回覆列表
  • 1 # 晉採

    攝影初心是紀實文學,發明者的目的就是將事物影像有效的記錄下來。當今攝影科技的發展,也就成為人們賞美的一項,可以說攝影與記錄是統一的。

    如圖一:就以紀實為主,圖二:就在尋找美的感覺。

  • 2 # 你好波的波

    應不應該,這個是你的心來決定。

    紀實也好,記錄美好也罷,其實都是遵從自己的內心。

    紀實大師,尤金史密斯偉大的新聞紀實大師;人文大師薩爾加多,他們的很多作品震撼人心。還有很多,人像大師荒木經惟,中國的馬格南攝影大師呂南等等。

    當然你也可以拍自己身邊的事情,生活,兒童,婚禮,相機是機器,而相機後面的腦袋才是真正的決定者。

    每一個領域都可以成為鏡頭下的不同視角,所以,遵從內心才是本意,沒有絕對的應不應該。

    作品作者為薩爾加多。

  • 3 # 我是小師妹

    我覺得攝影師記錄真實和美是不衝突的。因為攝影師的話,只不過是透過他的相機來記錄生活當中的很多畫面。我個人認為的話,這個真實和美,他們彼此之間並不衝突。並不是說美的東西就不真實了。就像我們在看照片的時候,可能覺得照片要比實物要好看,只不過是攝像的話,用更好的方式和角度去呈現了事物本身

  • 4 # 藝術叔叔

    攝影的第一功能,應該是記錄功能。記錄當然是以真實為美。早期的攝影,以紀實為美。180年來,攝影進行了翻天覆地的變化。今天的數碼攝影,同樣有著記錄的重要性。當然,攝影今天已是獨立的一門藝術,其中的美,應該多方位來評判,如後期外理,也是攝影之美的一種不能缺少的一種手段。

  • 5 # 兔子J的異世界製造物

    這個題不太好回答。

    在很多人看來,記錄真實和記錄沒完全無法共存,這點從修圖軟體的豐富度即可充分說明了,大家都喜歡欣賞美,更喜歡得到讚賞與肯定,修改原片的行為也就在常理之中了。

    尊重原片,記錄真實,失去2次創作的機會,相信很多人是不會認可度。

    既能記錄真實,又是美片,這樣的照片,估計大師都難保證每一張都可以達到這個境界。

    有一個境界倒是可以自我提升:記錄真實,用時間來驗證是否是美的。

    真實應被尊重,美待包容。

  • 6 # 大海lzd

    攝影。照的時候都是真的。弄出來的照片兒就不一定是真的。從另一個角度去說。照片兒是愉悅人們的心情。真實是實實在在的生活。生活能造假。照片兒更能造假。

  • 7 # 三隻眼看遷安

    攝影分好多門類 如紀實 風光 人文 人像等

    新聞紀實必須記錄真實 風光攝影以美為主

  • 8 # 攝影自學班

    攝影應該記錄真實,還是應該記錄美?

    這是一個很有爭議性的話題,之前的我,堅定地認為,如果兩者選其一的話,攝影,更應該追求美。

    因為拍攝本身就是記錄,那同樣是記錄,何必不讓記錄更美一點呢?這幾天我發現,我對美的理解,狹隘了。

    我知道,有些朋友可能會說,後期修圖,破壞了真實,不是真的攝影。

    在以往,我會毫不留情地懟回去:攝像頭才是記錄真實的,攝影,更應該追求美。

    之前我的對美的理解,只浮於表面,鮮豔的色彩,刁鑽的角度,特殊的效果,表象上飽滿的情感,都是一張照片,對美,最好地詮釋。

    但以上這些種類的照片,可以偶然拍攝到一張、兩張,如果想更高產這類作品,必然需要足夠多的時間,來選擇拍攝季節、時間、調整拍攝空間角度。

    可並不是所有拍攝,都有時間來讓我們從畫面表象上,來表現美。例如,她/他們在支援前線。

    拍到,總比沒拍到好。

    一張照片,對於觀者來說,我們只能看到它畫面所展示的樣子,而對於拍攝者,或者瞭解這個拍攝過程,瞭解拍攝時發生哪些事的朋友來說,它能喚起我們的記憶。

    那它記錄的內容,就不侷限於照片本身了。

    它會幫你回憶到,那個時間段,遇到了哪些人,說了些什麼話,產生了哪些故事,身處的時代,正在經歷什麼。比如:

