書法的章法分為大章法和小章法，大章法就是行篇佈局，小章法就是字的間架結構。

一幅書法作品是筆畫和單字的組合，由於漢字一字一形，形體各異，加之書體的不同，章法有別，書寫風格各異，即使同一個字也會形態千差萬別，有肥瘦，長短，方圓，渾厚，俊秀，挺勁等差別，正是這些差別構成了不同的風格，氣韻和章法。章法的控制注意以下幾點，取勢，疏密，布白，牽連，參差，行氣等才可算得上一幅好的作品。

章法注意以下幾個問題，一，要根據書寫文字的內容及用途來確定書體。二，根據書寫正文的書體，確定落款的形式，內容和書體。三，根據書寫的落教，選擇鈐印。

總之，在硬筆創作時，多借鑑毛筆書法經驗，古為今用。

如果你想在這方面有所提高，我針對性的給予你的建議是以下這麼幾點。

從上面這張圖裡很明顯的看出，你的字距稍大，故顯得篇章整體鬆散。我曾總結了一套在橫寫中，各項距離的指標可供你參考：天大於地，地大於左右，左右大於行距，行距大於字距。如下圖：

這裡所指的統一，是把每一個字的中心找到，並排列在一條水平線上。就像我們小時候吃的糖葫蘆一樣，把它們一個個的串到同一根竹籤上。如下圖：

章法再好，也是需要有功力支撐的。這種淺顯章法只能起到一個裝飾作用，好的作品寫出來，第一眼看章法，但是細品的還得是字上的功夫。所以字上也需要再下點功夫。

第一例：豎線書畫紙。這種書法箋是萬能的，方格、米格、回字格只能寫篆隸楷，而此箋篆隸草楷行都可以寫，尤其適合行書草書。書寫時比較簡單，往兩條豎線中間垂直寫下來即可。行書草書單字字幅可以適當作小大處理，但大字不宜滿格或出格，小字不瘦於兩線間距的三分之一。另，一行字的重心儘量成一條縱線分佈。

第二例：無線格白紙。其實章法佈局要求與上圖帶豎線的要求基本一樣，就等於把紅線給抽掉了。常規書寫，要求橫不需成列，但縱一定要成行。字距行距無精準規則，一般字間距應略小於行間距。很多初學書法的朋友，是很難寫直溜的，或左偏或右偏，有的單行寫下來曲曲折折。這都不是大問題，寫多了，就自然能夠把它給寫直溜，這確實也算是一個硬功夫。

第三例：帶格扇面。我這個扇面是十年前寫的，當時很隨意，因為硬筆墨流過於酣暢，墨跡很濃怕被塗汙，是由左至右寫的。正確的習慣應是由右至左。硬筆寫扇面可以有兩種，一是圍繞圓點呈扇狀分佈，二是仍然垂直縱向寫下來。這個因個人喜好，沒有優劣之分。章法的要求就是鬆緊適宜，行氣流暢，通視和諧。

第四例：圓形（團扇）。章法要求其實就是戚正常書寫的基礎上“收首縮尾”，使內容呈圓形合理美觀地分佈。字間距、行間距、行字重心一線縱垂等要求不變，但因尺幅與內容不同，也可以適當變通靈活處理。

抱庸妄談（文中插圖為抱庸硬筆習作）。

章法訓練如下：

練字不在多，而在於堅持，練習多久也因人而異，不過只要堅持，把練字當做一種習慣肯定有長足的長進。

練習需要注意以下幾點:

一、選擇一本好字帖，行書或正楷，練習切記急功近利，一定要選對字型、字形有個直觀上的感覺再進行臨摹和描寫。

二、在不斷的練習中，要多看一些名家的字帖，用心體會書法家的寫法和架構。

三、持之以恆的毅力，練字最怕半途而廢，每天寫字的量不需要多但一定要老老實實的寫完、寫好並且不放棄練字的道路。

1. 章法訓練如下：練字不在多，而在於堅持，練習多久也因人而異，不過只要堅持，把練字當做一種習慣肯定有長足的長進。練習需要注意以下幾點:

