書法不僅是一種藝術形式，也是華人文化精神的重要載體。書法之道、之韻，人與書法之間的關係、情感，總有說不盡的話題。漢字的發展演變經歷篆、隸、草、楷、行幾個階段，但每一個階段，字型都有獨特的美。學過書法的人都知道，字的間架結構對漢字美起關鍵作用。

史書記載漢字由黃帝時的倉頡所發明，倉頡發明的應是象形文字。唐代張彥遠認為，倉頡時代的字與畫“同體而未分”。既然象形文字本為圖畫，那麼漢字有著樸素的自然之美。漢字的演化過程一直被儒家的精神所影響。

所以，漢字的美最體現儒家的中庸之道。漢字有四大結構：左右結構、上下結構、包圍結構和獨體字，這些結構包含來了謙讓、對稱、均衡、節奏等元素。

書法的價值？

1、書法是以文房四寶為工具抒發情感的一門藝術。工具的特殊性是書法藝術特殊性的一個重要方面。藉助文房四寶為工具，充分體現工具的效能，是書法技法的重要組成部分。離開文房四寶，書法藝術便無從談起。

2、滋品導德，學書法對付一整體人格品質的養成，是有極大裨益的。古來很多書法人人，都有神聖的品德，他們都以奇怪的形式熔鑄於書作之中，學生深造書法，能從歷代書法家的高風亮節中失掉薰陶。

3、書法象徵著中國傳統文化。書法植根於中國傳統文化土壤，傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。我們今天能夠看到的漢代以來的書法理論，具有自己的系統性、完整性與條理性。

與其他文藝理論一樣，書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論，而在這些理論中又無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。比如關於書法中如何表現“神、氣、骨、肉、血”等範疇的理論，關於筆法、字法、章法等技法的理論以及創作論、品評論等等，都是有著自身的體系的。

4、倡學興問，加強文明本質，學好書法，須以富厚的學養為基礎，由學書法而悟到唸書的重要，這是前進學子文化素質的第二個播種——使學子愛學習。進而使人加倍相信自己，並易取得別人的賞玩、尊重和置信。

書法作品的價值往往要根據這件作品的歷史和珍稀程度來衡量，有些書法作品是有市無價，有的是有價無市。這就涉及到收藏價值。

價值高的一般是一些已經成名的書法家、畫家的作品。不過需要注意的是，越是熱門的書畫家，其贗品往往也投資者不是研究某個大師名家的專家，最好不要投資過於熱門的書畫作品。其次二三類名家的作品。這類書畫作品目前價位相對較低，投資風險小，而且未來的升值空間卻很大。尤其是對那些透過中長期投資獲得回報的書畫藏家來說，二三線名家無疑是最佳的投資物件。二三線名家一般都是在書畫市場上具有一定知名度的優秀青年書畫家，從年齡上看，他們多屬於20世紀五六十年代出生且受過良好的學院教育，他們經過數十年辛苦耕耘，目前已具有了一定的知名度，其作品的個人風格也比較鮮明，並得到了市場的一定認可。

但需要注意的是，投資中青年畫家的作品必須要認準畫家的“成長性”，其原因在於中青年畫家數量眾多，許多人還處於大浪淘沙階段，而書畫的價值需要經過時間的沉澱篩選，作品升值空間存在一定的不確定性。因此這也決定了投資中青年畫家的作品不能盲目，既需要專業人士的指導，也需要投資者自身的常識和眼光。

書法是一門藝術，對於藝術首先還是需要有一定的鑑賞眼光和能力的。所以一幅作品的好壞如何，根據各人的鑑賞水平和眼光，可能還是不太一樣的。

我想說評判一副書法作品，應當有初級鑑賞和高階鑑賞之分，當然其實本來應該不要有界限。

為什麼這麼分呢？因為既然是藝術，它必定會表達一種美、一種情感、一種精神、一種觀念、一種思想等，那麼這些是每個人所共有的，我是說整個人類一定有相同的一部分審美價值觀。這部分就可以用來初步判斷作品的好壞。意思是說，你如果真覺得不美，那也可以說是不美，因為美不美每個人都能感知。

