《海雲臺》

在寧靜的南韓釜山海雲臺居住著一位土生土長的當地人萬植（薛景求飾），從小就在漁船上過日子並且一直和自己最依賴的妍熙父親拍檔，沒想到在2004年發生了歷史上最震撼的印尼海嘯，當時正在印度洋漁船上的二人因萬植的失誤判斷，造成了妍熙父的離世，這件事讓一直暗戀妍熙（河智苑飾）的萬植因愧疚而始終不敢表達自己的愛意。在某一天終於鼓起勇氣的萬植決定向妍熙表白及準備了一場浪漫非常的求婚。不過，妍熙的中學同學吳東春（金仁權飾）卻並不看好這對苦命鴛鴦。萬植的弟弟亨植（李民基飾）是海上救生員，他在一次行動中，認識了富家小姐金希美（姜藝媛飾），兩人在陰差陽錯的交往中，鬧出了不少誤會。

而另外一方面，維珍（嚴正花飾）推動海雲臺成為世博會旅遊觀光點的大使，她和前夫——國際海洋研究所地質專家金輝（樸重勳飾）育有一女，但她現已另覓愛人。金輝發現圍繞大馬島和海雲臺的東海地質情況與2004年印尼發生海嘯的情況非常吻合，不安的金博士多次提出海嘯有可能在南韓發生，但災難防禦廳不顧他的勸告和判斷，強調南韓不可能發生類似海嘯事件，金博士只能把隱憂自己承受。沒想到東海的形狀開始呈現無法預知的變化狀態，金博士的預言成為了事實，但這一刻的防禦已經來得太遲。數百萬夏天來到海雲臺度假的人們和過著寧靜日子的民眾，都不知道一場摧毀整個海雲臺的恐怖災難即將降臨。才剛確定對方心意的戀人萬植和妍熙，金博士和夫人、女兒（金裕貞飾）一家三口的幸福都被這無情的海嘯沖洗去。

《許三觀》改編自中國作家餘華的小說《許三觀賣血記》，是由河正宇執導並與河智苑主演的喜劇片。

影片講述的是身處社會底層的主人公許三觀，透過賣血來度過一系列人生危機的故事。

該片於2015年1月14日在南韓上映。

劇情簡介

《許三觀》電影劇照在60年代的南韓鄉村，窮困潦倒，靠賣血為生的許三觀（河正宇飾）愛上了村裡最漂亮的美人許玉蘭（河智苑飾）。最終，在許三觀的求愛之下，許玉蘭和他結婚組建家庭。

雖然窮但能夠娶得村花就很幸福的許三觀每天都為妻子和三個兒子努力幹活，但突然一天卻傳起了兒子並非他所親生的傳聞，引起一場騷動。

雖然這部電影是由南韓人執導並主演的，但改編於中國作家餘華的《許三觀賣血記》，其內容也是人之常情：講述了窮困潦倒的許三觀為了養活家裡人不停賣血，直至最後命在旦夕的讓人揪心的故事。

令小編記憶最深的片段就是當許三觀得知自己的大兒子得了重病，急需用錢，窮困潦倒的許三觀就只能靠賣血來給兒子籌醫藥費。但又因為賣血不能連續賣血，必須隔一段時間，為了給自己的兒子儘快的籌到醫藥費，許三觀去了不同的醫院賣血，直到最後因賣血過多而倒下，被人送進醫院後，醫務人員給他輸血，在收費時，許三觀因無法支付藥費，竟然要求醫生把血抽出去......看完這個片段之後，小編已經淚目，依稀能聽到教室中有些同學的抽泣聲。在劇情發展中，有一段傳出許三觀的大兒子不是許三觀親生的事，但許三觀最後放下了這個心理障礙，選擇拼命賣血給大兒子治病，大概這就是父愛如山吧！

