指序就是左手四個手指（由食指到小指依次分別稱為一二三四指）在連續性演奏各種音程、音型和旋律時按絃動著的先後次序，它和指距一樣，也是二胡最主要的基本功。按弦的指序是連續演奏若干音之間的不同音高變化和節奏組合所決定的。

練習指序首先要明確所奏一組音中哪個音是“抬”出來的，哪個音是“按”出來的；哪個音上的動作是相對主要的，哪個音上的動作是相對次要的。例如連續奏15弦的1212時,1是“抬”出來的，2是“按”出來的；抬是相對主要的，按是相對次要的。再如在15弦上奏1234時，動作先後分別為：奏空弦1時一指抬，奏2時一指按二指抬，奏3時二指按三指抬，奏4時三指按。其中奏1時的一指抬和奏3時的二指按是相對主要動作，其它是相對次要動作。又如在15弦上奏1324時，動作先後分別為：奏1時二指抬，奏3時2指按（一指一起抬按），奏2時二、三指一齊抬，奏4時二、三指一起按。其中奏1時的一指抬和奏2時的三指抬是相對主要動作，其他是相對次要動作。

再就是要根據每個音在不同節奏中所處的位置，掌握好手指動著的幅度、速度和施力大小。一般情況下處於拍點音符上的動作速度（主要是初速度）相對快於非拍點音的動作速度；奏拍點上的音符時對弦施力也就相對大於非拍點上的音。如一拍中為相等時值的兩個或四個音符組成（xx xxxx），則單數音上的動作較雙數音上的動作相對幅度大些，速度快些，施力也多些；如一拍由三個等值音組成（如xxx[注：頭上加一三連音連線]），則第一個音較之二、三個音上的動作幅度大些，速度快些，施力多些。

指序組合和音型組合一個樣，在理論上其變化是沒有窮盡的，但在一定範圍內其基本組合形式是有規律並可以說計算出來的。比如在兩個音為一組的音型組合中，空弦加四個按弦手指可分為10組，先抬後按和先按後抬換一個次序就是20種不同指序；三個音為一組的組合中也分為10組，每組有如一二三、一三二、二一三、二三一、三一二、三二一等6種，10組就是60組不同指序；四個音的組合可分為5組，每組變化24次（每個音分別當一次“組長”，各變化6次）就是120種不同指序；總計200種。

如果按著節奏、音準、音色等方面的要求抓住重點由易而難地分割把它們練好練熟，左手技法可打下一個牢固基礎。

關於指序問題還有一點需強調指出，就是儘可能多用保留指，也就是在不漏空弦的情況下，按較高音時，原按較低音的手指一般不離開琴絃，特別是食指作為一個把位的基礎不要輕易抬起來（按較高音的手指為開放指法時例外）。保留指的運用可省略許多不必要的抬按動作，增加按弦的準確性和靈活性，對節奏、音準和音色都大有裨益。

練習指序的基本要領可概況為：手指交替動，抬按要分明；動作有主次，又有連貫性；幅度有大小，力度有輕重；多用保留指，準確又從容。

指法是指二胡演奏手指排列順序，和手指交替順序在樂譜上的標註，是極為重要的環節。合理設計用好指法，可以幫助快捷適應演奏，快速提高演奏質量。

一個把位相鄰兩個手指音程，不外乎是小二度，大二度，增二度，小三度。一指和四指構成一個純四度關係是基本指法，基本指法形成四種手型：

1、一 一 二型：三四指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

2、一二 一型: 二三指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

3、二一 一型：一二指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

4、一 一 一 一型：一二三四指全部分開成大二度關係，空弦與一指成一個小二度關係。

基本指法準確就是合理指法，合理就是合乎手指與音符的關係、合理就是合乎手指相互之間的關係，合理就有運指規律。根據多年對眾多演奏家觀察探討，和自己教學演奏的體會，在指法應用上，做好四點：

