也許，寫畫更多是靠感悟，講只是一個補充。經驗在技法層面可以交流，經歷與過程都在作品上表達，最好的分享同交流就在觀賞作品之時。相互稱讚只是禮貌的必要。[微笑]

畫家大多技藝精湛，但追求、突出自己的繪畫特點，以創造、達到和而不同，別具一格的畫風，獨領風騷。畫家之間，有純真的友誼，但因畫派，門派等原因，他們之間的交流學習，除了師徒之間，大多侷限在相互揣摩上，況文人多自謙且相輕，所以不會主動向別人推介標榜自己的好，也不會可以去學別人的東西。他們不會刻意挑剔、貶低別人，那樣也易受到他人的貶低攻擊而得不償失，只能以互相讚美來達到共同提高，兩全其美。

1、繪畫技法是畫家揚名立萬的看家本領，有的技法還屬獨門絕技，如同高新企業的專利技術，讓他拿出來分享給競爭對手，那是不可能的。

2、藝術存在門派，師徒傳承的關係，師徒授業，還可能留一手，更別說畫家之間的交流，大都是面上的東西，很少涉及深層次的東西，表面上互相誇獎，其實，私下誰也不服誰，文人相輕，同行冤家也。人家沒有向你請教，你主動與人分享技法，別人不一定買你的帳，甚至還會認為你是在炫技，所以，吃力不討好，最好別幹這樣的傻事。

3、畫家之間相互捧場還必要的，互相抬高身價是雙贏的事，畢竟都是圈內之人，抬頭不見低頭見，沒必要傷了和氣。

以上幾點拙見，僅為個人看法，如有得罪，望海涵。

既然是經驗，都是個人長期不斷積累、帶有個人特色的一些感悟，而且人與人對藝朮、對大自然的理解有差異。所以說經驗不太好共享吧。我這樣理解。

回答：我認為有如下原因，1，文人相輕，能稱得上畫家的都有二把刷子，都努力過，都有自己得意的地方，不想也不願意分享經驗。其實，只能說這種人是井底之蛙，你得意的那點玩意算不了什麼，資訊時代，有人看/分享都來不及，還捂著？小氣的人。不如拿出來與朋友們分享，還會得到同意真誠的回饋。2，表達能力不行，想說但不得要領，擔心出醜而謙虛謹慎。這是不自信的表現，大可不必如此擔心。歸根到底是對分享的態度和尺度不好把握，所以多一事不如少一事，只好點贊。3，沒得說，這是一個不喜歡動腦子的人，不知其然也不知道所以然，繪畫體會很少，幾番自鳴得意被人恥笑，自己或旁觀者就噤若寒蟬了。4，我喜歡分享，儘管才疏學淺。請欣賞我的作品，謝謝，多批評

自古代畫家基本都是文人，繪畫是文人舞文弄墨的產物，所以其中有很多儒家中庸的社交心態！現當代畫家各自師從門派不同，所以技法也不同，人生經歷不同繪畫用色、題材也不同，所以又不好相互指點。同時文人多傲骨，畫家也同樣，大都自尊心比較強！也聽不得別人的見解，除非是老師或者大師，但正真德藝兼備的老師能有幾個，大師就少之更少！

我曾在高中和大學學過6年的畫畫，畫家沒領教過，但是我個人認為，我們學畫那會那些畫得好的人，你問他怎麼畫才能好，他們只會說只能意會，不能言傳，最經典的一句是，點到為止。還有一句是，不要畫蛇添足。