    這朵花的照片,雖然主體突出,可背景雜亂,並且採用了非常一般的角度,放在眾多花朵照片中,是再常見不過的一張。

    可我要告訴你,這朵花,拍攝於武漢,拍攝時間是2020年1月27日下午,拍攝者:小強,"在去武漢到仙桃轉運物資路上,安全檢查時停車,看到路邊到野花,就拍了。"

    而她,也一直在參與支援。

    因為時間緊任務重,並沒有時間來仔細雕琢拍攝畫面,來選擇拍攝時間,來調整拍攝角度,很多照片都是隨手一拍,或者被隨手一拍。

    下面這張照片,"是在武漢市江夏區為指定醫院拖消毒水,大家剛剛分派完各自要去的醫院,準備出發時合影鼓勁。"

    下面這兩張照片是,小強"在給武漢市協和醫院送消毒棉。"

    上面合影照片中間,是一位法國人,下面這張照片是,"昨晚開會前,他給我看他的家人照片,還給我看他拍的武漢。"

    以上每一張照片,她和她的隊友們,都奔赴在支援的路上!並沒有時間來拍攝。

    路邊花朵的照片,沒有玫瑰牡丹豔冠群芳,醫院建築的照片,沒有夜景照片斑斕奪目,人像合影照片,在垃圾桶旁,穿著臃腫的防護服。

    但瞭解這些照片記錄的故事後,我想很多人和我一樣,都會認為,這些照片,不需要技巧,不需要技術,不需要後期修圖!真實,就是對他們最美的記錄。

    做著最美的事的人,並不一定掌握把照片拍美的技巧,但是,攝影記錄的真實與美,並不矛盾。

    (這一張合影,是27號給醫院食堂送快餐面。)

    有的美在外,有的美在內,有的美默默無聞,不為人知!

    但他們不應該被無聞,不應該不為人知!

    致敬小強老師,致敬千千萬萬奔赴一線的,最美的人!

  • 9 # 紫楓攝影后期教學

    攝影應該記錄真實,還是應該記錄美,攝景到底是要追求真實還是為了美,可能會有很多觀點,比如有人會說攝影就是為了真實記錄,也有人會說攝影是一門藝術,為什麼不追求美?

    我想說的是,這個世界不是非黑即白的,為什麼不能記錄真實的美,記錄美的真實?

    美與真實一定是互相對立的麼?

    可能會有這樣的情況,為了真實的記錄畫面可能會不那麼美,甚至有些戰爭紀實還會血腥,但我們看到了這樣真實的紀實作品,發現了問題,引起了思考,引發了對戰爭的反思對和平的珍惜與渴望,這難道不是另一種“美”麼?

    美,一定就是華麗的色彩,漂亮的容顏麼?不一定!

    所以,我們可以拍出真實的美,也可以拍出美的真實。

    還有,如果真的要區分攝影應該記錄真實還是應該記錄美,我認為應刻分攝影的類別去區別。

    如果拍新聞片,紀實片,那麼記錄與真實比構圖,用光,色彩之類的要重要。

    如果拍寫真片,風光片,那麼只是真實的記錄肯定是不行的。

  • 10 # Miller姚明來

    攝影分為很多類別,比如人像,風光,新聞,街頭。。。不同的類別,需要區分看待。比如新聞攝影,街頭攝影更強調的是紀實和畫面的真實感。而風光攝影,人像攝影等等則更強調的是畫面的美感 。

    我是一名風光攝影師,就拿我最擅長的風光攝影來舉例。 我認為,風景畫的最高境界是畫的跟照片一樣真實,風光攝影的最高境界是拍的像畫一般寫意。風光攝影更像是一門藝術,要帶給觀者以美感上圖是我在印尼叢林探索時拍攝的瀑布,我用了當下歐美很流行的夢幻風格後期去處理這張圖片。整張圖片看上去就像仙境一樣。風光攝影師不僅僅只是大自然的搬運工,更需要透過作品的視覺呈現傳達出內心對這個畫面的感受和審美。