其二，來說說高階鑑賞。那就需要你弄得一點書法了，比如筆畫、結構、章法、墨色是否有講究，講究的程度到什麼地步，這個需要懂行。這樣的懂行未必需要你自己練書法，但是一定需要你經常看好的書法作品。好的書法作品你看懂了，劣質的作品你一眼能明白。比如喝茶，你經常喝好茶，那麼普通的茶你一喝就不願意喝了。

再補充一點，現在的“醜書”盛行，有些是好的，有些則是真醜。這個的確需要眼光。

你要掛一副作品，要根據空間大小，個人的性情、興趣來裝飾，甚至書法的內容也有講究，能體現一個人的品味。

你好，書法作品的創作和欣賞，價值通常用以下幾點來衡量：

1、技法水平來衡量：

技術水平，就是筆者對紙墨筆的控制能力，對線條的把握能力，書寫的流暢度、點畫的力度，字的間架結構、粗細變化，是否能做到控制自如，張馳有力。

2、整體氣韻來衡量：

一副好的書法作品，整體氣韻是具有連貫性的，是和諧的，一般來說，草書以酣暢為氣韻，楷書以端正為氣韻，隸書以凝聚為氣韻，魏碑以古拙為氣韻，行書以流動為氣韻，篆書以硬朗為氣韻，甲骨文以意趣為氣韻，這個層面的氣韻是共性的。

3、藝術感染力來衡量：

藝術感染力，就是能讓觀者一看到，就會被吸引，內行看個門道，外行也能看出熱鬧，所謂“雅俗共賞”，像王羲之的書法、趙孟頫的書法、歐陽詢的書法都是典型的雅俗共賞的書法，是具有強烈的藝術感染力的。

4、書者身份地位來衡量：

不得不說，書法的價值與書者的身份也是關係頗大，君不見歷史上留名的書法家，那個不是來自顯赫的世家大族，那個不是有多重身份，有一些是國之重臣，有一些是學術大家，無一都體現了書者的重要性。

5、書寫的內容來衡量：

最後非常關鍵的一點就是書寫的內容，如果一副書法作品，寫得盡是一些粗俗之語，我想斷然不可能有非常高的藝術價值，天下第一行書《蘭亭序》的藝術魅力，就不僅僅是書法水平，裡面寫的內容也是難得的精品；而第二行書顏真卿《祭侄文稿》那就更加是因為內容取勝，同理第三行書蘇軾《寒食帖》也無不體現了內容的重要性。

家裡裝飾，作品的內容、字型、形式，本來是自己喜歡就行。但如果想體現品味的話，是要注意一下作品的質量。

首先回答一下什麼是好作品的問題。

一、技法是好作品的第一要求。簡單地說，無論何種字型，每一個筆畫線條和結構都要處理到位，而且一定要有變化，不能每個字千篇一律，那種美術字夠不上藝術的標準。

二、章法和用紙。中國的書畫詩詞都以雅緻為重要標準。章法上要儘量簡淡，即正文和落款要有主次之分。您發的第三張，落款多於正文，喧賓奪主了。第二張旁邊配了一張圖，配得太花哨了，也不太合適。

素雅的作品

三、裝裱。裝裱用的綾絹色澤和花紋要簡淡一些，和作品紙的顏色要能搭配起來。同時木框顏色儘量用原木色，也是要和作品紙以及綾絹顏色匹配。現在最好的一種裝裱形式是無邊框式的。

無框裝裱

其次，裝飾家裡，一般是掛在牆上，那最好是字大一些的，小字是適合放在手裡把玩的。明代以前，字偏小，書畫多是橫軸，適於把玩的。明代開始嘗試大幅立軸創作，更適合懸掛上牆。至於字的多與少，要看您家裡所要懸掛位置的大小去調配。

最後，價值的衡量標準應該分兩個層次來說。

一、有升值空間的作品。這類作品一定是出了風格的作品。這種作品一般都價格不菲，如果不會分辨，可以去查一下北京的保利、嘉德等大拍賣行所拍賣的當代人作品，或者去問一下當地的專業畫廊。