2. 選擇一本好字帖，龐中華的字帖練習正楷就可以了，練習切記急功近利，一定要選對字型、字形有個直觀上的感覺再進行臨摹和描寫。尤其是對已具有一定基礎的朋友，更應向古代優秀的毛筆書法汲取營養，所選取的範本字跡要清晰，字數要多。“臨法帖固須得全本。全本字多，字多則楷模備。”

3. 在不斷的練習中，要多看一些名家的字帖，用心體會書法家的寫法和架構。

4. 多看理論文章，提高審美意識。讀書是豐富知識，提高認識的有效途徑。古今書家，他們不僅長於創作實踐，也精通理論研究，並有書法論著傳世，對後人的學習和研究產生了深遠的影響。例如劉熙載《藝概》、孫過庭《書譜》、王僧虔《筆意贊》、當代何滿宗的《中國鋼筆書法概論》、沈壯海的《硬筆書法精義》等等。

5. 持之以恆的毅力，練字最怕半途而廢，每天寫字的量不需要多但一定要老老實實的寫完、寫好並且不放棄練字的道路。硬筆書法的水平的提升不是一天兩天的事情，需要經過刻苦的練習.

6. 多進行基本功訓練，提高實踐創作能力。基本功是鋼筆書法創作的基礎。倘使不經過一定的基本筆畫和基本技法的訓練，一日就想登上鋼筆書法的頂峰，那是望塵莫及的。要想創作出優美的鋼筆書法作品，首先就必須練習一些基本的東西例如執筆方法、點畫結構、筆順方面等。有了這些基礎後，還要練習鋼筆書法的結構、章法、格式等。所以，加強基本功訓練對提高書法創作水平尤其重要。

7. 多看名家表演，提高感性認識。當今一些知名硬筆書法家，他們在作硬筆書法表演時 ,要仔細觀看，認真揣摩他們的執筆姿勢、書寫速度、章法布白等。但大部分鋼筆書法學習者是沒有這個優勢條件的，可採用通訊的形式，與他們取得聯絡。一般說來，越是有名的書家，他們對後學者的討教則更為熱情，會毫無保留地進行指教。如果能得到他們的指點，既可以發現創作的成功之處，也可以找到自己的缺點和毛病。天長日久，自己的鋼筆書法創作水平也會與日俱增。

硬筆書法的訓練包括基本筆畫，偏旁部首，結構章法四個方面。這個方面是遞進關係，就是說筆畫到位啦，偏旁部首就打好基礎，然後結構章法才能有模有樣。

硬筆書法分楷書和行書，而楷書在章法佈局上比較好處理，不管是豎寫還是橫寫，把握好字的中心在一條直線上即可，注意整體的效果，在訓練時，可以整段整副作品來寫，突出整體性。而行書的訓練除了按照楷書訓練之外，多去臨摹古帖，比如蘭亭序，用心體會作品的處理方式方法，臨古今用。

硬筆書法需要日常大量積累，不管是字形還是章法處理上，做到手中無筆，腦中有形，把字的書寫，融進一個人生命中去。

書法是我們中國“特產”，中國書法更是世界科教文組織認準的世界文化遺產之一！

中國書法的歷史與中國文字的歷史一樣久遠，自甲骨文發明以後，經歷了篆書、隸書、草書、楷書和行書的演變和發展，每個歷史時期都有不少歷史上極其重要的書法家。

那麼，中國書法正常來說指的都是毛筆書法，而硬筆書法則是我國七、八十年代開始，基本流行於九十年代，以後，很多組織和機構的建立，對於硬筆書法的推廣和發展起到了擴波助瀾的作用！

