我覺得是《阿凡達》，雖然講的城管強拆釘子戶的故事，拋開內容詹姆斯.卡梅隆對終極家園的想象力值得稱讚，參天大樹，幽藍湖水，飄浮的山巒，還有美麗的女納美人

復仇者聯盟四 終局之戰 永遠不要揣測還沒有上映的電影有多成功 因為我知道他是漫威用十年打磨的一把利劍

如果從藝術的角度來講，

藝術是沒有高低的。

如果從商業來講。

票房最高的是《呀凡達》

《摔跤吧！爸爸》是由尼特什·提瓦瑞執導、阿米爾·汗、薩卡詩·泰瓦、桑亞·瑪荷塔、法緹瑪·薩那·紗卡領銜主演的印度電影。

影片根據印度摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕的真實故事改編[1]，講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。倡導男女平等，為印度電影創作了優質電影。

首先電影分很多類，如戰爭、驚恐、懸疑、劇情等。不同人所喜愛的型別不同，且很多電影本來就不分伯仲，很難說誰好誰壞，而且我覺得也不能單純看一個電影的評分來判斷其好壞。有些電影雖評分較低，但看起來確實不錯。一個電影評分低，如果你覺得好看，那對你來說就是好電影，一個電影評分高，如果你不喜歡（很多高分電影思想或立意比較深，大部分觀眾可能看不懂或不喜歡。如穆赫蘭道），那你就不喜歡它。

如果僅僅是從泰坦尼克號和肖申克的救贖中選一個的話，個人比較喜歡後者，但並不能說前者不如後者，泰坦尼克號本身也是一部偉大的電影，這個選擇只是根據個人口味而不是誰優誰劣。

講的是英國二戰期間國王幾室記不住了，國王有嚴重的口吃，看了很多醫生都不行，但是最後有個無證的醫生幫國王克服了困難，雖然沒有改掉口吃的毛病，但是找到了方法。

給我的啟發：生活中我們也一樣，有很多的缺點，但是怎麼才能堅持去克服是關鍵，找到源頭找到方法，效果顯著，人生哪有平攤，只有堅持才能成為贏家

There are a thousand Hamlets in a thousand people"s eyes.

偉大的電影很多，但說到"最"，就很難回答了。

甚至把範圍侷限在自己看過的優秀電影，都很難評定最偉大的電影，各有千秋。

史上最偉大的電影是什麼？這問題本身就是一個沒有標準答案的問題，因為一千個人心中就有一千個哈姆雷特，電影亦然。很久以前看過一本書，《一生中要看的500部電影》，在其中確實淘了不少好片，但是也有一些看過之後沒什麼共鳴。

就個人觀影的感受來說，構成經典電影的一個必要因素就是：深入人類最基礎的情感。越是這樣的片子越能夠經受時間的考驗，最後成其為經典。

比如同樣是由史蒂芬.金的小說改編的兩部電影，《肖申克的救贖》和《迷霧驚魂》，一部講述的是希望，一部講述的是絕望。究竟哪一部更能夠打動人心？安迪絲絲入扣的越獄計劃，“救贖之道”就在其中；迷霧中人性的崩塌，到最後直摧人心的反轉……更是把“絕望”講述的淋漓盡致。

比如講述“堅持”，《阿甘正傳》和《當幸福來敲門》，兩部都很經典，但是個人更偏愛後者。

父愛，《不一樣的爸爸》中山姆的形象催人淚下，但是《美麗人生》中父親以遊戲保護兒子，慨然走向死亡的畫面，無論經過什麼樣的時光洗禮，觀眾都會依然銘記。

多一句嘴，前一段有人一定要拿《流浪地球》和《阿麗塔》來比較，個人覺得《流浪地球》在中國科幻史上是可以載入史冊的一筆，但是在人性、哲學的刻畫上，比及一些經典還是有很大差距的。比如《異形》系列、《未來戰士》系列、《阿凡達》無一不是對於科技與人性異化進行了深入的反思。再就如《權力的遊戲》，為什麼會成為世界第一劇？是因為他深刻描寫了權力遊戲之下的人性，而不是淺薄的描寫陰謀、宮鬥。

