每個人的演技都是不同的。同樣的人物，不同的演員刻畫出來的性格也是不同的，在做好相同內容的演繹時，只能用細微的感覺來表達。這樣會讓觀眾感覺到很親切很入微，深有體會。比如鄧超 還有古天樂 成龍。從小到大就是看這些人的電影長大的。

每當想起那些年我們看過的經典電視劇電影，我們總是會想到其中的人物。不得不說，因為那些人物的表演，我們才能看到那麼經典的作品。很多人，都稱呼這些人是為角色而生的人。下面，我們就來看看，那些為角色而生的演員們們。

第十 王寶強

其實，在這個榜單上看到王寶強，很多網友不是很相信，尤其是當看到下面一些演員的時候，更覺得王寶強好像不是那麼經典的。但是，小編想說的是，《士兵突擊》裡的許三多，除了王寶強之外，沒有人塑造的比他更好。或者，我們可以說，這個角色就是為了王寶強存在的。

第九 孫紅雷

第八 翁美玲

這個，有點老了，但是其經典程度，真的是不得不說一下。其實，在翁美玲後面，有幾版的黃蓉演的也非常不錯，比如注音版的，林依晨版的，都是很好。但是，提起那個最經典的黃蓉，大家想到的，永遠是翁美玲。這就是一個角色的力量，無論時間過去了多久，只要想起這個角色，就能想到這個演員。

第七 胡歌

胡歌有很多非常經典的作品，很多人看到胡歌，第一時間想到的可能是《仙劍奇俠傳》，當然，這部電視劇非常經典，胡歌塑造的李逍遙也是經典人物。但是，小編要說的，不是這部，而是《琅琊榜》中的梅長蘇。一直到現在，小編都覺得，梅長蘇是胡歌塑造的最好的角色。甚至可以說，換了別人來飾演梅長蘇，整部電視劇的基調都會和現在不一樣。

第六 林青霞

提起林青霞，你想到是什麼，肯定會有很多人在第一時間想到的是東方不敗。話說，當時徐克打算讓林青霞飾演東方不敗的時候，所有人都反對。但是，沒想到最後拍出來，竟成為經典。佩服老爺的眼光。

第五 王祖賢

王祖賢有過很多非常經典的角色，這個年齡較大的人可能會更瞭解一點。但是，無論年齡大小，提起王祖藍的經典角色，大家不約而同會想到的，肯定是《倩女幽魂》中的聶小倩。這個角色，也曾被評為最美女鬼。

第四 朱茵

當然，朱茵塑造過的角色也有很多，但是提起那個最經典的，大家肯定也是在第一時間就能想得到的一部作品。就是和星爺搭檔的《大話西遊之大聖娶親》。當時的朱茵真的好美，尤其是朱茵眨眼的那個動作，真的是經典至極，成為中國影史最美的一個鏡頭。

第三 周潤發

周潤發的經典角色就有點多了，按照今天的主題來看的話，有至少三個角色，都是為了周潤發準備，包括《英雄本色》裡的小馬哥，《上海灘》中的許文強；還有就是《賭神》眾多額高晉。或者，我們可以這麼說，周潤發之後，史上再無賭神。

第二 六小齡童

第一 張國榮

把張國榮放在這裡，真的不是因為小編在為張國榮無腦吹，因為張國榮塑造的經典，實在是太多了。或者，不誇張的說，張國榮的每一個角色，幾乎都能和角色融為一體。寧採臣、程蝶衣等，每個角色身上一直到現在為止，都帶著張國榮的呼吸。小編始終不敢想，沒有了張國榮的《霸王別姬》是什麼樣子。或者說《霸王別姬》的成功，至少有一半在張國榮身上。

王一博

今年夏天透過陳情令，瞭解到王一博，之前沒有看過他演的戲，也不瞭解他，直到看到陳情令，看到他飾演的藍忘機，頓時覺得眼前一亮。

藍忘機這個人物是一個外表清冷嚴肅、雅正端方，內心正直內斂、嚴於律己的人。王一博把這個角色詮釋的恰到好處。

在陳情令中，藍忘機的臺詞相對很少，所以王一博只能透過細微的表情變化來傳達人物的情感，他把時而憤怒，時而擔心，時而威嚴的藍忘機清晰的展現了出來，這種對於細節的把控是十分不容易的，表現的過度了會很誇張，力度不夠又表達不出想表達的情感，而看王一博的表演恰到好處的避免了這些。