《許三觀》這部電影很值得一看~

給我印象最深的電影並不是一部，而是一個系列，也就是電鋸驚魂系列。我從電鋸驚魂系列電影中看到了很多不一樣的東西，那麼回顧前七部影片，你從裡面看到了什麼呢？

1、珍惜生命。在第一部的劇情中電鋸驚魂的大BOSS也就是那個老頭已經闡述了他為什麼要讓別人去玩他所設計的“遊戲”，原因就是他恨那些不知珍惜自己生命的人。首先簡單講一下老頭，他原本也只是一個普通人，年級變大以後才使得妻子懷上了自己的孩子，但是在懷孕已經很久了以後，被一個吸毒者無意間撞流產，後來又被醫院診斷出來了癌症，他開始自暴自棄，想要自殺沒有成功，反而悟出了生命的價值。於是他對那些不珍惜自己生命的人十分痛恨，比如那些屢教不改的吸毒者、多次自殘的人都成為了他的遊戲玩家。從老頭的角度來講，他設計這些遊戲的初衷並不是為了殺人，而是為了救人，讓他們懂得珍惜自己的生命。人的生命只有一次，請好好對待。

2、多陪伴家人。有的人往往過於的想要成功而拼命地工作反而忽略了身邊最親近的人，還有的人甚至背叛自己的親人。比如第一部中的戈登醫生，他對妻子不忠，在外面搞外遇，再加上工作的緣故很少陪在妻子與女兒的身邊，只有到了最後的生死關頭他才想起來自己最親近的人。中國有句俗語：子欲養而親不待。所以不論是父母、子女、妻子或是丈夫、要多陪伴在他們的身邊，不要總是最後時刻才想起來親情的可貴！

3、懂得團結協作。記得電鋸驚魂5中的主要遊戲就是有關團隊協作，如果能懂得幫助別人、與別人共同做事，那麼所有人都可以活著走到最後，但是由於他們習慣了自私的做事，所以幾乎沒有人能走到最後。人類是群居動物，我們無時無刻都在於其他人打交道，我們不能太過自我，要懂得與他人合作做事。

4、學會放下仇恨。在電鋸驚魂第三部的主線遊戲中，傑夫的兒子出車禍死亡，他遲遲無法釋懷，甚至對自己的另一個孩子也很少陪伴，他在遊戲中選擇親眼看著與自己兒子死亡有關的人一個接一個的死去而無動於衷，最後他為他的仇恨付出了代價，他永遠也見不到自己的女兒了。我們的生活本該充滿Sunny，不要為了過去發生的事情遲遲無法釋懷，要學會適當地放下仇恨，拿出更多的時間去陪伴家人與朋友，去追求更好地生活。

看電影並不是僅僅為了表面的東西，而是你從一部電影中究竟學到了什麼。

我們看一部電影，印象最深的除了男女主角和一些難忘的片段外，記憶最深刻的就是這部電影的臺詞了。有些電影我們一提起，片中的經典臺詞仍歷歷在目，這就是電影的魅力。

下面說下最能打動我的那些電影。這些經典影片打動你我的愛情、人生、友情，可謂是句句戳心，讓人永生難忘。

一、《大話西遊》

由周星馳、吳孟達、莫文蔚、朱茵、羅家英等主演的電影《大話西遊》想必是大家最熟悉不過的經典力作了，

裡面最經典的莫過於這句了“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年”。

二、《後會無期》

《後會無期》是由韓寒編劇、執導的一部電影，該片由馮紹峰、陳柏霖、鍾漢良、王珞丹、袁泉、陳喬恩聯合主演，屬於喜劇愛情冒險公路電影題材，講述了幾個年輕人自駕旅途上的傳奇故事。影片裡最經典也最能打動每個人的一句臺詞是“從小聽了很多大道理，可依舊過不好我的生活（可依舊過不好這一生）”。王珞丹飾演的蘇米在片中是位小姐，陳柏霖飾演的江河勸蘇米從良，蘇米說了這句話“算了吧，從小聽了很多大道理，可依舊過不好我的生活”。這句話很直白，也很扎心。這句話之所以打動很多人，是因為刺痛了大多數人的痛點。從小到大，我們每個人都會聽到這樣那樣的道理，然而生活中卻並沒有因為知道這些道理，而把我們的生活過好。知易行難，或許這就是生活的真諦。

