新手都這樣，老手（指擁有相機多年）也有這樣的。

為什麼呢？

拍好一個專題的片，都不是簡單的事，拍片是記錄，攝影是用光的藝術。

第一，拍好片要有相關攝影基礎知識，還要熟悉相機應用功能，這是雙基知識。

第二，還要有相應的文化底子，還應有繪畫基礎知識，這也是攝影師的文化和繪畫雙基。

第三，還要有攝影基本技巧，什麼題，怎麼拍，都有說法。

第四，我的理解是拍片要有光，要挑最好時段的光。要日出前後和日落前後。拍好片，還要上架子，相機設定很重要，設定不合適，片子質量得不到保證。

第五，拍片要有後期，如再美人的人，出門要化妝一樣，後期重要性可想而知，沒後期，可以說沒片。

第六，後期是指拍片前設定成大格式檔案，大格式檔案還要有相應專業檔案來還原和編輯，這裡說明的是不懂電腦，不會用專業軟體是沒後期可言的。

第七，網上好看的片子，是什麼機型，什麼時段拍攝，用什麼軟體後期的，專業的片子屬性裡都有。

攝影作品是一用光的藝術，也是靈性和悟性長期實戰經驗的展示，更是作者思想心境和藝術水平的統一體現，作品代表的是作者的思想情感和對外界事物的認知程度和思想境界。

儘量拍攝一個領域的影片，持續輸出相同領域的不同知識點，提高自身影片的專一度，另外要橫屏拍攝16:9比例的影片，在剪輯的過程中最好加上字幕和配樂，配樂不要太大聲以免影響原聲的清晰度，在一方面就是標題，標題最好三段式，每段帶有相關的關鍵詞！

生活中可拍的題材不計其數，個人覺得如果是新手，更適合先嚐試花草靜物，因為光線和擺放都可控。接著是自然風光，學習抓住拍照出彩的時機。再是建築人文小品，重點是場景氣氛營造和構圖。最後是人物，知道抓取神態和表情。好的攝影師是不拘泥於特定題材的，關鍵是看人所看不到，最需要提升的是個人的觀察能力和審美能力，這是一切的核心！

即然什都拍不好，可以考慮放下相機，多多學習了。多學習專業攝影知識，多看看那些名師的攝影作品，你會提高自己的攝影水平。

拍攝技巧性東西不多，器材更新更是日新月異。

所以拍攝的功夫在畫外，你的生活閱歷，你的知識結構，你的三觀，甚至你所處的圈子，都會對攝影產生重大影響。

因此，你要從加強自身修養入手，提升自我審美情趣，廣泛深入生活，從中提煉素材。

所謂行百里路，讀萬卷書，與智者同行，加上你自己的了悟。

相信，假以時日，一定會讓你的攝影作品更上層樓！

什麼題材都拍攝，可是拍不好。一定是題材拍的太複雜了，肯定拍不好。應該選中一個題材認真大膽的拍下去。題材肯定不需要太多，要精準。親們還有更合適的說法嗎？

你提的問題所指的拍攝是攝影還是影視，因為它們既有聯絡又有區別，無論是影視還是攝影要拍好片子，都應該從幾個方面入手：

一、首先加強各方面文化知識的學習修養，擴大知識面增加自己的知識積累，例如：國家法律法規、哲學、人文、歷史、地理、藝術等各個方面都要有所研究並知曉，這對培養從平凡的生活中增強觀察力和敏銳力，發現真善美有價值的東西，提煉出具有正能量賦予感染力的作品主題，起到舉足輕重的作用，這是攝影與影視拍攝共同的基礎，也是出佳作的根本保證。