一、演奏 標有指法的樂曲獨奏曲，訓練中需多加分析，有時會由各種原因（歷史原因）不合理，有時所謂正確指法也並非是 唯一指法，可能還會有另外一種更適合你，更便捷的指法。

二、安排指法儘量減少頻繁換指，以相鄰指交換為優。四度是原位自然手型，可換可不換指的儘可能不換，也不要回避小 指 功能，該用的地方一定要用，儘量保持手型的穩定秩序。

三、選好手指組合，發揮每個手指的獨立效能，傳統換把與一音一把結合使用，使音符連結自然、流暢、清晰。

四、強調指法目的是為了保證音準，音準好才能做出速度、力度、按指高度、面積、位置等不同變化，才能在手指擊弦還是 摸弦上有所區別、有所認知。

指法還包括各種揉弦、各種換把、各種滑音、打音、泛音、保留指、伸縮指、半音階密集指，一指定位等，待後再聊。

每個人手指機能不一樣，接受的訓練也各不相同，對各種指法包括弓法，是仁者見仁，智者見智，各有道理。總而言之，不管用什麼弓法指法，一定要變法求新，就是能更好、更充分的表現音樂，更完整、更完美的表達樂思。

這個問題很難回答，涉及很多方面，總的來說是大體相同，略有不同。

一是持琴。為了保證四個手指能控制包括兩個空絃音在內的第一把音位，左手虎口在千金稍下一點地方持住琴桿，這是基本要求。但老師們對持琴細節上要求不一樣，有的要求指頭要有向內（身體）角度，便於指頭能夠靈活及時摁弦，這樣的話，虎口可能會夾緊琴桿；有的老師要求（孫凰、我的老師都這樣要求）虎口和琴桿中間能插進一隻鉛筆，這樣換把和指頭按弦也會很方便。

我按照第二種方法練習，看老師演奏很輕鬆，手型不會有太大變化，而我在小指按弦會有變形，無名指按弦也會有一點變形。究其原因就是功力不夠所致，如果是童子功應該沒有變化。

二是保留指。保留指的熟練運用就是手型不變的最好證明。注意保留指有誤區，有的人認為保留指就是指頭保留在弦上不動，我覺得不對，這只是一種，另一種形式是指頭停留在弦對應位置的上方一二釐米處不動，這也叫保留指。

三是特殊指法，手型肯定有變化，如小指向下大伸，食指向上大伸，要特殊練習，科學練習。

供您參考！

個人觀點。希望可以幫到你。

什麼是二胡的指序？宋國生談二胡的指序

指序就是左手四個手指（由食指到小指依次分別稱為一二三四指）在連續性演奏各種音程、音型和旋律時按絃動著的先後次序，它和指距一樣，也是二胡最主要的基本功。按弦的指序是連續演奏若干音之間的不同音高變化和節奏組合所決定的。

練習指序首先要明確所奏一組音中哪個音是“抬”出來的，哪個音是“按”出來的；哪個音上的動作是相對主要的，哪個音上的動作是相對次要的。例如連續奏15弦的1212時,1是“抬”出來的，2是“按”出來的；抬是相對主要的，按是相對次要的。再如在15弦上奏1234時，動作先後分別為：奏空弦1時一指抬，奏2時一指按二指抬，奏3時二指按三指抬，奏4時三指按。其中奏1時的一指抬和奏3時的二指按是相對主要動作，其它是相對次要動作。又如在15弦上奏1324時，動作先後分別為：奏1時二指抬，奏3時2指按（一指一起抬按），奏2時二、三指一齊抬，奏4時二、三指一起按。其中奏1時的一指抬和奏2時的三指抬是相對主要動作，其他是相對次要動作。