書法章法方面，硬筆書法和毛筆書法大同小異，同樣講究大小、疏密、欹側、長短以及縱勢橫勢等等，只是硬筆書法如果工具的不一樣，還會很少突出濃淡和粗細。

在字型結構合理的基礎上，硬筆書法要想提高章法的處理和應用上，則需要多注意看古代書法碑帖和當今名家字帖，實行拿來主義，學習古人和今人的章法佈局。

不斷的練習和調整，久而久之則會學會一些門道，但有一點切不可照抄照搬，有些字型結構不一定適合去刻意變化和處理。

當然，欲善其事必先工其器，硬筆書法作品的創作與工具關係很大！

說到硬筆的章法，我們知道分為大章法和小章法，整幅作品字與字，行與行之間的呼應和過渡謂之“大章法”，而單字的筆畫間行進銜接，謂之“小章法”。

我認為，首先還是要練好小章法，這需要我們透過長期的動筆臨帖，用心讀帖，來感受大家的筆畫布局和用筆技巧，可以不侷限於一家之字，博採眾長，融會貫通，結合自己的書寫特點，寫出有自己風格的字，只要認真來寫，認真來練，堅持不懈，相信對於章法的應用會有很大的提高！

至於說大章法，我一直覺得那是量變到質變的突破，功到自然成！

附上小瘋自己的字，還請大家多多指教

提高章法主要還是需要多看、多練。章法，可以分為小章法和大章法。簡單來說，所謂的小章法就是指一個字中筆畫之間的關係；而大章法，則是一幅作品中字與字、行業行等整篇的佈局關係。

總之，

章法的學習主要是集中在作品創作方面的學習，而創作章法方面的學習主要還是以多看其他書家的作品為主。因此，多看、多練是學好章法的不二法門。

在學習硬筆書法的熱潮中，有的人短期內見效快，進步明顯，有的人苦練數年卻毫無進步。造成這種學書法誤差的原因有下面幾點。一、範本偏小。

在市面上出版的鋼筆書法字貼中，由於是鋼筆書寫的原因，字都偏小。雖然筆畫精細，結體嚴謹，但不便於初學者摹寫（蒙著字貼寫）。大多數人又懶於摹寫，認為只有小學生才這樣做，殊不知摹寫是學書法關鍵的一步，是避免“抄貼”學習無收效的有效方法。一個不摹只臨（照著字帖寫）者，很難發現自己書寫的弊病，只有 先摹後臨，摹臨結合，才能有進步。

學習硬筆書法，多數人是為了實用，寫起來快速流暢、美觀易認，以提高工作效益為目的。為了速成，可以直接學行書。但多數學書者受“寫好了正書才能寫行書”正統觀念的影響，長期精描細畫地寫楷書，一旦實用需寫行書發現沒有進步就喪失了信心。所以，直接寫行書或正、行結合練，都是短期見效的方法。

延伸閱讀：獲“金獎”的硬筆書法，太美了！

首先是字型美。

我國遠在晉代已經有篆、隸、草、行、楷5種字型了，小篆圓勁婉通，漢隸齊美健麗，章草飄揚灑落，今草飛動連綿，狂草酣暢淋漓，行書流美自然，魏碑方嚴古拙，唐楷矩度森嚴。這些字型及其風格的形成，都與傳統的書寫工具——毛筆密切相關。硬筆固然堅硬而少彈性，但是，我們若能充分發揮硬筆的特點，也可以表現各種字型美。

如寫硬筆小篆，可將筆垂直立起，運用筆尖頂端來寫，以呈現圓潤之美；

寫硬筆漢隸，以筆尖的左側開始，接著用筆尖的正面執行，最後將筆右傾，用筆尖右側挑出，可得“蠶頭燕尾”的“波勢美”；

寫硬筆草體，如交替使用筆端的各個側面，就能收到變化無窮的效果；

寫硬筆楷體，起筆可採取“橫畫豎下、豎畫橫下”的辦法，並注重筆畫的起筆收筆、轉折之處，就能使字的稜角顯然，點畫分明；

用同樣的方法寫魏體，字開扁方，可顯出其整齊清麗的裝飾美。在我們日常生活中，應用最多的字型，既不是龍飛鳳舞、不易辯認的草體，又非拘泥於“一板一眼”的正楷，而是偏重於楷書稍加縈帶的行書。悠久的毛筆書法歷史，為我們留下了豐富的典範，都可以供寫好硬筆行書借鑑。