我認為是根據個人的心境

這個問題，一，是看年紀，資歷，如果年紀大，已有一定一成就，又不是太，總之，不是完全不交流，一切看具體人具體處理。因為不是太熟，你儘管說“好“好”！千萬別不識時務提意見，以免惹對方不開心。如果是很知心的好友，熟知其秉性，可談，可探討。如果是學生，也要看他虛不虛心，只能略點一，二。總之是看人，見機行事。畫界裡流行一句話：“我畫畫，我就是上帝”的架勢，凜然不可侵犯。各人人品不同。什麼人，什麼辦法對付。下面我的一位老同學在各方面觀點與我十分投契，每次寫生回來，都先發給我看，我說我水平低，提不出什麼意見。他說，不要緊，我什麼人的話都聽，但我不一定全按別人意見辦。對這樣的摯友，我就放心暢快談。很好！我感謝他！

為什麼很多畫家之間總會互相稱讚，而不去分享經驗。其實這個不管是在畫家裡，在其他行業裡面也有這種現象。我們今天通過幾個幾個點來說。

畫家詩人呢，其實都是文化人，文化人是指講情面，講禮禮節的，看看別人表揚別人啊，其實是一些客套禮節。即使要給別人的作品進行評價的時候，也會用一些非常隱晦和委婉詞彙。一是怕對方經受不住打擊，二是能夠體現自己的修養，非常的高深。假如畫家直接說你畫的什麼也不是你畫的不好那對方會怎麼想？對於文人騷客來講，面子是最重要的。每個畫家之所以被稱為家之後，肯定是需要一些作品和繪畫精力來建造這個畫家的基礎。如果有一天自己的畫作被別人指指點點，自己不高興別人也會不高興。所以這個行業還是講究禮節和麵子的。

標準不客觀難以評價，對於繪畫來講，即使我們欣賞一幅畫的優劣，根本沒有一個統一的標準，這個不像是在理學和數學上，我們可以這樣畫，可以說是透過哪些指標來評價一件事物，那麼在繪畫在詩詞，這些領域是沒法用量化去衡量的。所以對一些話術來講，我們不好不好去衡量。如果衡量不好的話，可能會顯得自己很low。有的時候評價別人，可能就會看到自己的水平。為什麼我們在做一些點評的時候，會找到一些大師和專家？因為出口出口去評價別人，對這個行業來講是特別難。要麼別人高深莫測，要麼自己一文不值。不輕易去評價別人，其實是對自己的一種保護。評價別人可能會鬧笑話，也可能會讓別人知道自己的層次和水平。

總說文人清高，也總說文人是孤獨的，其實當你的文化造詣達到那個程度的時候。跟其他人是沒法交流的。越武功高強的人越是孤獨的，我們有句話講的是孤獨求敗，高處不勝寒，獨領風騷，其實這類詞都說明了，人在任何場合，任何領域，一旦達到一種唯我獨尊的技藝的時候，那麼這個人其實他本身就是孤獨的存在。每個人都不想被別人超越，特別是同行。在文化，詩詞繪畫等領域，其實有很多記憶，可能是祖傳的或者是獨家的，你掌握了就會比別人高出很多倍。如果別人掌握了，那麼你的飯碗可能就會被被別人搶掉了。不是所有的人都是慈善的，慷慨的。在這個生物鏈裡，每個人都會保護自己的所得，這是人和動物的一種本能反應。

說話間很少分享自己的繪畫經驗，其實這個也並不是完全的，這也分場合和物件。如果是跟自己的學生那麼化解，老師也會掏心掏肺的，把自己的經驗分享給自己的學生。在這個社會中，任何事情都不是絕對的，也不是孤立存在的，相互之間都會有聯絡的，也會有各種利益和榮譽。所以看到這個問題的時候，我們要堅持普遍和特殊性的原則。

