大家沒有發現歡樂喜劇人現在變質了嗎？第一季還挺好，越到後面德雲社的人越多，這不是歡樂喜劇人這是歡樂相聲場，都被德雲社承包了，所以也就沒有其他期望了。本身就不愛看相聲，還整那麼相聲演員。垃圾垃圾垃圾！而且也沒有以前用心！最主要還是討厭德雲社那一幫人，噁心

說那麼多有毛用，很簡單，第一，才思枯竭，江郎才盡，該娘炮的娘炮了，該東北式幽默的也幽了，沒什麼新花招。第二，絕大部分作品嚐到了煽情的甜頭，一個勁的胡亂煽情，歡樂沒了，喜劇沒了，還有啥看頭。這跟德不德雲社半毛錢關係都沒有。第三喜劇類節目雨後春筍蹭蹭往外冒，什麼笑傲幫第二季，歡樂今宵，歡樂總動員，歡樂喜劇人……而來來去去就那幾張熟悉面孔的演員，包袱笑料還是似曾相識的那麼些個，輪到歡樂喜劇人自然也沒那麼高的含金量了

我是得著，有話直說。

影視娛樂圈裡有一句話：誰都不能完全猜透觀眾想看什麼。

就拿辦了五季的《歡樂喜劇人》來說，當初的橫空出世驚豔四方，迅速成為同類喜劇秀節目中的翹楚，一句“搞笑我們是認真的”贏得一片喝彩，甚至一部看起來明顯倉促趕工的同名大電影，還獲得了不錯的票房。

只不過，綜藝娛樂節目從來都是“你方唱罷我登場、一代更比一代強”，從第三季開始，《歡樂喜劇人》的勢頭大不如前。

這當然與同類節目競爭更加激烈、喜劇秀節目風頭不再等大環境有關，但賽制模式一改再改、喜劇作品質量下降等內部原因，才是壓垮這檔曾經傲視群星的節目的最後一根稻草。

若論《歡樂喜劇人》的前兩季，可以用“人硬、作品硬、看點硬”來形容。雲集了開心麻花、德雲社、遼寧民間藝術團、大腕娛樂等國內最頂尖的喜劇團隊，讓沈騰、賈玲、小瀋陽、岳雲鵬、黃才倫、郭麒麟這些最有觀眾緣的喜劇明星同場競技。

再加上質量相對不低的製作水準和“笑果”拔群的喜劇內容，失去了《金星秀》、《今晚80後脫口秀》等節目的東方衛視，在這檔節目中確實下了“血本”，實現了自己與喜劇人的“雙贏”。

按理說，憑藉前面幾集的好勢頭，《歡樂喜劇人》在觀眾中打開了局面，前途可謂是一片大好，只是，觀眾看得多了，審美疲勞了，在此前使出了渾身解數的喜劇團隊們，靈感枯竭的現象越來越嚴重，早已不是那個厚積薄發、驚豔連連的創作狀態。

特別是第五季搞出了所謂“群英薈萃”的拼盤式喜劇，讓觀眾越來越不耐煩，節目質量越來越難以保證。

不管是此前大紅大紫的真人秀、喜劇秀，還是去年引領潮流的演技秀（《演員請就位》、《演技派》等），都贏在了一個“新”字上，但歸根結底，還是滿足和引領了觀眾的娛樂需求。

內容為王才是觀眾口口相傳的根本，即便以前做得再好、口碑打得再紮實，依然難以逃脫觀眾的始亂終棄。

因網路平臺對網播劇、綜藝節目真金白銀的大舉投入，而逐漸失去了電視劇這個收視率“定海神針”的各家衛視，無疑把綜藝節目看得特別重要。然而，即便實現了採編分離、團隊專業化等一系列嘗試之後，各家衛視已經越來越拿不準分眾化這個大趨勢下，觀眾們的觀看需求和審美品味，競爭變得更加激烈，真正的刺刀見紅。

競爭就是一個此消彼長的過程，監管相對寬鬆、播放更加方便的優勢，已經為網路平臺佔得了先機，在娛樂領域全面競爭的大趨勢下，衛視的日子越來越艱難，被各種不利因素裹挾之下的《歡樂喜劇人》，即便一季一個新面貌，也不免在觀眾眼中顯得未老先衰了。

第一季，第二季已經算是把國內頂級的喜劇人才聚齊了，剩下的除了賈冰，那些都只能算第二梯隊，第三梯隊的喜劇人，只能是說有一些知名度，但是要做到團隊核心還有所欠缺！也就是德雲社的受眾群體多，旗下演員知名度高才能每季推出幾隊出來參加各種喜劇綜藝，但說到電視相聲水平，在德雲社來說也就岳雲鵬可以，其他人的節目完整性，節奏把握，尺度和控場能力都有所欠缺！

