謝謝邀請，確切的說，我並不是《快樂大本營》的粉！有一段時間還是覺得《快樂大本營》不錯，想起來就看，沒趕上也就不怎麼想看，後期乾脆沒有看的慾望，主要原因1、不喜歡杜海濤，作為藝人，他的形象很差（比如給韓星下跪）2、不是很喜歡謝娜，覺得她主持的風格很吵，總是給人感覺嘰嘰喳喳的樣子（個人感覺，不喜勿噴）3、有的時候過於勢力，不知道是剪輯的效果還是其它什麼原因，沒有很大名氣的演員上大本營都是被邊緣化的，等人家真的大紅大紫了，又是各種獻殷勤，就會給人一種怪怪的感覺，很不舒服

首先要祝福快樂大本營20週年了！也希望以後快樂大本營會更好

快樂大本營其實我並沒有看多少，因為我是04年的，我是從2013年看的，現在已經看了4年了，每週的星期六晚上我基本都會看，就算沒有看，我也會回快樂大本營，有許多有趣的互動，新穎的玩法，這些都很好，可是看久了，就會看出一個現象，就是隻捧紅人，沒有什麼知名度的基本不怎麼理，希望快樂大本營能夠注意這些問題

不喜勿噴

2017年到了，一直喜歡的快樂大本營也20歲了。我還記得看快樂大本營15週年的時候，整個人隨著節目一起哭，一起笑。那時候就還只是簡單的覺得喜歡這個節目，後來，經歷了四年的時間，看到快樂家族裡的每一個人在快樂大本營上的改變，看到他們在節目之外的改變，參加不同的節目，在不同的節目上扮演不同的角色，都不停地在努力，讓自己變得更優秀，但同時，他們五個還是在一起，還是像很多年前那樣年輕，一如既往的帶給我們快樂。

熱搜說有一種友情叫何炅謝娜，其實，不只如此，我很羨慕他們五個之間的感情，十幾年，每一年每隔一段時間都能因為同一件大家一起堅持的事情聚在一起，感情越來越深，大家彼此之間也越來越瞭解。一起哭，一起笑，無論世事怎樣變化，都知道有人會理解會支援自己。另外，有一個地方，是永遠屬於他們的舞臺，無論有多大的事，只要在這個舞臺上，他們就是開心的。

有很多人說，我是看著快樂大本營長大的，快樂家族陪著我一起成長，我都長大了，可快樂家族還是以前那樣，甚至他們更年輕了。所以，我不敢想象如果有一天快樂大本營沒有了，我會怎麼樣。就像當初康熙來了結束的時候，大家的反響一樣，我想到時的我一定很失落。

更多的，我很佩服，也很希望自己能像他們一樣有一件事情能一直堅持下去。這樣的堅持，我們如果沒有做到過那一定不能理解那樣一種感受，這樣的堅持，帶給了很多人不一樣的意義。

這些年，快本帶給我的不只是心情的起伏，還有人生的道理，成長的知識，還有很多很多。總之，希望它在的時間再長一點，再長一點。未來，當我有能力的時候，我能去現場看他們，或者未來，我可以帶著我的孩子去看他們，告訴他，這是媽媽從小喜歡的節目，喜歡的人。

我記得我是2013年看的快本，就一直伴著快本了。我喜歡娜姐的沒心沒肺的大笑，喜歡何老師溫柔儒雅的話語，喜歡嘉哥的溫暖細心，喜歡吳昕的呆萌可愛，喜歡海濤的rap。說到快本對我的意義，我可以這樣說，快本陪伴了我整個青春，快本在我心裡是不能和其他綜藝節目衡量的，因為快本是我們一部分人青春的記憶啊。雖然現在很少看快本了，因為沒時間了，但我還是會在網上下載來看，但快本在我眼裡是獨一無二的。

從小到大都很喜歡看快本，現在就算不看了，週六也習慣守在電視機前按到湖南衛視，然後玩手機。快本里的每個成員都是不可或缺的，曾經存在感最弱的吳昕，也找到了自己的定位。

謝娜是遊戲王，她就做遊戲黑洞。娜姐音樂天賦很好，她就做音樂白痴。娜姐是特別好動，她就是恨不得整天癱著不動。與此同時，我們終於能看到娜姐和昕姐的友誼在升溫。吳昕終於不是那個一直被娜姐搶戲的人。