我就是畫家，我覺得，首先，畫家們藝術水平相差懸殊很大，社會評價各不相同，有的水平一般，但是職位較高，在社會上知名度就比較高，反之，有的畫家水平較高但是由於宣傳力度不大，又不會自我包裝，所以知道的人就比較少，影響力也小，但是你能說哪個的就不行嗎？其次，社會上真正懂得繪畫藝術的人不多，大部分是略知皮毛，再不要說普通老百姓，就更加不知道藝術的深淺和評價標準，只有圈子裡面的人才能給出比較合理的評價，一個真正的畫家應該是懂得評價另一個畫家的藝術水平的，但是也不會直接去評價其缺點，這是因為藝術家深深懂得在藝術上真的是百花齊放 百家爭鳴，尺有所短 寸有所長，不能憑自己的理解就貿然對一個畫家作出評價或者提出批評。第三，藝術家也懂得只有互相表揚才能互相提高聲望，互相攻擊只有死路一條，在圈子裡面，就是要互相幫助才有共同提高，才能走的更遠。所以藝術圈子裡面就是互相說好話的多，批評的少，其實這種風氣也不利於藝術的發展！

老闆與老闆之間不也是見面笑哈哈，互相吹一吹，然後有的會想刺探些情報，至於交流生意經驗的，有那個會跟你講什麼

藝術存在門派，師徒傳承的關係，師徒授業，還可能留一手，更別說畫家之間的交流，大都是面上的東西，很少涉及深層次的東西，表面上互相誇獎，其實，私下誰也不服誰，文人相輕，同行冤家也。人家沒有向你請教，你主動與人分享技法，別人不一定買你的帳，甚至還會認為你是在炫技，所以，吃力不討好，最好別幹這樣的傻事。

我因為從事了很長時間書畫的裝裱與修復工作，見識過幾乎每個書畫家在我工作室評價別的書畫家作品那種自己天下第一而其它任何人的書畫都一文不值的情景。而當他們在外互相見面或者筆會活動同時在場時又將對方吹棒上天，此刻是那樣謙虛，彷彿自己的作品才是不文一值。真是可笑！這就是文人的虛偽一面

因為很多畫家太過於保守，相互太近，不是真心的相互支援學習，而是怕對方超越自己，自己心裡的靈感和創意會被別人利用，所以很多畫家過的會“小心翼翼”我不喜歡這樣的感覺，畫家要從容面對，面對創作，面對生活，面對周遭，而且要樂觀向上，多和同道交流，才能眼光獨到，不管怎麼說，內心豁達，才能創作出更精彩的作品！

這應該是文人雅士之風，贈畫賦詩必提雅正或指正，相互交流，談意不點技。

文人自謙，師徒關係，老師對學生無論畫的立意還是畫技都詳細指導。沒有師承，就不便多說了，因為書畫是立意和技巧的結合，是透過技巧去表達畫家的心情和創作意圖的，看畫不是畫，是讀心。

所以，賞畫只交心，談意境，品味道，而不談技法。只有臨摹和贗品才說技法，論高低。

畫家之間相互讚賞是一種禮節，是客氣！其實不可不必。因為畫畫的人都比較實在，互相批評、交流創作經驗，共同提高最為重要！感恩同道！

不會啊，自己遇到的多數是非常樂意分享的，當然就如問題中所說的現象，也是一個很普遍情況，但也是很正常的情況。

首先說為什麼會相互稱讚，原因大致是如此

一身在江湖不能拆臺。

中國人喜歡用江湖一詞，本身江湖一詞出自《莊子.大宗師篇》:泉涸，魚雙與處於陸。相呴以溼，相濡以沫，不如相忘於江湖。

原文意思是:泉水乾涸後，兩條魚未及時離開，受困於陸地的小窪，兩條魚動彈不得，互相以口沫滋潤對方，使對方保持溼潤。此時此境，卻不如各自在江河湖水裡自由自在，彼此不相識的生活。

但後來就有很多引申的含義，這就是漢語很奇妙的地方，雖然很多說法，但大家一說就能明白，身在江湖並不一定只有身不由己這麼被動，有時候也有很積極的一面，人在江湖應該互相捧場而不是拆臺。

