無人機是無法拍攝全景照片的，無人機只能拍攝合成全景照片所需要的素材照片。此回答就不探討如何操作無人機了，直接進入主題。

首先是拍攝。題主在進行拍攝前一定要知道，什麼是雲臺角度。一般雲臺預設角度都是0度，當雲臺對準正下方時，此時雲臺角度為-90度。好，理解了什麼是雲臺角度之後，拍攝其實就變成很簡單的機械步驟了。把飛機升到合適的角度，在雲臺0度，-45度，-90度分別拍攝8張，8張，4張照片即可。

雲臺調整到0度，飛機保持懸停，搖桿旋轉機頭方向，每過45度就按下快門（注：飛機攝像頭的視角一般都超過90度，此舉是為了令每一張照片都能有30%或以上的重疊部分，方便後期），拍攝一張照片，總共8張，能拍完360度。

接著雲臺調整到-45度，飛機仍然懸停，也是每旋轉45度拍攝一張照片，總共8張。

最後雲臺調整到-90度，對準正下方拍攝，每旋轉90度拍攝一張（或者轉180也行），總共4張。

至此，拍攝結束，飛機請返航：

最後，還差一步，補天。將做好的全景圖，匯入photoshop，再去網上下載些天空素材，找到最符合你的拍攝場景的天空。

我的是大疆御2，借用這裡給大家分享一下

在拍攝影片之前，最好在DJI GO4 APP中設定好各項影片引數。在無人機開機連線好遙控器後，我們按遙控器的影片鍵，DJI GO4的相機介面進入影片模式

大疆御2有四種曝光模式，分別是AUTO（自動）、A(光圈優先）、S（快門優先）和M(手動），這四種模式決定的是如何調整光圈和快門的組合。在拍攝影片時，有一條常用的經驗法則是將快門速度保持在幀速率的兩倍，拍攝25 fps的影片時快門速度設定為1/50，拍攝60fps的影片時快門速度設定為1/120。這種快門速度設定可以拍出合適的“運動模糊”，影片具有電影感。拍攝影片時大疆御2最慢的快門速度只能到1/30秒，在夜晚拍影片時，如果ISO設定過低，即使光圈設定為最大，拍出來的影片也嚴重欠曝黑乎乎的。因此夜晚拍影片時只能使用較高的ISO，我用大疆御2專業版無人機拍攝影片夜景時常用的曝光設定是：M檔，光圈F2.8，快門1/30秒，ISO1600，經過後期降噪畫質也很不錯，可以說大疆御2專業版拍夜景效果也是很好的。

無人機是無法拍攝全景照片的，無人機只能拍攝合成全景照片所需要的素材照片。此回答就不探討如何操作無人機了，直接進入主題。

首先是拍攝。題主在進行拍攝前一定要知道，什麼是雲臺角度。一般雲臺預設角度都是0度，當雲臺對準正下方時，此時雲臺角度為-90度。好，理解了什麼是雲臺角度之後，拍攝其實就變成很簡單的機械步驟了。把飛機升到合適的角度，在雲臺0度，-45度，-90度分別拍攝8張，8張，4張照片即可。

雲臺調整到0度，飛機保持懸停，搖桿旋轉機頭方向，每過45度就按下快門（注：飛機攝像頭的視角一般都超過90度，此舉是為了令每一張照片都能有30%或以上的重疊部分，方便後期），拍攝一張照片，總共8張，能拍完360度。

接著雲臺調整到-45度，飛機仍然懸停，也是每旋轉45度拍攝一張照片，總共8張。

最後雲臺調整到-90度，對準正下方拍攝，每旋轉90度拍攝一張（或者轉180也行），總共4張。

至此，拍攝結束，飛機請返航：

最後，還差一步，補天。將做好的全景圖，匯入photoshop，再去網上下載些天空素材，找到最符合你的拍攝場景的天空，然後，補上。希望可以幫到你。

分享一下自己的經驗。首先無人機操作要過關，基本的飛行控制技巧熟練掌握，這是基本功。

其次有一定的構圖和攝影攝像的基礎。

再次要根據環境，光線，主體，色調，風格等規劃好拍攝的角度，路線。我一般到了以後先踩踩點，看看太陽和拍攝主體的位置關係，風速是否有影響，在腦子裡規劃一下無人機拍攝時的飛行路線，這中間有沒有障礙物，也可以預先飛一圈，找找感覺。

