是冷色調還是暖色調，需要看照片是在那個時間、環境所攝，當然每個人的感觀不一樣，因人而異，但無論是冷色調還是暖色調，最主要的目的在於烘托出所攝圖片氛圍而定。

冷暖色調都是攝影師在創作時候需要考慮的，因為題材不一樣而因人而異

就我個人而言更喜歡創作冷色調的作品，色調偏藍，畫面作品給人一種寧靜的感覺

這張作品在拍攝的時候陽光並沒有很充足，沒有暖暖的金色的陽光，所以在後期的時候，考慮給作品增加一種冷調，希望透過照片透露出一種情緒

如果喜歡點一手關注，我是非職業攝影人莫林

這個沒有絕對的。

但我個人喜歡冷色調多一些，

我認為冷色調可以使畫面更加乾淨一點。

不過當拍攝夕陽等題材就是暖色調更好一點，

使畫面更加和諧一點。

冷色調比較適合拍攝清晨的海邊，街景

不過我個人還是喜歡暖色調拍攝，海邊的落日，孩子的嬉戲，路邊的美景，我都喜歡用暖色調拍攝

暖色調會給人一種親切感

冷暖無所謂！各有各的境界，和表現特點！只要把作者想要表現的想法表達出來就可以！冷色調給你以寧靜，深遠，清新！暖色調給你以和煦，溫暖，祥和！同樣的環境！不同色調所表出來的意境也是不同的！

色調，簡單來說即為冷暖調子，其實也可以理解為畫面的氛圍。一副作品，繪畫也好，攝影也罷（黑白除外），都有色彩傾向。不同的作品根據訴求的主題不同，色調也不盡相同。並不是所有的人體攝影都是暖調子，也不會所有的冰天雪地都是冷調子。在膠片時代，柯達的色彩偏暖而富士的色彩偏冷是眾所周知的。現在的數碼時代，設定不同的白平衡（色溫）可以獲得你想要效果，當然，後期處理也可以獲得相應的色調。我個人而言，冷暖調都會用，並無特別偏愛之說。

冷暖色是讓人產生不同溫度感覺的各種色彩、比如紅、橙、赭、黃等色給人以熱烈、興奮的感覺，便把這一系列的色彩稱為暖色。藍、綠、青等色給人以寒冷、沉靜之感，便把這一系列的色彩稱為冷色。色彩的冷暖感覺又被稱為色性。色彩的冷暖感覺是相對的，除紅色與藍色是色彩冷暖的兩個極端外，其他許多色彩的冷暖感覺都是相對存在的。如紫色和綠色，紫色中的紅紫色比較暖，而藍紫色則較冷；綠色中的草綠色帶有暖意，而翠綠色則偏冷 只要是好的片子冷暖各都喜歡

攝影調色的時候，確實應該根據場景本身的環境來選擇冷暖，比如你拍攝的是冬季的川西景象，那就應該色調上偏冷，具體點就是偏藍偏紫；反之，你拍攝的是夕陽日落，那給畫面加上一些暖色會使畫面更加精彩。

但其實，冷暖是人決定的，這是不可避免的。那我來說，還是喜歡偏暖一點的感覺，尤其給夜景加上一點紅色，自己看的會比較舒服。圖三是我上週拍攝的成都地標—天府熊貓塔。當天的天氣並不好，烏雲密佈，大概趕著五點半到了機位，從太陽日落到華燈初上，天空依舊如此。於是我放棄了對天空造型上的處理，而是給它加上了更為鮮豔的色彩，偏紫和建築本身紅色的燈光比較配合。

當然，攝影一個人一個看法，謹在此分享一些自己的心得體會，拋磚引玉，為大家提供一些思路。

我對冷暖兩種色調沒有什麼偏好，不能說喜歡哪一種或不喜歡哪一種，不同的冷暖關係出現在主題與背景上會產生完全不同的視覺感受。比如說在陰影中拍攝時雖然光線的對比並不強烈，但如果背景為藍白色，主題為黃色那麼拍攝效果黃色就顯得尤為突出，既使在室外的藍天白雲背景下，被拍攝人物如果穿金黃色服裝那麼我們用加上黃色模片的閃光燈對人物進行補光，那麼人物與背景上統一起來的金黃色調會讓畫面顯得和諧寧靜。因此說不論冷與暖單獨使用或者結合使用都各有所長足之處。

暖色調呀！冷色調是在室內才會呈現，暖色調是在大自然呈現，如果你想開闊視野，走出去拍攝震撼的圖片，大自然才是真實和震撼的。

個人偏好是冷色，因為除開日出、日落這樣的圖片，冷色好像會讓圖片整體看起來高大上一些、冷色很有instagram的風格。

當然，這只是說的我個人喜好，實際調色過程中都會調來試試看、看這張圖片是冷色更好還是暖色更好。

冷暖色調，是攝影中一個專業術語，但在攝影實踐中，不管是專業攝影師還是普通的攝影愛好者，都會面臨的一個技術性問題。冷暖色調，各有其長，都可以拍攝出好照片，至於什麼時候該拍攝冷色還是暖色調照片，簡單地講就是具體問題具體分析，根據需要而設定：