二、一些寫得特別好，但沒有個人風格的作品。這類作品現在很多，去專業畫廊就能購買到。不過，這些作品沒有太大的升值空間，除非那個書寫者日後能夠寫出個人風格。

總之，作品的好壞要求的因素很多，沒有專業學習過，很難分辨，最好的辦法是去專業的畫廊買。現在不專業的畫廊有不少，要注意選擇。至於價值考慮，如果資金允許的話可以去買那些經常在拍賣場上出現的書家作品，他們線下賣的作品不會像拍賣場上那麼高。

書法作品該怎麼創作和欣賞，價值是用什麼來衡量？

首先我們先了解以下幾項：

書法是一門帶有中國特色的文化藝術，具有較高的中華民族文化價值。中國書法藝術最高的獎項是中國書法蘭亭獎，為其三年舉行一次，是中國八大藝術獎項之一。中國書法蘭亭獎代表了中國書法的最高價值。

王羲之《蘭亭序》

我們瞭解到了以上幾點之後，我們就可以進行書法的創作以及價值回答觀點。

我們知道，書法，是世界上少數幾種文字所有的藝術形式，包括漢字 書法、蒙古文書法、阿拉伯文書法等。其中“ 中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之， 書法是指按照文字特點及其 涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有 美感的藝術作品。

在千餘年來，人類對美的追求，人還是人，其骨、其筋、其血、其肉未嘗變也，對人體的審美，要求骨肉相稱，神形兼備，五官端勻，肢體協調未嘗變也，古之美女，如西施、王嬙、太真、飛燕，雖肥瘦長短，各不相同，如冠之以時裝，乃不失其美，只是時代風貌不同而已。

所以，書法的藝術價值主要體現在以下幾個方面：

1.書法外在

書法藝術地真正價值就在於藉助於外在的形式，顯示出一種內在的個性，情感，生氣，風骨和精神。

2．重學問氣

品本質上的筆墨功力之外的其他諸方面的學養氣息。一件書法作品能否讓人咀嚼出品位，這就要靠“學問氣”說話了。欣賞者以從作品線條中窺探作者的一切：從線條修養到意趣修養，從書法自身的修養到綜合的多側面的詩、文、書、畫、印的修養。一件富有濃厚學問氣的作品，可讓人在欣賞過程中步步深入，漸入佳境，感到餘味無窮，從而獲得豐富的精神陶治。

3.重家數源流原則

一名書家透過對古人書法的悉心臨摹，學到筆墨要領，運用到自己的書法創作中去，其作品就會體現出用筆、結構、風格等方面取法上的家數和淵源。作品本身的精與粗、優與劣、雅與俗等問題要衡量，作品形式以下的內容也要過問。某一風格出於古代哪一家?所承者誰?所棄者何?在擷取的同時又糅進了其他的什麼路數?等等。這些在建築、雕塑、油畫中被藝術家們視為忌諱的東西，在書法欣賞中卻是至關重要的因素。

4.重本心意趣原則

書法作品呈現出的意趣中是否讓作者本來的心願得到自然而然地、不假任何造作修飾的流露。書家創作需要功力，當功力不成問題時，能夠心手相應時，就要作者的創作動機、環境、心情等因素而影響創作。沒有做作、拘謹、刻意為之的跡象。只有功力深厚者才有可能達到物我兩忘、無意於佳乃佳的境界。

書法學問和歷史也有跡可循，一門古人的寫字藝術。文字的表現一直在變，但用毛筆書寫卻流傳至今，當今社會現代技術快速發展，電子書寫趨勢上升，我想我們更需要與自然天人合一般地去發揚這門民族藝術，這才是文化自信裡不可多得的藝術價值。

蘭亭書法作品欣賞

價值是說現世價值多少錢、知名度有多高，還是能流傳多久？書法作品的創作創新應該是有章法和規矩的，不過我們普通老百姓只會看熱鬧，你說你的字值千金，那是你的事，沒打動我的欣賞能力，送我還不知往哪掛。好的藝術作品（包括書法繪畫詩詞）能讓大眾理解、接受才能有價值，不能像有的網紅，讓人噁心得要命，她卻能紅一時，能帶來經濟效益。能流傳的東西才有價值，能夠流傳必定經得起年代的驗證，經得起俗眾的法眼。

我相信美沒有一個統一的標準或者定義，一千個人心中有一千個哈姆雷特。同樣，對於書法作品來說亦如是，這很多程度上取決於主觀意識！當然，客觀事實也不容忽視，誠如作者的功力深厚，作品的內容形式以及佈局等等。