最後無人機要根據拍攝要求選擇，一般1080夠用就大疆mavic如果有更高的要求可以考慮多旋翼掛單反。

補充一點，網上也有一些特殊的使用技巧，比如無人機當手持雲臺用拍超低機位的效果。

這個需要好的機器，如果擁有了好的機器之後還不能只有一臺，建議多購才能拍出更好的素材，這樣可以預防萬一。另外你如果需要高階拍攝的話，還需要有一個自己的團隊，這種經費就會比較高了

　無人機拍好作品做到以下幾個要數，你的作品將會是極致的好。

1：水平線法，這是最常用的技巧，可將畫面分割為三等份，如拍攝風景的時候選擇1/3放置天空或者1/3放置地面都是風景攝影師常用的構圖方法。1：2的畫面比例可以有重點地突出需要強化的部分。天空比較漂亮的話可以保留大部分的天空元素，整體畫面也顯得更為融洽，航拍中較適合於自然景觀層次分明的素材拍攝。　　　

2：向心式構圖，萬向牽引　　如圖二表示：主體處於中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構圖形式，能將人的視線強烈引向主體中心，並起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點，航拍中較適用於建築等拍攝。　　

3：S形構圖，曲韻豐景　　如圖三所示：河流、人造的各種曲線建築都是拍攝S型構圖的良好素材，曲線與直線的區別在於畫面更為柔和、圓潤。不同景深之間透過S型元素去貫通，可以很好地營造空間感。給人想象的空間。帶有曲線元素的畫面讓人物造型變得更加豐富，免除了平淡和乏味，航拍中在這類場景中應用的非常多。　　　

4：星羅式構圖，凌亂的韻律　　將重複元素隨機排布在畫面當中，因重複元素具有統一性的緣故，棋盤式構圖可以獲得一種特殊的協調性，畫面具有不一般的韻律。而因為隨機性的緣故，很容易引起觀圖者的好奇心。　　　

5：V型構圖，風景剪刀　　這類技巧多用於大型企業廠房的航拍構圖中，V型構圖的用意與S型構圖相同，可以有效增加畫面的空間感，同時讓畫面得到了更為有趣的分割。不同的是曲線換成了直線，畫面變得有稜有角。直線條更容易分割畫面。讓畫面各個元素之間的關係變得微妙起來。　　

6：九宮格構圖，黃金分割點　　黃金分割法是一個美學經典，也被用在攝影上，同樣是一個經典，“井”字的四個交叉點就是主體的最佳位置。一般認為，右上方的交叉點最為理想，其次為右下方的交叉點。但也不是一成不變的。這種構圖格式較為符合人們的視覺習慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點，航拍中大多素材拍攝時適用。　

7：對稱式構圖，平衡美感　　將畫面左右或上下一分為比例2:1的兩部分，形成左右呼應或上下呼應，表現的空間比較寬闊。其中畫面的一部分是主體，另一半是陪體。航拍中適用於運動、風景、建築等拍攝。　　

8：平行線構圖，有條不紊　　自然界或者人為設定都可以拍到平行線的畫面，這類畫面的特點在於規整與元素重複，可以讓畫面營造出特別的韻味。尤其是自然界的重複元素，可以更好地烘托主題。　

9：消失點構圖，意境悠長

透視規律告訴我們了近大遠小的透視規則，所以在遠方，我們可以看到平行線匯聚於一點，這個點被稱作消失點，多選擇這類畫面進行構圖不但可以讓畫面更具衝擊力，而且平行線會引導觀看照片的人將視線移至消失點，使得畫面的空間感更強一些。若是拍攝創意人像，還可以將人物放置在消失點讓觀看者最終的焦點集中在人物身上。可以獲得視覺效果不錯的風景

第一，到達拍攝地點時，觀察周圍環境，特別是周圍有沒有高達建築物，移動塔等強磁場等影響無人機正常拍攝的情況。同時，根據天氣狀況設定好無人機照相機的引數。設定好返航高度等。