透過陳情令知道了王一博，之後透過對他之前的一些考古，發現他是一個做事情很認真的人，他喜歡摩托車，就不斷練習，他喜歡滑板，就整天滑板不離手，對於自己熱愛的事情他會一直堅持。

陳情令的大火，也讓王一博人氣大增，好多人都以為他是一夜成名，其實哪有什麼一夜成名，不過是百鍊成鋼。雖然他現在才二十二歲，但已經出道五年了，在這五年裡他經歷了很多，有喜悅也有辛酸，但他都堅持過來了。

王一博作為九五後的一個新人演員，未來還有很多的可能性，期待他接下來帶給觀眾更多優秀的作品。

我國優秀的演員真的非常的多，不僅僅是電視劇、電影演員，更有話劇演員等等。而往往舞臺化的表演難度更加的大。最近有很多的表演類綜藝節目，這裡我就說說《我就是演員之巔峰對決》中演員在微表情和細節表演的“神”演技，而我要說的這位演員就是張國立。

觀眾的眼睛是雪亮的，目前一共有3期的表演，每一次的表演，張國立老師的表現都非常的打動觀眾，簡直是演什麼像什麼，不虧是老戲骨啊！

第一期張國立老師表演的是改編片段《閣樓》，從開場的漢奸現象，

到後面與自己太太的深情告別，臉上的表情，面部的抖動，能夠把觀眾帶入到劇情之中，帶來了很多的感動，表演的非常真實。

到第二期，張國立老師表演的《繼父》片段，開場起身的一個微小的手抖動的細節，就交代出了這個人物的狀況。

結尾處的這一句：你誰啊！加上張國立老師的表演，更是打動了很多的觀眾，給我們塑造了一個痴呆的慈父形象。

從這裡我們就可以看出來，一個好的演員對角色的定位，與透過每一個細節所傳達出來的資訊，無臺詞勝過有臺詞，這才是“神”演技。（end）

梁家輝，其實我一直都是不怎麼了解他的，直到前一段時間我看了電影《寒戰》，在電影中有一個鏡頭是：他作為一個警察前去與歹徒進行交涉，但是他並沒有拿槍，因為那個歹徒曾是他得力的手下，他們兩個就這樣面對面的站著中間隔著一層玻璃，從他們的眼神中我看到了此時此刻兄弟間的無奈與辛酸，感情從眼神中就流露了出來，那個歹徒將腦袋慢慢往左偏，梁家輝也跟著他往同一方向偏，，我看第一遍的時候並不理解他們這一行為，後來才明白，歹徒知道梁家輝的身後有著狙擊手瞄著他，為了不讓警方對梁家輝產生懷疑，他選擇了死，然而梁家輝卻捨不得他就一直在給他擋著使狙擊手無法開槍。。。梁家輝的演技實在高超，我深深感受到了影帝的魅力所在，這精湛的演技還真不是那些所謂的“小鮮肉”能比的，給梁家輝的演技一個大大的贊！

好的演員有時候只需要一個表情，一個動作就能帶人入戲。

在《延禧攻略》裡面，聶遠有一個著名的單眼流淚動圖，就是這張：

當時乾隆內心經歷著喪子之痛、悲痛萬分，但是又要保持帝王的冷靜威嚴，兩隻眼睛傳達了兩種不同的複雜情緒，無怪乎這張動圖當時大火。

在《北平無戰事》裡，方孟韋大戰五人小組那一場戲，王凱最後一滴淚堪稱神來之筆，情緒把握恰到好處，一分不多一分不少。

《摔跤吧！爸爸》中阿米爾汗年輕的時候。他的神奇之處在於，如果說演老年能全靠演技把握，演年輕的時候不違和就很難了。但是年輕時期的爸爸出場時，你看到的就是一個二十來歲的青年，全身上下充滿了青春氣息，真的非常令人不可思議。有圖為證（是不是非常青春呢）：