其次是結構美。

字是由若干筆畫組成的，筆畫安排得當與否，是字形美的關鍵。“結構者，謀策也”，同一個字可以有幾種安排方法，其中會有較佳的造型。一般來說，總是上緊下松，左緊右松，內緊外鬆。還要考慮到筆畫之間的主次、疏密、借讓、穿插等相互關係，總之要符合右左右均衡和筆畫變化統一的原則。

經過精心安排，便會產生各種形象的字態。字態的這種形象性，又與千姿百態的大自然息息相關。唐代懷素說：“吾觀夏雲多奇峰，輒常師之，其痛快處如飛鳥出林，驚蛇入草。”我們從他的《自敘帖》的多變字態中，不難看出這種融匯大自然的萬物意象的奧妙。古人將看帖稱之為“讀帖”，我們在細讀前人的名跡中會得到啟迪，進一步理解結構美的豐富內涵，力求使硬筆多采多姿地“活”起來。

第三是氣韻美。

南朝畫家謝赫就提出了“氣韻生動”的美學命題。他認為，中國畫要講求氣韻，後來擴充套件到書法，也要講求氣韻。“氣”即氣脈、氣勢，指的是書法點畫之間的內在聯絡。正如張懷瓘在《書斷》中所說：“字之體勢，一筆而成，偶有不連，而血脈不斷，氣候通其隔行。”“韻”是風韻、神韻，並非指節奏，而是指通篇的整個風貌神韻。所謂“神采”，也是指整體給人的感受，與神韻是相通的。

有人說，硬筆字沒有氣韻可談，其實這是片面的。硬筆字雖然粗細變化不多，但是在書寫過程中，每一筆都包含著起筆、行筆、收筆三個環節。隨著書寫順序的先後所產生的筆跡，在筆畫與筆畫之間、字與字之間、行與行之間，依然存在著相互的聯絡，流露出書寫者的性格情緒和風貌。

寫硬筆字追求氣韻美，是在領會字型美和結構美的基礎上的進一步昇華，屬於較高層次的精神境界。正如《蘭亭序》給人的美感，“其字皆映帶而生，或大或小，隨手所如，皆入法則，所以為神品也（董其昌《畫禪室隨筆》）”。我們要發揚硬筆流利、秀美的長處，努力創造出具有硬筆獨特風韻的神品來。

一副作品，給人第一印象就是章法，而不是單字，一副作品的美，主要體現在章法上美，而不是計較一字一句的美。

所謂章法，是指一副作品中，字與字、行與行之間，前後照應，上下顧盼的關係佈局。

硬筆書法臨帖要做到古人毛筆法帖和現代硬筆書法家的帖同時通臨，硬筆書法源自毛筆書法，只有對古人的法帖精心臨摹揣測之後，才能提高自己的章法水平。

既然要提高章法，唯一的途徑就是訓練沒有捷徑可走。“讀萬卷書，不如行萬里路”

臨帖，堅持臨帖，科學臨帖，這是不二法門。

訓練章法，重點注意如下幾條：

1、字與字，行與行之間的呼應，就是鄰字之間要有顧盼關係，不能把每一個字都孤立起來，誰也不管誰。筆勢要有從上至下連貫行走的態勢，前後左右合理避讓，有時是字與字之間的呼應，有時是字意的呼應，即不同的字表達相近的意思；有時是筆畫的呼應，就是上一字的收筆映帶下一字的起筆。行與行之間的距離形態，要上下左右協調。

2、寫字收放自如，收要收得住，放要放得開。有的是內收外放，有的則是內放外收；有的是上放下收，有的則是上收下放；有的是左收右放，有的則是左放右收。只有收放得法，才能使“行氣”形成逆能緊、拓能開、擒能定、縱能安的藝術效果。