再就是要根據每個音在不同節奏中所處的位置，掌握好手指動著的幅度、速度和施力大小。一般情況下處於拍點音符上的動作速度（主要是初速度）相對快於非拍點音的動作速度；奏拍點上的音符時對弦施力也就相對大於非拍點上的音。如一拍中為相等時值的兩個或四個音符組成（xx xxxx），則單數音上的動作較雙數音上的動作相對幅度大些，速度快些，施力也多些；如一拍由三個等值音組成（如xxx[注：頭上加一三連音連線]），則第一個音較之二、三個音上的動作幅度大些，速度快些，施力多些。

指序組合和音型組合一個樣，在理論上其變化是沒有窮盡的，但在一定範圍內其基本組合形式是有規律並可以說計算出來的。比如在兩個音為一組的音型組合中，空弦加四個按弦手指可分為10組，先抬後按和先按後抬換一個次序就是20種不同指序；三個音為一組的組合中也分為10組，每組有如一二三、一三二、二一三、二三一、三一二、三二一等6種，10組就是60組不同指序；四個音的組合可分為5組，每組變化24次（每個音分別當一次“組長”，各變化6次）就是120種不同指序；總計200種。

如果按著節奏、音準、音色等方面的要求抓住重點由易而難地分割把它們練好練熟，左手技法可打下一個牢固基礎。

關於指序問題還有一點需強調指出，就是儘可能多用保留指，也就是在不漏空弦的情況下，按較高音時，原按較低音的手指一般不離開琴絃，特別是食指作為一個把位的基礎不要輕易抬起來（按較高音的手指為開放指法時例外）。保留指的運用可省略許多不必要的抬按動作，增加按弦的準確性和靈活性，對節奏、音準和音色都大有裨益。

練習指序的基本要領可概況為：手指交替動，抬按要分明；動作有主次，又有連貫性；幅度有大小，力度有輕重；多用保留指，準確又從容。

指法是指二胡演奏手指排列順序，和手指交替順序在樂譜上的標註，是極為重要的環節。合理設計用好指法，可以幫助快捷適應演奏，快速提高演奏質量。

一個把位相鄰兩個手指音程，不外乎是小二度，大二度，增二度，小三度。一指和四指構成一個純四度關係是基本指法，基本指法形成四種手型：

1 一 一 二型：三四指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

2 一二 一型: 二三指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

3 二一 一型：一二指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

4 一 一 一 一型：一二三四指全部分開成大二度關係，空弦與一指成一個小二度關係。

基本指法準確就是合理指法，合理就是合乎手指與音符的關係、合理就是合乎手指相互之間的關係，合理就有運指規律。根據多年對眾多演奏家觀察探討，和自己教學演奏的體會，在指法應用上，做好四點：

一 演奏 標有指法的樂曲獨奏曲，訓練中需多加分析，有時會由各種原因（歷史原因）不合理，有時所謂正確指法也並非是 唯一指法，可能還會有另外一種更適合你，更便捷的指法。

二 安排指法儘量減少頻繁換指，以相鄰指交換為優。四度是原位自然手型，可換可不換指的儘可能不換，也不要回避小 指 功能，該用的地方一定要用，儘量保持手型的穩定秩序。

三 選好手指組合，發揮每個手指的獨立效能，傳統換把與一音一把結合使用，使音符連結自然、流暢、清晰。

四 強調指法目的是為了保證音準，音準好才能做出速度、力度、按指高度、面積、位置等不同變化，才能在手指擊弦還是 摸弦上有所區別、有所認知。

指法還包括各種揉弦、各種換把、各種滑音、打音、泛音、保留指、伸縮指、半音階密集指，一指定位等，待後再聊。

每個人手指機能不一樣，接受的訓練也各不相同，對各種指法包括弓法，是仁者見仁，智者見智，各有道理。總而言之，不管用什麼弓法指法，一定要變法求新，就是能更好、更充分的表現音樂，更完整、更完美的表達樂思。

