蒐集了許多名曲，也是在聽的，希望你也喜歡

維瓦爾第《四季》

巴赫《布蘭登堡協奏曲》《十二平均律》

亨德爾《彌賽亞》（首推《哈利路亞大合唱》，那種神聖感啊……）

莫扎特《第40號交響曲》《G大調絃樂小夜曲》《星星變奏曲》《土耳其進行曲（奏鳴曲KV.331第三樂章）》（這個土耳其進行曲再推薦一個王羽佳的炫技版和李雲迪周杰倫的四手聯彈版）《A大調單簧管協奏曲》

貝多芬《命運交響曲》《獻給愛麗絲》《悲愴奏鳴曲》《月光奏鳴曲》《田園交響曲》

海頓：比較喜歡他的交響曲和鋼琴奏鳴曲

舒伯特：《紅玫瑰》《鱒魚》《小夜曲》羅西尼：歌劇《塞爾維亞理髮師》（首推《快給大忙人讓路》）

施特勞斯《藍色多瑙河》《拉德斯基進行曲》《春之聲圓舞曲》《電閃雷鳴波爾卡》《溜冰波爾卡》《撥絃波爾卡》

肖邦《革命》《英雄》《離別》以及所有的圓舞曲、夜曲（特別喜歡阿圖爾·魯賓斯坦的演奏，經典啊！）、鋼琴協奏曲和大部分馬祖卡

李斯特《愛之夢》《鍾》《匈牙利狂想曲》《第一小提琴協奏曲》《第二鋼琴協奏曲》

勃拉姆斯《匈牙利舞曲五號》

門德爾松《無詞歌》，輕歌劇《仲夏夜之夢》（首推《婚禮進行曲》），《g小調第一鋼琴協奏曲》

舒曼《童年情景》（首推《夢幻》）

德沃夏克《第九交響曲》（是第九吧？就是致新大陸那個……）

聖·桑《天鵝》《骷髏之舞》《天鵝之死》

愛德華·埃爾加《愛的致意》《威風堂堂進行曲》古諾-巴赫《聖母頌》（改編自巴赫的一首前奏曲，很美的）這個不記得作者了——《少女的祈禱》（千萬別聽克萊德曼版的……）

格里格《培爾·金特組曲》（首推《清晨》《安尼特拉之舞》《在山王的宮殿裡》）

西貝柳斯《芬蘭頌》

柴可夫斯基（他的芭蕾舞劇很不錯）《天鵝湖》《胡桃夾子》《第一鋼琴協奏曲（大河）》《第六交響曲（悲愴）》《羅密歐與朱麗葉》

拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》《第二鋼琴協奏曲》《第三鋼琴協奏曲》

比才《卡門》（推薦：《花之歌》《哈巴捏拉舞曲》《鬥牛士之歌》）

普契尼《今夜無人入睡（選自《圖蘭朵》）》《晴朗的一天（選自《蝴蝶夫人》）》《哼吟合唱（選自《蝴蝶夫人》）》威爾第《祝酒歌（選自《茶花女》）》《女人善變（選自《弄臣》）》

德利布（芭蕾舞劇）《葛佩莉亞》《西爾維婭》

德彪西《月光》《亞麻色頭髮的少女》《牧神午後》《大海》馬斯奈《沉思》

普羅科菲耶夫《第一鋼琴協奏曲》、前奏曲

斯特拉文斯基《春之祭》還有，小提琴家穆特有一張叫《卡門幻想曲》的唱片，個人認為很不錯，首推《流浪者之歌》《茨岡》《卡門幻想曲》

稍有遺憾把四大小提琴協奏曲給遺漏了，貝多芬D大調小提琴協奏曲、柴可夫斯基D大調小提琴協奏曲、勃拉姆斯D大調小提琴協奏曲、門德爾松E小調小提琴協奏曲。古典音樂的瑰寶理應登堂入室。

古典音樂是一個大坑，跳進去的人很多，很快就爬出來的更多。在這個領域裡紮下根來，你就會發現這個世界的美好遠遠不是我們窮盡一生用眼睛看、用耳朵聽能夠享受得過來的。事實上，我們能做的，也只有是去享受這個過程而已。

說起古典音樂的推薦，最好是按照時間線的流轉來聽。

古典音樂的起源來自原來的教堂聖樂，這主要是因為音樂有迷人心智，讓人接近上帝的作用。再一個也是因為教會特別有錢，能養的起不事生產的音樂家。隨著教權的衰落，音樂迅速地世俗化，成為了王公貴族的玩具，這才有了華麗的巴洛克時代。比較典型的作品是巴赫的《勃蘭登堡協奏曲》、亨德爾的《皇家煙火》等。

洛可可時代很短暫，也沒有留下什麼特別值得一提的作品，略過不說。

巴洛克時代和洛可可時代的音樂越來越陷入華麗炫技的狀態，讓一些新銳的音樂家覺得噁心、厭惡。這些希望音樂回到純潔高雅的狀態中去，成為一種純粹的精神享受。於是古典主義時代開啟了。這一時代湧現出了一大批偉大的音樂家和音樂作品。華人最熟悉的海頓、莫扎特、貝多芬莫不是這個時代的弄潮兒。他們的作品不用多推薦，這裡隨便舉幾個例子。海頓的第6、7、8號交響曲；莫扎特的歌劇《後宮誘逃》；貝多芬的所有交響曲目，都是極富特色的古典音樂。

這個時代一直延續到最後的守門人勃拉姆斯。此人的音樂含蓄內斂，推薦曲目有《D大調第二交響曲》。

再往後，古典主義的學院派開始變得老朽陳腐，限制人的想象力。對此又感到不滿的年輕人們於是掀起了浪漫主義的浪潮。這當中的旗手有李斯特、柴可夫斯基、瓦格納等鼎鼎大名的人物。

想要情緒濃烈的浪漫主義音樂，李斯特的《魔鬼圓舞曲》、瓦格納的《飛翔的荷蘭人》一定會滿足你。柴可夫斯基我最愛的是很有愛國主義情節的《1812年序曲》，這當中還隱藏著《馬賽曲》的彩蛋，只有聽了才知道多有意思。

再往後，就是德彪西領銜的印象派了，鋼琴曲《月光》是當仁不讓的名作。

至於現代古典音樂，特別值得一提的人不多。格什溫算一個，但是作品和入門者印象中的古典音樂畢竟已經很不一樣了，在此不作推薦。