阿飛正傳，梁朝偉最後出場三分鐘，一場梳頭戲卻成為了經典。短短几分鐘的戲份，氣氛曖昧，給人無限遐思。

所以，好的演技真的有神奇的魅力。

現在還是有很多精良的作品，這些實力派演員將角色演繹的淋漓盡致，細緻入微。現在很多演員都有一定的演技，卻不能成為實力派，其實演員演技的差別就在微表情的把握。每一個感動的瞬間也都在某一個表情的瞬間。

在我看過的眾多影片中，最震撼和感動到我的就是鄧超

近幾年，鄧超的風格有點跑偏，總是執著於自己做導演，演喜劇，可無論是票房還是口碑都不是很好。但這絕對不影響他是實力派演員的判定。

下面我們可以透過一下幾個影片來分析一下鄧超的微表情。

被鄧超的演技吸引，是看了他在電影《李米的猜想》中飾演的毒販。鄧超將他面對女友的無奈，和在女友的追問下表面的無動於衷，內心猶疑無助的情感表達的精準到位。

被鄧超的演技震撼和感動到，是看了影片《烈日灼心》。將一個表面上一名協警，實際上一名逃犯，每天都在忐忑不安中度過，為了隱藏身份，不惜扮演成同志，又為了救別人的女兒，而不惜暴露自己逃犯的身份。這樣一個形象反差極大的矛盾體。鄧超卻精準的把握到了角色的內心世界，將角色的無奈、猶疑、善良、掙扎等等每一個細節，都演繹的淋漓盡致。最讓人震撼的是他最後被執行藥物死亡的片段，從注射藥物之前的平靜到注射藥物之後的剋制、扭曲、痛苦、顫抖、抽離，甚至我似乎看到了他瞳孔的放大，在到他生命悄然的終結。鄧超用這幾分鐘的時間告訴我們什麼是演技炸裂。他也因此劇獲得影帝，實至名歸。

再後來看到鄧超的演技不錯的電影是《心理罪》，雖然沒有《烈日灼心》那麼震撼，可他在這裡的演技依舊是他的巔峰。他在這部劇中飾演一名警察，一直堅守著自己心中那份正義和責任。劇中也有一個催淚點，是他知道養女遇害的段落。鄧超將角色那種失去至親的傷心之痛、對殺害養女罪犯的憤怒之情、和對養女保護失責之悔。透過複雜心緒的眼神流露、手足無措的細節處理、接近絕望的哭喊、怒吼等等，鄧超用精湛細膩的演技，讓觀眾瞬間淚崩。

鄧超最近幾年也一直在演繹喜劇電影，似乎一直在勵志於自己要成為喜劇演員一般。其實鄧超在《美人魚》中的表現也是可圈可點。是他都有飾演過的喜劇電影中演繹最好的一部。不過這裡微表情不是很多，大多比較浮誇，但是演繹卻遊刃有餘，浮誇中帶著一絲感動。

演技派絕對不是說說而已，是靠大量作品的堆積，沒有天生的演員，只有不斷的努力。最後只想說，鄧超什麼時候能回到正軌，為了我們這些苦等的觀眾一個超棒的作品。

梁朝偉的眼神是大家公認的傳神。

他的眼神非常適合傳達憂鬱、痛苦的情緒，在《英雄》和《無間道》這兩部影片中最具代表性。

時至今日，我還清晰記得電影《無間道》裡面，有一幕是黃秋生從天台被扔下來壓在出租車的畫面。梁朝偉剛從計程車裡出來，沒走兩步，就聽到一聲巨響，猛然回頭，看到了被扔下來的黃秋生。