第二，起飛前對照相機飛往的角度要心中有數，避免飛機起飛了才找角度和無人機高度等。

第三，選擇好拍攝角度拍攝中，可以多角度拍些，還可以變換曝光等設定拍攝，以便後期選擇最理想的照片。

初學者的10個注意事項

開闊的空間：如果你是個初學者，一定要記住避開水域或者茂密的植被，找一個儘量開闊的空間，因為剛開始練習時並不需要很好的技巧和特技飛行。

採光問題：空 中拍攝時，一定要注意光線問題。

預先計劃，節約電池：目前市場上大多數無人機的飛行時間是20-30分鐘，比如GoPro家即將上市的Karma，滿電情況下支援20分鐘航拍；大疆精靈4，滿電情況下飛行時間為28分鐘。所以，一定要預先做好拍攝計劃，節約電池，並在電池允許的情況下返航。

遵守規定：這點很重要，你要提前確認無人機航拍規定，要確保我們所選的飛行區域沒有違反規定。無人機飛行區域、航拍限高限距和無人機航拍操控人員資質等，都要全面考慮。

設定錄製引數：飛行之前，根據你的專案或作品需求，預先設定好錄製引數。不然，飛上去可就晚嘍~

嘗試不同的拍攝角度：我們可以看到別人的航拍作品，有著完美的角度和捕捉軌跡，但是在我們形成自己的拍攝風格前，一定要大量的練習並總結經驗教訓。

用無人機進行動態拍攝：比如運動類廣告，要知道，我們可以隨意調整無人機的高度和速度（當然要在無人機的效能範圍內），讓無人機高速移動到所需位置去捕捉現場任意角度的畫面。嗯，無人機非常適合幹這個！

懸停拍攝：終於可以飛起來，是不是就一定要飛來飛去呢？不，要記住，即使無人機可以隨處飛，也要考慮自己作品或故事的需求。如果你的故事需要一個相對來說靜止的廣闊的視角或空間，你可以將無人機懸停拍攝。

從其他電影中汲取靈感：在我們最初開始航拍時，有可能不知道如何把握角度或者拍攝最好的鏡頭，這個時候，我們可以從一些好的電影或作品中學習。目前已經有非常多可供我們學習的航拍作品了（當然，有些好的作品是用直升機拍的，而不是無人機），我們要大量觀看航拍作品並做拍攝角度記錄。

分析航拍鏡頭：不管是任何拍攝形式，我們都要分析鏡頭語言，因為不管再漂亮的畫面，如果所拍攝的鏡頭不能為影片敘事服務，那都是沒用的。

老司機的7個航拍技巧

1、尋找前景

​尋找合適的景物作為前景有幾個好處：①烘托拍攝氛圍；②藉助前景的變化，讓鏡頭看起來更加動感，有節奏。

2、循序漸進

8203;航拍這類鏡頭前，首先需要提前確定焦點，其次是合適的構圖。一切準備完畢，後面主要靠飛手飛出這個畫面了。

3、對沖鏡頭

​“對沖鏡頭”可以表達被攝物體的速度與衝力。顧名思義，對沖，是指飛行器和運動主體同時加速，相向飛行。穿越汽車、腳踏車、快艇等等，這樣的拍攝最大的難度在於飛手如何判斷飛行器與拍攝主體的距離，以及氣流的影響。

4、拍出鏡頭速度感

​一般的多軸飛行器最高速度在45km/h，如果我們用多軸拍攝追車，結果會很慘。一方面如果汽車加速，飛行器追不上；另一方面，如果汽車減速，又拍不出來真實感。我們通常的做法有兩種。一是貼地飛行，這是為了透過地面增加前景的變化速度，提升感官的速度感。二是使用中、長焦鏡頭，可以放大區域性，同時拍攝到的前景速度更快。

5、根據景別調整速度

​大景別的航拍需要飛行器以較快的速度飛行。大景別的航拍由於沒有前景物體，畫面中遠處的建築或是山川與飛行器距離又比較遠，所以飛行器慢速飛行時，很難看出畫面中的景象在發生相對運動。慢速航拍這類的鏡頭，效果看起來更像一張照片。只有當飛行器快速飛行時，才能在一個短暫的航拍鏡頭中讓觀眾看到這是一個運動畫面。