我們與世界最好的電影之間，差的不是技術，而是編劇。

最"偉大"這個份量太重了，好的電影太多了，咱又不是猴子地裡摘玉米，又見西瓜。但我可這麼回答：世界上最偉大的電影當屬中國電影！為什麼？因為中國電影太神奇了，中國電影除了在豆瓣，任何平臺達到8~9分以上的電影太多了。與很多世界一流電影在同一個水平線上，雖然走不出去但可以拿來自慰。中國電影越狗血越能賣錢，而且男主還能拿百花，拿金雞，不知道有沒有金鴨。這在其它國家很難成立，但我們可以，我們評電影不看電影本身，而是看電影

仁者見仁，就我本人來說不同題材都有非常喜歡的電影。喜劇周星馳，動作李連杰成龍，科幻漫威系列，魔幻指環王，劇情七宗罪，戰爭拯救大兵瑞恩等等(恐怖的我膽小

注意到下面還有一排小字，是泰坦尼克還是肖申克，原來是一個二選一的問題。很可惜，這兩個都稱不上最偉大。畢竟中國有句古語，文無第一，武無第二。

如果非要在這兩個電影裡選一個相對偉大的，作為我個人對於電影的理解，我會選擇泰坦尼克。相比於肖申克，泰坦尼克畢竟是一部在多方面具有劃時代的意義，甚至泰坦尼克曾一時間讓整個世界電影受益！在許多近些年的文學作品中，泰坦尼克也會被作為時間的標杆。製作團隊不惜重金，運用最頂尖的科技手段，將一百年前發生的災難極為真實的展現給影迷，將一段悲愴的愛情故事毫無違和感的融入到這場災難裡。其影響力遠遠超過肖申克。

肖申克，簡直是被中國人捧熱的電影。在我十幾年的觀影生活裡，肖申克是一塊敲門磚，這部電影對於我的意義是將我帶入了電影的世界。剛入大學，想接觸電影，班級裡討論最多的就是肖申克。一個學期，我不知道看了多少遍，曾發出感慨，世間竟有如此經典的電影。於是在各個平臺的電影排行榜上，每每看到肖申克的名字位居前列，心裡不由默許。真正兩年二三百部電影看下來，肖申克卻被我忘卻了。

而之後的幾年經常被我重溫的：教父2，賓虛，牯嶺街少年殺人事件，霸王別姬，三峽好人，西部往事，美國往事，天堂電影院，低俗小說，雙旗鎮刀客，老無所依，鋼琴課，與狼共舞，一一，悲情城市，入殮師，一次別離，等等等。肖申克卻從來沒有再回味過，越來越感覺這是一部被過度熱捧的電影。再次回味肖申克？真的沒有必要，也不會再對她有興趣。她所謂的排名也許真的是中國品味所決定的。之所以被熱捧，也是迎合了大多數人被整個社會所壓抑的共同感，激發瞭如同電影裡對於擺脫現實壓抑的慾望。

就像大多數大陸電影一樣，這是一部普通的說教型電影。且不細講電影裡一些不合理的細節，單就電影所要表達的理念最終是“演不出來，講出來”，和許多內陸影片的表達方式如出一轍。但從這一點可以看得出，導演要麼功力不夠，要麼太浮躁。對於人性的刻畫手法甚至比不上何平導演的武俠片《雙旗鎮刀客》，亦沒有《教父》，《美國往事》中演員殿堂級的表演。肖申克拿不到獎，一點也不冤。

還是那句話，文無第一，武無第二。對於電影的評價，僅僅是我個人的看法。如果讓我選出一部個人認為偉大的電影，我會選《美國往事》251分鐘版。導演完全不顧及市場，用盡自己畢生的功力！現在細細品味，每一個細節都無可挑剔。即使同樣的劇本，再不敢有人這樣做！

從影史的發展來說，第一部無聲電影，第一部有聲電影，第一部彩色電影，第一部數字電影等等，那些劃時代影片都可以稱為偉大的電影。就我個人而言，曾經帶領我進入電影天堂，使我喜歡上電影，愛上電影的，當初自己觀看的真正意義上的第一部電影～《星球大戰》，才是我心中最偉大的電影。那麼你心中的第一部電影是什麼呢？