歡樂喜劇人最開始推出的時候是非常吸引人的，人總是對新鮮的東西表現出更濃厚的興趣。這世界上的東西哪有那麼多新奇特的東西？任何的藝術創作都是需要時間去沉澱的，而歡樂喜劇人每期留給演員的創作時間很短，團隊不得不加班熬夜趕貨，難免造成質量的下降。尤其是第六季的《歡樂喜劇人》從陣容曝光開始就註定了不受待見！一線大咖一個都沒來，有的喜劇天團丟擲的甚至是小配角，不得不說，等了這麼久，這一季真的有點讓人失望了！

這當然與同類節目競爭日益激烈、喜劇秀節目風頭減弱等環境有關，但賽制模式一改再改、喜劇作品質量下降等內部原因，才是壓垮這檔曾經傲視群星的節目的關鍵所在。

若論《歡樂喜劇人》的前兩季，可以用“人硬、作品硬、看點硬”來形容。雲集了開心麻花、德雲社、遼寧民間藝術團、大碗娛樂等國內最頂尖的喜劇團隊，讓沈騰、賈玲、小瀋陽、岳雲鵬、黃才倫這些最有觀眾緣的喜劇明星同場競技。再加上質量相對不低的製作水準和“笑果”拔群的喜劇內容，失去了《金星秀》、《今晚80後脫口秀》等節目的東方衛視，在這檔節目中確實下了陣地，實現了自己與喜劇人的“雙贏”。

若論《歡樂喜劇人》的前兩季，可以用“人硬、作品硬、看點硬”來形容。雲集了開心麻花、德雲社、遼寧民間藝術團、大碗娛樂等國內最頂尖的喜劇團隊，讓沈騰、賈玲、小瀋陽、岳雲鵬、黃才倫、郭麒麟這些最有觀眾緣的喜劇明星同場競技。再加上質量相對不低的製作水準和“笑果”拔群的喜劇內容，失去了《金星秀》、《今晚80後脫口秀》等節目的東方衛視，在這檔節目中確實下了“血本”，實現了自己與喜劇人的“雙贏”。

按理說，憑藉前兩季的好勢頭，《歡樂喜劇人》在觀眾中打開了局面，前途可謂是一片大好，只是，觀眾看得多了，審美疲勞了，在此前使出了渾身解數的喜劇團隊們，靈感枯竭的現象越來越嚴重，早已不是那個厚積薄發、驚豔連連的創作狀態。特別是第五季搞出了所謂“群英薈萃”的拼盤式喜劇，讓觀眾越來越不耐煩，節目質量越來越難以保證。綜合前幾季情況，《歡樂喜劇人》收視率越來越低個人覺得有以下幾點原因：

低“新”是關鍵；

不管是此前大紅大紫的真人秀、喜劇秀，還是去年引領潮流的演技秀《演員請就位》、《演技派》，都贏在了一個“新”字上，但歸根結底，還是滿足和引領了觀眾的娛樂需求。內容為王才是觀眾口口相傳的根本，即便以前做得再好、口碑打得再紮實，依然難以逃脫觀眾的始亂終棄。如果這個喜劇團隊再不創新，再不突破自己，他們是不會走到喜劇人冠軍終點的。

人氣是王道

《歡樂喜劇人》第六季悄然揭幕。第一期節目已經結束了，作為觀眾和粉絲的我，五味雜陳。這一季，首發沒有了開心麻花團隊的視聽盛宴，沒有了遼寧民間藝術團的純粹喜劇，沒有了大碗娛樂的巧妙構思，甚至愛笑會議室等一些新興的喜劇團隊也集體缺席。甚至很多喜劇明星我都叫不上名字。開心麻花作為第一季的冠軍，其給觀眾留下的印象非常深刻，也稱得上是歡樂喜劇人的“人氣王”。遼寧民間藝術團先後派出文松、小瀋陽、楊樹林現無人可用。第一季、第二季攢下了大量人氣的演員都沒有來。

江郎已才盡

大碗娛樂幾乎在一到兩季就已經沒有優秀喜劇人可用。張子棟，喬杉，修睿，大潘，佳佳，也是在客串一集，主力一季後，消失在茫茫人海中。更不用提郭陽郭亮，葉逢春，盧鑫玉浩這樣回鍋兩三回的喜劇人。命好點如葉逢春，龍套一季，一季冠軍，可以功成名就收山。更多的是像郭陽郭亮，龍套一季，陪跑兩季。只為混個在觀眾面前的臉熟。內地的喜劇人已經如此，港臺的喜劇人就更慘目忍睹。典型表現就是水土不服，演的再好，一張嘴就輸了。觀眾理解不到喜劇的笑點，就無法達到喜劇人想要的效果。吳君如敗了，詹瑞文輸了，陳漢典走了，喜劇不分高雅或者低俗，只看觀眾現場的笑聲。

