其實人像攝影有不同型別，拍美女糖水片的話模特漂亮是很有必要的，否則你技術再好拍出來看著也是“醜”的，攝影技術好了，你拍出來的可以成為攝影作品，不然也只是生活照。但是偏藝術的人像攝影就不同了，比如我們都知道的被譽為中國最好的人像攝影師肖全，他拍的人像都是美女嗎，不是！但是就是好，深刻，把人的精神面貌拍的展露無遺！這不但需要熟練的技術做支撐，同時也需要很高的洞察力。作為攝影師來說，練好自己的技術和審美眼光是首要任務！

首先說明我的觀點，兩者都重要，二者是互相幫襯的、可以共存的、互補的，不是非此即彼，更不是此強彼弱！所以，這個問題本身就是有問題的。

關於人像拍攝技巧問題，網上鋪天蓋地，為了減少篇幅，節約讀者時間，這裡不再贅述。我認為，好的人像要拍出人的精神特質，讓人看了就覺得這個照片呈現出來的特點，只有這個模特才符合，別的人都會遜色。所以，好的攝影師，要善於總結、提煉模特的特質，透過攝影技法表現出來，需要不斷的積累，學習，尤其是攝影師自身綜合修養和能力的提升更為關鍵，打鐵先要自身硬，自己的品味都上不去，不可能拍出高品位的人像。

祝你拍出理想的人像！

模特天生麗質重要還是人像攝影師技法重要？第一、模特的天生麗質重要，因為模特天生麗質可以激發攝影師靈感和創意，也可以使攝影師細膩拍攝和後期創作。第二、攝影師的技法更為重要了，因為攝影師的技法要很一般，模特再怎麼天生麗質也拍不出美感來。要是有個技法非常棒的攝影師，可以拍出更好的圖片，也就是模特麗質、畫面超凡。

可以滿足的條件下兩者都重要，但攝影的技術更重要，人物攝影主要抓拍人物眼神，以及最佳化背景，模特的衣著也要整潔自然就好！看是拍攝生活照還是藝術照衣著和場景都不一樣的設計。

模特可以是人 也可以是狗 可以是美女 也可以是老人和孩童 拍出神韻 才是攝影師的本事 這張照片是我盲拍的 因為這孩子十分不配合

現在已是全民攝影時代，人像攝影更是大家比較喜歡的攝影主題。天生麗質的模特，加上攝影師的精湛攝技，誰見了都會喜愛有加，讚歎不已 ! 傾城更傾圈…

題主說攝影中模特的天生麗質重要，還是攝影師的技法重要？我個人認為看攝影的主題是什麼。如果是紀實攝影，那麼相對來說，模特的表情，氣質、感情流露要重要些，攝影師只要找好合適的角度，把模特拍出她的氣質、美麗。如果是藝術創作攝影，攝影師拍完了前期，後期ps再創意，這時攝影師要有獨特的思維個性，把拍好的模特重新藝術化。這時攝影師又要有精湛技術，還要有美學眼光。

一張唯美的照片，需要攝影師與模特相互配合，模特很重要，攝影師技術缺一不可。

你好很高興回答你這個問題，人像攝影是人漂亮還是技術重要，我覺得二者缺一不可，為什麼呢，一個是你攝影師技術在厲害可是被拍的人，形象不是很好你怎麼拍也出不來效果，相反你有一個好的美女模特而技術不行照片也是看不出來什麼效果，總之拍照攝影有好的拍攝物件，還要有好的技術才能出來好的照片，以下就是呼倫貝爾大草原照片如果喜歡可以關注我謝謝了

就人像攝影是天生麗質重要還是攝影師技法重要？首先謝謝回答這個問題。我認為天生麗質是根，攝影師枝法是葉。只有根好才能葉紅。比如攝影師枝法好找一個普通人，你能拍攝出文學家氣質的形象的人嗎。是白蘿蔔能變成白菜嗎？所以我認為天生麗質重要，而枝法是攝影師的手段。

結合自己的經驗來說:我學攝影也遇見了這個問題，看別人拍的照片，都是美女，肯定好看撒。後來我約了美女來拍，真的還不錯，很出效果。這說明模特漂亮還是有用的。

後來技術好了，拍一般的模特也行，找到每個人美的特點，以及對場景的選擇，模特姿勢表情的引導，這都是拍人像的能力。

簡而言之一句話，技術和模特都重要，比較起來，技術更重要。不然就算一個明星給你拍，你也會拍成普通人。

就人像拍攝而言，我認為是拍攝技術至關重要。攝影師有了巧妙的編排、慧眼的觀察力、與模特互動交流調動情緒的技術，就算模特長相不很漂亮，也能拍出好作品。模特無論長相、文化底蘊、內涵修養、氣質端莊、靚麗儒雅等等都沒有十全十美的，都有美中不足。而攝影師就得用腦思維、用眼觀察她最突出、最美麗、最能打動讀者之心的部位進行拍攝。以上都是己建想象，不一定正確，望老師們指教，謝謝！