我曾經收集過，所謂“十部電影，男人必看”：

1.《飛越瘋人院》

2.《勇敢的心》

3.《洛奇》

4.《肖申克的救贖》

5.《阿甘正傳》

6.《計程車司機》

7.《魔戒》三部曲

8.《辛德勒的名單》

9.《搏擊俱樂部》

10.《楚門的世界》

提出的問題就存在不合理性。什麼是史上最偉大的電影？指哪方面？在電影歷史開創性上？世界上第一次正式放映電影是在1895年12月28日，地點是在法國巴黎的一間咖啡館，但是這場電影不只放一部電影，而是十餘部短片，據考證《工廠大門》是第一部放映的（也有人說是《火車進站》。你說這是不是最偉大的呢？

第一部有聲同步電影是1927年10月6日，紐約的觀眾在觀看華納兄弟公司出品的《爵士樂歌手》。那麼它偉大嗎？

在電影藝術中還有更多的具有跨時代意義的作品。所以說史上偉大電影是在是不好評價。而且還給出兩個選項《肖尚克的救贖》和《泰坦尼克號》，說實話《肖》被國內過度追捧，《泰》也是典型的好萊塢商業片，都不能稱其為偉大。

關於史上最偉大的電影，從來沒有一個定論，因為每個人心中都有屬於自己的影史第一。你說公民凱恩是影史第一，有人就要說戰狼2是他心中的影史第一，那你拿他也沒辦法。畢竟每個人的審美傾向和藝術水平不盡相同。

不過，公正客觀地看，我認為肖申克的救贖和泰坦尼克號都排不上影史第一。不是這兩部電影不夠優秀，而是因為還有不少更為優秀的電影。

實際上我自己本人就是小李子的粉絲，不過我認為泰坦尼克號其實就是一部比較狗血的愛情片，的確很感人，不過從電影技法還是故事性來說都達不到影史第一的水平。

肖申克的救贖在各大電影平臺上評分都很高，在影迷們心中的評價也很好。可是我認為肖申克的救贖在當年奧斯卡上輸給阿甘正傳還是有原因的。

相比之下阿甘正傳展現了一個更為宏大的故事，既展現了美國社會十幾年的風貌，又深入探討了人性，從電影技法上的確要優於肖申克的救贖。

當然，前面已經說過了，每個人都有自己心中的影史第一。這兩部電影都是非常優秀的。如果你認為肖申克的救贖或者泰坦尼克號是史上最偉大的電影，也完全沒有問題。

至於我心中的影史第一，我認為是公民凱恩，這部電影對於現代電影的開創性意義不言而喻。另外，我認為教父也可以競爭影史第一。當然，你可以同意，也可以反對，這都無所謂，沒有必要一定要說服對方。

“偉大”這個詞用的似乎有些誇張了，電影只是一門藝術，它不是什麼偉大的發明。藝術源於生活，電影就像美顏相機一樣，只是將生活中的一些事物呈現在銀幕上並將其美化而已。

先說說提問裡的這兩部劇《肖申克的救贖》與《泰坦尼克號》吧，這兩部劇的重點是敘事，所有人都是被故事和主人公所感動，和《阿甘正傳》《1942》這些作品是一樣的。

什麼是開創性作品:以前很多作品都是延續了傳統的金典故事、神話故事等，但是美國因為歷史比較短，所以他們為自己開創了新的神話故事:《星球大戰》，星戰出來以後，這使得沒有悠久歷史的美國有了一種新的精神寄託:外太空。後來的科幻片是層出不窮，因為他們沒太多的素材可拍。

當然了，這裡所指的“開創性”不是狹隘的，比如恐怖片也可以拍出不一樣的開創性，在我們的印象裡，恐怖片往往都是驚悚的視覺衝擊，但是有一部作品的恐怖卻來自聲音與觀眾的自我想象力，這部劇就是《閃靈》，驚悚的畫面很少。這也是部分人覺得不夠恐怖的原因，生活環境會影響一個人的想象力與想象力的方向。

影視作品其實是經過三方面刺激人的感知的:一是視覺，二是聽覺，三是自我想象力。很多作品都偏重於視覺、然後才到聽覺、能夠優先考慮想象力並且成功的作品很少，因為這太考驗編劇和導演的實力了。