二禮儀之邦謙虛為上

中國是禮儀之邦，出於禮貌對人也應該讚賞有加，尤其書畫怎麼說也是有文化的雅事，更要彬彬有禮，再者，謙虛一直被認為是美德，互相稱讚也是一種修養。

更何況“三人行，必有我師焉。”，每個人都應該有被人稱讚的地方。

三山外有山人外有人

在書畫這個江湖，的確是藏龍臥虎，文無第一武無第二，就算藝術家比較有個性有自信，但同樣也都有各自的特點，所以互相稱讚有時不僅僅出於客氣，也有互相欣賞的地方。

畫家和畫家之間很少分享自己的繪畫經驗，這也是常有的事，也是很正常的表現，並不一定就是有私心。

一經驗並不一定就是對的

尤其中國畫，很多時候都是自己悟出來的，所以齊白石才會說:“學我者生,像我者死”，而且，藝術也可以說沒有對錯，誇誇其談自己的經驗，也有強行讓人接受自己觀點之嫌。

二經驗不是與誰都能分享的

就如上面所說，如果不是比較瞭解，比較熟悉之人，就有可能造成誤會，所以，經驗的分享多是互相很熟悉之人，才好暢所欲言，再者，如果真的面對生人，或者水平明顯高於自己的，也多是分享自己失敗困惑的經驗，也就有請教解惑的意思。

三經驗的分享有時就是教育

上面的情況如果能理解，那麼也可以說分享經驗，其實更多是一種教育，所以，多發生在公認水平比較高的人身上，一來有資格再者也不會令人誤會。那麼，與之相對，沒事有事就分享自己的經驗，要麼就是不自量力，要麼就是真正的小白。

當然，肯定也會有虛假的客套，違心的稱讚，但為什麼說也是正常現象，畢竟這在各個江湖，各種場合都會有，並不只是僅限書畫界書畫家之間，也是中國為人處世的一種哲學。

不肯分享經驗，的確也有出於私心的，一來是少數再者也完全沒有必要，反正至少書畫是如此，分享了經驗並不一定對人有用，經驗分享出去也不會影響自己。

所以，就自己的經驗來說，本身就是小學生，當然看誰都有值得稱讚之處，見誰都有想請教學習的衝動，這也許就是開始所說，並沒有覺得自己身邊有明顯這樣的現象，很多老師也願意對自己分享其經驗的原因吧。

一般畫家都有個性，自尊心也較之別人強烈，都認為自已是最棒的人。畫家之間也有交流和溝通但彼此都是客套讚美之詞多真話少，除兩人為摯友才敢講真話，點出點問題，一般同輩分的人是不會當眾挑毛病的，更不會去分享經驗的。“同行是怨家”不是老輩人瞎說的！

自古有“文人相輕“之說，畫家不互相拆臺，而相互稱讚已屬不易。畫貴有特色，否則很難出名。字如其人，書畫又同源，故畫家本人唯有鮮明個性，其畫才會別具一格，脫俗出眾。畫風不同，技法必不同，相互交流也很難達到相互認同，為社會和諧只互相吹捧！

學術，會在相互的激勵與學習中進步!文學文化，會於時代環境的共融共享中熠熠生輝。作品，既是作者工匠心採的精華，又要在大眾的評論中得到弘揚與傳播，繼而發揮相應的經濟價值和社會價值。丹青詩書工藝品，應為其所處的時代起正面的揚益作用，而當這正然力量突破混交線的上宇，就會成為跨時代的好作品!

每一位匠工，都有自己特有的立意，構圖，角度，風水，思維，用墨，色和，始終，局化，主題，特寫……等的認識和作工程式不同。這是風景的唯一性，也是每一位工匠的特別專利。而這一點正是作品的精髓所在。

只要是作品，肯定有不足的地方，疏墨多彩，失筆跳手難免，而帶那點缺憾也正是作品的印真，是其特有的發熱處，是作品月缺披紗之美。

正因為如此之多，仁者見仁，智者見智。在審視的眼光中，就看匠人們的人度量了。

話，可以鼓勵人!

話，亦可沉淪人!

好而為之!