何老師溫暖，謝娜搞笑，海濤自信“過頭”，維嘉敢於自黑，吳Spaceback不動就“癱著”。也許就算期期都是他們，也會有人被他們笑出淚來20年，快本堅持了那麼久。

我呢，其實是個有點比較急躁的人，沒有什麼事堅持很久，除了學習，只有快本。堅持那麼多年，怎麼能輕易放棄？

快樂大本營，我喜歡你，就像喜歡我燦爛而不無遺憾的青春。

最開始是因為2013年函式那一期，然後瘋狂愛上快本♥

然後是2014年我家大茶蛋EXO的亮相，最後看上癮了

表白我家最最最棒的函式和最最最帥的人氣爆表的茶蛋♥

最後一句唯愛十二，維五隻♥

綜藝行業的爆發性發展也就是最近幾年的時間，很多“綜N代”季播節目的後續表現略顯乏力。《快樂大本營》從開播至今已有20年，節目長期居於週六檔收視頭名，始終在用自己的態度和活力做著自己，並感染著一代又一代年輕觀眾。

20年，可以涵蓋好幾代人的青春時光，《快本》也早就與觀眾形成了“約會意識”，每週六晚準時收看節目成了很多人的生活習慣，就這樣，它也成了一批又一批年輕人的青春印記，從80後、90後到00後。有人說《快本》是國內首屈一指的長壽綜藝，節目整體氣質充滿青春活力，輕鬆正能量的形象深入人心。

益智遊戲支撐節目體量，

自我更新迭代輸出快樂能量

《快本》的核心模式是由花式翻新的益智遊戲版塊構成。如果把節目比作一個櫃子，這些不同版塊的遊戲就像櫃子裡不同的抽屜，而且抽屜裡的內容，即單項具體遊戲可以隨時進行更換。這種單元抽屜式組合的編排既可以節省成本，又可以透過遊戲的翻新完成自我迭代，給觀眾帶來不同的視聽體驗。

在綜藝繁榮的背後，觀眾產生審美疲勞的速度也在加快，這種模式的另一大優勢就是可以保證節目作為常態周播綜藝的新鮮感和大體量，而且不會輕易打破觀眾的收視習慣。

《快本》的模式和遊戲為後來的季播綜藝提供了大量的內容參考，甚至有很多節目都在借鑑《快本》的遊戲玩法。在社會快節奏的壓力下，娛樂成為綜藝市場的潮流趨勢，也是熒屏內容的剛需，而不同的遊戲環節讓整體節目始終保持在輕鬆歡快的氛圍之下，這也是綜藝所普遍追求的氣質。

談及《快本》的遊戲，很多觀眾都會心領神會，甚至先前有粉絲在各大社交媒體上釋出了總結《快本》十大、二十大經典遊戲的帖子。心有靈犀、快樂傳真、火線衝擊、誰是臥底、請相信我等一系列遊戲，只要一提出來，觀眾甚至都會熟悉地聯想到主持人和一些明星在各個遊戲裡的或精彩或幽默的具體表現情節和畫面。

雖然遊戲本身附帶著娛樂屬性，能感染觀眾，帶來輕鬆歡快的心情，但《快本》二十年的眾多遊戲絕不僅限於娛樂。比如“啊啊啊啊科學實驗站”中進行的“乾冰手套”“液氮大炮”“工業澱粉池（非牛頓流體實驗）”等各種讓人把心提到嗓子眼、驚掉下巴的新奇實驗。還有讓億萬粉絲印象深刻的為韓寒量身打造的外景實驗——賽車扯桌布，堪稱“快本版”的速度與激情。如此，將科學實驗與綜藝娛樂相融合，不僅在行業領域開創了先河，提升了節目品質，更讓觀眾有了前所未有的熒屏體驗，同時寓教於樂，為年輕的粉絲和觀眾提供了與眾不同的學習平臺。

再有就是一經推出便風靡全國，比拼語言表述能力、知識面與想象力的遊戲“誰是臥底”，不僅有活潑有趣的現場效果，其鬥智燒腦的屬性也俘獲了廣大年輕觀眾。“請相信我”與“誰是臥底”有異曲同工之處，不僅需要玩家有一定的知識素養，更考驗其心理素質，互動性極佳。“我想靜靜”算是《快本》最安靜的遊戲，節目也透過這樣的版塊來倡導公益理念，號召觀眾在生活中降噪。