一是根據拍攝景物的風格，決定選用什麼樣的色調。不同風格的景物，對色調的需求不一樣，五光十色的花卉，喜氣洋洋的大紅燈籠，需要暖色調的色溫來與之相匹配，彰顯歡快熱烈的意境。

而像非霞光條件下冰冷的雪霜，如果用暖色調的低色溫拍攝，照片容易嚴重偏色，看起來更加怪怪的，更沒有了雪景的冰清玉潔和冷豔感覺。

二是根據拍攝環境的特點，決定選用什麼樣的色調。日出日落，是典型的暖色調自然環境，光線比較柔和，色溫偏低，用暖色調色溫拍攝，照片容易呈現金光四射的意境。

而像陰雨綿綿、霧鎖江面（村莊）等氣候條件下，沒有直射的太陽光，彩色的物體都黯淡無光，一切物體都向黑白色彩靠近，用冷色調高色溫拍攝，偏藍色的圖片，反而可以烘托出橋等建築冷峻。

三是根據拍攝物體的色溫，決定選用什麼樣的色調。不同物體，自身的色溫不一樣，紅、黃等色彩的物體屬於低色溫系列，用與之相一致的色調拍攝，紅就是紅、黃就是黃，還原度比較高，反之亦然。

而像冰雪覆蓋的景物，黑夜裡浩瀚的星空，自身就是冷色調的景物，如果用暖色調拍攝，照片泛紅色彩奇異，不符合常規審美情趣。這些情況下，用冷色調拍攝是最佳的選擇。

四是根據拍攝創意的要求，決定選用什麼樣的色調。創意攝影，可以不拘泥於一般的色溫技術規律，一切以美觀、意境為主。比如像多雲時的日落，可以用暖色調錶現出與平時的紅霞滿天不一樣的景色，除了太陽金色與雲彩的紅色有一些本色顯示，主體意境好像是月色之景。

冷色調給人收縮、安靜的感覺，暖色調給人擴張、熱烈的感覺，兩者有鮮明的對比，

老生常談的話題了，攝影是以“光影”為核心要素，沒有光線就不能進行攝影，然而如果沒有色彩，那麼拍攝出來的照片就顯得太單調了，就像最原始的黑白攝影照片一樣，所以說，色彩是照片的重要屬性，它有什麼作用呢？色彩對於塑造形象、表現主題、烘托氛圍起著重要作用，

當一幅攝影照片有了相應的色調之後，就可以產生強烈的視覺效果，而且還有助於深化畫面意境，當然了，這不分冷色調和暖色調，那麼問題來了，在攝影過程中，暖色調和冷色調又是怎麼形成的呢？首先要了解各種色彩的特性和視覺感受，也就是色彩的樣子，

色彩主要是分為暖色和冷色兩種，比如，綠、藍、青為冷色，紅、黃、橙為暖色，在一幅攝影作品中，可以同時存在冷色和暖色，這叫冷暖色對比，能夠更好地突出畫面的主體，營造畫面氣氛。我們都知道，拍攝時可以在室內或者室外，可用人照燈光和自然光，不同的環境和光線溫度都不一樣，導致色溫也不同，

對於人照燈光來說，電子閃光燈的色溫是屬於高色溫了，照相強光燈以及民用鎢絲燈或者蠟燭光都屬於低色溫；對於自然光來說，日出日落時前半小時的陽光色溫比較低，而在中午前後兩小時，或者陰天的散射光的色溫比較高，值得注意了，色溫越高，光色越偏藍，這是冷色調；色溫越低，光色越偏紅、黃、橙，也就是暖色調了，當然了，“被攝物”本身也有相應的色彩，所以拍攝時依照自己想要的畫面風格去選擇拍攝的環境時間，達到想要的色調。

色調會傳達給人相應的感覺，能增加圖片的表現力。

因此用什麼色調主要看需求，如果要表現陰鬱，清冷就用冷色調，如果給人溫馨，陽光的感覺那必然用暖色調。

總之色調本身的特性一定要與表現的主體或者攝影者的意圖相符合。如果說某個人喜歡冷色調還是暖色調，不如說他喜歡拍攝哪種風格的片子或者想給人傳達什麼感覺。

對比下面兩張圖片，如果色調對調，會有些彆扭

第一張是高原和孤鳥，冷色調合適，第二張夏荷，表現生機盎然，暖色調合適。

色調配合對比度，飽和度的調整會加強色調營造的氛圍，合理運用色調會使圖片極具感染力。

這個問題很有意思。事實上偏紀實方向的新聞攝影/自然攝影等領域，理論上最真實的色溫最好。藝術攝影是主觀創造，倒不必拘泥於真實。

但實踐中首先人的視知覺/視覺心理就決定了其實沒有絕對的真實，所有視覺影像其實都是相對真實。所以像我們這種自然攝影領域的攝影師，其實也只是追求相對真實。

在相對真實基礎上，攝影師才可能針對觀眾的審美和視覺喜好，在一定程度上進行調整，以使得最終影像呈現出觀眾最喜歡的效果。這些效果之中，色溫決定整個畫面的色彩方向，是非常重要的一個內容。