梁朝偉的這一回首，眼神中流露出深深的震驚和巨大的痛苦。伴隨著馮曦妤《再見警察》配樂的響起，此情此景實在是令人淚目，因為他是警察，而想做好人願望終究未能如願。

或許正義與邪惡根本沒有任何界限，都是由人來做裁決，每個人都只是在走自己所選定的路，至於路的盡頭是什麼，無從知曉。

人間妄想——藍湛：王一博

我是個天天向上的鐵粉，所以2016年耶啵來天天向上我就知道他，那是感覺他就是個孩子，也就是可愛來形容，話不多但是跳舞就開始閃光！阿令也是在自己劇荒的時候點開的，而且也沒打算好好看，可是真的開始了就停不下來（雖然裡面有幾集很虐到現在沒敢看）。讓我重新審視了王一博，突然發現這個大男孩長大了。藍湛這個人物其實特別難演，因為臺詞就那幾句，少的可憐，大部分的感情都是靠微表情以及眼神來傳達。剛來始，可能由於大家不熟，對於感情不好把握，所以王一博的微表情有點木訥，可是隨著劇情深入，姑蘇醋王誕生了，而且不是靠劇情而是靠的是藍王一博的表情以及眼神。特別是16年後，對於失而復得的魏無羨，藍湛的眼裡滿是溫柔寵膩。和魏無羨琴笛和鳴的時候的一抹微笑，下不為例幫魏無羨摘別人家的蓮藕的一臉寵愛，為魏無羨喝酒偷雞的一臉無辜，為魏無羨擋狗的一臉傲嬌……王一博的每一個眼神，每一個微表情都演得那麼到位而情深，讓多少阿令女孩為之瘋狂！年紀輕輕的耶啵真是太厲害了！還有那一身雅正，讓人敬而遠之的氣質，真是藍湛的不二人選！

周迅的《如懿傳》。

周迅是一個用眼睛演戲的演員。她的表演從來沒有誇張的動作和表情。

周迅表演的時候整個表情最出彩的就是她那一雙盈盈的大眼睛。她把這雙眼睛利用到了極致。俗話說“眼睛是心靈的窗戶”，周迅的眼睛很好地詮釋了一個演員的最紮實的基本功。

還記得周迅在《大明宮祠》裡扮演情竇初開的太平公主嗎？24歲的周迅把一個天真爛漫的十多歲的小太平公主演的是活靈活現。她的眼神裡透露出來的就是一個豆蔻年華的少女的純淨乾淨充滿新奇的不諳世事的透明眼神。十分傳神到位，這就是一個小女孩的眼神。

周迅每一部戲都是一直都是用心在演戲的，而眼睛又恰恰是心的表現。眼睛對了，整個表演就對了。

所以對周迅印象最深的便是她那雙會說話會表情的一雙眼睛。

再比如說她演的《如懿傳》中有一個情節，面對阿箬背叛她的當眾的一番說辭時候。在這裡周迅沒有狂吼怒叫，沒有歇息底裡的動作。只是靜靜地看著阿若，她的“靜”中卻有著“動”。

觀眾已經從她的眼神裡讀懂了她一系列的感情變化，有吃驚，有震驚，有憤怒，有傷心，有絕望……可見周迅的眼睛演戲已經到了一個爐火純青的地步。

有好些女演員也長著一雙漂亮的大眼睛，但是演戲的時候只會一招，高興也瞪眼，悲傷也瞪眼，發怒也瞪眼……好想生怕別人不知道她有一雙大眼睛。所以根本就搞不清她到底要表達個什麼心理。

如果要說在戲裡的微表情和細節表演讓我感到神奇的演員，我就要提一下李宏毅了。

他1998年6月出生，今年21歲，非科班出身的演員。在《天雷一部之春花秋月》中飾演上官秋月，有出色的表演。

如果上升到演技，我怕有人會反駁，但單從微表情和細節的表演方面來說，應該很多人都會贊同我。

《春花秋月》是部網劇，整個劇的製作並不精良。說實在的，對這種劇我的期待值並不高，演員們只要演的不尬就行。但是看過這部劇的朋友應該能看出，劇裡的青年演員們都是在很用心的表演。

特別是上官秋月這個角色，人物性格很複雜，有時情緒的轉換就在一瞬間，我個人覺得李宏毅的表演很到位，把那個玩弄人心，既狠毒又專情的上官秋月給演活了。他對角色有細心的揣摩，對情緒的把控也恰如其分，臉上、眼裡都是戲，能讓人感受到角色內心時時的變化。