何老師曾經在接受媒體採訪時說：“我們做這個節目十幾年，之所以一直都保持濃厚的熱情，很厲害的一點是它在不斷地更新和換代。每個階段的《快本》都有它獨特的氣質和定位。”《快本》的氣質與構成節目的眾多益智遊戲有著密不可分的聯絡，在娛樂之上，節目遊戲也承載並輸出了更多能量，讓觀眾放鬆身心的同時也能打動人心，使其從節目中獲益。

歡笑聲陪伴觀眾二十載，

成就自身品牌牽動大眾情懷

自1997年始，《快本》至今已走過了20個年頭，經過歲月的打磨和沉澱，這樣一檔嘉賓訪談遊戲秀也成了超級IP，用時下流行的說法，它已經是當之無愧的“國民綜藝”了。而且，節目的主持團體“快樂家族”以及節目本身都成了獨特的品牌和符號性的存在。

在綜藝行業大多普遍“用力”做節目的大背景下，《快本》始終堅持用“輕遊戲”營造節目一以貫之的氣氛，充實節目內容，輸出“輕娛樂”的態度和能量。和很多大型戶外闖關競技專案所追求的視聽刺激不同，《快本》更像一個陪伴型的朋友角色，用遊戲帶給觀眾歡笑聲，舒緩一週工作積累的壓力，放鬆身心。

當然，觀眾對熒屏內容的訴求是多元化的，《快本》基於自身的定位，在自己的領域內，把所扮演的角色上做到了極致。其實，相較而言，《快本》在遊戲影響和輸出更貼近觀眾，更為生活化。這種“輕遊戲”本身也是一種便於觀眾複製參與的形式存在，據很多節目的忠實觀眾透露，“誰是臥底”“請相信我”等遊戲被反覆使用在公司年會、朋友聚會等日常娛樂生活中。簡單易行，不受時間、地點、場合限制的眾多經典遊戲專案也這樣從《快本》的熒屏上走到了大眾的生活中，節目也透過遊戲與觀眾達成了一種溝通和交流，並藉此將節目的影響力植入人心，使得《快本》長久不衰，二十年來一直是鮮活的、受大眾歡迎的綜藝節目。

行業趨勢在變，市場環境在變，《快本》的遊戲在變，但《快本》的核心堅持沒變。透過一系列或經典有趣、或新鮮好玩的益智遊戲倡導輕鬆、娛樂、積極的生活態度，透過有形的簡單易操作的遊戲和無形的節目影響力，成為大眾生活的一部分。談及《快本》，很多80、90乃至00後們都有共同話題，而節目也成了大眾共同回憶的一部分，牽動著無數觀眾和粉絲的情懷。

走過二十年，《快樂大本營》已然是一份獨特的熒屏內容存在。對於綜藝行業，它像一個常青樹，又像一座高山；對於觀眾，它像一個有趣而快樂的老朋友，也像是一份珍貴的禮物；對於社會，“輕遊戲”輸出的“輕娛樂”能量始終伴隨著億萬節目觀眾，引領樂觀、積極的人生態度，傳達社會正能量。

二十年之後的路，我們不做任何預判，《快樂大本營》已經和還將帶給億萬觀眾的歡笑聲，以及一切基於快樂而生的正能量就是最有意義的存在。

因為快樂大本營陪我長大，娜姐是我最愛的女明星，她帶給我很多塊樂，有她的節目一期都不想錯過。永遠的太陽女神

到2017年為止，快樂大本營已經走過了二十年的春夏秋冬，快樂大本營在我未出生之前已經開辦了，它可以說是辦的最久的一檔綜藝節目了！從開辦開始他每週都會邀請一些明星去上節目！快樂家族之間的關係是我所羨慕的，尤其是何炅和謝娜之間的關係——有一種友情叫何炅和謝娜。在我不開心時，看快樂大本營會使我的心情變好！在我開心時，看快樂大本營我會笑的很開心！

作為中國電視歷史上最長壽的綜藝之一的《快樂大本營》20年經久不衰，在網綜高質量的”大片時代”創造了一個又一個收視奇蹟，那麼為什麼快樂大本營能讓我們追了20年呢？細想一下我覺得和下面幾點原因分不開。