三、《旺角卡門》

《旺角卡門》算是由王家衛執導的一部經典江湖片了，由劉德華、張曼玉、張學友、萬梓良主演。該片講述了劉德華飾演的黑社會人物華為了照顧不成材的小弟張學友飾演的烏繩不惜而跟黑道狠角色結仇，為了幫小弟烏繩最終喋血街頭的故事。1989年張學友正是憑藉這部《旺角卡門》獲得第8屆香港電影金像獎最佳男配角獎。影片裡最感人的是劉德華和張學友這段江湖兄弟情，面對到處惹事的小弟張學友，劉德華每次都出面為他擺平，為了他這個小弟流過血，最後連命都搭上了。這段感人至深的兄弟情也是大家生活中所羨慕的，人生能遇到這樣為自己出生入死的好兄弟也是三生有幸了。片中最經典打動人的臺詞就是張學友飾演的烏繩對劉德華飾演的阿華說：“我求求你，不要對我那麼好行不行，我還不起你的”。

在一個，豪華遊輪頭等艙裡，有一個孤兒被遺棄了，這個事發生在1900年，船上的水手把這孩子養大。由於什麼資訊也不知道，不知道他爸爸他媽媽是誰，只能按他年代起名，就叫1900。1900在船上一天天長大，展示出非凡的鋼琴天賦。後來他長大了，就在船上的爵士樂隊裡當鋼琴手。他把這個船當做自己唯一的家，他也不想從這船上走下，來到什麼紐約，巴黎，這個船停靠的繁華都市。他身邊有個朋友叫麥克斯，多次勸他，你鋼琴彈得這麼好，應該到外面的花花世界到陸地上去。但是這個1900堅持自己的看法，不下去，甚至為此錯過了自己人生唯一一段愛情。

第一次放棄下船，他放棄了財富和名氣。第二次放棄下船，他放棄了生命。人們把音樂當成一種比賽，他不在意虛名和輸贏。人們想利用他的才華致富，他不願意讓他的音樂離開他。

人們浪費了太多的時間去問“為什麼”，他想活得簡單點。寧願一生孤獨，不願隨波逐流。

人可以下船，但是不能離開大海。每個人的心中都有一片海，而他的大海是音樂，是鋼琴，是那個女孩。

1、一部非常暖心得電影。名字是《小蘿莉的猴神大叔》！

2、一個極富力量美感和陽剛氣質的印度男人帕萬，幫助敵視國，巴基斯坦啞女和父母重聚的故事！

3、遭遇領事館衝突等等，一路上坎坷不斷！

4、畫面撼人心魄，令觀眾沉醉！

5、整個故事情節，蕩氣迴腸！

6、大力宣揚，真善美，沒有國界！

電影《斯巴達300勇士》電影告訴了我們一個道理命運它不能讓我們跪地求饒。

電影為了他們的家園和自由而戰。

決定戰爭的勝負不在於武器的先進，也不是人數的眾多，而更多的是戰士的意志和將軍的精神。

勇士們他們只有向前，寧死不投降。這和中國的古代文天祥不向元兵投降，留下了《過伶仃洋》膾炙人口。

其實為什麼他們能勝利，也是因為他們都是成為了斯巴達。他們是全希臘人民的希望和力量，使他們的勇氣，信心，氣勢使得國家靈魂變得凝聚而強大。

影片中還有很多的故事需要我們去體會。沒有看過的朋友可以去看一下這部電影。

《三傻大鬧寶萊塢》

這部帶有強烈印度風格的電影，讓我認識了阿米爾汗，簡直是印度電影的靈魂人物。

我記得這是初中的時候在學校看的，全程笑點不斷，也並未留意其中的深意，但讓我記到現在的是主角常掛嘴邊的那句“All is well”，那歡樂的場景至今歷歷在目。

米叔真的是一個表演天才，蘭徹自由獨立，幽默詼諧，不拘一格，頭腦靈活。最重要的是從不言敗的樂觀天性讓人羨慕不已。也只有這樣的人可以把快樂和自信傳遞給周圍的人吧！

這還是一部非常有教育意義的影片，蘭徹和他的兩個朋友有不同的教育經歷，傳統教育模式下的他們遠不如蘭徹的思維靈活。而他們之間並未因此產生任何不平等的相處方式，他們的友誼也一直延續了下去。