初學者在二胡上按音時常見的指位不正確，音難以按準，這其中最主要的是左手手型，尤其是指型不規範所致。左手手型直接影響了手指的上下起落、前後伸縮等基本動作，從而直接影響了音準。手型的練習主要是左手四個手指的指位排列、手關節的狀態、拇指的位置及手腕的姿態等。在具體的演奏中，使用得最多的是四種“基本指型”。用二胡音位棒練習時，左手的手型要遵循在實琴上持琴的原則

在音位棒上的模擬練習，若注意了以下環節，則可以在實琴上獲得正確的手型：　　..在第一把位，拇指基本上與音位棒上的第二排孔相對。拇指的姿態因人而異，可在自然上翹、平伸或微凸三種姿態中選擇其中的一種。　　..一般食指與小指間應成四度框架的距離。其中“純四度音程”框架是最基本的、最自然的手型。四度框架是否穩定，直接影響音準的正確度。在右圖中，食指和小指間的按音(“6-2”)是純四度音程，它就是標準的純四度框架。諸如“1-4”、“2-5”、“3-6”等音程皆是純四度關係(在音位棒上食指-小指間含有四排孔位)。　　..在第二把位以上(包括第二把位)常會使用純四度框架、增四度框架和五度框架交叉使用的情況。其中五度框架即是1-4指間形成純五度音程。　　..手臂、手腕、指關節要放鬆，虎口不應緊捏音位棒，不能橫握音位棒。要有效地減少虎口與音位棒接觸面積的辦法是使虎口內側處與音位輕輕相貼，這樣右手就非常地靈活，有利於在音位棒上“按指、換把及揉弦”動作的充分發揮。　　..左手食指右側靠近音位棒，使食指與音位棒之交角越小越好。保持四個手指在彎曲的狀態下(小指也最好微彎曲)，順著孔位縱向自然地伸展排列。在按指和換把時，要使手指的指端正確地按在音位棒孔的中心，且要有彈性地、飽滿地接觸到孔位的四周邊延，各指關節應敏捷、靈活、伸縮自如。

在二胡音位棒上作指型練習時，由於音位棒上孔位和孔邊延的定位，靈敏的觸感，使得學習者可以在音位棒上方便地觀察手指的指型是否規範，使初學者在無聲的練習中形成較正確的指型，從而矯正在實琴上錯誤的指位。在二胡音位棒上還可方便地進行指法的分析，這種靜態的學習方式不會干擾旁人。初學者可先在音位棒上熟悉相關的指法和按指的要領後，再結合在實琴上的練習，以便獲得正確的手型和指型。

二胡左手不同指法手型不同，但基礎手型是相同的。

左手手型和指法是二胡練習的關鍵。在二胡演奏和教學中，所有左手的演奏技法都是按照規範化音樂教育的基礎手型。基礎手型不僅對初學者是很重要的基礎訓練課，而且是演奏者常出現的一系列左手問題的根源。下圖是二胡演奏的基礎左手手型，注意觀摩。

這個基礎手型就是左手持琴。持琴就是持琴桿，左手虎口握在琴桿上，拇指略微彎曲，不要豎直地向上翹起，也不要向下彎曲死死地捏住琴桿。掌心應成懸空狀，儘量減少虎口與琴桿的接觸面，這樣有利於按指的準確，也方便換把動作，其它技巧練習更容易。整個左手放鬆，小臂自然下垂，與琴桿大約呈45度左右的角，不要把手臂抬得太高。

左手持琴呈半握拳狀，這是最自然的姿勢手型，在按指時保證最接近半握拳狀態的手型。

要注意左臂的姿勢。將左手左臂自然下垂，此時手呈半握拳狀。隨後保持住此狀態將手放到琴上，用食指的掌指關節和拇指掌指關節輕夾住琴桿。食指的第二指關節處於最高點。初學者反覆練習，定能有很大進步。注意左臂要支撐琴，而不是將手臂吊掛於琴桿上，讓琴來支撐你是不對的。