對於家居來說，作品的內容應該是首要考慮的問題！它應該符合你的價值觀、家訓家風以及傳統美德等等，它可以也許催人奮進，也許可以讓人嚮往美好，甚至在低谷時可以激發鬥志，不棄不餒。

另外，有條件的可以選擇有一定名氣的當地名家之作。不得不說，作者的功力決定一副作品的藝術價值，而名家的藝術造詣往往是實至名歸的。他們的作品更能烘托和抬高整個家居的氣質，提升文化氣息！

書畫是一件高雅藝術品味之物，它包羅宇宙永珍的內涵所在，若想求來去欣賞，說明你對書法有著濃濃的深意，一旦觀賞時間久了你會慢慢地瞭解它，喜歡它。有了愛好，就產生了欣賞的藝術價值。當然，我們不可以欣賞的價值去衡量金錢價值，假使重在金錢，那麼這書法作品或許令你毫無雅趣可尋，相反，假使你注重的是是藝術和文化，事態往往會給你個出其不意驚喜，甚至比珍奇的鳥獸更加可貴，或許它會價值連城，因此，我們把做事的態度放端正了，真正要的是什麼？既然得到了書法作品如何去欣賞它呢？人與人間欣賞書法的角度不同，不過，相信總能找到它的美妙之處，求大篇請小幅都不重要，重要的是喜歡和愛好。謝謝！

我的答案是：“符合你心境的就值得肯定！”

書法有什麼魅力讓它在現下手機電腦橫行的世界，不僅沒有被淘汰反而充滿魅力？它的價值何在？我有四點要講！

第一，從書法中可以窺見中國古哲學萬法同宗的道理！世間萬物無論是什麼，他們的起源都是道。可謂一生二，二生三，三生萬物，萬物最終又歸於道！意思就是所有事物本源都是同質的！雖然我沒有對書法的具體學習，但是我能從書法中看到書寫人的心境，就好比從梵高畫中看到他模糊且空靈的心境！當年公孫大娘舞劍不少書法大聖觀止都深有體會！就連畫聖吳道子也曾透過觀賞公孫大娘舞劍，體會用筆之道。成就三聖之道！舞劍和書法似乎風馬牛不相及，但是事物的極致都是同宗同源，同心同“道”！說來也痴，我經常看梵高的畫作“星空”，想從中體會寫作之道，冥冥中有一點體會，天馬行空，隨意而為，不為外人道，但也只體會到了一點點，可能境界還不夠！所以我說，書法作品的好壞不能以教條主義的評判標準來打分，當然了書寫者要先有足夠的傳統功底，然後發現內心，創作出自己心境的書法，讓旁人也能感受到的心境！這就成功了，就算得上是一幅好作品了！

第二，書法的價值在於變化，沒有條條框框，可活躍書寫者的思想！王羲之的天下第一行書《蘭亭序》，共324個字，其中21個“之”字，每個“之”都有不同的寫法，可見在書寫過程中書聖的心境也是在不斷變化的！

第三，書法的練習者可以磨鍊恆心耐心，達到精益求精的做事態度！同樣是書聖王羲之，為了練好書法，洗筆洗到水池通體發黑！後世管它叫“墨池”！最終皇天不負有心，王羲之的字力透紙背，成為千年書法者萬世敬仰的書聖！

第四，書法是中國的傳統文化留傳，為讓後世知道中國的“根”在哪裡？書法就是其中之一！

第五，說起萬般理由，其實在愛好者眼裡，就只有一個：“興趣使然！”當喜歡到一定程度時廢寢忘食是常有的事！誰叫書法魅力這樣大呢！

好了，我答完了，希望對您有幫助！

該怎樣欣賞一幅書法作品，郭紹虞先生曾提出六項標準：

1.形體，看結構天成，橫直相安；

2.魄力，從筆力用墨看；

3.意態，要飛動；

4.流派，不拘泥碑帖，不以碑標準看帖；

5.才學，書法以外關係；

6.氣象，渾樸安詳。

具體地說，即看一幅作品中字的結體大小斜正的安排，筆畫的繁簡、疏密、粗細的變化和讓就分明，姿態的左顧右盼，筆法線條的強弱剛柔和遲澀流暢，墨色的濃淡燥溼的處理，佈局章法的參差錯落，前後左右的呼應，或隱或顯的變化，形成有流動有對峙，有聚有散，有明有暗，有強有弱，有疾有緩，有剛有柔，有一種強烈的節奏韻味，抑揚頓挫，千姿百態，造成一種生動活潑、神彩飛揚的藝術美的境界。