當時看這部影片的時候，非常羨慕蘭徹能這麼聰明。即便這樣，他也從不驕傲，不炫耀，最終收穫了美滿的人生。

總而言之，這部電影還是非常適合學生看的，不僅情節有趣，跌宕起伏，而且通俗易懂，好看又好玩！

為了快速癒合，我們從自己身上剝奪了太多東西。以致在三十歲時，自己的感情就已破產。每開始一段新的感情，我們能給予的便越少。但是為了讓自己不要有感覺而不去感覺，多麼浪費。”“你充滿了悲傷，痛苦。別讓這些痛苦消失，也別喪失你感受到的快樂。”——《請以你的名字呼喚我》

這部電影遠遠不止於一部同志片，它從一位17歲少年的視角出發，以一段美妙的夏日帶有禁忌意味的戀情為主線而探索少年的情感世界。十七歲的少年，被新到來的房客而不自覺吸引。在烈日的催化下，一發不可收拾。莫名想法的萌芽，內心朦朧的好感，沮喪，性意識的覺醒，從未有的渴望，困惑焦躁混雜的矛盾，猜忌，欲拒還迎，連試探都十分笨拙，終於鼓起勇氣而邁步向前。在短暫的夏天，在度假期無所事事只等夏天過去的季節，他們的相遇產生了前所未有的化學反應...

影片中沒有大起大落，沒有親人阻撓傳統的反抗。文中附圖臺詞則是影片後半時父親一席話一片良苦用心，言語中滿是歲月留下的遺憾與經驗之談。只是靜靜地抽著煙，引導兒子去過自己的人生。足以體現影片的衝突多體現在內在心理的變化而非外在因素的牽絆。

它沒有轟轟烈烈聲嘶力竭的我愛你你愛我。有的只是烈日下泳池中的肆意，草地上的靠近親暱。和淡淡的那一句，“請以你的名字呼喚我，而我也會呼喚你” 就已經足夠浪漫的“證詞”。

它安安靜靜的敘述著喜悅與悲傷的故事，沒有大誇其詞的你死我活，關於愛的命題，就如同所有其他順其自然的一切一般，彷彿註定發生，又讓人如此不甘。是現實，也是故事。

結局有的只是無疾而終，是在向前看的路上回首就會有的熱淚盈眶，是心底上鎖的寶藏，每一幕歷歷在目的美好都在箱底原樣塵封。是不捨又無力的遠目，是遠目後，淚被榨乾的釋懷。是釋懷後，對曾擁有快樂回憶的心存感激。

這種感覺，多麼可貴。如果抑制，多麼浪費。

我印象最深的電影有很多，當然看過後忘記了的也有很多。當年《指環王》給我的印象簡直可以用震撼來形容，而且我也很喜歡看這型別的電影，再加上魔幻的題材就更正了。

當年第一部上映的時候我好像不知道中國會引進，所以先看了VCD，但後來電影院上映後我也去看了，並且第2和第3部我都堅持先看電影，再看碟片，這樣看電影的時候就能在電影院裡有更多的震撼和更多的驚喜了，那是多麼好的年份啊……2007年上映的《變形金剛》也震撼了我，當年我已經看了有七，八年的電影了，有很多電影我都覺得就是那樣了的感覺。但《變形金剛》真的是好看，我在市一宮的大場看的時候，整場電影基本上沒人上廁所，甚至沒有人打電話，這個在中國來說是很少有的。

既然是早教人那麼就說說關於孩子教育的電影吧。

“少年的你”是第一個反應在腦海裡的電影。也可能是疫情之前看的最後一部電影吧，總之看的時候就是一直在思考很多。

故事的主線當然是校園暴力#校園暴力和兩個年青人與社會的抗爭，這個相信大家早已經耳熟能詳。所以今天不說主人公，咱們把焦點放在那位被逼到絕望跳樓自殺的“胡小蝶”身上。劇中“胡小蝶”以自己的死來和這個世界做最後的抗爭，也發出心底的咆哮：“你們都看不見嗎！”觀眾在扼腕年輕生命早逝的同時看到的是校園的另一面。

有一句話叫做：“不在沈默中爆發，就在沉默中滅亡”。那麼胡小蝶的死到底算是爆發還是滅亡？為什麼一個18，9的生命會到了這一步？轉念想到的應該是另一個悲情人物——“馬加爵”#馬加爵，2004年在雲大宿舍用石錘連殺四個人，並分屍。這應該算是在沉默中爆發了！事後的調查發現馬加爵的殺人動機裡除了導火索"打牌時被室友指責之外"，在校園中無數被欺凌的事件更是讓他早就起了殺心。