大家都希望第六季會有所改變，如今《歡樂喜劇人》第六季第一期已經悄然落幕，我的評價喜憂參半，勉強及格。我是喜劇節目的忠實粉絲，我希望這檔節目越來越好，但目前我的論斷不是樂觀的。

就節目整體質量而言，《歡樂喜劇人》還是比較穩定，無論是演員、作品還是製作，都達到了一個相對較高的水平，當然第三季、第四季、第五季節目質量是有所下滑的，但到了第六季，節目質量還是穩中有升的。

第六季選手來源更廣泛，草根、網紅還有國外選手，這些人背後都有自己的創作團隊，這些新鮮力量的注入提升了節目組的整體創作能力，同時他們都想透過節目打響自己的知名度，表演也更賣力氣，因此節目的可看性還是比較高的。但為什麼觀眾為什麼還是覺得一季不如一季呢，主要原因有以下兩個方面：

在第一季中，請的基本上都是一線喜劇明星；第二季的時候大部分是二線喜劇明星；第三季多是前兩季的助演或者是已經被遺忘的喜劇演員；第四季的演員多是《笑傲江湖》裡走出來的；第五季的時候，已經很少有觀眾熟悉的演員了。到了第六季，節目組的觀念有了明顯的轉變，演員來源變的廣泛。如果單從演員陣容上來講，確實不如從前，但表演水平其實並不弱。

近些年，喜劇節目日趨繁榮，《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》《笑聲傳奇》《吐槽大會》《脫口秀大會》《相聲有新人》《喜劇總動員》《跨界喜劇王》《我為喜劇狂》等不勝列舉，喜劇綜藝節目的增多，也意味著觀眾有更多的選擇，經過多年喜劇節目的培養，觀眾的欣賞水平也在逐漸提高，對節目的質量要求也就越來越高，因此，節目只要沒進步，就相當於退步，所以像《歡樂喜劇人》這樣的喜劇節目，觀眾也就覺得沒有以前好看了。

喜劇綜藝節目的發展確實存在一些問題，近些年國內喜劇欄目的繁榮培養了一批喜劇人才，但發展過快也消耗了大量喜劇資源，導致人才短缺、青黃不接，甚至是江郎才盡，這些問題是目前大部分喜劇綜藝節目所面臨的共同問題。因此喜劇綜藝欄目要想持續發展，建立喜劇人才培養、挖掘機制才是最重要的。

喜劇，那就整喜劇，可以是一臺規規矩矩的喜劇，也可以把悲劇放在喜劇裡，而不是一到結尾煽情，一到結尾就煽情，那有趣才怪了，即使喜劇的核心是悲劇，那也別放在結尾煽情，現在那裡邊的作品不煽情都不叫作品

作為一個超級喜歡看搞笑類影片的人來回答這個問題就在合適不過了！

《歡樂喜劇人》是東方衛視的一個綜藝王牌節目，是由著名相聲演員郭德綱老師主持的（最開始的主持人是吳秀波）。這是一個搞笑競賽類的節目，每組參賽嘉賓每期都會演繹自己準備好的喜劇節目來博取觀眾的笑容，以此來獲得觀眾投票。

到現在《歡樂喜劇人》都已經到了第六季了，不過第六季目前還沒完結，還在競賽當中，但是從第六季開播以來，收到的觀眾反饋不是很強烈，不少觀眾都吐槽說越來越不好笑了，說來看喜劇就是要歡樂，不要扯什麼喜劇的核心是悲劇，不要反轉，不要煽情，不要看下來才發現郭德綱是最搞笑的。的確，作為觀眾，我的感受跟其他人的感受是一樣的，我從第一季一直看到第六季，《歡樂喜劇人》給我的感覺確實是一季不如一季。

為什麼這麼說呢！首先，我們來分析一下節目的嘉賓陣容，這些節目大都分為幾個陣營，一是來自於德雲社的 相聲演員，自從岳雲鵬和孫越組合在總決賽上奪得了冠軍開始，德雲社的演員在《歡樂喜劇人》中就非常的活躍，甚至會出現一期節目中會有兩組來自德雲社的演員同臺競技的情況，他們的參賽節目絕大多數都是相聲，這也理解，畢竟本身就是相聲演員嘛，但是德雲社的相聲有個特點就是很多都是調侃郭德綱和于謙的，他們講究臺上無大小，臺下立規矩。但是隨著相同節目形式作品增多，他們的相聲好像開始包袱沒那麼響了，笑點沒那麼多了，除了調侃就是耍寶，好像給人的感覺就是相聲這門語言藝術所剩不多了，不純粹了。