當然，要想提高書法欣賞水平，首先還得提高實踐水平。在實踐有了識，把認識提高到理論，理論既是欣賞標準，又是學習標準，此種有機結合，也是辯證關係。

下面的圖片是我平時的習作，僅供參考。

書法作品該創作和欣賞，價值用真，善，美，來衡量：我認為分三點，第一書法作品的內容要真切，正能量，包括中國文化的精化部分，內容充實，不走形式，博大精深，很多理想，勵志的內容加以宣揚。第二，善為本，道家，佛家，儒家，書法的廣泛內容以善為主，內容以孝道加以崇拜，這就體現中國書法善的本質，第三書法作品突顯美的形式，包涵筆法與章法的美，這個書法美具有抽像與形象美，比如，剛鍵有力，瀟灑自如，行雲流水，整整齊齊，以及大小，明暗，方圓，排列組合，等等都必須考慮進去，總之書記創作和欣賞我們要不斷學習與掌握，觀察與發現，提高欣賞水平，永遠在路上。謝謝大家

題主諸多的疑問歸根結底其實結底其實就是兩個問題：第一是如何鑑賞書法？第二是書法尺幅所對應的空間適合度？要解決這兩個問題其實不難，下面我將圍繞書法審美標準、好的書法的規律、書房或家庭適合掛的書法作品這幾個方面來進行解答，希望可以幫到您。

書法審美的標準

一件書法作品從其神采、格調有較高要求，好的書法不一定是技法豐富的，最關鍵處是在於神采和格調。這兩者具備一定高度就會使人回味無窮，不管經過多久，你依然可以被其吸引，王僧虔曾說：“書之妙道，神采為上，形質次之。”便是這個道理。那麼如何進行神采、格調高下的判斷呢？這就需要涉及到其書法的審美本質上的問題了。

王鐸書法

古人於生產實踐中不斷從自然萬物中汲取靈感，遂有了書和畫，而書法也是對可觀世界生命本質美的概括提煉。這點在王羲之學習書法時其老師衛鑠就說：

“橫如千里陣雲，隱隱然其實有形。點 如高峰墜石，磕磕然實如崩也。撇如陸斷犀象。折如百鈞弩發。豎如萬歲枯藤。捺如崩浪雷奔。橫折鉤如勁弩筋節。”

這段便充分的說明了書法中與自然萬物的對應關係。明白了這一點，題主就可以從書法中神采進行生命美的對應，如果符合如面對健康生命的審美感受，那麼就是一件不錯的書法作品，蘇軾在評價書法時說：

“書必有神，氣，骨，血，肉，五者闋一，不成為書也。”

蘇軾書法

好的書法作品必然符合理法

書法中的理法指的是正確的書寫方法、符合規律的用筆、字法、章法、墨法等，一般不符合這些要求或是這符合其中幾點的都不能成為好的書法。這些理法也不難理解，題主可以以經典法帖來進行參考，探究書法中的理法。

在這裡我先來說一下理法，題主之後可以多去實踐驗證。先說筆法，書法中用筆是築基之石，它的線條質量決定了通篇作品的精神氣質。用筆的要求古人已有總結：

宋黃庭堅在《論書》中說：“張長史折叉股，顏太師屋漏法，王右軍錐畫沙.印印泥，懷素風鳥出林，驚蛇入草，索靖銀鉤蠆尾，同是一筆法：心不知手，手不知心法耳。”

這段話的大意就是古代書法家的字都有其獨特的用筆，因此產生不一樣的風格，大抵總結古人用筆就是折叉股、屋漏痕、錐畫沙、印印泥等。其實無論描述的比喻是什麼都是在強調突出一個“筆力”的問題，由此可以得出一個結論就是好的書法用筆一定是遒勁的。