一、最關鍵的是不換核心主持人，核心主持人的人設和陪伴感已經融入節目本身。

很多一度火熱的節目也慢慢淡出觀眾的視線，然而快樂大本營已經二十年依舊受大家喜歡。

2008年開播的《天天向上》中，歐弟、金恩聖、俞灝明、田源等都因為不同原因離開，元老級成員只剩下了汪涵和錢楓。

而《快樂大本營》從開播以來，雖然經歷了李湘、李兵以及海波等主持的離開，但直到2006年正式形成“何炅、謝娜、李維嘉、吳昕、杜海濤”快樂家族的主持群體，快樂家族就成為了中國電視歷史上唯一一個堅持時間超過10年的主持團體，熱度甚不低於任意偶像娛樂團體。

二、《快樂大本營》具有自己獨特的主持風格。

有網友形象地把“快樂家族”比喻為西遊記師徒組合。當然除了主持人，”快本”對流行的敏銳觀察力和強大的執行力也是它經久不衰的重要的原因之一，”快本”請的嘉賓大都是當下最火的明星，並且快本與湖南衛視其他熱播劇和節目形成一套宣傳體系，反過來也反哺大本營。

《快樂大本營》從內容到形式，根據時勢的不同進行階段性調整，從最初的晚會式綜藝，到以普通觀眾為主角的“全民娛樂”，再由“明星秀”加遊戲的套路到集文藝表演、訪談、競技挑戰於一身的綜藝，一步步將觀眾引領到一個又一個新的視聽空間。

三、《快樂大本營》一直傳遞快樂至上的精神，注重創新，每一期根據不同嘉賓設定主題和形式。

快樂大本營陪伴了很多人人成長，哪怕大家彼此並不認識，也能因為一些共同的回憶而熟絡和親切起來。早期的快樂大本營雖然主打明星，但主要環節還是遊戲。有很多經典的遊戲環節至今仍會讓你記憶猶新，比如“快樂傳真”、“心有靈犀”、“火線衝擊”等。

《快樂大本營》不僅見證了觀眾們的成長，也見證了不少明星的成長。所以對於我們觀眾來說，看快樂大本營也是瞭解八卦的好渠道之一。

這20年來，《快樂大本營》始終堅持“娛樂至上”，在這個主題上不斷拓寬渠道、創新策略。

四、《快樂大本營》還堅持走出去、引進來的發展戰略。

《快樂大本營》既吸收國際先進的藝術文化資訊，又引進各國優秀節目製作理念，經過本土化改造，為我所用。在《快樂大本營》的舞臺上，經常可以看到中外文化交流碰撞、融會貫通的例項。比如，貝克漢姆、奧尼爾等眾多享譽全球的明星，都把這檔節目當作亮相中國熒屏的第一個舞臺。欄目組還多次應邀遠赴美國、英國，與派拉蒙等國際文化品牌合作，製作一系列高品質的節目。

五、它成為電視娛樂節目中的領頭羊，造就了中國電視娛樂節目史上的一個奇蹟。

20年的《快樂大本營》，不僅拓寬了中國電視從業者的視野，讓電視節目變得更加多元化，也是給同行業者樹立的一座燈塔、點燃的一盞明燈。而第二期，《快樂大本營》則向電視娛樂節目同行們發起了致敬和表白。“雖然我們堅持時間久，但是一路以來，一直都有非常優秀的電視同行跟我們在一起奔跑。”

20週年特輯第二期中，節目開場播放了一個令人深有感觸的短片，諸多優秀的電視同行出鏡，表達了他們對《快樂大本營》的一些感想。

印象比較深的是巴曉光說：“把臺長帶去看《快樂大本營》，才產生了《開心100》。” 華少表示：“到了快樂大本營的時候，哇，原來電視可以這樣做。”

李靜認為：“我很尊敬它，因為我知道它太難了。它存在的最大的意義就是，讓我們去相信，你是可以存在下去的，就是看你要不要這麼去做了”。

他們都對《快樂大本營》表示祝賀！

六、何老師說過：“觀眾才是這裡真正的主角，今天只有一個宗旨，就是為觀眾們提供全方位的優質服務。” 觀眾愛看《快樂大本營》，《快樂大本營》也關注到觀眾的喜好和需求，二者相互陪伴，就像是家人一般的存在。

《快樂大本營》屹立20年不倒，除了節目本身的看點之外，更蘊含了一份情懷。

例如二十週年特輯的第一期，節目特地選取了部分《快樂大本營》忠實觀眾代表，幫助他們「圓夢」。其中有位女粉絲，表示《快樂大本營》在她最艱難的時候，鼓舞了她，讓她堅持自己的舞蹈夢想，所以她才能現在做著自己喜歡的事情。