3、筆畫連貫流暢，筆畫之間要相互映帶，處理好上筆與下筆的照應，做到筆筆有交待，處處有呼應。

摘錄幾副經典作品供大家參考。

荊霄鵬楷書

吳玉生行書

硬筆書法中的章法，基本多指豎寫的行、草書！一副好的行草書作品，章法是非常重要的，或者文靜優雅，或是灑脫奔放，選擇自己喜歡的那一類，去佈局！給人以收放自如，舒適得當之感覺！書法家楊再春老師的行草書法章法，本人非常喜歡！故受之影響很大！！拙作幾幅，大家多多指正！

硬筆書法有橫寫和豎寫兩種方式。橫寫是現代印刷式寫法，有時代氣息，實用性更強；而豎式則沿襲傳統的毛筆書法。這裡重點說豎式。

硬筆書法雖源自毛筆書法，卻又與毛筆書法有所區別。

由於毛筆在輕重、濃淡、枯溼、粗細、疾徐等方面對比更加強烈，因而毛筆的章法更加豐富。

硬筆書法的優勢在於線條流利、細勁，線條組合的空間結構形態小巧、清晰、勻稱、美觀。

章法上，硬筆書法更適合橫豎成行和豎有列、橫無行的格式，而毛筆草書中橫豎無行無列的格式，則不適合硬筆書法。

硬筆書法的章法，可以在臨習古代毛筆經典作品中學習，但需注意的是，硬筆書法應該有專門的印章，其大小應與硬筆字的大小相符。

總之，要處理好硬筆書法的章法，要多看多學經典作品。

硬筆書法章法的處理分兩類，一類是實用性的書寫文字章法，比如書信，作文，應用文等，這類章法處理要符合各種文體要求，第二類是書法作品，可以參照毛筆的章法形式來處理，毛筆的章法應用在硬筆創作上一樣適應。

學習過書法或者瞭解書法的人都知道，書法有三個要素，分別是筆法結構和章法，其中章法應該是一個包羅永珍的一個大的類別，從表現書法的工具來區分的話，可分為毛筆書法與硬筆書法，硬筆書法與毛筆書法是源與流的關係，所以硬筆書法的章法問題的重要性和毛筆書法是一致的。

怎樣處理好硬筆書法的章法問題？這個問題其實是比較寬泛的，我們完全可以用處理好毛筆書法章法的那一套來回答，但是你提出的問題非常具體，是從硬筆書法的實用性出發的，我覺得這就很好，而不是籠統地說如何處理章法，那樣也比較含糊。

你在描述中說得很對，硬筆書法的章法分為豎式和橫式，豎式就是參照了毛筆書法的章法排列，從右至左，從上至下書寫，而橫式書寫則是硬筆所獨有的，也是硬筆書法實用性的一個最大程度的體現。

這是你書寫的硬筆作品，章法排列顯然參照了毛筆的章法佈局，是一種比較傳統的章法佈局排列，你說你豎式寫得好而橫式寫得不好，我覺得未必如此，我覺得你的豎式章法處理得也不是很好。

問題出在哪裡呢？首先你的字與字之間的距離有大有小，而且顯得很鬆散，這就導致沒有行氣貫通，整篇字顯得生硬，你在描述中說你羨慕寫得又快又好的人，那很大程度上來說，你是想寫行書或者行楷的，但是你寫出來的的雖有筆畫連帶，但是很多地方筆畫是不規範的，看起來也比較生硬乏神，例如“維”字的絞絲旁等等，都不是行書那種圓潤的感覺，行書一類字型之所以書寫快速就是因為筆畫圓轉，我覺得你在這方面還應該改善。