    當時,我在一片茂密的雨林中探索徒步,當我撥開前方的草叢,這個瀑布突然出現在我眼前時,那種豁然開朗的感覺真的像看到了天堂。所以,在處理和拍攝這張圖片時,我想讓觀者感受到的就是我當時感受到的那種不可思議的夢幻感。優秀的攝影作品,一定要具備的一點就是能讓觀者共情。這裡我放出來這張作品的原片,畫面生澀,毫無夢幻感。這確實是當時相機記錄的真實場景,但這僅僅只能算是一張照片而已,沒有注入絲毫的情感和美感,不能算是一張作品。如果要以紀實的手法去處理和拍攝這張圖片的話,我相信你不會再去看第二眼。

    我選了我拍攝的幾張作品,圖片都融入了藝術化的後期處理手法。讓圖片更加唯美,更富有現場感

    當然,現在有很多風光攝影作品東拼西湊,各種換天合成。這種已經不屬於攝影的範疇了,而是平面設計。風光攝影的美感還是要基於真實的場景。在真實的圖片中注入藝術化的後期加工,去創造美感。

  • 11 # 光著腳丫去旅行cks

    攝影最初的目的就是記錄。記錄身邊的日常點滴,記錄家庭人員的成長。記錄美的倩影。記錄山山水水,花花草草,魚魚蟲蟲。

    論是紀錄風光還是人文紀實,還是肖像描寫還是人物寫真,都是真實的再現,從這一點來說,攝影師在記錄真實。我們把所見所聞,用攝影鏡頭記錄下來。

    在這些記錄中,特別是新聞類作品和人文紀實作品,更加講究其真實性。不能隨意刪減或者新增畫面元素。很多紀實類作品的參賽,也非常注重其真實性。參賽通知直接都有說明要求。

    攝影的記錄只是最初的表現。攝影作為一種視覺藝術,肯定要上升到一定的高度。那就是透過畫面給人美的享受,就如問題中所說的傳達美麗。

    除了紀實類的作品可能會批判一些社會現象,揭露一些醜惡面目。其他我們大部分的攝影作品都是在發現美,提煉美,把這種美感呈現給觀眾。

    兒童攝影表現了孩子們純真的笑容。風光攝影奇麗的畫面給人以美的享受。人物寫真定格人們最美好的瞬間。旅遊照片記錄快樂的點滴。這些攝影過程都是在傳達美麗。

    愛美之心,人人皆有,人們總是對美的畫面抱以更多的注意力。攝影就是透過記錄這種美,並把它放大到極致。給人美的享受,美的回憶。

    所以關於這個問題,攝影到底是記錄真實還是傳達美麗並不衝突。攝影是一種綜合的藝術,所以它在記錄真實的基礎上也在傳達著美麗。它是相輔相成密不可分的。

  • 12 # 靜少wj

    兩個都應該有,但不要過度,真實之中要有美,美要真實,但美的上限是基於你自身的審美觀念如果你是喜歡藝術的,就可以美元素更多,但必須有自己的見解,如果只是平常人,則真實更多,用真實之中的美彌補通常美表達的不足

  • 13 # 蘇本蘇的蘇

    關於攝影記錄真實還是記錄美好,首先要看你自己個人的一個需求。如果說你需要呈現一種生活或者是某個人最真實的一種狀態,或許我們在美的追求上就會偏小一點。但如果我們想追求一種美,那可能在真實上我們會加以修飾或調整[心]

  • 14 # 加勒比海盜的書法攝影

    攝影應該記錄真實,還是應該記錄美?

