《千里江山圖》是中國青綠山水畫代表作之一，作者是北宋徽宗時期一個18歲的天才少年王希孟。

此卷在設計和用筆上繼承了傳統的“青綠法”，即以石青、石綠等礦物質為主要顏料，被稱為“青綠山水”。

王希孟作為宋徽宗，這位“宮廷畫院院長”的“親傳弟子”，在繼承起源於隋唐的青綠山水基礎上，表現手法更趨細膩，體現了北宋院畫工整、嚴謹的時代風格，並將這一繪畫形式推向頂峰。

十八歲世間的混濁和苦難，還不曾在他眼裡留下痕跡，單憑獨屬於翩然少年的靈氣，就可成就這千塵不染的千里江山，即便歷經千年，我們依然被那青綠山水的勃勃生機狠狠擊中心靈。

《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫，是宋代青綠山水代表作之一。畫作既有寫意，又有工筆畫的手法，兩者相互結合。

《千里江山》的整體基調為青綠厚彩，從脫落的痕跡分析，屬多次覆蓋而成。而現存的北宋作品，不管哪個科目，基本都是薄彩處理，因此，此卷的厚彩顯得特殊。那麼，其源頭在哪呢？

　　任何一件重要作品，總能在藝術史的繁雜影象中找到承續脈絡，《千里江山》也不例外。

　　從敦煌道釋畫得知，青綠厚彩至少在九世紀的晚唐五代便已經大量存在，曾經輝煌的金碧山水，其實就是在青綠厚彩基礎上疊加金泥而成，北京故宮博物院所藏的《九成宮避暑圖》、榕溪園藏的《仙山樓閣圖》等九世紀的作品即是此類，雖然因時代所限，技法尚缺完備，略顯粗放，但在青綠厚彩和細節寫意的理念上，與《千里江山》關聯的資訊非常明顯。

《千里江山圖》為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之一。作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學生，後召入禁中文書庫，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創作了《千里江山圖》。

《千里江山圖 》是王希孟創作的青綠山水畫卷，也是其唯一流傳於世的繪畫作品，屬於 “大青綠 ”的範疇 ，它與 《江山秋色圖 》《萬松金闕圖 》一 樣都是北宋青綠山水畫的巔峰之作。

詳細解讀：《千里江山圖》透過獨特的繪畫技法描繪了雄奇巍峨的山勢、浩蕩無邊的江河，將南方秀麗柔美的田園風光與北方雄偉壯闊的山川融為一體，展現了祖國河山之秀美。畫面中翠山叢竹、峰巖山谷、碧波煙雲、掛瀑飛鳴，氣象萬千，變化無窮，富有生活景緻，既有水村、長橋、小舟、街市、漁船、樓閣、亭臺、幽居等各種生活場景，也有捕魚、撒網、駛船等勞動場景。畫中人物雖小，但形貌神態栩栩如生，人物動作繁複多變，右側群鳥來往於群山之間，姿態各異，都呈現翱翔之勢；水面萬頃碧波皆用細筆勾出，清風徐來，水波微動。畫面內容真實自然，有著濃重的生活氣息；設計精巧，緊湊而錯落有致，各種景色自然交替，順理成章。《千里江山圖》以青綠設色來描繪江河湖泊、高峰險山、舟楫橋亭、村落房舍等，不但有著傳統的藝術特色，而且將“三遠法”運用於繪畫創作中，使畫面充滿生機且富於變化，初看畫面淡泊寧靜、毫無生機，但細細看來卻充滿著濃郁的生活氣息，將富麗堂皇的色彩美與水墨畫的筆墨皴法融合起來,使青綠山水呈現出靈動、明秀、清新的特點。

王希孟的《千里江山圖》是典型的宋代院體青綠山水畫！

宋代繪畫是中國繪畫史上的一座高峰，宋代院體畫則是宋代繪畫的代表，特別是以幹希孟、李唐、趙伯駒等畫家為代表的宋代院體山水畫，以富麗堂皇的氣象、華美秀潤的色彩描繪和象徵意的表達，成為繼唐代之後青綠山水畫發展史上的另一座高峰。