​小景別的航拍與大景別相反。在小景別航拍中，被拍攝物體在畫面中的比重較大，過快的速度會讓雲臺手很難把被拍攝物體保持在畫面中的理想的位置上。簡單說就是，飛機飛太快了，雲臺手很難跟上要拍的物件。

通常使用的方式是，飛行器以較快的速度接近被拍攝物體；快接近被拍攝物體時飛行器減速，確保雲臺手能夠跟住被拍攝物體。雖然在整個過程中，飛行器有一個減速的過程，但是由於減速的時間發生在飛行器與被拍攝物體較近的位置，此時被拍攝物體在畫面中比重較大，在畫面中的相對運動更為明顯。所以實際看起來，觀眾並不會察覺到飛行器實際減速了。

6、逆光畫面

​

​逆光拍攝，往往能達到不一樣的感官效果。航拍逆光畫面需要把飛機藏進被拍攝物體的陰影中，這樣做能讓被拍攝物體在Sunny的映襯下，泛出輪廓光。不過此時時間的選擇，是拍攝是否成功的重要因素，如果想拍攝到明、暗細節都有的保留的畫面。日出和日落前後的30分鐘，是最佳的時間。

7、提高素材利用率

​電影或廣告拍攝中，航拍畫面的起幅和落幅很重要。為了提升航拍素材利用率，在大景別的航拍中，航拍起幅畫面要有3秒的平穩停頓時間，此時飛行器與雲臺均保持不動；拍攝過程中，飛行器的行進、雲臺方向的移動，都需要儘可能的平穩、勻速；落幅畫面和起幅一樣，通用需要3秒鐘的平穩停頓。平穩的無抖動的素材，在影視後期製作中更容易被利用。

朋友你好，

首先你要提前規劃，

第一，規劃拍攝前的天氣(很重要)

第二，提前知道太陽的方位

對拍攝主體是順光，還是逆光？還是側光？

不同的光位都會造成不一樣的效果

第三，拍攝時，可以按景別去拍攝，大景到中景再到近景。這樣下來就有很多素材了。

第四，當然最重要的還是熟悉無人機的全部功能，基礎操作。

首先你要想好主題 然後才到素材的拍攝與選擇 現在無人機都有傻瓜式的一鍵短片 可以讓你獲贊滿滿 然後就是根據自己想法琢磨 高度 時間 地點 突出場景 就這些了

無人機想要拍的好的素材主要在於飛地是否穩定，還有就是運鏡頭。無人機最大的特點就是可以用上帝視角來拍攝地面的物體給人以新穎感覺。同時，無人機拍照的時候也可以用一些不同的角度。像是環繞拍攝和跟拍。都會給人在構圖上有創新的體驗。但是，無人機拍攝的一個難度就是在於操控飛機。而且飛機自己本身的抗風性和穩定性，也對拍攝至關重要。一名出色的航拍攝影師，可以將飛機飛得很穩並且拍攝出很好的畫面。同時在飛行的過程中，攝影師還需要調整鏡頭角度，這就是我們常說的運鏡。運鏡的難度很大，因為要運鏡非常自然，不覺得唐突這樣才能讓給觀看者舒服的感覺。所以要想拍照更好的素材，除了飛無人機飛的人以外，運鏡也是需要經常練習的。以上都是拍攝好的素材的人為因素。下面就來談一談自然因素。如果有機會可以去一些很多人沒有去過的地方像是北極南極冰島。這些基地環境都給人們強烈的好奇心都想去看看是什麼樣子的，所以如果能在極地進行航拍的話會給自己的素材加不少分。此外，像是城市的地標建築，如果允許用無人機拍攝的話，用嘗試不同的角度給人新的體驗，也是非常不錯的選擇。在人為因素和自然因素都滿足的前提下，這樣用無人機才能拍出好的素材。