    答:

    一.攝影的絕大部分應該是記錄真實,失去了真實就失去了攝影的意義二.攝影的少部分是記錄真實的美。在真實的基礎上儘量的表現美三.記錄真實相對容易,記錄真實的美最難。記錄真實的美雖然在攝影中只佔一小部分,但是這一小點是很多攝影師們所追求的,也是攝影師能力的體現,是大師與常人的區別所在。具體分析如下:(一)需要記錄真實的攝影門類

    1.醫療攝影

    2.工業攝影

    3.公共攝影

    4.均事攝影

    5.取證攝影

    6.人像證件照

    7.紀實攝影

    8.幾十人以上的人像大合影

    9.畢業照

    10.新聞攝影

    11.體育攝影

    12.舞臺攝影

    13.書畫攝影

    14.文物攝影

    15.商業攝影

    (二)可以在真實的基礎上儘量的表現美,記錄真實美的攝影門類

    1.唯美人像攝影

    2.風光攝影

    3.花草生態攝影

    4.藝術攝影

    5.畫意攝影

    6.水墨攝影

    7.印象派攝影

    8.超現實主義攝影

    由此可見,攝影最大的功能應該是記錄真實,而最難的是記錄真實的美

  • 15 # 攝影微談

    攝影不僅用於真實記錄,也有創作美、加工美的表現形式。

    紀實攝影類題材,是應本著實事求實的原則,通過後期製作或裁切,還原為記錄美的視覺效果,這樣不僅真實的反映了事情本質,也能憾動人的內心世界。

    而記錄美也是在真實記錄的原則下,或通過後期加工“提鮮”,從而達到視覺效果和真實還原情節。打個比喻講;前者是將拍攝的“毛坯房”,通加後者加工為“精裝修”從達到“入住舒服”。

    不論是“記錄真實”還是“記錄美”,講來講去均說的是一碼事,藝術源本就是源於生活而高於生活的一種表現形勢。

    最後建議讀一讀下面中的這本書,從中就能更準確的找到答案。

  • 16 # 熱心村民愛拍照

    這麼問的話,其實就是給攝影定了一個標準了,創作有基礎標準,我個人認為創作的基礎標準就是:直觀的,能讓觀眾看到的內容。包括構圖、用光、主題、主體等的把控。但是每個人喜歡拍攝的內容不同,也決定了他個人的攝影方向不同,那麼基礎標準也就不同。比方說有人喜歡新聞攝影,有人喜歡人像攝影,有人喜歡靜物攝影,有人喜歡風光攝影。不同的題材,也決定了標準要求不一樣。

    像你說的應該記錄真實還是記錄美,如果是新聞攝影,那自然是拍到比拍好要重要很多了。如果是拍攝風光,那自然也是拍到美更重要了。如果是拍攝人像,那自然是記錄美最重要了。

    ▲拍人像,自然是要拍漂亮才行,否則對方這輩子都不會再找你拍照了

    我聽到不少人都說這樣一句話:“我的照片我喜歡就好了。”正因為如此,所以i有部分人會認為:好照片是一種比較個人、比較主觀的一種東西,只要自己覺得好看,那就是拍攝到的好照片。這個其實有點不可取,為什麼同樣是奶茶,有的賣的貴有的便宜。為什麼攝影比賽會有一二三等獎,評判這些照片的時候肯定得有一個理論標準支援。

    我們談談基礎標準

    在《紐約攝影學院》這本教材中,開頭就提出了一張好的照片的標準。

    一張好的照片有一個鮮明的主題;

    一張好的照片要有一個能吸引注意力的主體;

    一張好的照片必須畫面簡潔。

    其實就單純看這三句話,我們的感受也有,但總體來說還是有點籠統。那麼下面我結合簡單說一下自己的感受。

    一、視覺部分

    在文章開頭也說了,我個人認為攝影的基礎標準是直觀的,能讓觀眾看到的內容。包括了用光、構圖、顏色、主體、主題等。這其實說的就是照片給人第一眼的感受是不是舒服。

    不可否認的是,我們大多數人都是注重視覺體驗的。你不會去買包裝簡陋的化妝品;不會去看宣傳片劣質的電影;不會使用一條比較老舊的毛巾……這就是我們自己的視覺體驗在作怪,照片也一樣。我們不會在意畫面雜亂的照片,不會去看色彩不舒服的照片,不會喜歡角度平平的攝影作品。如果你在看到一張照片後,會在這個照片中將視線停留幾秒鐘,那說明這個照片有吸引到你。

