些日本作家帶有極度的憂鬱和對傳統價值的嫌惡之情,呈現出一種自我嘲諷和否定一切的特徵傾向。這便是無賴派。無賴派的另一位代表作家是坂口安吾,他在《墮落論》中闡述了這樣獨特的思想“生存吧,墮落吧,人需要在正確的道路之上墮落到底,必須在墮落之道上墮落到底才能發現自我,救贖自我。”他否定了戰前日本人所堅信的各種權威,提倡愛憎分明,直言不諱,過這種人性化的生活。而對被視為美麗象徵的櫻花,他則提出了櫻花之恐怖。“櫻花樹下埋藏著屍體”一句便是出自他的《櫻花盛開的樹林下》,其實這部作品的誕生契機是安吾的親身經歷。戰時,他在上野的櫻花林下目擊了東京大空襲的死者被焚化的情景,他在自己的隨筆中如此記下了當時的心情“那是大空襲的死者被集中到上野的山裡被焚燒時的情景,恰好櫻花盛開,杳無人煙的林中只有風颳個不停,充滿了令人不禁想要落荒而逃的靜寂。”由此可見,死亡所帶來的毀滅之美是給日本作家衝擊最大的一部分。也同樣是對戰爭的感悟,芥川龍之介則用濃重陰沉的筆調寫出了《羅生門》這篇短篇小說,用冷峻的語氣磨平了世俗思考問題時略帶慣性的稜角;用簡潔的文字把“惡”那光怪陸離的醜態直接暴露於作者面前進行審視與拷問。全篇籠罩在消極腐爛的氣息之中。芥川龍之介的作品情節新奇甚至詭異,關注社會醜惡現象。他的《蜘蛛絲》講述一位在地獄裡受苦的罪人犍陀多,順著一根從遙遠高空的極樂世界垂下的蜘蛛絲往上爬,但由於顯露出貪慾,蛛絲斷掉,他再次掉入地獄。極具諷刺意味。如同上文所說的這類作家大多的結局是自殺,彷彿一切的一切都是從芥川龍之介開始的,1927年芥川龍之介吞服大量安眠藥自殺;少年太宰治為 芥川龍之介傾慕,十分推崇他的作品。所以介川的死給當時年僅18歲的小太宰治造成了重大而又深遠的影響。太宰治在1948年6月13日深夜與崇拜他的女讀者山崎富榮跳玉川上水自殺。第二年也就是1949年對太宰治頗有微詞的三島由紀夫以專業作家的身份,第一本發表的小說作品《假面的告白》。1970年11月25日,三島由紀夫因政治原因切腹自殺以諫世。這個事件讓川端康成很受刺激,他對學生表示:“被砍下腦袋的應該是我”。之後,1972年4月16日,川端康成含煤氣管自殺。不得不說,對於生存之美與毀滅之美日本作家真是發揮到了極致,甚至用生命來體現的地步。另外太宰治未完成的遺作《GoodBye》更是從標題中表現出了一種絕望的態勢。與之相反,三島由紀在自殺前的早上居然還淡定的將《豐饒之海》的最後一部寫完,下午就跑去切腹自殺了……再說說提攜芥川龍之介的夏目漱石。他的作品風格樸實、幽默,結構巧妙,多樣,描寫生動、感人,語言樸素、細膩,達到了相當高的藝術水平。推薦《我是貓》和《心》。