其次是字法，很多江湖書法都喜歡對字進行畫蛇添足式的改造，不明門道的人常常為之喝彩。其實這樣的字是不符合書法理法要求的，這樣的字初看覺得有新意再看就會令人生厭。古人已經對漢字進行了充分的總結概括，是高度的美的體現，因此題主平時可多看字帖記字法，如此在選書法時便能一眼看出書法作品的高下。字法中還有一個尤為關鍵的因素就是結構美，好的書法作品那個字的結構都是疏密得當，布白停勻，如孫過庭說：

“至若數畫並施，其形各異；眾點齊列為體互乖。一點成一字之規，一字乃終篇之準，違而不犯，和而不同。”

這裡就是強調一件好的書法作品中字結構是按照一定秩序的，字中的各點畫具有高度的合理性既違而不犯，和而不同。

章法和墨法需要放到一起具體展開，在一件好的書法作品中，其章法佈局是自然生動的。很多人喜歡排列整齊的的書法，我們可以從古代書法碑帖中看到整齊的情況基本不存在，或許唐楷分佈稍微整齊。但是我們認真觀察唐楷就會明顯看出裡面的變化。首先是在筆畫上做細微變化，使其初看類似，實則不然。其次是在字的粗細上進行了變化，使其顯的更有變化，因此唐楷的變化都是在統一中做的細微對比。後世也有狀如運算元排列整齊的館閣體，但是這樣的字難入主流，在藝術上還是不算一個好的作品

米芾書法

一件好的書法作品其章法自然生動就體現在，行氣連貫流暢，疏密有致，粗細大小搭配得當。其中還有一個重要部分就是墨法，用墨的技巧關乎到字的氣象，清代包世臣就說：

“書法字法本於筆成於墨，則墨法尤書藝一大關鍵也”。

由此可見書法藝術中墨法的作用，在一幅好的書法書法作品中，通常墨色也是有豐富的變化的，這些變化總結出來就是濃、淡、乾溼、焦。通常優秀的書法家都十分擅長在作品中自然表達這些變化，如在開頭墨較濃慢慢寫從溼到淡到幹再到焦，這樣寫出來的字整體就很活，這樣就可以作為判斷書法優劣之一。

總結一下判斷書法的優劣，題主可在用筆、字法、墨法、章法等方面進行判斷，而要想可以判斷更為準確題主平時便需要常常讀經典法帖，還要加深書法的修養，如此書法作品優劣一眼就能看出。

書法作品的空間適合性

在古代常常許多書法碑，尺幅相對於手札手卷等的小品書法更大，這是由於統治者為了宣揚其統治思想、歌功頌德的目的，這樣的作品為了達到宣揚效果必然會大一些。而文人們因為經常於書房中活動，因此在他們的書房多見小品書法作品，如此與空間不大的書房空間相得益彰。因此題主在家裡想掛書法作品，需要依你的房間大小而定，稍大則可以掛一些大尺幅的書法，如果房間不大就可以掛一些小品尺牘，增加房間的雅緻。除此之外還需要注意在家裡所掛書法的內容，在家可掛“室雅蘭香”、“書香門第”等內容，切記不可用掛在辦公室的內容如“奮發圖強”這樣一個作為休息的家，就會變成又一個工作氣氛的地方。

王鐸條幅書法

總結書法的鑑賞方法首先就是確立審美標準，這個審美標準還需要題主自己不斷的對傳統書法進行學習再結合自己所好才能獲得；其次是在讀傳統發帖的過程中提過理法的認識，這樣二者結合就能很容易判斷出一幅好的書法；最後書法尺幅的選擇應該以房間大小而定。

真正的價值，是弘揚和傳承它！那麼書法的價值用什麼來衡量呢？我想用心來衡量更為確切。

根據個人愛好，順眼就好。我不喜歡醜書。

衡量自已創作之筆，從墨跡來欣賞自已

藝術的價值看人看物看年代而分。還有市場興衰程度。對於書法而言，藝術本身價值是第一位的。名人詩官僚字江湖字是沒有藝術本身價值的。不可懸掛。老的書法家的字，不可懸掛，因為容易損壞，不可挽囬。宜掛今人書法家的字。看不懂可上網詢問，

傳統、個性再欣賞人審美觀與修養檔次