二就是來自東北的遼寧民間藝術團，他們應該是參加《歡樂喜劇人》人數最多的團隊了，他們的節目裡的角色也很多，他們的節目還有一個最大的特點就是帶有濃厚的東北語言色彩，節目太鬧騰，雖然很多時候能令人捧腹大笑，但是臺上人一多，就會顯得非常聒噪。

再就是來自開心麻花的團隊，他們很擅長在節目中玩反轉，經常一個節目開始看著非常好笑，看著看著就開始反轉，就開始煽情，給觀眾一個很大的落差，這種落差有的時候非常自然，但有的時候就非常彆扭，特別是前面都不好笑的時候還反轉，但是不得不承認，很多時候開心麻花的小品都很有教育意義，很不錯，給人一種發人深省的感覺。

還有就是大碗娛樂的團隊，他們很善於塑造很多角色，往往都個性鮮明，但是大碗娛樂的團隊好像很是熱衷於相親這一形式，隔三差五的就要表演個相親，同時他們也很擅長表演相親節目。每他們次演相親節目，我都感覺莫名的尷尬，因為這一類節目表演的最核心的就是尷尬。

最後就是那些表演喜劇資歷很深的諧星，比如潘長江、孫建弘這些，他們的節目在《歡樂喜劇人》這檔節目裡反響並不是很大，有時會有好節目，但很難保證高質量的節目呈現，但是這也可以理解，畢竟靈感有時會缺失，節目效果跟預計的也會有落差。

其實這些參賽演員很多在參加《歡樂喜劇人》之前都成名已久，也有是參加過後開始名聲大噪，因為他們的喜劇能力確實毋容置疑的。可能是最初的時候，題材廣泛，靈感爆棚，集思廣益，往往能有讓人捧腹大笑的作品呈現出來。但是時至今日可能是因為，現在節目一季一季的更新出來，同類搞笑類節目不斷增多，靈感的消耗，喜劇元素的消耗，給演員們創作節目的時間又很短，而演員們又要避免重複，參賽作品又必須是新創作，演員們壓力山大，創作出來的節目舞臺效果達不到預期，觀眾反應也一般，所以人們才會說現在《歡樂喜劇人》現在是一季不如一季。

第一季，一次嘗試，直到後半段才摸清套路，作為《歡樂喜劇人》第一季，屬於百花齊放，不管是真正的喜劇人，還是電影演員，只要能和喜劇沾邊，都被邀請參加。很快就將實力一般的喜劇人淘汰出局了。直到後半段，開心麻花的沈騰和遼寧民間藝術團的宋小寶，形成了雙龍戲珠的局面。最後算是打成平手，沈騰獲得了當季冠軍，宋小寶獲得了最受歡迎喜劇人。現在回想，宋小寶的獲獎更像安慰獎，還有多少觀眾記得宋小寶獲得了什麼獎。後期該紅的都紅了，火的都火了，觀眾的新鮮感沒有了。

個人觀點，如有雷同，實屬巧合，好把我來回答一下這個問題，為什麼《歡樂喜劇人》一季不如一季，因為第一季《歡樂喜劇人》的出現，是一次新型喜劇綜藝節目出現的，能很好的把觀眾吸引住。而且是由國民男神吳秀波主持的節目，首發喜劇人為賈玲、開心麻花的沈騰、遼寧民間藝術團的宋小寶和小瀋陽等喜劇人，最後沈騰奪得了第一季總冠軍

第二季喜劇人主持人換成了郭德綱，首發喜劇人由潘長江、開心麻花的王倫、艾寧，德雲社的岳雲鵬、孫越，遼寧民間藝術團的文松、楊樹林，還有大潘和崔志佳。第二季總冠軍由岳雲鵬奪得

第三季主持人還是郭德綱，首發喜劇人由開心麻花的常遠、德雲社的郭麒麟、遼寧民間藝術團的文松、大婉娛樂的張小裴、喜聯娛樂的張子棟等喜劇人。這次由遼寧民間藝術團的文松奪得總冠軍。

第四季喜劇人由孫濤、賈兵、孫建弘、賈金金、馮秦川等選首。最終賈兵奪得總冠軍

第五季喜劇人最終由葉逢春奪得冠軍。

第一季歡樂喜劇人的暴紅到第三季是歡樂喜劇人的最高峰。從第四季開始慢慢的變差，是因為好的喜劇人就那麼幾個，沒有好的演員和好的作品，觀眾當然要流失很多收視率也會下降，而觀眾的審美疲勞也出現了。所以，綜上所述才覺得歡樂喜劇人一季不如季，以上就是我對這個問題的回答。