魯迅曾評價他說:“夏目漱石的著作以想象豐富、文詞精美見稱。早年所登在俳諧雜誌《子規》上的《哥兒》、《我是貓》諸篇,輕快灑脫,富於機智,是明治文壇上新江戶藝術的主流,當世無與匹者。”再來說說宮澤賢治,他的作品將神、人、鬼、植物、動物與自然融在一爐,再佐以濃厚的宗教哲學、佛家思想,以及獨具的聲音文字、色彩鮮活的筆法,文字中總蘊藏了無盡深意,彷彿探究不盡可惜的是他是在逝世不久後,人們終於發現了他獨居時孤苦歲月裡在病床上寫下的零亂書稿。推薦他的《鐵道銀河之夜》和《夜鷹之星》被印在日元紙幣上的日本作家除了貝稱為“國民大作家”的夏目漱石,還有另一位日本作家樋口一葉,她是本近代批判現實主義文學早期開拓者之一,同時也是明治新時代婦女社會角色變化的先驅者,她以高潔的抒情性筆法,將現實中在不講人道的封建意識下女性難於醫治的悲哀和無處發洩的憤怒凝結在作品中。推薦她的《青梅竹馬》《十三夜》《濁流》。現代的日本女性作家推薦青山七惠和櫻庭一樹。青山七惠的書推薦《一個人的好天氣》《窗燈》《溫柔的嘆息》。櫻庭一樹的書推薦《糖果子彈》《不適合少女的職業》《赤朽葉家的傳說》《我的男人》(其中《赤朽葉家的傳說》被譽為“日本的《百年孤獨》”;《我的男人》被譽為“日本的《呼嘯山莊》”)而在生存之美、毀滅之美之外日本文學還有另外一個特點——官能之美。描寫官能之美的代表作家當屬被譽為“日本情愛大師”的渡邊淳一,透過對男女關係的深刻描寫,以情愛為載體來探討生、死、愛的觀念和人生態度,探索性發展與現代社會倫理、道德關係的矛盾衝突。推薦他的《失樂園》《愛的流放地》《紫陽花日記》《泡沫》《男人這東西》在日本近代作家中還有一種叫“透明族”的作家,日本經濟的高速發展對於人們的意識形態產生了複雜和微妙的影響,透明族青年作家不滿意現有的社會秩序,也不服從現有的規章制度,可是自己又沒有明確的理想和目標,因而行動起來往往是盲目的,具有無政府主義、虛無主義和自由主義的傾向,實際上是一種新頹廢派。其中代表作家村上龍,他的作品雖然涉及面非常廣泛,但主要反映的是都市生活給人類帶來的負面影響,集中表現為作品中對於血腥汙穢放蕩暴力噪音力量的撞擊等場面的逼真、露骨、具有高度衝擊力和刺激力的描寫。他的小說素材大多是透過深入社會親身體驗獲得的,筆下大多是被社會排斥在外的邊緣人物,大量使用的是日常生活中無法使用的語言。推薦他的《無限近似於透明的藍》《寄物櫃裡的嬰孩》與村上龍並稱為“雙村上”的村上春樹也是不得不提及的現代日本作家,其作品風格深受歐美作家的影響,基調輕盈,少有日本戰後陰鬱沉重的文字氣息,被稱作第一個純正的“二戰後時期作家”,並被譽為日本80年代的文學旗手。