他演繹的上官秋月時而霸氣，時而卑微；時而狡猾，時而幼稚；時而無情，時而溫柔，可以說是非常優秀的表演了！

放兩段影片來感受一下

時間遠的不太記得了，就說說最近剛看的《少年的你》吧，兩位主角的微表情都很棒。

01 周冬雨

陳念給媽媽打電話的時候，明明在學校被欺負，媽媽也為了躲債跑了，心裡特別難過委屈，哭得特別傷心，竟然能冷靜下來繼續聊天，聲音聽不出來一點哭腔！掛著滿臉的淚水，說話的聲音卻很平靜，挺神奇的。

小北和陳念在一起時候的微表情特別戳人，明明面無表情，卻能讓人感覺到他在笑，也是很厲害了。

如果說有哪些戲中的微表情讓你感到演技炸裂，那筆者就首推周星馳先生。

我最愛的《喜劇之王》中有一片段令我影響深刻，就是天仇對飄飄說“我養你呀”的那個片段。

以前覺得尹天仇給動了真情的柳飄飄錢，是對她的一種侮辱。多年後，直到自己開始為了生計奔波，突然明白窮人怎麼會用錢來侮辱人呢。還把書給了她，他算是傾其所有吧，這一刻才真正讀懂了他們的愛情。

把鄒鄒的錢弄平，我看到天仇的自卑，還看到了他對飄飄的在乎。

當說出“我養你呀”前的片刻思索和哽咽。我讀懂了一個窮困潦倒的死跑龍套的對一個女人說我養你時多大的決心，是多大的承諾呀。

一個落魄的龍套演員，一個風塵女子，當二者圍繞一些錢、一本書，內心傳送衝突時。剛開始以為是愛情，結果是生意，以為是生意，其實是愛情。那句我養你直戳心底，最後柳飄飄抱著星爺最重要的那本書哭成累人，完美的電影！

作為老阿姨，初識王一博時確實欣賞不來他的白髮粉眼影和煙燻妝…[捂臉]直到看到藍忘機的眼神殺後，我入坑了。他分明就是藍湛本湛，用眼神演戲比語言表現更難更有殺傷力，冷暖愛恨眼神交織，那是讓人真喜歡！

《第六感生死緣》裡男主的扮演者布拉德·皮特。

在咖啡廳。女主和男主兩人一見傾心，男主透過語言、表情和肢體動作與女主試探性地微妙互動。

兩人第一次見面女主面對吧檯坐下，男主站在角落給一個女人打電話，電話裡他勸道，“你的付出不會白費，你要付出……”,接著手一揚碰翻桌上的瓶子，弄出一陣響動，儘管他背對著女主，女主還是回頭注意到他。當他說，“我發誓”,引起女主的偷聽，緊接著他說，“好好用功，拿到學位，下次我們一起去海邊”，女主終於忍不住好奇又回頭看了他一眼。

所以當男主打完電話來到吧檯，女主迅速抬頭看他的樣子。坐下後男主也立即注意到女主，探出脖子向女主問早安。他看看周圍，沒人注意他，接著跟女主搭話，“我剛講話太大聲，抱歉”，女主當然說沒關係，甚至說那些很有趣。男主一邊往早餐上撒胡椒，一邊敏銳地微怔一下，開心地說“為什麼有趣?”(這接話的水平，秒殺一眾直男啊。）

女主說，“你跟你的‘寶貝’”。

聽到這兒男主笑出了聲，“是我小妹”，男主趕緊解釋。

“哦”，女主恍然大悟。

男主由小妹男友的花心感嘆“男人跟女人就是這麼一回事”。

女主疑惑，“怎麼一回事?”

“感情從不長久。”

“哦，沒錯。”

“真的，為什麼?”男主突然一臉認真的問。

當得知女主只是隨口附和，男主與女主相視一笑，感到自己說話直接而羞赧。

男主分析小妹的男友，說那個人“好像一個女朋友還不夠”。

女主接茬，“所以你都只交一個女友”。

男主羞澀又肯定地說，Yes,I am。這引來女主會心一笑。

“真的”，男主強調說，笑得十分開心。

“好”，女主笑著迴應。“事實上我正在尋找。”男主反應機智見機解釋。

看到女主在笑，他目不轉睛地盯著女主，咬咬下嘴唇露出迷人的小酒窩說，“誰想得到呢?或許就是你。”(這表情真是絕了，撩到爆有沒有)