都已經第六部了，多少都會產生審美疲勞，畢竟老喜劇人的功底該亮相的都亮相完了，基本已沒有存貨，，新喜劇人在形體上，功底上都比不上老喜劇人，多少有點欠缺方面的才藝，不能夠完全的演繹！

《歡樂喜劇人》播出到今日，已經有很長時間了。之所以能有如此多季，離不開的就是觀眾朋友們的喜愛，但是隨之面臨的一個問題，就是很多人覺得《歡樂喜劇人》一季不如一季！在我看下最主要的原因是以下幾條。

歡樂喜劇人第一季的幾位選手分別為： 宋小寶 / 小瀋陽 / 賈玲 / 沈騰 ，幾位演員無論是在國內的知名度，還是在喜劇領域的名望，都是很傑出的。

再來看看第六季中的選手：孟鶴堂 / 周九良 / 燒餅 / 曹鶴陽 / 郭陽 / 郭亮 ，很顯然這幾位選手對照前幾季相比，影響力就有了很大的下降。

看過第六季的朋友相信都會有這種感覺，就是有點節目全程都沒有讓你露出笑容，反而會覺得有些尷尬。

而前幾季卻不是這樣，我自己看的話都會被逗得哈哈大笑。

前幾季的賽制都是表演兩場後，根據累計得分在進行淘汰選手，而這一次的賽制屬實殘酷，選手進行直接對話，比分低的會被直接淘汰。

這種賽制無疑會讓觀眾產生進賬的心態，又生怕自己喜歡的選手被淘汰，一旦淘汰很多人就會有了不想看的這種念頭

我認為比較關鍵的一點就是，明明是喜劇人的舞臺，但是喜劇人非把喜劇搞成悲劇！說的直白一點，就是用老套的煽情方法博取觀眾同情而已，讓原本的喜劇失去了它的魅力！

《歡樂喜劇人》這兩年來，已經進行了三季的表演比賽。而今年上半年的第三季，娘娘腔表演style最佳代言人——文松獲得冠軍！似乎在意料之中，也在意料之外。很多粉絲們都是陪伴著節目一起走過來的。回頭看看這三季的歡樂喜劇人，第一季帶給大家的感覺最好，也最精彩，來到節目的每一個喜劇人都在用心做喜劇，在第一季當中，我們看到的每一個作品都印象很深刻，播出之後觀眾們的反響很激烈。

而第二，三季雖然總體來說也不錯……但是觀眾們越來越看不到戲劇人的用心良苦了，如果說第一季帶來的每一個作品都稱之為精品的話，那第二三季的就比較劣質些。看過第三季的觀眾朋友們估計尷尬症都犯了，很多人都是第一季的主演，都是喜劇人嘛，換個角度想想只要能讓大家笑出聲來，是誰演都沒問題……關鍵是第三季的作品太粗糙了， 新梗不多，老梗氾濫！從第一季到第三季，很多配角也都變成了主角，但是在演技上比起來就相差甚遠了。

還記得當初《歡樂喜劇人》第一季剛開始播的時候可以吸引了無數的人啊。毫不誇張的說就是掀起了一整喜劇風啊。

很多粉絲們都是陪伴著節目一起走過來的。回頭看看這三季的歡樂喜劇人，第一季帶給大家的感覺最好，也最精彩，來到節目的每一個喜劇人都在用心做喜劇，在第一季當中，我們看到的每一個作品都印象很深刻，播出之後觀眾們的反響很激烈。

隨著喜劇人一季又一季的播出，觀眾似乎越來越失望，這個節目似乎越來越沒有意思了，這是為什麼呢？

就節目整體質量而言，《歡樂喜劇人》還是比較穩定，無論是演員、作品還是製作，都達到了一個相對較高的水平，當然第三季、第四季、第五季節目質量是有所下滑的，但到了第六季，節目質量還是穩中有升的。但為什麼觀眾為什麼還是覺得一季不如一季呢，主要原因有以下兩個方面：

一、觀眾欣賞能力和笑點提高。

喜劇節目日趨繁榮，《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》《笑聲傳奇》《吐槽大會》《脫口秀大會》《相聲有新人》《喜劇總動員》《跨界喜劇王》《我為喜劇狂》等不勝列舉，喜劇綜藝節目的增多，也意味著觀眾有更多的選擇，經過多年喜劇節目的培養，觀眾的欣賞水平也在逐漸提高，對節目的質量要求也就越來越高，因此，節目只要沒進步，就相當於退步，所以像《歡樂喜劇人》這樣的喜劇節目，觀眾也就覺得沒有以前好看了。