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    在日本作家中,我個人是最喜歡村上春樹的。就他的作品我就多絮叨幾句吧。《海邊的卡夫卡》是我最喜歡的村上春樹的書,小說化用了古希臘神話和日本古代傳說,在現實與虛幻的世界中展開一個穿越時空的舞臺,對戰爭與人性、人與自然、現代社會中入與人的關係等關於人類生存境遇與命運闐題進行了思索與探討。《尋羊冒險記》,作為村上春樹的早期作品,“青春三部曲”的收尾作,《尋羊冒險記》一方面承接了《且聽風吟》《1973的彈子球》中獨特的文風一方面為村上後來的創作預示了方向,我個人稱之為“無意識的意識形態創作”,即在無意識創作中寫出了具有現實以及非現實意義的東西。在《尋羊冒險記》中“背部帶星紋的羊”就是“無意識的意識形態創作品”。不說晦澀難懂的,就談談故事表面。曾在《且聽風吟》和《1973年的彈子球》中出現的傑和鼠再次出現,個人感覺《尋羊冒險記》裡的鼠更像《且聽風吟》裡的鼠,是作為獨立於“我”存在的個體,而《1973年的彈子球》中的鼠更像是“我”的非現實反映。在《尋羊冒險記》中鼠最後死去,這多少讓我有些感傷,畢竟前兩部作品鼠都是重要角色,在閱讀過程中我漸漸喜歡上了這個“有些懦弱”的朋友,正如“青春三部曲”的結束,比“我”更像主角的“鼠”的人生也隨之畫上句號。但我相信,“鼠”在肉體上死了,但在非現實心態上依舊存在與村上春樹的寫作中,貫徹在他後來的作品裡。《奇鳥形狀錄》,作為村上在《1Q84》前的超級長篇以及他的轉型之作,《奇鳥形狀錄》以其宏大的故事情節以及對日本近代歷史的深刻反思成為村上作品中的無冕之王。和村上其他作品一樣,《奇鳥形狀錄》也具有著懸疑小說的要素,就像《尋羊冒險記》裡的“星條紋”的羊,《1973年彈子球》裡的彈子球機,然而在《奇鳥形狀錄》裡則有些不同,第一部開頭是找貓,第二部裡替換為尋妻,第三部裡則在尋妻的基礎上加了更多謎團,不過相對於《海邊的卡夫卡》裡那種“高速”的閱讀快感,《奇鳥形狀錄》因為篇幅較長而讓人讀起來略微累些。《奇鳥形狀錄》另一個不同點是其多線路的敘事,在村上早期的作品(《且》《1973》《尋羊》)以及戀愛題材(《挪》《舞》)裡多第一人稱單線路描寫,在村上後期作品(《世》《海》《1973》等)側重於雙線路描寫,但在《奇鳥形狀錄》裡則是多線路的,特別是到了第三部中主線、“笠原May的視角”、“上吊宅院之謎”、“深夜怪事”、“肉豆蔻的回憶”、“間宮中尉的信”等齊頭並進但不顯得混亂,反而互補所短,極大豐富了整個故事。更令人稱讚的是空間上縱軸與橫軸的結合,時間上縱軸與橫軸的結合讓《奇鳥形狀錄》不僅有著村上原本“小資”的強調,更融入了歷史的厚重感。本書的主題是“暴力”,對日本近代侵略戰爭的深刻反思是大多數日本作家所做不到的,而村上春樹不僅村在《奇鳥形狀錄》中描寫暴力,分析暴力,還更勇敢地直面暴力,繼而對暴力飽以老拳!這點明顯和村上過去作品裡的主角有所不同了。主角不同,其他角色也略有不同,貫徹全書的綿谷升可謂是主角的死敵,也是日本現在政治的象徵,侵略戰爭殘留的暴力和毫無悔改的態度以變色龍的偽裝將一種病態的意識在民眾中傳播。可以說這本書不僅僅講的是一個失業男人不相信自己被NTR然而鍥而不捨找老婆的故事,也是對暴力的深刻解剖啊。而書中的意象,井、痣、久美子心中的黑暗、球棒等不正是解剖暴力的“手術刀”嗎?那些意象解剖的不僅僅是歷史的暴力,也是隱藏在每個人心裡的暴力。在那深深的井裡,村上將對黑暗的感受和對生與死的哲思描寫的活靈活現,我都要懷疑他是否真的下過井了!這也是村上春樹強大的地方,犀利的文筆和入致的描寫讓人沉醉在他的文字裡,當然這其中也少不了林少華老師深厚的翻譯功底。說到翻譯,村上春樹的中文譯本推薦林少華老師的譯本。《且聽風吟》《1973年的彈子球》《尋羊冒險記》《舞!舞!舞!》《海邊的卡夫卡》《世界盡頭與冷酷仙境》《1Q84》都是推薦的書,可以說村上春樹的每本書都是值得推薦的!而村上春樹的短篇也是不容錯過,《遇見百分百女孩》《國境以南,太陽以西》。——————————————————————————————————————