看看女主還在笑，他繼續撩“別笑我，剛進城找到新工作”，他一臉自豪，配合雙手有力的抓握動作，“想要住進這棟大樓。”他端起咖啡杯，一左一右階梯向上掃過眼角，直到揚起眉梢，，好像已經心想事成。

兩人談起女主的職業，男主問她是哪一科的醫生。

內科住院醫生。

男主擺出一個嫵媚的笑，如果我有需要，你可以當我的醫生。

我想我可以。

聽到這兒，男主的眼睛閃閃發光，嘴角上揚，情不自禁再次確認，你可以當我的醫生。

沒錯，我可以。

男主得到肯定的回答，眨巴著眼睛，看了看女主的嘴唇，言外之意溢於言表。

短短三四分鐘的時間，微妙而曖昧的關係在男主熨帖的反應中迅速升溫，兩人之間的默契、對彼此的欣賞被表現得淋漓盡致。

看到這個問題，想起了兩個在筆者心目中非常深刻的電視劇畫面，一個是《破冰行動》裡宮磊飾演的林宗輝的眼神。

《破冰行動》戲骨雲集，除了吳剛、王勁松、任達華等實力派坐鎮，又為觀眾發掘了一波戲骨，蔡永強火了，林宗輝火了，他們都成了是金子總會發光的被觀眾認可的演技派。其中，林宗輝在這部劇中臺詞可以說是最少的，尤其是前半段，幾乎都是靠肢體語言和麵部表情來詮釋角色。筆者心目中，這正是一個演員難度最大的考驗，畢竟少了臺詞敘述性，只靠表情與動作的把握演繹出角色的個性和內心世界，那不是一般演員能做到的。

第一集，林宗輝帶著全村人圍堵李飛和宋楊，只靠表情和眼神的出場就給觀眾一種毛骨悚然的壓迫感。就這一眼讓人記住了劇中沉默的林宗輝，其後隨著故事的發展每一個眼神都非常有層次感，詮釋著他內心從隱忍、煎熬，糾結，忍無可忍到最後的爆發。

蔡曉玲的胎死腹中，林宗輝不顧衝破阻攔送她進醫院，到林耀東手下軟禁蔡曉玲在小樓中，宮磊的演技張力十足，當他血手摘下佛珠手扼住林天昊的喉嚨，那眼神和表情是仇恨，覺醒，對林耀東信任的絕望，看得人毛骨悚然，眼神中溢滿了殺戮的氣息。在筆者嚴重，這演技真是神了！

張譯，我最喜歡的演員之一《我的團長我的團》《雞毛飛上天》等作品都是非常不錯的，在電影《八佰》中一場哭戲把導演都看哭了。黃渤的演技不用說了，有時候真挺佩服它們的。

對我來說就是《喜劇之王》中的這段場景，真的能感受到周星馳演技超神。

這段鏡頭非常的經典，也是周星馳演技之體現，導演在這裡大多用特寫，我們在這裡也很容易能看到周星馳是如何演繹這場戲的。

本來尹天仇是十分高興的，畢竟拿到了一部戲的主角。

但是在聽到杜娟兒說他的主角沒有了，這段導演是特寫，尹天仇先是怔了一下，對，就是怔了一下。

然後他眨了眨眼，眨眼之後他皺了一下眉，很輕的一下，（個人覺得這個舉重若輕的演技更能體現失望），繼續說自己可以出演其他的角色。

然後得知角色也沒了，迅速拿劇本去找其他的角色，就像絕望的人迅速尋找下一絲希望。

然後製片人告知他還有一個律師的角色，得知這個訊息，尹天仇嘴角上揚，你能感受到那種不是特別開心的笑容。

然後就是經典的正反打，這段不再細表。

直到那句“你還是走吧”出口，

這個畫面跟上面的差別我相信大家都能看出來，什麼叫整個人沒了精氣神，大概就是這種感覺了。

然後就是還劇本的時候，這裡有一個苦笑的畫面，閃的很快，大概一兩幀的樣子，但是你能很明明顯體會到其中的辛酸與無奈。

然後就是面無表情，但是又用盡全身力氣的表情，最後深吸兩口氣。

起身的時候的苦笑

其實這段真的超多細節，也正因如此它才能如此打動人心。

其他的想到再更