二、明星咖位不如從前。

在第一季中，請的基本上都是一線喜劇明星；第二季的時候大部分是二線喜劇明星；第三季多是前兩季的助演或者是已經被遺忘的喜劇演員；第四季的演員多是《笑傲江湖》裡走出來的；第五季的時候，已經很少有觀眾熟悉的演員了。到了第六季，節目組的觀念有了明顯的轉變，演員來源變的廣泛。如果單從演員陣容上來講，確實不如從前，但表演水平其實並不弱。

三、過分煽情

還記得有這樣一句話解釋什麼是喜劇：喜劇的核心其實是悲劇，人們透過喜劇，會感受到難過和絕望。這句話本身是沒有錯的，可是，《歡樂喜劇人》裡面的選手，在這一季的很多表演都偏離了這句話的真正意思。過分的煽情，苦眾的敘述，把觀眾帶入到另一種情緒中。

喜劇綜藝節目的發展確實存在一些問題，近些年國內喜劇欄目的繁榮培養了一批喜劇人才，但發展過快也消耗了大量喜劇資源，導致人才短缺、青黃不接，甚至是江郎才盡，這些問題是目前大部分喜劇綜藝節目所面臨的共同問題。生活在如此高壓的環境下，很多人看喜劇純粹就是為了放鬆心情，愉悅心神，而作品卻一直在走悲劇路線，導致觀眾看完心情反而越發沉重，這樣的喜劇，觀眾自然就不愛看了，你們說是嗎？

中國現有的喜劇人就這麼多，來來回回就這些人。大咖都參加完了，只能讓其他助演代表團隊參加喜劇人。開心麻花，遼寧民間藝術團，德雲社，喜連娛樂，大腕娛樂，再加上一些散演員，像賈冰。相聲不咋地卻一直不好好說相聲的高曉攀，相聲說的都不如自己團隊的金飛晨曦。馮鞏的徒弟，白凱南，李鳴宇，宋寧。賈玲也是馮鞏徒弟，自己成立的大腕娛樂。還有孫建宏，葉逢春，張爽劍，張浩，每個人都有每個人的風格。但是大家看多了也審美疲勞了。

個人覺得，把老一輩喜劇演員請出來未必是好事，第一季請了吳君如，第二季請了潘長江，第四季請了孫濤，有些時候是為了喜劇效果，增加更多的喜劇效果給大家看，但是現在精良的喜劇作品太少了。

還記得當初《歡樂喜劇人》第一季剛開始播的時候可以吸引了無數的人啊。毫不誇張的說就是掀起了一整喜劇風啊。那個時候記得，每天去閒的第一件事就是問朋友同事有沒有看新播的《歡樂喜劇人》，但隨著喜劇人一季又一季的播出，觀眾似乎越來越失望，這個節目似乎越來越沒有意思了，這是為什麼呢？

就節目整體質量而言，《歡樂喜劇人》還是比較穩定，無論是演員、作品還是製作，都達到了一個相對較高的水平，當然第三季、第四季、第五季節目質量是有所下滑的，但到了第六季，節目質量還是穩中有升的。

第六季選手來源更廣泛，草根、網紅還有國外選手，這些人背後都有自己的創作團隊，這些新鮮力量的注入提升了節目組的整體創作能力，同時他們都想透過節目打響自己的知名度，表演也更賣力氣，因此節目的可看性還是比較高的。但為什麼觀眾為什麼還是覺得一季不如一季呢，主要原因有以下兩個方面：

一、明星咖位不如從前。

在第一季中，請的基本上都是一線喜劇明星；第二季的時候大部分是二線喜劇明星；第三季多是前兩季的助演或者是已經被遺忘的喜劇演員；第四季的演員多是《笑傲江湖》裡走出來的；第五季的時候，已經很少有觀眾熟悉的演員了。到了第六季，節目組的觀念有了明顯的轉變，演員來源變的廣泛。如果單從演員陣容上來講，確實不如從前，但表演水平其實並不弱。

二、觀眾欣賞能力和笑點提高。

近些年，喜劇節目日趨繁榮，《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》《笑聲傳奇》《吐槽大會》《脫口秀大會》《相聲有新人》《喜劇總動員》《跨界喜劇王》《我為喜劇狂》等不勝列舉，喜劇綜藝節目的增多，也意味著觀眾有更多的選擇，經過多年喜劇節目的培養，觀眾的欣賞水平也在逐漸提高，對節目的質量要求也就越來越高，因此，節目只要沒進步，就相當於退步，所以像《歡樂喜劇人》這樣的喜劇節目，觀眾也就覺得沒有以前好看了。