我覺得泰坦尼克號吧，畢竟在1998年的時候，卡梅隆安東尼就能排出這麼優秀的電影，而當時泰坦尼克號也拿到了20多億美元的票房，非常震撼。

沒有最偉大，只有更偉大。

正所謂長江後浪推前浪，每個時期都有里程碑式的電影出現,無論是劇情還是技術方面。

該片是世界電影史上第一部有聲電影，同時也是第一部歌舞片 ；它標誌著有聲電影時代的來臨，也是電影走向成熟期的標誌 。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎 。

在20世紀90年代中期，幾乎沒有人認為一部電影可以完全由電腦製作完畢，但是偉大的皮克斯工作室做出了這部《玩具總動員》，數字動畫電影成為一種潮流。

這部電影超出了人們對於電影的想象，星球大戰系列邁出了電影特效制的第一步。

自從電影誕生以來，有很多故事被認為太過複雜而無法拍成電影。然而喬治·盧卡斯透過星球大戰系列讓人們相信，只要你想的出來，我們就能拍的出來！盧卡斯為了拍星球大戰而成立的專門製作電影特效的工業光魔公司直到現在依然是首屈一指的特效公司。

本片在第50屆（1977）奧斯卡上，此片獲得10項金像獎的提名，並最終獲得最佳藝術指導-佈景、最佳服裝設計、最佳音響、最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音樂6項大獎，並被授予音響效果製作特別成就獎。

卡梅隆在09年給整個世界帶來了不可忽視的作品，阿凡達之後3D在全世界風靡開來。可儘管如此，在可見的很長一段時間內，《阿凡達》依然是3D電影的標誌性作品。

以上只是一部分例子。未來電影技術會不斷革新，劇本會更佳豐富，更偉大的電影正在路上...

高中的時候，喜歡一首詩，是翻譯過來的。

生命誠可貴，愛情價更高；

若為自由故，二者皆可拋。

我覺得概括了人生的意義所在，那就是人生、愛情、自由三者的關係，孰輕孰重？

這個是我們每個人都要思考的問題，但是有兩部電影告訴了我們答案！

首先是詩的前半段：生命誠可貴，愛情價更高！說的就是《泰坦尼克號》。

影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

生命對於我們每一個人都只有一次，但是為什麼傑克願意把生命的機會讓給露絲呢？這個就是愛情的力量！作為社會的最底層窮畫家，傑克能得到露絲的愛情，於他而言，是人生的最高峰了，所以，他可能沒有什麼遺憾了，死得其所，但是他同樣最愛的人，還有很多快樂的時光可以繼續，這樣的無私大愛只能出現在這樣的愛情故事裡吧，也把詩的前半段詮釋的淋漓盡致，在羅曼蒂克的愛情面前，生命真的微不足道！

但是，詩的後半段又說了：若為自由故，二者皆可拋！

這部電影說的就是《肖申克的救贖》，作為影史第一的神級電影，它的地位至今無法撼動，已經霸榜豆瓣TOP250、IMDB TOP250冠軍都不知道多少年了，而《泰坦尼克號》這部神級災難愛情片也只是榜單上的第七名，在人類社會，無論是東方還是西方，對於自由的崇拜，真的出奇的一致，這也生動形象的說明了自由是多麼的可貴！

電影主要講述了我們的青年銀行家安迪因涉嫌殺害妻子及她的情人而鋃鐺入獄。在這座名為肖申克的監獄內，希望似乎虛無縹緲。沒過多久，安迪嘗試接近囚犯中頗有聲望的瑞德，請求對方幫自己搞來小錘子。以此為契機，二人逐漸熟稔，安迪也彷彿在魚龍混雜、罪惡橫生、黑白混淆的牢獄中找到屬於自己的求生之道。

他利用自身的專業知識，幫助監獄管理層逃稅、洗黑錢，同時憑藉與瑞德的交往在犯人中間也漸漸受到禮遇。表面看來，他已如瑞德那樣對那堵高牆從憎恨轉變為處之泰然，但是對自由的渴望仍促使他朝著心中的希望和目標前進。最終利用小鐵錘挖出地道，成功以另外的身份出逃！