這個時候攝影師透過控制色溫可以使得畫面呈現偏紅偏暖或者偏藍偏冷的色調，這會極大影像觀眾觀看時候的感情傾向。只要符合影像主題，偏冷偏暖都是正確的，並非單選題。

個人作為自然攝影領域，主要拍攝森林/雪山/鳥獸之類題材，其實確實發現個人有喜歡色調偏冷的傾向，這樣色調可能更符合觀眾對森林雪山等自然題材的主觀印象。但仍然不是唯一的，拍攝逆光/秋景/夕陽朝霞等需要暖色調影像時候，顯然還是需要選擇偏紅的色溫。

攝影創作中，主色調是根據拍是主題內容和拍攝風格來確定的，色調屬於表現形式範疇，為拍攝的內容服務。因此，作品是用冷色調還是暖色調，不是由攝影師的喜好確定的。

冷色調或者暖色調，是人們對色彩的一種心理感受，冷與暖是相對的，而不是絕對的。大家都知道，紅色或者橙色，讓人聯想到太陽的顏色，心理感覺很暖和。而藍色讓人聯想到天空、海水等，心理感覺很冷。

根據色彩心理學上講，喜歡冷色還是暖色，與一個人的性格有很大的關係，比如性格比較淡然，內心比較平靜，對人比較冷漠，且比較理性的人，喜歡冷色調。反之，比較感性的人，內心狂熱，對人比較熱情的人，比較喜歡暖色。但是，這只是大多數而言，是人對色彩的心理感受，不是百分之百準確。

如果作為一名攝影師，只喜歡冷色調或者暖色調，估計拍攝的題材和表現風格非常有限。很多作品是需要有冷色與暖色的對比，才能更好的表現作品的主題內容。因為冷暖具有相對性，在統一色調裡，有可能是亮部偏暖，暗部偏冷。因此，在攝影中，色調的冷暖，是根據表現的內容決定的，只有適合與不適合的色調，沒有喜歡與不喜歡的色調。這與“只有合適與不合適的顏色，沒有好看與不好看的顏色”是一個道理。

拍攝時的主色調，談不上喜歡冷色調還是暖色調，都要儘可能的按需求去確定照片冷暖格調。

冷暖色調的照片給人的直觀感受，是截然相反的。冷色調，給人寧靜、高冷，收縮的感覺；暖色調，給人溫暖，熱烈，擴張的感覺。而我拍攝人像比較多，迎合客片的需求的話，自然暖色調出片是大比例的。

照片冷暖格調的選擇，要遵循以下兩個方面的原則：

一、不違背自然，儘量還原真實，儘量遵循拍攝環境光線的實際冷暖，這是一個大原則。

很多人會說如果現場的拍攝環境是冷色調的，但是我的作品要展現暖色調呢。確切的說可以調，但是不建議你這樣操作，我會建議去選擇一個實際暖色調的環境去拍攝暖色調的作品。

再舉一個例子，拍攝一個夏季豐收的畫面，暖色調沒毛病。但是你就是想標新立異，調個冷色調出來，這出片的感覺總會是違背自然的奇怪的感覺。

二、符合主題要求，迎合風格。

作品的主題、風格、決定著出片的冷暖色調。這在布光的棚拍和室內拍攝的時候，就可以隨意的調整了。

風光片，可能冷色調，或偏冷色調的片子更多一些，因為要給觀眾一種寧靜深遠的感覺。如果是拍攝日出，因為本身被攝主體的色彩原因，可能出片就是偏暖色調的；而拍攝夏天的風光，可能暖色調的片子就會更多。

人像片子，主要是為了體現片子格調，人物性格而設定冷暖，高冷、不苟言笑的御姐拍攝，出冷色調的片子更符合人物的氣質和感覺；而拍攝甜美、歡快的萌妹子，自然是暖色調出片更棒一些。

所以，說無論冷色調和暖色調，或者中合的色調也好，只有更好的還原真實、表現作品意境和感覺的色調，才是適合作品的最好色調。

攝影時選擇暖色調還是冷色調，在拍攝時選擇暖色調還是冷色調主要是根據拍攝的主體，主題，環境，你想表現的意圖來確定，可以拍暖色調，可以拍冷色調，也可以拍冷暖調對比。

一，適合拍暖色調的場景。

夕陽：

日落：

逆光：

收穫：

秋色：

二，適合拍冷色調的場景。

冬天：

下雪：

藍天：

冰花：

要看照片的場景！

有些適合暖色，

而有些適合冷色！

比如拍的以下這張（圖一）

夕陽是暖光，調色就偏向於暖。

而這張（圖二）

冬天冷冷的，剛下過雪，調色偏向於冷。

什麼色調得看攝影師想要什麼調子的片子，夕陽拍成冷色調也不是不可以，只是得有能力做到與眾不同的美感，主要還是看拍攝意圖吧