你看，無論是豎式的楷書或者行書，字與字之間的間距都是有規律的，也是一致的，這樣才能做到渾然一體而不至於鬆散。

在豎式章法的排列問題上，我建議你可以先用帶格子的紙張書寫，把握好每個字之間的間距然後再用沒有格子的紙張書寫，這樣漸漸地就能做到間距排列合理有序了。

你在描述中說，你的最大問題是橫向排列書寫不好，也就是橫向的章法處理不好，其實這是很正常的，為什麼呢？因為橫向的章法處理本身就比豎式章法處理難得多。

這是因為我們的漢字大部分都是豎長的字，所以豎向排列起來比較容易也比較好看，重心也便於把握，而橫向則不然，哪裡高了，哪裡低了，一眼就能看出來。

那麼，把橫向排列的章法處理好，有沒有方法呢？答案是肯定的，只是要比豎向排列難一些，還要掌握一些章法佈局上的技巧。

很多人說，我的單字寫得好，就是整篇寫不好，還有人說我的整篇寫得還可以，就是單字寫不好，其實這些人

自以為是地進入了一個寫字的誤區，正確的理解是：出現以上這兩種情況都是一個問題，那就是單字沒有寫好。

試想，每一個單字寫好了，排列在一起會不好看嗎？不好看的原因是有一些單字寫得好有一些寫得不好，那樣的話，排列在一起自然就不好看了。

從你的橫寫當中也出現了這個問題，那就是一些單字沒有寫好，單字的問題還是要透過臨帖解決，我們這裡主要說章法問題。

除了單字沒有寫好之外，還有一個問題也是字的間距或大或小不統一，雖然這並不是絕對的，但是大體上要求還是要統一為好。有的地方寬綽，有的地方擁擠自然就不好看了。

因為你寫的是行楷一類的字型，所以我們就以行楷為例，說說如何做到橫向書寫的大小參差，錯落有致。

第一，橫向章法排列重心在一條直線上至關重要

我們看吳玉生老師的這篇行楷字，看起來就是大小參差，錯落有致的，非常具有美感，其中很重要的一個因素就是每個字雖然大小不一，長短各異，但是每個字的重心都在一條線上，我們橫向看過去，都有這種體會，所以這樣的橫向排列既緊湊又好看。

並且我們看筆畫的穿插也是十分合理的，例如“這被暴風雨所打擊著的土地”這句話中，“暴”和“著”的附鉤撇都很長，但是一點不佔用很多的空間，這是為什麼呢？就是因為合理利用了穿插，把長長的附鉤撇穿插到前一個字的下方，節省了空間，又顯得緊湊而且達到了錯落有致的感覺。

第二，橫向章法排列要注意把筆畫作橫向引導

在橫向排列中，為了做到大小參差，錯落有致，特別是行楷，我們十分有必要把一些筆畫作橫向的引導，特別是撇捺筆畫的組合，一般都是比較伸展的，而撇捺伸展則會佔用較多的空間，所以我們要注重筆畫的橫向引導，例如在吳玉生老師的這篇字當中“在那鍍金的天空中”一句，“鍍金”二字包括“天”的撇捺都作了收縮處理，捺直接寫成了反捺，做了橫向引導，使原本伸展的字變得緊湊有致，而且有橫向排列的趨勢，這樣一來，自然就大小各異，錯落有致了。

第三，橫向章法排列要“因字就形”和減少行筆距離長的筆畫

誠然，橫向章法排列很重要的一點就是要做到字形大小參差，錯落有致，這其中很重要的一點就是要明確本身字形大的字就不要刻意寫小，本身字形小的的字也不要刻意寫大，這就是我所說的要“因字就形”，試想，這樣一來，是不是自然而然地就做到了大小參差錯落呢？

還有就是要減少行筆距離長的筆畫的書寫，例如長撇，長捺，長橫，長豎等等，這些筆畫一旦多了起來，就會使整篇字不協調，滿篇看上去都是這些顯眼的筆畫。

我們看吳玉生老師的這篇行楷字裡就處理得很好，像“一剎那”中的“剎”字，在行楷中往往把最後一筆寫成懸針豎，而且寫得很長，但是吳玉生老師卻不這樣處理，而是寫得很短，和後面的字交相輝映，和諧一致，並不顯得衝突，這就是橫向章法排列的妙處和技巧，所以我們看吳玉生老師的橫向章法排列就是大小參差，錯落有致的的代表，至於原因那當然就是我們這裡所說的三點技巧和方法。

我們在學習時，要多向這些好的範本學習，分析其中的技巧，學習其中的方法，自己總結後運用到自己的章法佈局創作中來，才能切實為自己解決問題。