都重要。

模特不好怎麼拍都醜，模特表情僵硬，不會擺動作，再牛的攝影師也會被氣死。

攝影師不好，拍出來的曝光都不對，照片嚴重偏色，抓拍不到好的表情，雷死人的構圖，瞎打閃光燈，如果攝影師後期不行，那就是負後期，還不如原圖直出，最後很多模特都要靠攝影師指導動作，發現適合的拍攝地點等等

如果只能選一個，那肯定是攝影師技巧重要。牛逼的攝影師可以根據模特來選擇場景服飾，裝扮，達到化腐朽為神奇的效果。

比如說胖的女生，咱們看電影裡面，其實很多電視劇，電影，特別是唐朝題材的，表現出來的效果也是非常好的。揚長避短，因人而異，這是攝影師需要深入學習的技巧

我覺得這個問題應該分兩個方面來回答——模特拍攝和人文攝影。前者模特的漂亮帥氣或性感健碩或氣質如何決定了作品是否能養眼；後者屬於瞬間抓拍，則完全取決於攝影師的眼力和技術。

攝影家鏡頭拍出來的照片，可以使人看到他原來沒有注意到的一面，這是非常可能的。至於說人希望看到自己比較美的一面，我想那是中下階層的願望，是大眾的願望。大眾很喜歡照相，他可能對自己的形象有二種夢想。每一個人心具都覺得自已很不錯，也許別人並不知道，因此大家都希望照一張相，把自已最美的那一點表現出來，讓別人看一看。像這種情形，我覺得是他們在說服自己，而不是在發現自己的美。說服自已有多美，也許會對個人生命的信心有所恢復。正如，每一個人都喜歡做新娘子，做新娘子最重要的一點是，拍幾張新娘子的照片，這些照片經過很多修飾，把缺點都修沒有了。這跟肖像畫一樣，表達出來的是她所沒有的那種美。

大眾之喜歡照相，是因為照片令人覺得這確確實實是他，但又表現出連他自己都不能相信的美感，肯定他的信心，加強他在世界上生存的慾望。我覺得他並沒有透過照片來更加認識自己，而是透過這種東西來誤解自己，有意地誤解自己。

但是攝影家所拍出來的照片就不同了。如果是真正的攝影家來給你拍一張照片，那是他給你捕捉的你的真實。他眼中你的真實，就並不一定是非常美妙的，那時候就並不一定能反映被攝人物真正的願望了，很可能被攝人物看到這張照片，會非常不愉快的。他也許會覺得：怎麼我在別人的眼睛底下，不過是這樣的一個人物而已。在一些攝影集子裡的作品，我想被攝人物看到之後，會很難受的。我記得我看過一張照片，那是一個年輕人的臉孔，我覺得蠻有意思的，但是我同樣覺察到，要是攝影家把這張照片送給他，他會怎麼想呢?也許他會整個人都覺得不舒服，他會覺得：我怎麼會是如此無所謂的一個小人物，在世界上，隨便被風一吹就飄走了。

從這個觀點來看，攝影家看人的時候，並沒有把他當人看，也許沒有把他當成生命來看。換句話說，攝影家拍出來的照片，並不一定有助於被攝人物的心理建設。

人像攝影，人們常說模特要漂亮，那麼是不是天生麗質的模特就不需要攝影師的技法了？

作為一名攝影愛好者，作為一個喜歡拍人像的攝影愛好者，我對這個問題的看法是，模特的天生麗質重要，但是攝影師技法更重要。

天生麗質的模特出鏡，自然拍出來的畫面更好看。那是不是顏值一般的人就不拍照了呢？把普通的人拍得更好看，這才是攝影師的能力。

人像攝影中模特顏值當然重要，但是人物的內涵和氣質更重要。天真麗質就是外在的表現美，而自信微笑，優雅的舉止，得體的妝容可以提升自己的氣質，攝影師就是把這種人物的氣質和神韻無限放大，拍出每一個獨一無二的自我。

天生麗質往往形容年輕的模特，那麼青春流逝是不是出境就不好看了。每一個年齡段都有自己的魅力，所以作為一個攝影師就是把這種魅力定格在畫面上，抓住人物形象的特點，刻畫出她們不同時代的美。即使麗質已不在，但是優雅依然在。