你好！我是90影視邢臺邢臺公交人，影視製作中用無人機拍攝，需要用哪些拍攝技巧來拍出好的素材，首先需要提前確定焦點，其次是合適的構圖。一切準備完畢，後面主要靠飛手飛出這個畫面了。如何體現速度和衝擊力，“對沖鏡頭”是最好的選擇。顧名思義，對沖，只是飛行器和運動主體同時加速，相向飛行。穿越汽車、腳踏車、快艇等等，這樣的拍攝最大的難度在於飛手如何判斷飛行器與拍攝主體的距離，以及氣流的影像。大景快小景慢，大景別的航拍需要飛行器以較快的速度飛行。大景別的航拍建築或是山川與飛行器距離比較遠，所以飛行器慢速飛行，慢速航拍這類的鏡頭，效果看起來更像一張照片，只有當飛行器快速飛行時，才能在一個短暫的航拍鏡頭中讓觀眾看到這是一個運動畫面。

小景航拍與大景相反。小景航拍中，被拍攝物體在畫面中的比重較大，過快的速度會讓雲臺手很難把被拍攝物體保持在畫面中的理想的位置上。簡單說就是，飛機飛太快了，雲臺手很難跟上要拍的物件通常使用的方式是，飛行器以較快的速度接近被拍攝物體；快接近被拍攝物體時飛行器減速，確保雲臺手能夠跟住被拍攝物體。雖然在整個過程中，飛行器有一個減速的過程，但是由於減速的時間發生在飛行器與被拍攝物體較近的位置，此時配拍攝物體在畫面中比重較大，在畫面中的相對運動更為明顯。所以實際看起來，觀眾並不會察覺到飛行器實際減速了。

為了提升航拍素材利用率，在大景別的航拍中，航拍起幅畫面要有3秒的平穩停頓時間，此時飛行器與雲臺均保持不動；拍攝過程中，飛行器的行進、雲臺方向的移動，都需要儘可能的平穩、勻速；落幅畫面和起幅一樣，通用需要3秒鐘的平穩停頓，平穩的無抖動的素材，在後期製作中更容易被利用。

個人建議需要好的機器，如果擁有了好的機器之後還不能只有一臺，可以多購才能拍出更好的素材，這樣可以預防萬一。另外你如果需要高階拍攝的話，還需要有一個自己的團隊，這種經費就會比較高了。在我們平時街拍是尋找生活中的美，其次，是記錄特定時間的歷史瞬間，第三，是把美的情景與大家共享！

首先要看天氣，雨過天晴或大風過後天氣通透度好，遠方的建築物沒有霧和霾，拍出來的效果最好。另外就是拍影片格式儘量選4k畫質，清晰度高利於二次構圖。拍照片的話一定要拍dng格式後期好調色。儘量手動模式拍攝，根據螢幕的畫面明暗手動調節iso和快門，色溫一般打自動。

1.​尋找合適的景物作為前景①烘托拍攝氛圍；②藉助前景的變化，讓鏡頭看起來更加動感，有節奏。

2.​逆光拍攝，往往能達到不一樣的感官效果。航拍逆光畫面需要把飛機藏進被拍攝物體的陰影中，這樣做能讓被拍攝物體在Sunny的映襯下，泛出輪廓光。不過此時時間的選擇，是拍攝是否成功的重要因素，如果想拍攝到明、暗細節都有的保留的畫面。日出和日落前後的30分鐘，是最佳的時間。

3.根據景別調整速度，​大景別的航拍需要飛行器以較快的速度飛行。大景別的航拍由於沒有前景物體，畫面中遠處的建築或是山川與飛行器距離又比較遠，所以飛行器慢速飛行時，很難看出畫面中的景象在發生相對運動。慢速航拍這類的鏡頭，效果看起來更像一張照片。只有當飛行器快速飛行時，才能在一個短暫的航拍鏡頭中讓觀眾看到這是一個運動畫面。

七個技巧教你用無人機拍出好鏡頭

​小景別的航拍與大景別相反。在小景別航拍中，被拍攝物體在畫面中的比重較大，過快的速度會讓雲臺手很難把被拍攝物體保持在畫面中的理想的位置上。簡單說就是，飛機飛太快了，雲臺手很難跟上要拍的物件。