以上兩個例子中無不涉及到年輕孩子的心理積澱，都是忍的太久了，都是一直被欺負。說白了一開始為什麼不抗爭？再往前看，為什麼會有這第一次被欺負？電影中是因為胡小蝶和班裡男生走的太近才被欺負，但透過表面從孩子性格教育的角度我們看到的是性格所致！一而再，再而三的被欺負，並沒有合適合理的處理方式，只能逆來順受，最後的結果，只有爆發或者滅亡。但是各位請看清我的用詞“合適合理的”處理方式，也就意味著並不是一定用拳頭說話！孩子的性格，以及如何和人相處，如何應對沖突和危機，在早教來說都是很有說道的東西，這裡講電影就不做深入展開，有想了解可以另行提問，我來回答。

許多年前看過《阿甘正傳》這部影片，對我影響很深。

很多時候我們就象阿甘一樣找不到做一件事的理由，很多時候我們都遠不及阿甘那樣，那些不知道為何而做的事情總是非常輕易的半途而廢。不要計較你究竟得到了多少，那麼，你就可以越飛越高，所以我相信阿甘的成功並不是偶然。

1. 影片中阿甘有很多自己的理論，他坐路邊的長椅上和不相識的路上講述他的傳奇，他在每一個理論前面加上三個字：媽媽說。

----媽媽說，人生就象巧克力，你永遠不知道你會嚐到什麼味道。

----媽媽說，你必須明白，你和你身邊的人一樣，你和他們並沒有什麼不同，沒有。

----媽媽說，我只是告訴自己，當我做一件事的時候，我就要盡力去做好它，比如我這輩子做了你的媽媽，這是我無法選擇的事，上帝把你給了我，我的孩子，我就必須盡力做好你的母親，我做到了。

2. 影片中阿甘是個非常聽話的孩子，他說，笨人有笨人的作為。當珍妮叫他快跑的時候，他跌跌撞撞地跑了起來，跑散了他記憶中第一雙神奇的鞋子，也發掘出了他的第一項潛質：跑。他一直在跑，開始是逃跑，後來他跑進了橄欖球隊，再後來跑進了大學，跑得了學位。在越戰戰場上，他仍是牢記珍妮的話，跑回了自己的性命，也跑回榮譽和友情。

3.阿甘並沒有遠大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他總是被聰明人嘲笑，他最愛的母親和珍妮先後離開了他......但對他並因為如此而沉沒,愛還在延續，他還有自己的孩子，一個聰明的小阿甘，他的人生還在繼續，他不聰明，但他永遠知道如何讓生命充滿希望。所以他也就贏得了榮譽，財富和愛,這些常人可能永遠不能兼得的東西。

雖然影片中的阿甘智商只有75,但在他身上,我們看到了忠誠，守信，執著，友善這些人性中最為熠熠生輝,優秀可貴的品質,看到了對生命的執著,對生活的希望,對信念的堅定.平凡的生命,不平凡的人生.

當我們年華老去,回首來路,如果你可以對昨天的一切無悔，那麼你已經擁有了非常成功的一生。

回答完畢！

由於最近發生的一些事件，讓我想起一部曾令我印象深刻的影片——《西西里的美麗傳說》。女主角瑪蓮娜的扮演者是義大利女星妮卡•貝魯齊，很美。

一、故事梗概

由於丈夫去了前線打仗，美麗、性感的瑪蓮娜獨自在鎮上生活。女人們罵她是蕩婦，其實無比羨慕她的美麗優雅；男人們說她風騷，其實個個求之不得！她知道自己的清白，問心無愧，從不多做解釋。

但所謂三人成虎，眾口鑠金，瑪蓮娜終究難以抵擋流言蜚語的侵襲。當丈夫傳來戰死的訊息，她也因為被人侵犯來到法庭。律師為她辯護：“她有什麼罪過？她唯一的罪過就是太美麗！”戰時艱難，為了換取生活的必需品和食物，孤立無援的瑪蓮娜最終在小鎮居民的排擠中走上了出賣肉體的道路……鎮上的男人們得償夙願，女人更加憤恨。戰爭結束後，她被拉到大街上毒打、羞辱，並趕出小鎮。