喜劇綜藝節目的發展確實存在一些問題，近些年國內喜劇欄目的繁榮培養了一批喜劇人才，但發展過快也消耗了大量喜劇資源，導致人才短缺、青黃不接，甚至是江郎才盡，這些問題是目前大部分喜劇綜藝節目所面臨的共同問題。因此喜劇綜藝欄目要想持續發展，建立喜劇人才培養、挖掘機制才是最重要的。

正常審美疲勞，和其它節目沒啥區別。比如（中國好聲音）剛開始都好看很火。慢慢就不火了。自然規律。沒啥大驚小怪。

《歡樂喜劇人》這幾年給我們帶來無數次的歡笑。可是這兩年給我們一種一季不如一季的感覺 呢？我發表下自己的看法。

一、我們先從喜劇演員分析：第一季：沈騰、宋小寶/小瀋陽、賈玲、楊金賜、代樂樂/梁超、 李菁、吳君如、曹雲金、喬杉/修睿等；第二季：岳雲鵬、孫越、王寧、艾倫、小瀋陽、潘斌 龍、崔志佳、潘長江、楊樹林、文松、張小斐等；第三季：常遠、郭麒麟、文松、張小斐、張 子棟、肖旭、肥龍；第四季：孫濤、賈冰、孫建弘、賈金金、馮秦川、程野、丫蛋、張雲雷等 ；第五季：張鶴倫、周雲鵬、王成思、小沈龍、金霏、來喜、陳漢典等。不難發現從第四季開 始喜劇人的咖位明顯下滑，喜劇演員從一線一直下滑到三線甚至更低；比賽有輸有贏，演員壓 力越來越大。造成有些喜劇人不敢參與其中。

二、從喜劇作品分析：前三季的喜劇作品競爭力都很強，新的喜劇作品觀眾們笑的面部抽筋， 本人更是笑出了豬聲。每此都是邊看《歡樂喜劇人》邊吃晚飯，明顯飯量見長；有時還喝著酒 看著節目，真是生活美滋滋！再往後的喜劇作品個人感覺老梗比較多，包袱有些生硬，感覺沒 有以前的好笑了。話又說回來了，他們的創作時間過短也是原因之一吧。

《歡樂喜劇人》和其它綜藝類節目一樣都會有衰落期，有的節目的曲線會長些有的可能就短些 ，這都是正常表現。觀眾們的審喜疲勞也是有的，最後還是期待《歡樂喜劇人》有更多的喜劇 演員加入，帶給觀眾更多、更好的作品。感謝喜劇人給我們帶來的笑聲！

作為《歡樂喜劇人》第一季，屬於百花齊放，不管是真正的喜劇人，還是電影演員，只要能和喜劇沾邊，都被邀請參加。可以從參賽選手中，就能看出導演組其實也沒有明確的目標。參照了當時最火的《我是歌手》的模式，一集排位賽，一集淘汰賽。很快就將實力一般的喜劇人淘汰出局了。直到後半段，開心麻花的沈騰和遼寧民間藝術團的宋小寶，形成了雙龍戲珠的局面。最後算是打成平手，沈騰獲得了當季冠軍，宋小寶獲得了最受歡迎喜劇人。現在回想，宋小寶的獲獎更像安慰獎，還有多少觀眾記得宋小寶獲得了什麼獎。

第二季，開心麻花派出了當時二當家王寧和艾倫，德雲社派出岳雲鵬，遼寧民間藝術團由小瀋陽參賽。怎麼講，由郭德綱來當主持人，黑幕的叫喊聲此起彼伏，已內定冠軍的岳雲鵬，還是用實力打臉那些黑幕噴們。以當時岳雲鵬的實力和人氣，就算小瀋陽一直參賽到完成，也不是岳雲鵬的敵手。更何況王寧和艾倫，在開心麻花團隊中實力和人氣都不如沈騰，就如田忌賽馬，這回德雲社派來的是上等良駒，對戰其他團體的中等馬，自然是岳雲鵬一馬當先。

第三季，開心麻花派出的是常遠，論作品，論實力，開心麻花都是奔著冠軍而來。德雲社是郭麒麟，純屬讓麒麟來蹭蹭人氣，並無決心奪冠。遼寧民間藝術團已無人可用，派來了文松。上一季中，前半段是小瀋陽，後半段由楊樹林接棒，一季就打完兩張牌。因此這一季，就是前兩季人氣頗高的文松參賽。論最後的冠軍，說沈騰來還第一季的賬，也不足為過。常遠也請來了爺爺，常寶華來壓軸出場。都沒有撼動節目組一碗水端平的決心。第一季開心麻花，第二季德雲社，第三季也該輪到遼寧民間藝術團了。文松撿了個冠軍，常遠輸在了太年輕。