所以我覺得這個問題中，模特的顏值重要，但是攝影師的技法更重要。

        回答這個問題，應該是雙重的重要。

        優秀的模特加優秀的攝影師等於優秀的作品，這一點是毋庸置疑的。

        天生麗質的優秀模特，本來就具備生活視覺審美的表現力，帶給人們的審美要素是肯定的。優秀的攝影師同樣也具備捕捉視覺審美的一雙慧眼，運用專業攝影藝術語言，詮釋天生麗質的模特所傳遞的審美表達，就能獲得成功的人像攝影作品。

  無論是模特或攝影師那一方缺失，所呈現出來的人像攝影作品，其表現力都會出現美中不足的現象。   

     模特和攝影師，兩者之間的完美搭配，是優秀人像攝影創作成敗的前提保證。

以目前飛速發展的攝影技術和強大的後期修圖能力來看，一位攝影技法嫻熟的成熟的攝影師完全有辦法將拍攝物件的一些瑕疵掩飾過去。如果一定要在天生麗質的模特和技法嫻熟的攝影師之間做個選擇，後者顯然更重要一些。

我們常看到一些長得一般的模特，但是拍出照片來顯得很有味道，很迷人；而一些長得挺漂亮的模特，拍出來的照片卻顯得還不如本人好看，更別說什麼藝術魅力了。這就是大家常說的上相與不上相的區別。殊不知，出現這樣的情況在很大程度上與攝影師的拍攝水準有著直接關係。把一個天生麗質的模特拍得沒有本人好看了，攝影師一定有著不可推卸的責任。

根據不同攝影師追求的創作思維和創作主題，有時候需要選擇一些有特點或特殊氣質的模特來配合拍攝，一般意義上的長得漂亮往往不是攝影師拍攝的首要選擇。但是，有些拍攝是模特本人邀請攝影師來完成的，比如很多明星的寫真照片等等。這就需要攝影師根據模特的自身特點來安排拍攝風格，並且更多地考慮模特本人希望達到的拍攝效果，這就需要在模特本人的想法和攝影師的專業意見之間找到一個很好的平衡點。

不管怎麼說，遇到一個天生麗質的模特當然更有可能技法攝影師的拍攝激情，在創作思維和藝術表現方面也會有更多的選擇。這一點不僅僅是攝影藝術如此，繪畫藝術和影視藝術等等都不例外。長得漂亮、有氣質的模特，對於藝術家來說，很多時候就是靈感的來源，其重要性不言而喻。但是，如何將這種激發藝術家靈感的天生麗質表現為同樣能感染大眾的藝術作品，起決定作用的自然還是藝術家的藝術水準。

總的來說，長得再好看的模特，可以成為生活中一道迷人的風景；要成為一件人像攝影精品，卻要依賴攝影師經驗和拍攝技法來完成。只有那些出色的攝影師，才最有可能表現出人物瞬間狀態的生動形象，精準呈現出模特飽滿豐富的表情、舒展自然的形態，以及透過人物的眼神、表情、姿勢等，反映出人物豐富的內心世界。這便是人像攝影的藝術魅力所在。

一般情況下，模特的形象大於攝影師的技法。內容大於形式。個別攝影師偶爾可以化腐朽為神奇，但最終取勝的一定是模特自身的魅力！名攝影師都找名人合作，比如國內的范冰冰，國際上的莎拉波娃等！

這個問題其實都很重要，模特先天條件好是出大片的保證，但不是說攝影技法就可以忽略好的技法可以讓畫面更加動人，給人留下深刻印象。

人像三要素還是非常有道理的，拍攝人像誰都想找個漂亮的小姐姐，如果臉大不好看還可以看看身材，只要有一個地方滿足拍攝都可以創造出優秀的作品。

還有一點是漂亮的模特攝影師還需要去挖掘她的深度美，例如眼神，嘴唇，眉毛，腿，利用這些區域性可以拍攝出非常精美的作品

有些攝影師在遇到大美女後拍攝一些全身半身就基本沒得拍了，或者將那些更美的創造靈感忽略，這就有點遺憾了。

所以充分發揮模特本身的氣質和美麗的區域性是拍攝好優秀人像的重要環節，不論模特好看與否這個都非常重要。

說了這麼多我覺得模特的美與醜其實還是很重要的，因為這是先天條件無法改變的，但攝影師如果合理利用攝影技術，變通拍攝手法，可以讓醜的人變得更美，還可以讓本身就非常漂亮的女孩更加甜美。

拍攝人像如何溝通模特與攝影師配合，關係到怎樣以景色烘托人物形象、怎麼溝通配合靠相互交流理解你要表達的拍攝主題。