    構圖方面:許多教科書上都會寫上構圖法則,相信你也聽說過很多構圖法則。比如三分法構圖、對稱式構圖、框架式構圖、中心構圖等等。這些構圖法則因為都是大眾公認的,覺得還挺好的構圖方式。因此用這類方式構圖,照片在構圖方面就保證了一個基本下限。

    顏色方面:我們拍的照片哪怕是黑白的,也有不同程度的黑灰白,更別說彩色照片了。你應該見過很多種色彩搭配,比如說之前挺火的那個賽博朋克,還有青橙色調等等。為什麼這種照片會吸引人群的目光,這都是大眾的視覺心理。不論是哪位攝影師,色彩基礎理論都是應該知道點兒的。而合適的色彩搭配,也是決定這張照片是否吸引你的標準。主體方面:剛才也說了,有的人會覺得自己拍的照片好看,但其他人總是get不到他的點,如果有人get到他照片中的點,有機率也會覺得照片好像挺有意思,這就是主體方面的把控。這也是挺多人覺得“自己照片好看,那就是好照片”的理論由來。至於為什麼他的照片沒有引起更多人的共鳴,這就是因為他照片中的趣味點“隱藏的太深了”,導致大多數人根本看不到。說到這裡不知道你有沒有發現,這部分跟《紐攝》教材中的兩點吻合了,照片要有一個吸引注意力的主體,而簡潔的畫面,更容易將觀眾的注意力吸引到主體上。

    好了,不知不覺都寫到這麼多了,關於視覺部分,我就先說到這裡了。下面說說照片背後的含義部分。

    二、內涵部分

    內涵部分,其實就是作品所蘊含的深意。照片背後有什麼故事,怎麼在照片中體現出來。舉個勉強算恰當例子,比如下面這張照片。初一看你覺得這個照片沒什麼,就是一雙手,而且這雙手還長的不好看,甚至有些關節都變形了,可以說這雙手有點兒“醜”。

    但是如果我告訴你這雙手是科比的手呢?20年的NBA生涯,球星的身體都會有許多傷病,他的手指嚴重變形。如果你知道了這個照片背後的故事,是不是會覺得這張照片其實拍的非常好。(r.i.p科比)

    恰好就是這樣的照片,人們都能從畫面中感受到關於科比的職業生涯,在那樣一個事故之後,這張照片又增加了更多的含義,觀眾都會覺得這照片拍的好。而且這張照片的構圖、色彩都做的不錯。

    其實許多大師拍的照片常常“違反”教材上的構圖法則,表面來看其實並不漂亮,但作品卻常常能發人深省,讓人感受到厚重。這就是我想說的內涵部分了。

    還是紐攝中提到的好照片的標準:一張好的照片有一個鮮明的主題;一張好的照片要有一個能吸引注意力的主體;一張好的照片必須畫面簡潔。這三個標準,放在人像、風光、紀實等類別中都比較適用。不論你是記錄真實,還是記錄美。

  • 17 # 志勵好攝

    什麼是真實?什麼是美?

    真實是直接表達主題,有很強的代入感;美是一種審美觀,是概念性的東西。

    比如下面2張圖

    圖1:一個小孩拉著大人的手在海邊行走,走得還挺急的,是家裡的飯已經煮好了嗎?這就是真實的畫面。

    圖2:一個小孩拉著大人的手指,抓得很緊,小孩是在學走路還是跟爸爸在散步,我們不知道,但能感受得到那份親情。這種感覺就是美。

    攝影應該記錄真實還是記錄美?

    真實與美並不矛盾,很多時候它們是同時存在的。

    比如下圖,你覺得她是真實還是美呢?