    說完以上這麼多東西,也覺得差不多了,最後在推薦幾個現代日本作家的作品吧。作品風格分為以殘酷和慘烈為基調的“黑乙一”和以纖柔和悲悽為基調的“白乙一”兩種傾向的日本作家乙一,推薦他的《夏天、煙火、我的屍體》《GOTH 斷掌事件》《失蹤HOLIDAY》《ZOO》以壯闊的背景、幻想羅曼史、細密的結構、華麗的筆致聞名的田中芳樹,推薦他的《銀河英雄傳說》、《創龍傳》、《亞爾斯蘭戰記》日本獨具特色的“妖怪型”推理作家京極夏彥的《姑獲鳥之夏》《魍魎之匣》群像劇專業戶成田良悟的《永生之酒》科幻作家上遠野浩平的《夜巡》三部曲以文字遊戲,融合推理和輕小說的西尾維新的《戲言》《人間》《刀語》日本歷史小說家司馬遼太郎的《宮本武蔵》《真田太平廣記》《龍馬風雲錄》日本科幻小說家伊藤計劃的《虐殺器官》《屍者的帝國》日本科幻小說家飛浩隆的《廢園天使》日本推理小說家貴志祐介的反烏托邦題材科幻小說《來自新世界》

  • 6 # 允予動漫

    有沒有像《絕對一番》這種講日本電影的小說,肯定有呀我們就來簡單聊聊。

    總結感覺這兩部還不錯希望你喜歡。

  • 7 # 電影剪輯伍陸柒

    我挺喜歡這本書的。日劇中,《血凝》太早沒看過,大致看過的是《東京愛情故事》,《麻辣教師》,以及一堆已經忘記名字的電影,倒是那種師生戀的愛情故事看不下去。事實上,日劇在國內目前算是小眾了,不算愛情動作片,日娛瞭解的人可真不多,但《絕對一番》有趣的是,哪怕你對日娛一無所知,也能看下去並且大致對日娛有一個瞭解。當然了,也有一種可能,如果你真懂日娛,說不定就覺得作者在胡說八道。有時候喜歡,真的就是因為不瞭解,真要了解了都是一幫什麼玩意兒,反而不願意看了,比如華娛,從來不看。這本書的事業線,其實挺爽快的,尤其是轉折,不管是投奔關東,還是不得不拍大河劇(自創),都邏輯可通,並不生硬。被人詬病的愛情線,我反而非常欣賞。一方面我並不是後宮黨,對於那些渾身都是性器官的主角書,從來敬謝不敏,另一方面,這本書,愛情頂多就是個支線,不管女主是誰都是工具人,能把工具人寫出感覺,已經算是上佳了。我比較不喜歡的兩點。其實這類書的邏輯都差不多,拍戲,被質疑,打臉,敵對搗亂,再打臉,得獎,名利雙收。同樣的套路,類似數學公式,其實已經形成一種格式,很難改變,無非比的是講故事的能力,這一點我覺得《絕對一番》很好。也有一些我很不喜歡的地方,比如三劍客的女子組,我就很討厭,最近加的實習生套路我更煩了,總感覺是灌水。再提一下對很多網路小說的看法。有些所謂的後宮黨,就是一個行走的電動黃瓜馬達,種馬就種馬,偏偏還覺得自己是真愛,這就很猥瑣了。另一些所謂的後宮黨,深情描述,但前後反差巨大,令人生厭。至於為了寫女人而寫女人的,更是讓人噁心。我不在乎你是種馬還是後宮黨還是深情派,我只希望看到的是一個不矛盾的人,你想做種馬,就不要用你充滿JY的大腦去寫愛情,你能寫出來嗎?至於戲不夠女人湊,不是不能理解,但一本書來回都是這個套路,基本上這個作者就會被我徹底打入黑名單。不過,我並不代表其他讀者,我可能、也許、肯定是小眾,所以看書基本都是跳著來回看。現在追看的幾本書。《影視世界當神探》,偶爾湊齊了看一波。《柯南之我不是蛇精病》,追更。《諸天萬界神龍系統》,跳閱。《退後讓為師來》,跳閱。《絕對一番》,追更。《詔宋》,偶爾湊齊了看一波。《飛躍泡沫時代》,算半棄了。《贗太子》,棄了。《朔明》,等完結看。《醫路坦途》,棄了。《黑龍法典》,棄了。

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