二、要善於學習多閱讀觀看成功的影像作品，多學習別人的影視攝影技藝方法，從中借鑑吸取他人的優秀經驗，從攝影構圖和光色彩原理應用入手，多實踐多鍛鍊多對比，因為影像藝術都是視覺藝術，因人眼與器材的技術差距，眼睛看到的場景並不完全等於自己實際想拍攝出來的效果，要達到胸有成竹拍攝出符合想象的藝術效果，要消除二者的視覺差距，只有不斷的學習訓練，逐步練就出一雙藝術的眼睛和耳朵縮小二者距離，學習影視語言構圖理論區分攝影與影視的不同點和共同點指導攝製工作，熟練掌握各種裝置的功能使用方法，才能不斷提高自己的攝製水平。

三、藝術本同源應從其它藝術中吸取養分，例如：從音樂藝術中可以啟發自己的想象力與所攝影片的節奏感，這樣所拍攝的作品就會有一定的深度，影視作品情節起伏精幹明快不拖沓，給觀眾留下想象空間增加吸引力，影像作品中的構圖也會富有優美的節奏感增加感染力，從雕塑藝術中學習三維空間的表現方法，美術中學到構圖色彩透視等技巧方式，書法中的留白和相互呼應手法，都應用到影像拍攝中來，無論是攝影還是影視作品的質量都會有一個較大的提高。

三、攝影和影視拍攝製作有一定的區別和共性，區別在於藝術構圖方面攝影是靜止的畫面，影視是連貫流動的畫面，各自的藝術表達方式和規律不一樣，攝影要求運用光影色線條來構圖，突出主題思想排除不必要的景物，達到一定的藝術創作效果，影視作品要求在攝好每一幅鏡頭畫面的基礎上，運用影視構圖技巧處理好相互畫面的連線關係和故事主副線情節表達，(例如蒙太奇手法）形成完整的故事情節，在藝術方面通俗的說影視畫面如過定格就應是一幅完美的攝影作品，攝影與影視的共性都是視覺藝術，都需要表達一個完整的主題思想，在前期的策劃和構思中哪怕是突發事件也需要攝前思考，攝影的構圖方法在影視拍攝中也同樣重要，攝影構圖是影視構圖的基礎，也都應用光影色線來構圖，攝影與影視拍攝是相輔相成的。

建議你首先選擇自己喜歡並擅長的題材來拍攝，多在這個題材方面研究學習，這樣會起到事半功倍的效果，再逐步向多個領域發展，最終實現全方位拍攝的作品都達到一定的藝術水準並取得成功。

以上建議僅僅起到拋磚引玉的作用，會對你的拍攝有一定的幫助，有不足之處請關注共同學習交流。

認真學習基本知識，多看優秀作品，多練習！最重要的：自己調色修圖會發現自己很多問題，也能為後期的拍攝做好後期規劃！

聚焦一個垂直領域

平臺鼓勵聚焦垂直領域，就是你擅長和熟悉的一個領域，實際上也是如此，唯有這樣，你才能吸引更多的粉絲關注，否則，粉絲都是茫然的，不知道怎麼聚焦了。

如果你實在不清楚自己擅長哪個領域，那就聚焦到Vlog好了，就是記錄你的日常生活，簡簡單單，傳播點正能量，把你的人設透過影片內容打上你自己的標籤就OK了。

另外，雖然是簡簡單單的生活記錄，也要設計好不同的影片呈現脈絡，2-10分鐘時長的影片，可以按照時間順序，依次在每一個場景中呈現和誰、去哪兒、做什麼的內容；明確了故事線路，在拍攝影片前，大家還要明確行程中的關鍵場景，例如你的影片關鍵場景裡是在船上捕撈海魚，就要提前想好大魚上鉤的視角和自己在鏡頭前的情緒變化。

生活的指令碼模板

生活=真人出鏡打招呼+告訴粉絲今天要幹什麼+日常時間/地點和做事的記錄+一天感受總結

平時按模板多加練習

可以自主擬定一個選題，練習一下，確定好選題的五要素，時間、地點、人物、事情、原因，根據時間的順序，撰寫一個簡單的指令碼，然後在影片中呈現出來。影片指令碼構思五元素：誰+在什麼時候+在哪裡+做什麼+為什麼這麼做。