    一家人在佈置聖誕樹是真實的,其樂融融的家庭氛圍讓我們也感覺很美。

    真實強調的是畫面,美強調的是感覺。

    真實的畫面更貼進生活,看上去比較自然,如紀錄片和紀實攝影,都是生活中真實存在而又常被我們忽略的畫面,超強的代入感讓我們更瞭解生活。

    美是一個很主觀的意識,沒有嚴格的定義,因為每個人審美不一樣。

    比如下圖,我覺得很美。外表美,氣質美,東方女性的美。生活中這麼完美的形象不多,但為了把那種美的感覺表達出來,要做到抬頭挺胸收腹,站姿和手勢的擺拍,再累還要面帶微笑。

    所以真實也是一種美,而美又是每個人真實追求的。

    結束語

    生活的節奏如此的快,以至我們都來不及感受眼前的美好,下一個畫面又出現在面前。

    而攝影能做的就是幫我們留住美好,留住真實。

  • 18 # 醒哥頻道

    答: 要準確而全面回答這個問題,得先弄清楚什麼才是真實,什麼才是美。這其實是一個至今仍在爭論的問題。

    我認為,真假的事物,需要用理性去分析和認識;美醜的事物,需要用感性去分析和認識。一個新聞或社會紀實攝影師,是應該更為理性的;而一位藝術家,則一定會更為感性。但一個新聞或社會紀實攝影師和一個藝術家對“什麼是真實?”的看法會是一致嗎?對“什麼是美?”的看法會是一致嗎?很顯然,這都是不可能的。

    對於真實的問題,部分當代藝術家或評論家認為,即使是不經過任何暗房及後期處理的新聞照片或紀實照片,出自於攝影師經過構圖後的單視角及快門瞬間拍攝的圖片,是不能準確反映事件(事物)的真實性的,並認為,即使記錄的影像是真實的,但也只是事件(事物)真相的一個片面展現。而有些藝術家或評論家也同時認為,經過藝術處理的影像或圖片,即使不是真實發生的,或是刻意佈置和安排的,因其作品能正確去表達和隱喻現實中真實事件或現象,這些藝術作品同樣可以表達了事件(物)的真實性。其實這個也不難理解,例如對人類發展歷史上重大事件的考究中,很多歷史的真相其實就是透過研究歷史藝術文物而得到真相。

    而對於什麼是美,很顯然,一個藝術家眼裡的美,與普通人眼裡的美根本上是兩回事。如上面這幅韋斯頓1930年拍攝的《青椒30號》,被公認為是世界攝影史上不朽的偉大作品。這個作品透視出來的藝術美感,又怎會是一個普通人僅憑直覺就能夠感悟呢?

    攝影愛好者也好,喜歡記錄生活的普通人也好,我們中的絕大多數人,對美的認識與定義都只停留在表層的感性認知層面,所說的美也只是悅目的美,它在藝術的層面,也只能是被用“豔俗”去定義。但這種豔俗對於仍在藝術門外的大眾,既能悅目也能悅心!它具有了真正的藝術作品難以做到的對大眾的功效,所以對於大眾,有這種體現,似乎已是足夠。

    攝影:蔡昭林(醒哥)

    如上面這張圖片,它是風光照片,卻能讓人身心融入自然,感受自然,但它其實與藝術完全無關!

    因此,攝影是應該記錄真實還是應該記錄美呢?這個問題其實是由“你是誰”及“你要成為誰”來決定。

    如果你要成為或已是一名新聞或紀實攝影師,那就更理性地去記錄真實吧!因為對於你而言,真實與真相就是一種至高無尚的美!

    如果你要成為或已是一名藝術家,那就更感性地去運用你的藝術之眼,創作出更多獨具一格的藝術作品吧!因為真正藝術作品的美,透露的就是一種真實,背後隱喻的就是真相!

    而如果你只是一名普通的攝影愛好者或只是愛好記錄生活的人,那麼,美自在心中。你的夢想就是美、你的生活就是美、你的經歷、你的苦樂、你的回憶、你的感悟,一切的真實與不真實,都是一種美,我們應該做到-“攝影隨心”!

  • 19 # 小小畫匠張先生

    攝影要發現事物美的一面,並用拍攝圖片的方法表現出來,讓觀看的人產生愉悅的觀感體驗,肯定是要記錄美的,

    但是,在記錄美的同時,不能過分的修飾,失去了真實,兩者應該兼顧,更偏向於記錄美

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