到了第四季，開心麻花派出賈金金和馮秦川的女中豪傑，德雲社姍姍來遲第八期才派出張雲雷和楊九郎的組合，遼寧民間藝術團是派出程野和宋曉峰。老一輩喜劇人孫濤前期坐鎮，後半段玩提前退賽。彷彿退賽成為歡樂喜劇人的特色。賈冰透過笑傲江湖積攢的人氣，以及自身實力的打磨，對小品整體風格的掌控能力，以絕對的優勢，奪取第四季冠軍。打破了開心麻花，德雲社和遼寧民間藝術團的壟斷。但也可以理解為，三足鼎立的局面，各自當家都已經拿到過冠軍，再給任何一家選手，都顯得不和諧。因此，給了有實力的其他團體的喜劇人，以資鼓勵。

葉逢春來自笑傲江湖，之前也參加過歡樂喜劇人。這一次，他在默劇的表演中，確實爐火純青。可放在競技的比賽場景，默劇更顯不足。很多觀眾看葉逢春登場，就快進了，一句話：看著太心累。張鶴倫和郎鶴炎的相聲組合，單論實力，僅次於岳雲鵬和孫越，可加上人氣，不及後來者居上的張雲雷和楊九郎。沒有拿到冠軍，冤啊。看看第三季的常遠，張鶴倫可以無所謂，心態。論三大團體的喜劇人儲備，開心麻花是最多的，不提已經登場過的喜劇人，馬麗，魏翔，杜小宇，田羽都還沒登場。德雲社是綜合實力最強的，畢竟後面有燒餅，孟鶴堂，沒有登場。遼寧民間藝術團已經打光子彈，總不能讓小超越來挑大樑吧。如果還有第六季，不知開心麻花是否會派出萬眾期待的魏翔，德雲社看樣子會是孟鶴堂，至於遼寧民間藝術團，實在想不出來還能派誰了。

大碗娛樂，愛笑會議室，幾乎在一到兩季，就已經沒有優秀喜劇人可用。張子棟，喬杉，修睿，大潘，佳佳，也是在客串一集，主力一季後，消失在茫茫人海中。更不用提郭陽郭亮，葉逢春，盧鑫玉浩這樣回鍋兩三回的喜劇人。命好點如葉逢春，龍套一季，一季冠軍，可以功成名就收山。更多的是像郭陽郭亮，龍套一季，陪跑兩季。只為混個在觀眾面前的臉熟。內地的喜劇人已經如此，港臺的喜劇人就更慘目忍睹。典型表現就是水土不服，演的再好，一張嘴就輸了。觀眾理解不到喜劇的笑點，就無法達到喜劇人想要的效果。吳君如敗了，詹瑞文輸了，陳漢典走了，喜劇不分高雅或者低俗，只看觀眾現場的笑聲。

我們期待第六季，不管第六季是否依舊精彩，利用兩年時間打造起來的《歡樂喜劇人》的品牌，不能倒，會持續對觀眾產生吸引力。至少在國內同檔期的喜劇型別的比賽中，歡樂喜劇人是突出的，短時間內不會被超越。

基本上所有才藝展示類綜藝都逃脫不了一季不如一季的魔咒。《歡樂喜劇人》是這樣，《最強大腦》是這樣，《中國好聲音》同樣是這樣。

節目無限期，人材是根本。《歡樂喜劇人》第一季，基本匯聚了中國喜劇界的精英、大咖。包括沈騰、宋小寶、賈玲等都是喜劇方面一等一人材。

但是，華人很多，人材很多，優秀的人材太少。這些個節目第一季都是最好看的，也是節目組最用心的，熱點可以遍地開花。第二季還能將就著看，第三季開始就會漸漸沒落了。金字塔尖的人太少。

節目組把最好的先呈上來了，吊足了觀眾的口味。當觀眾期待《歡樂喜劇人》能更進一步的時候，觀眾才發現，一代不如一代。這是定律，同一個時期優秀的人只有這麼多，但觀眾口味也被喂叼了。這時觀眾才發現《歡樂喜劇人》一季不如一季了。

不但優秀的人材越來越少，優秀的作品也漸漸不見了蹤影。《歡樂喜劇人》第一季的作品處處是包袱，到了現在作品都成了冷笑話。靈感枯竭了，作品也就成了流水賬。觀眾就不愛看了，觀眾也漸漸不願意看了。

《歡樂喜劇人》一季不如一季，優秀的喜劇人材越來越少，作品越來越爛，觀眾審美疲勞眼光越來越高，都是《歡樂喜劇人》一季不如一季的原因。