標題使用通用的三段公式：影片主題背景+關鍵情節+心情或感受；

標題案例：我今天試著做水煮魚，飯桌上被老媽表揚，聽著心裡就舒坦

影片的開頭有一句話的個性介紹；

影片結尾有一句話引導關注語。

我是雷鋒，拿走不謝。

無論拍攝什麼題材，都要有一顆《善於發現美的心》

祝你好運！

推薦多看一些獲獎作品！

什麼題材都拍攝，感覺什麼都拍攝不好，應該怎麼辦？這是許多玩相機的人，尤其是新手，在某一拍攝階段均會遇到的“拍不好、怎麼辦”的困惑。

攝影是個技術相對要求較高的技術活，如果說，玩相機純粹是興趣所至，不求什麼功名利祿，那麼，什麼題材都拍拍攝攝，是一件很不錯的事兒，從各種題材的拍攝實踐中，可以品味和體會到其中的喜悅和樂趣，又何必在意拍攝的作品是好是壞呢？正所謂“天寬地也廣，任我天下行”，喜歡就拍，拍了就好，慢慢地就會從各種題材中找到和掌握不同的技巧和方法，攝影水平提升了，拍攝出的作品就會越來越喜歡。

如果說，作為一名攝影愛好者，要想在攝影方面有所成就，那麼，就需要在眾多的攝影題材中，有重點地選擇適合自己個人喜歡的、有獨到創意和想象力的某一個或二個題材，去研究，去探索，在取景、構圖、用光等方面下功夫，持之以恆，堅持下去，與此同時，還要不斷加強學習，多讀多看多欣賞別人的優秀攝影作品，不斷提高自己的審美情趣和觀察判斷能力，堅持下去，攝影水平就會不斷提高，拍攝出的照片就會有味道，有內涵，這時，圖片就拍好了。

I：新春佳節看問題，祝您健康快樂！

什么題材都拍攝，可是什麼都拍不好，應該怎么辦？我想應該從以下幾方面入手來提高。一，首先要了解和熟練掌握你的拍攝器材，不管是相機或手機，拍攝功能很多。拍攝什麼場景需要用什麼功能，只有熟練掌握了才能得心應手。二要學習和掌握一些拍攝技巧。攝影是一門綜合藝術，它不同於簡單的拍照，因此要學習一些攝影知識和拍攝技巧，比如如何取景，構圖，用光用色等等，掌握了這些技能，你的拍攝水平就會不斷提高。三要多看多練。多看別人拍的好的照片，從中吸取營養，同時自己要堅持多拍多練，功夫不負有心人，相信你的拍攝水平一定會提高。自己幾點體會供參考。

拍得多不見得拍的精，不論幹什麼都忌諱這種模式，攝影其實是一個大的題材可以拍攝的內容實在是太多了，那個題材想要拍好都需要耐心長期的艱苦學習。

一下子都好了是不可能的就好比你學廚師，不可能全都學會，要不你學川菜，要不你學魯菜，那麼多的品類自己想要全部學好是一件非常苦難的是，他們雖然都是炒菜做飯，但方向不一樣，攝影也是一個道理。

拍攝人像和拍攝野生的怎麼可能一樣，能拍好人像不見得拍的好野生動物這完全是兩個方向，使用的器材拍攝的原理都完全不一樣，所以不是你拍不好是你方向錯了。

既然自己以前什麼都拍過，相信你肯定對自己拍攝的技術和拍攝的題材非常熟悉，找到自己喜歡的找到適合自己的題材，努力去多拍攝多練習多研究多分享多接受批評，拍個幾年相信你一定可以在這個領域是個大師。