瑪蓮娜的丈夫僥倖從戰場逃生，他千辛萬苦探知瑪蓮娜的下落後帶著她重回小鎮。曾經的美人已然成了一個普通的中年婦人，小鎮上的女人們此時紛紛向她示好，彷彿之前的一切從未發生……

二、觀後感想

1.美是用來被蹂躪的！當贏官司、獲取食物，甚至獲得最基本的生存權利，都必須以身體為代價時，瑪蓮娜抗爭過，最後卻不得不放棄所有的堅持和信仰，放棄對世界僅存的希望，屈服於現實。當她剪去黑色長髮，濃妝豔抹，坐在廣場，點燃手中的煙，眼睛依然美麗而寧靜，但你可以感受到她內心的痛苦。

2.世界上不缺少美，但美更容易遭遇毀滅。《西西里的美麗傳說》中在小鎮上發生的故事，如今也一樣隨時隨處不斷重演。太過於美麗的事物，總是引人矚目，上帝和惡魔都想要擁有。鎮上婦女對瑪蓮娜刻骨的兇殘和痛恨毫無道理，卻又似乎情有可原！我們的現實生活中，也經常會遇到這樣的事情。憑什麼你就比別人優秀？憑什麼只有你可以不遵守潛規則就獲得成功？所以，大家會努力讓與眾不同的你頭破血流，把你拖下泥潭，直到變得跟他們一樣汙穢不堪。當他們摧毀了你的美好，看到你向現實無奈屈服的模樣，他們就會覺得無比的滿足。或許，這就是人性最醜惡的模樣，喜歡美好，更喜歡摧毀自己得不到的美好！

3.可我依然相信，世間仍然會存在不被玷汙的美好！正如瑪蓮娜最後離去的身影，依然透出優雅。希望有一天，美，不再是傳說，也可以如花般永遠綻放於世間，接受眾人讚美！我期待著……

電影《卡里加里博士的小屋》

20世紀恐怖電影的鼻祖之一，一部神奇的德國表現主義電影。電影中，充滿謀殺、精神病、控制與服從的情節與奇異的抽象畫面相結合，真實的人物在扭曲的場景中行走，整部電影在鋼琴和管絃樂的伴奏下氤氳著詭異荒誕的氣氛。

20世紀早期的電影有肉眼可見的技術限制，但技術限制反而成了創造力和表現力的源泉。電影中有許多令人歎為觀止的場景塑造。比如下圖在極小的空間中利用地形和背景拍出的人頭攢動的遊園會。(建議到bilibili看動態畫面！歎為觀止)

抽象的場景往往暗含深意。電影中所有的場景都服務於事件和人物的心境。根據場景中的蛛絲馬跡來推測人物的身份、命運和事件的真相非常有趣。當然，欣賞這些畫面本身就是一種獨特的享受。比如下圖，在人物遇刺身亡的現場，扭曲的窗戶如同利刃般直指受害者，不僅暗示了受害者的死因，而且營造了危險壓抑的氣氛。

下圖是我印象最深刻的畫面之一。畫面的暗示性很強。主人公站在在精神病院中央：一切事件都歸因於主人公。他是一系列“案件”的中心。

暗含在詭異荒誕的畫面和情節之下的，是一戰後德國國民的心理狀況。一戰後，由於國際形勢，德國國民充滿焦慮與懷疑的情緒，在電影緊張的情節和壓抑的氛圍中這種情緒得到充分的體現。同時，貫穿整個電影的“夢遊者凱撒”也體現了對當時的德華人來說比較敏感的“控制與服從”的話題。

隨著科技的發展，現代電影的畫面越來越精緻、特效越來越真實。這固然是好的趨勢。然而，在先進的技術條件下，當觀影者愈發習慣於短暫的視覺刺激和快餐式的觀影體驗時，如同《卡里加里博士的小屋》一般富有強大表現力和極高藝術造詣的作品還能出現嗎？這是一個值得思考的問題。