通常使用的方式是，飛行器以較快的速度接近被拍攝物體；快接近被拍攝物體時飛行器減速，確保雲臺手能夠跟住被拍攝物體。雖然在整個過程中，飛行器有一個減速的過程，但是由於減速的時間發生在飛行器與被拍攝物體較近的位置，此時被拍攝物體在畫面中比重較大，在畫面中的相對運動更為明顯。所以實際看起來，觀眾並不會察覺到飛行器實際減速了。

4.拍出鏡頭速度感，​一般的多軸飛行器最高速度在45km/h，如果我們用多軸拍攝追車，結果會很慘。一方面如果汽車加速，飛行器追不上；另一方面，如果汽車減速，又拍不出來真實感。我們通常的做法有兩種。一是貼地飛行，這是為了透過地面增加前景的變化速度，提升感官的速度感。二是使用中、長焦鏡頭，可以放大區域性，同時拍攝到的前景速度更快。

5.

怎樣拍出好素材呢？

無論是拍攝影片素材還是照片，無人機航拍其實說白了，和我們相機（拍影片要用穩定器）是差不多的。

都是控制雲臺的自由度，不同的是，在地面用相機拍攝，前後左右我們是兩條腿控制。在天上我們就是用手來控制。無人機的雲臺和相機穩定器也是一樣的道理。

只要勤加練習，熟悉了操作以後，一切就會水到渠成。

很多人忽略了這一點，以為會飛無人機就能拍好素材。其實會飛無人機只是第一步，並不是飛到天上就能拍到好的片子。

我們用無人機的自動模式拍攝，就好像在地上用單反的自動模式一樣，光線好了我們可能會拍出好的東西，但大部分情況，無人機的自動模式並不是那麼可靠，會出現各種各樣的問題。

總的來說就是自動模式不可控。

老曹桑總結了三點給大家：

我們先說光線。想象一下日出十分，萬物復甦，地平線上的太陽就要完全跳出來，海邊上有一對情侶背靠著背……選擇適合的拍攝時間很重要，日出和日落是最好的時機，因為這個時候光線柔和，怎樣都美～～

相反的，中午就不是好的拍攝時間，光線強烈，很難拍出被攝物的一些細節。

我們再說角度。拍攝建築物，地角度仰視能表現建築物的宏偉雄壯；高角度俯視又是另一種感覺。具體還要看拍攝者想要表現被攝物的哪種感覺，片子的風格是什麼。

最後是後期調色。自動的東西總是賣不上好價錢。想想手工皮具，手工西裝～～好的片子不是一鍵調色、一鍵濾鏡就能搞定的，它需要我們一步一步慢慢的調整每一個數值。還有相信我，即使在膠片時代，一樣有後期（暗房技術），所以後期是必須的。

接下來老曹桑將用真實的從業經驗告訴你，怎樣拍好航拍影片素材。

先掌握上邊說的三點，然後練習運鏡

拍攝影片素材，除非有明確的要求，我只要一個推進的鏡頭、橫移的鏡頭，除此之外，要讓無人機至少運動兩個自由度。

比如前進的時候升雲臺，或者後退的時候升高無人機。這樣拍出來的畫面層次更豐富，不枯燥。總之要讓你的飛機動起來～～

無人機拍攝本質和相機一樣，我們要做到多拍、多練、多總結，終有一天會把所學的知識融會貫通，做一個勤勞的攝影師，好的素材會眷顧你的。

玩無人機先別太激進考慮拍好素材，一步步的學習才對。首先得弄明白無人機每個按鍵及介面意思，起飛前周圍環境的安全係數，還得熟練的操作無人機的大杆量，然後才是遞進的學習拍攝引數和構圖技巧。

飛到一定高度，懸停住，旋轉360度，上中下三圈，每張照片重合百分之三十以上，後期PS補天，上傳到天空之城。

首先要熟練的掌握無人機的飛行技巧和拍攝方法，透過不斷的練習，好的素材到處都是，建築物是主要拍攝素材.

選擇好的時間段 比如 一天中早 晚是最適合的 這個時候Sunny柔和 比較有參差。中午太陽直射 不太適合拍攝。