當然，自由是有很多種解釋的，人身自由、財務自由等很多，人們在追求自由的路上，真的要付出很多努力，這也是電影的主角安迪堅持不懈的挖地道幾十年的原因！

一生必看的9部電影：每一部都能讓你受益匪淺

1)《肖申克的救贖》（刺激1995）：男人必看的勵志影片。

說實話，我並不是一位影迷。可是當我偶爾看到《肖申克的救贖》後，就被它深深吸引了。影片的每一句臺詞、每一個鏡頭都是值得慢慢回味的。儘管影片的大部分場景只是在灰色基調的監獄裡，可是你卻絲毫感覺不到壓抑，看《肖申克的救贖》就像聽一位老朋友的娓娓訴說。或許是因為當前我的情緒多少有些低沉的緣故吧，我覺得《肖申克的救贖》就是一劑困境中的強心針。

2)《教父》（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。

所謂天下其實就是自我，就是男人的內心的樣子，這裡蘊含著他自身獨特的感受，以及在此之上形成的獨特的處理事情的方式。但是，與此同時，天下也是一個男人的家、一片領地、也是一個他所建立的國度吧。

3)《美國往事》：整個人生都在裡面。

該片故事著力圍繞“麵條”和麥克斯兩個主要人物展開，他們倆實際上就是一枚硬幣的兩個面，彼此看對方就像是看到了自己的另一面。一個重情重義，一個精於算計；一個放蕩不羈，一個處心積慮。畢竟是兩種截然不同的氣質，兩人沒法協調共處。道不同不相為謀，衝突與決裂在所難免。

4)《天堂電影院》：每個男人的童年回憶，太經典了。

愛情似乎是多多後半生難以割捨的東西，青年時期一晃而過的愛情瞬間，像是不斷沉積在他的心中。即使現在接觸過很多漂亮的女人，但卻沒有再愛過，始終放不下的是愛情萌芽時期遇到的那個初戀。那是的愛情，是如此的純粹，如此的燦爛，讓人始終在這種幻想中不願醒來。多年之後的兩人再相遇，只是為當初的錯過而惋惜慨嘆，沒有了曾經的瘋狂追逐，不顧一切。女孩早已成家，現在已是兩個孩子的母親，多多也不再沉溺愛情。

5)《無主之城》：人家怎麼能拍出這麼牛的電影！

無主之城背後的人定然是有某些目的，而目前能肯定的是也是測試了人性，但肯定不會這樣的簡單，直覺上與這座城多年發生的事情有關，可背後的人究竟是誰，目前還不好說，畢竟一點資訊都沒有，就是AI分析的聲音，不過，背後的人心思夠縝密的呀，那個娜娜，說不定也是實驗品，而娜娜還傻傻的以為自己與幕後者是一個陣營的。

6)《活著》：也許是中國目前最偉大的電影。

《活著》是中國式的黑色幽默片，也是跨越年代較長的一部影片，被部分觀眾和影評人推崇為張藝謀最優秀的作品之一。影片透過一個人的一生遭遇，涵蓋著人在歷史中的命運無法掌控的生命之痛，衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中，最初的紙醉金迷，到五顆槍子的恐懼，到兒子夭亡時的悲憤控訴，到女兒意外去世時的無奈接受，影片結尾時吃飯時的辛酸苦樂，個人命運隨波逐流，被歷史牽引。

7)《阿甘正傳》：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

在影片的開頭和結尾你都會看到：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛從天而降，緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示：這個世界上，如果有人把生命看得像羽毛般純潔，平淡而美麗，那麼，這個人一定是阿甘。

8)《勇敢的心》：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。

理想的深意，人與人之間的情義，背景下的英國，這部作品都可以說用了很大能力去深度的去刻畫，讓觀眾深深地被吸引；而在我們後續的成長過程中會發現，當我們每一個階段，或者說每一個年齡段再去重溫這部作品時就會發現，又會出現新的解讀，所以客觀的去說，這是一部相隨到老都值得反覆品味的作品了

9)《楚門的世界》：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。

《楚門的世界》是一部風格特別、充滿想象力卻又十分現實、引人深思的一部電影。雖然已經是98年的老電影，但每次看都能帶給人不一樣的感受，時看時新。

本片的概念十分超前，拿到今天與盜夢空間相比也毫不遜色，本片以巧妙的敘事手法，透過展現楚門是如何發現、逃離這個人為構建的虛假小鎮，將真假邊界問題、現實與理想的衝突問題表達的淋漓盡致。