這些邀請。印象最深的應該是《夢之安魂曲》。這是部劇情電影，並不是我喜歡看的電影型別。看這部電影的原因是因為豆瓣上對於這部電影的評論。就是因為這樣的評論讓我對這部電影很感興趣，究竟是怎樣的劇情才能讓大家有這種感受。本以為影片描述了哪些震驚世人又不可告人的秘密，可觀看過後我發現我錯了，可能故事很平淡並不特別，故事中也沒有什麼重大轉折，可觀看過後，就好像有人給你的靈魂上以沉重一擊。影片有兩條故事線，有著美好的明天的願望的情侶離不開毒品，甚至不惜一切代價換來毒品。男主角的母親為了減肥而吃減肥藥上癮，最後把自己弄的人不人鬼不鬼。在我看來，影片確實很黑色，整個故事籠罩在一種悲傷絕望的氛圍中。像觀眾展現出一個黑暗，壓抑，無奈，不由自主的陰鬱的世界。影片的拍攝手法採用了很多令人眼花繚亂的技術手段，我覺得是為了更好的展現出人物的內心世界，配合著扣人心扉的音樂，帶給了觀眾難忘的試聽體驗。在這個世界，陰暗的角落隱藏太多的無可奈何，太多的苦澀。故事中每個人都有著自己的夢，情侶期待著幸福的明天，母親期待著瘦了的成為名人的自己。可卻每個人都有著自己的癮，這份癮也漸漸的佔據了內心的最後一份單純。影片對於主人公的並沒有諷刺，只讓觀看後的人覺得無奈，驚歎，好像黑夜一點點吞噬光亮，直到最後一絲光明消逝……

這是一部我還沒有看懂，卻不敢再看第二遍的影片。

好電影很多，最愛義大利電影燦爛人生，細細品味，晚上被窩揣著手機看電影成為習慣。一種能”神貫注，一種能完全融入其中的方式。電影六小時，人生四十年。沒有誰的人生總是幸運，看到年邁母親悲痛欲絕，真想大哭一場。喜歡特麗卡那樣純真的女孩子，只需要一眼就讓人難以忘懷。馬里奧在看完陽臺外燦爛的煙花，笑著回屋，本以為一個孤獨的靈魂重拾起生活的信心，誰會想轉身推屋門那一刻就是縱身一躍。

推薦一部同性愛情電影《卡羅爾》。

故事講述了由魯妮瑪拉扮演的年輕女子特芮絲有著十分穩定的生活，既有在商場銷售的工作，也有一位感情平穩的男友，心中還懷揣著不被支援的攝影夢想，一日她在玩具賣場遇到了由“大魔王”凱特布蘭切特扮演的優雅貴婦卡羅爾，卡羅爾舉手投足中散發出極大的美感和來自成熟女性的吸引力讓特芮絲十分嚮往。

因購買玩具而結緣，她們開始慢慢的在彼此的生活中出現，並在一次說走就走的公路旅行中發現對方便是自己的靈魂伴侶，可這段愛情註定是不被支援的，特芮絲的男友覺得她是鬼迷心竅，卡羅爾的丈夫則聘請私家偵探調查，希望在離婚戰中讓卡羅爾一無所有。

《卡羅爾》是一部對細節都很考究的作品，兩位女主角的每一幀都美的可以定格，她們相逢相愛之後兜兜轉轉，歷經磨難，然後在一家氛圍高雅的餐廳中重逢。

御姐卡羅爾經常在看到特芮絲神遊時說上一句：“What a strange girl you are,flung out of space”，將一方對另一方的寵愛表現的淋漓盡致。

最後尤其要誇獎魯妮瑪拉，在美到驚人的凱特面前絲毫不會露怯，反而將年輕女孩的溫柔和敏感演繹得很完美，《龍紋身的女孩》時期的她滿滿哥特金屬氣質，《卡羅爾》時卻變成了美麗害羞的小女孩，可塑性極強，實在讓人難忘。