攝影不要追求大而全沒有意義，咱們就把一個題材玩好了就ok了，如果什麼都想拍好恐怕會耽誤自己發展，會被延誤的，我的建議是看準了一個題材就去拍他，直到拍出感覺拍出自己的風格，再去換題材，但也不建議換的過多，忙乎不過來。

拍得多不見得拍的精，不論幹什麼都忌諱這種模式，攝影其實是一個大的題材可以拍攝的內容實在是太多了，那個題材想要拍好都需要耐心長期的艱苦學習。

一下子都好了是不可能的就好比你學廚師，不可能全都學會，要不你學川菜，要不你學魯菜，那麼多的品類自己想要全部學好是一件非常苦難的是，他們雖然都是炒菜做飯，但方向不一樣，攝影也是一個道理。

拍攝人像和拍攝野生的怎麼可能一樣，能拍好人像不見得拍的好野生動物這完全是兩個方向，使用的器材拍攝的原理都完全不一樣，所以不是你拍不好是你方向錯了。

該怎麼做？

既然自己以前什麼都拍過，相信你肯定對自己拍攝的技術和拍攝的題材非常熟悉，找到自己喜歡的找到適合自己的題材，努力去多拍攝多練習多研究多分享多接受批評，拍個幾年相信你一定可以在這個領域是個大師。

攝影不要追求大而全沒有意義，咱們就把一個題材玩好了就ok了，如果什麼都想拍好恐怕會耽誤自己發展，會被延誤的，我的建議是看準了一個題材就去拍他，直到拍出感覺拍出自己的風格，再去換題材，但也不建議換的過多，忙乎不過來。

拍攝特定主題的影片，保持一定頻率的更新（如：一週更新5次），會是我更推薦的做法。保證內容的垂直度，便於系統給你推薦匹配度高的使用者，對拿到漂亮的資料以及可觀的收入都有幫助哦！如果你是vlog新人，這個影片可以教你怎麼拍攝不手抖，不妨一看！

講兩個方面吧，攝影與攝像，直觀去講就是錄影片跟拍照片，兩者涵蓋的方面很大，題材也各不相同，從我的亮度來對你回答吧，我是傾向於攝影，風光拍攝，目的性強一點，所以困惑少一些，對於你還是要立足自己，看看你需要的是哪個方面精進，選擇你最想去做，最需要去做的

堅持拍吧，沒有什麼捷徑，因為你永遠不知道你的觀眾的考慮到底是怎樣的，每年的風口都不同，堅持你自己想拍的東西，隨心所欲，不要想太多，因為自媒體不是人人都可以做的，努力嘗試吧，希望可以幫到你

各種體裁的攝影應用不同的角度去觀察，構思，創意。使畫面更新穎耐看。1，婚紗照(戲水)，2，月季花，3，特寫。

您好!能提出這樣的問題，您是一位謙虛的人，什麼題材都拍，什麼都拍不好，這是攝影初學者經常遇到的問題。題材拍的好不好，攝影界也沒有嚴格的規定標準，同樣的題材，十個攝影師可能拍出十個樣，誰能說自己是最好的。拍不好，以後多加練習，多拿作品向攝影師請教，應該會進步很快。

祝大家新年好!

什么題材都拍攝，可是什麼都拍不好，應該怎么辦？我想應該從以下幾方面入手來提高。一，首先要了解和熟練掌握你的拍攝器材，不管是相機或手機，拍攝功能很多。拍攝什麼場景需要用什麼功能，只有熟練掌握了才能得心應手。二要學習和掌握一些拍攝技巧。攝影是一門綜合藝術，它不同於簡單的拍照，因此要學習一些攝影知識和拍攝技巧，比如如何取景，構圖，用光用色等等，掌握了這些技能，你的拍攝水平就會不斷提高。三要多看多練。多看別人拍的好的照片，從中吸取營養，同時自己要堅持多拍多練，功夫不負有心人，相信你的拍攝水平一定會提高。自己幾點體會供參考。