二胡左手基礎手型，首先以中指為中心。左手中指位於左手整體手部的中間位置。當掌心與琴桿同向垂直時，中指的受力點是整個掌心的重心，形成左手運動的中軸。

左手一指手型要正確。一指就是拇指是否準確，決定一指音準，更決定整體左手手型的正確與否以及音準。這需要長期的專項訓練和反覆強調。左手一指的按音方向應與琴桿呈同向垂直，掌心自然向下垂直。相對中間三、四指而言，一指與小指的按音位置與中心位置較遠，演奏者一般寧願保持小指按音準確，卻不大重視一指的手型與音位，這是要糾正的。

三指與小指的運動能力要加強。三指的彈性與力道不發達。三指按音角度要不斷矯正，同時還要加強三指的獨立動彈能力。小指運動是由小魚際肌肉控制，而小指的手指條件與其他3個手指比，無論在力、速、靈活彈性等表現方面都相對虛弱，需加強小指的訓練與演奏配合。在二胡練習中可以逐項訓練，使每個手指達到獨立自如、力道均等的演奏能力。

左手手型弄準之後，要注意按弦的力度應恰到好處，力求最小限度的手指壓力來按弦。手指尖在觸弦時，要靠指根關節的動作將手指輕鬆自然地落到琴絃上。手指要斜按在弦上，指尖與琴絃的接觸點在指尖肚偏上部份。為了使得手指在按弦時指尖與內、外弦的接觸點保持一致，在手指按內、外弦時持琴的姿勢也要作適當的調整。

二胡左手手型是手背，手腕，小臂基本是在一條直線上，胳膊肘抬高30度到45度之間，虎口放鬆，握住琴桿，手心向下大拇指平行於千斤。

這個姿勢是在不按弦的前提下襬的手型，當食指，中指，無名指，小指依次按弦時，手型必然會發生變化，手心從向下的位置，越來越會朝向自己胸口的位置，這是不可避免的，但要注意，儘量保持不按弦時的手型，尤其是小指按弦抬起後，要迅速恢復手型，手心向下。

指序就是左手四個手指（由食指到小指依次分別稱為一二三四指）在連續性演奏各種音程、音型和旋律時按絃動著的先後次序，它和指距一樣，也是二胡最主要的基本功。按弦的指序是連續演奏若干音之間的不同音高變化和節奏組合所決定的。

練習指序首先要明確所奏一組音中哪個音是“抬”出來的，哪個音是“按”出來的；哪個音上的動作是相對主要的，哪個音上的動作是相對次要的。例如連續奏15弦的1212時,1是“抬”出來的，2是“按”出來的；抬是相對主要的，按是相對次要的。再如在15弦上奏1234時，動作先後分別為：奏空弦1時一指抬，奏2時一指按二指抬，奏3時二指按三指抬，奏4時三指按。其中奏1時的一指抬和奏3時的二指按是相對主要動作，其它是相對次要動作。又如在15弦上奏1324時，動作先後分別為：奏1時二指抬，奏3時2指按（一指一起抬按），奏2時二、三指一齊抬，奏4時二、三指一起按。其中奏1時的一指抬和奏2時的三指抬是相對主要動作，其他是相對次要動作。

再就是要根據每個音在不同節奏中所處的位置，掌握好手指動著的幅度、速度和施力大小。一般情況下處於拍點音符上的動作速度（主要是初速度）相對快於非拍點音的動作速度；奏拍點上的音符時對弦施力也就相對大於非拍點上的音。如一拍中為相等時值的兩個或四個音符組成（xx xxxx），則單數音上的動作較雙數音上的動作相對幅度大些，速度快些，施力也多些；如一拍由三個等值音組成（如xxx[注：頭上加一三連音連線]），則第一個音較之二、三個音上的動作幅度大些，速度快些，施力多些。