周星馳的《喜劇之王》

看看好多遍，年輕時看得好笑，後來看著有意思，現在看得想哭

每次看都是不一樣的感觸，也是星爺自身的寫照

哪一部電影印象最深？

南韓電影《釜山行》一部災難喪屍片，很是讓我難忘我一個男的，竟然哭了6次有因感動，有因氣憤。這部電影口碑是非常好的，所以觀影人數在南韓也是首次突破千萬次，製作成本只有100億韓元，票房931億韓元。也重新整理了南韓電影的新紀錄，成為2016年的票房冠軍，不過沒有在內地上映，只在香港特別行政區，寶島臺灣，上映了不過口碑票房也是炸裂，先說香港：連續數日票房第一，臺灣：30小時成為最賣座的南韓電影。當時有媒體預測如果在內地上映票房會到20__25億左右。不過沒有上映。

震撼人心：體現了人性的自私，堅強無謂的爸爸，英勇善戰的胖叔叔，為愛付出的棒球男孩，善良勇敢的孕媽媽，每個人都是亂世中的英雄，每個人都該活下來，胖子和乞丐用自己的肉身攔喪屍，換的夥伴們的安全，換的自己的老婆和孩子的逃脫，棒球小情侶的生死相依，老人家的姐妹情深，為了不傷害自己的女兒，縱身跳下火車的爸爸，為了乘客的安全，不顧自己生命的列車長，非常棒的一部電影。

粉絲不多自己看著辦吧@陽影片

我印象最深的10部電影，分享給大家，值的收藏！！

1.===《霸王別姬》===

不瘋魔，不成活。

虞姬是真虞姬，霸王是假霸王。

原來差一天一小時一秒都不算一輩子。

哥哥張國榮，真的是把這個情深義重的程蝶衣，演絕了。

2.===《忠犬八公的故事》===

“永遠都不能忘記你所愛的人” 狗尚如此，人何以堪？

為了一份愛等十年，這份執著，對於狗來說已近一生。

他們既然能在車站相遇，也一定會在天堂重逢…

3.===《這個殺手不太冷》===

她出生在一個不健全的家庭裡，根本不知何謂安全感。

他在無數人的生命中穿梭，以殺人為生，連睡覺時都時刻警惕。

可她偏偏相信他，在最危險的時候，選擇了他。

而他也就那麼順理成章地把她納入自己的羽翼之下，保持著一個疏遠而又親近的距離。

4.===《海上鋼琴師》===

比較適合一個人安靜的看的電影。

伴著鋼琴曲1900與女子的遇見就是世界上最美的邂逅。

他不能離開的不是那艘船，而是那片養育他的精神家園。

也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活，害怕烏煙瘴氣的世界。

5.===《阿甘正傳》===

人生就像一盒巧克力，你不知道會選中哪一顆。

一個佔據著成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表著民族個性的小人物。

卻成為了我們最值得尊敬的偶像！

6.===《盜夢空間》===

一個集科幻、動作、懸疑大成為一體的當代大眾懸疑科幻片，似夢非夢，改變夢境，可謂讓觀眾看足了癮。

多看幾遍其實還是能看懂的，

不過真要認真仔細的跟著主角們的思路走。

7.===《被嫌棄的松子的一生》===

松子的一生，大概就是一部世間悲劇的大合集吧。

松子這一生，可以用鏡花水月來形容。

她愛得太奮不顧身，所追求的太純碎，註定是這種悲劇。

松子以為自己被全世界所拋棄，可總是有人記得她，遺憾的是早已不在。

8.===《斷背山》===

他們擁有的只有一座斷背山。

沒有絲毫猶豫的，把它放在了第一位。

整部電影，從故事到畫面到氛圍都喜歡，配樂和場景都棒的不行。

平靜悠長，像一首悲傷又動人的詩。

9.===《肖申克的救贖》===

一部沒有愛情與美女的電影,卻光芒四射！！

一個人最大的敵人是自己，一個人最好的朋友也是自己。

在絕望的環境當中，在遇到困難的時候，只有自己能夠依靠，

這部電影說白了很簡單，就是自己救自己。

10.===《羅馬假日》===

我心中永遠的奧黛麗赫本！

完美的公主，天使的笑容，魅力的男人

一部輕鬆、自然而富有情趣的文藝片，沒有大製作，大場面，情節也簡單，但卻能讓之成為經典。

幽默，浪漫，逗趣的打鬧，對白，這電影把最優雅高貴的公主引薦給了我們，魔力一般地淨化了我們的心靈。