宋代院體畫的發展離不開宋徽宗，作為一個皇帝，其不僅成立畫院，還具體指導如何畫作，在他的審美風格影響下，宋代院體青綠山水畫湧現了大批傑出的畫家，促進了宋代院體青綠山水畫興勝的局面。

作為宋徽宗親授的學生土希孟，其《幹裡江山圖》表現出明顯的雍容、蒼潤、淡雅的審美特徵，其畫歷經幹年仍然光彩奪目，華美動人。

因宋徽宗當時的審美需求，《幹裡江山圖》在構圖依然採用傳統長卷形式所特有的多點透視，在十餘米長二卷中景物分為六部分，每部分均以山體為主要表理物件，各個山體之間或以長橋相連，或以流水相通，使每段跌獨立又有關聯，將郭熙的“ 三遠”取景構圖方式穿插使用，使得畫面跌宕起伏，富有強烈的的律感；

在設色上，採用傳統的青綠法以右青、石綠為主要顏料，在手法上賦予變化，間以赭色，突出石青、石綠的厚重、蒼翠效果，使畫面層次分明。其山石皴法以披麻皴和大斧皴結合，在繼承前人的基礎上，表現出更為細膩的畫風，充分體現了北宋院畫公正嚴謹的審美風格。

後人贊此畫用筆精當，一點一畫均無敗筆。

千里江山圖屬那個派別?是問這幅畫屬那一類別嗎?中國畫分類比較複雜，按色彩分有水墨畫和設色畫兩種，它屬設色畫，按手法分有寫意畫和工筆畫兩種，它屬工筆畫，按畫家身份分有院體畫.文人畫.民間畫三種，它屬院體畫，按畫科分，在十三種畫科中它屬山水科，在山水畫科中按技法分有水墨.淺絳.小青綠.大青綠.金碧青綠.沒骨六種，它屬大青綠山水畫，它是中國大青綠山水畫的一幅代表作。

中國畫最早出現的是人物畫，山水和花鳥最早都是人物畫中的背景和點綴物，隋.唐山水畫開始以獨立地位出現在繪畫中，不再是人物畫的附庸，盛唐時的李思訓.吳道子將山水畫發展到一個新高度，出現較早的青綠山水，到宋朝，山水畫有很大發展，青綠山水比唐朝又有了很大提高，這幅千里江山圖可以是宋代青綠山水的代表作。從蔡京的題跋中，可知畫家王希孟當時18歲，他原為畫院生徒，宋徽宗認為可教，親授其法，不到半年，繪就此圖獻皇上，皇上又賜給蔡京。這樣一幅作品會是18歲的人畫的嗎?但留下的文字記錄就是這樣寫的。

現從長卷中選一段截圖看看此畫一些特點:

此畫構圖周密，用筆精細，採用散點透視法，又將山水畫的平遠法.高遠法.深遠法靈活運用，畫面跌宕起伏，引人入勝。山石先用濃淡線條勾出，以長短線條加皴，再以淡墨.赭石，花青渲染，山石頂部染汁綠，再以石青.石綠罩染，山石下部保留赭色，遠山赭色為主，以示空間之遠，樹幹用沒骨法，水色以汁綠染，屋.亭用界畫手法，遠山寫意用筆，整幅畫的石青石綠的厚重感與墨青墨綠基調渾然一體，鮮豔而不媚俗，山色至今仍嬌豔可能是流傳中間加施過石色。

宋朝山水畫名家名作不少，而最著名的長卷作品為"清明上河圖"和此幅"千里江山圖"，內容和畫法完全不同，前幅原作和仇英仿作都看過，而"千里江山圖"只見過印刷品，盼著有機會能見到真容。