指序組合和音型組合一個樣，在理論上其變化是沒有窮盡的，但在一定範圍內其基本組合形式是有規律並可以說計算出來的。比如在兩個音為一組的音型組合中，空弦加四個按弦手指可分為10組，先抬後按和先按後抬換一個次序就是20種不同指序；三個音為一組的組合中也分為10組，每組有如一二三、一三二、二一三、二三一、三一二、三二一等6種，10組就是60組不同指序；四個音的組合可分為5組，每組變化24次（每個音分別當一次“組長”，各變化6次）就是120種不同指序；總計200種。

如果按著節奏、音準、音色等方面的要求抓住重點由易而難地分割把它們練好練熟，左手技法可打下一個牢固基礎。

關於指序問題還有一點需強調指出，就是儘可能多用保留指，也就是在不漏空弦的情況下，按較高音時，原按較低音的手指一般不離開琴絃，特別是食指作為一個把位的基礎不要輕易抬起來（按較高音的手指為開放指法時例外）。保留指的運用可省略許多不必要的抬按動作，增加按弦的準確性和靈活性，對節奏、音準和音色都大有裨益。

練習指序的基本要領可概況為：手指交替動，抬按要分明；動作有主次，又有連貫性；幅度有大小，力度有輕重；多用保留指，準確又從容。

指法是指二胡演奏手指排列順序，和手指交替順序在樂譜上的標註，是極為重要的環節。合理設計用好指法，可以幫助快捷適應演奏，快速提高演奏質量。

一個把位相鄰兩個手指音程，不外乎是小二度，大二度，增二度，小三度。一指和四指構成一個純四度關係是基本指法，基本指法形成四種手型：

1 一 一 二型：三四指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

2 一二 一型: 二三指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

3 二一 一型：一二指貼靠成小二度關係，其它手指分開成大二度關係。

4 一 一 一 一型：一二三四指全部分開成大二度關係，空弦與一指成一個小二度關係。

基本指法準確就是合理指法，合理就是合乎手指與音符的關係、合理就是合乎手指相互之間的關係，合理就有運指規律。根據多年對眾多演奏家觀察探討，和自己教學演奏的體會，在指法應用上，做好四點：

一 演奏 標有指法的樂曲獨奏曲，訓練中需多加分析，有時會由各種原因（歷史原因）不合理，有時所謂正確指法也並非是 唯一指法，可能還會有另外一種更適合你，更便捷的指法。

二 安排指法儘量減少頻繁換指，以相鄰指交換為優。四度是原位自然手型，可換可不換指的儘可能不換，也不要回避小 指 功能，該用的地方一定要用，儘量保持手型的穩定秩序。

三 選好手指組合，發揮每個手指的獨立效能，傳統換把與一音一把結合使用，使音符連結自然、流暢、清晰。

四 強調指法目的是為了保證音準，音準好才能做出速度、力度、按指高度、面積、位置等不同變化，才能在手指擊弦還是 摸弦上有所區別、有所認知。

指法還包括各種揉弦、各種換把、各種滑音、打音、泛音、保留指、伸縮指、半音階密集指，一指定位等，待後再聊。

每個人手指機能不一樣，接受的訓練也各不相同，對各種指法包括弓法，是仁者見仁，智者見智，各有道理。總而言之，不管用什麼弓法指法，一定要變法求新，就是能更好、更充分的表現音樂，更完整、更完美的表達樂思。

個人認為二胡的手型應該是固定的，手型能保證音色速度。變調只是指法不一樣。25弦36弦。個別半音變化一下手指位置。感謝觀看，指正。

二胡分15弦，63弦，52弦等。按照最普通的是15弦，內弦空弦即手指不按弦，是1，食指是2，中指是3，無名指4，小指5.外弦空弦5，食指6，中指7，無名指1，小指2,。兩根弦都可以換把的，就是左手往下。不同的旋律不一定指法要唯一，有的要看你怎麼順手。