20年來，上《快樂大本營》的嘉賓都是不收出場費的。從國際一線巨星到剛出道的新人皆是如此。這一點放在真人秀片酬日益高漲的如今，顯得彌足珍貴。

《快樂大本營》帶給過我們很多歡笑、感動，也給予我們取之不盡的八卦素材。

然而，面對越來越多的新鮮綜藝，它也不可避免的被它曾經的觀眾貼上“弱智”、“無腦”的標籤。

看節目毫不避諱的在“20週年特別節目”中放出了觀眾對《快樂大本營》的評價：

“快樂家族以前我很喜歡他們，現在覺得就還好吧。”

“（喜歡他們）可能以前小不懂事。”

“現在娛樂節目層出不窮，這種老節目對我們已經沒有什麼吸引力了。”

看到這想起《快樂大本營》策劃人在面對這些流言蜚語時，曾說過的一句話：“

如果你不再看快樂大本營了，覺得它沒有以前好看了，那說明你已經不在我們的受眾範圍之內了。

《快樂大本營》是最早提出明確受眾定位的，它明確自己的受眾群體是15-20歲左右的年輕人。對於很多青少年們來說，看電視更多的是圖個樂，而不是被教育。

湖南廣播電視局局長的魏文彬也曾說過：“我曾經給《快樂大本營》的節目組寫過一封信，我說《快樂大本營》的宗旨就是輕鬆、愉快，讓人坐在電視機前得到一種享受和解脫。”

這也都是《快樂大本營》讓我們追了20年的原因。

說了那麼多小編只想說，無論現在《快樂大本營》在大眾心中是個什麼樣的存在，它仍是值得所有人鼓勵的。在它持續播出的20年裡，它陪伴我們度過一個又一個週末，記錄了我們的青澀與成長、光輝與低迷，鐫刻了幾代人的青春回憶， 一個節目能堅持20年本就不容易，還是希望，《快樂大本營》能繼續積累與沉澱，在祝福和期待中，迎接屬於它未來更多個20年。

在這個綜藝井噴的娛樂時代，觀眾對於綜藝節目的並不會因為匱乏而犯選擇恐懼症，因為各大衛星頻道以及網路平臺在內，無論是歡樂逗趣的明星真人秀，歌曲類選秀節目還是《吐槽大會》這類明星披掛上陣開口見分曉的語言類節目··

現在的綜藝節目都在全方位滿足觀眾的好奇心與腦洞的需求。

如今有那麼多的節目可以看，反而那檔存在了二十年，陪伴了我們二十年的節目現在很容易被人們遺忘忽視。

湖南衛視的《快樂大本營》大家還會像小時候那樣準時坐在電視機前守著他開播嗎？還是期待他新一期會帶來哪些明星和驚喜嗎？

第一個有腦洞的綜藝節目！

開播已有二十年的《快樂大本營》或許在今日顯得有些老套，笑點的製造也顯得太刻意，幾位主持人雖說盡力，可還是搞笑的得那麼用力，比起當年吃力多了。

吸引力甚至比不上作為後起之秀的《奔跑吧兄弟》等明星真人秀。

這個名字現在聽起來沒啥衝擊力，可在當年，他可是綜藝節目的扛把子。二十年前的中國，大傢伙都不大知道綜藝節目是什麼東東的時候，《快樂大本營》成為“第一個吃螃蟹”的人首次將今日我們見怪不怪的綜藝節目套路帶上電視節目。

九十年代隨著電視的普及，電視機成為了尋常老百姓尋快樂找開心的”魔盒子“一家人都愛看，除了電視劇，觀眾對於電視節目的需求越來越大，電視臺的競爭可想而知。

話說各位大朋友們你們還記得九十年代的電視節目是什麼樣子嗎？那時候我們還是小朋友，電視臺裡的港劇讓我們神魂顛倒，《新白娘子傳奇》和《還珠格格》總有我們看不膩的魔力，而每週二下午的打碼打擊著我們的小心肝現在想起來都隱隱作痛。

那時候湖南衛視這顆小芒果還沒有成熟，還在為上星絞盡腦汁。

為了提高自己的競爭力，上牌，然後和其他電視臺不同那麼一點點，《快樂大本營》扛起了這個重任應運而生。

憑什麼脫穎而出又如何以一檔節目橫掃電視界成為觀眾獨一無二的選擇和習慣。《快樂的大本營》的妙招就是”鬧騰“！

現在我們經常看到明星們在各種節目上逗樂撒歡無拘無束，在《快樂大本營》之前誰都不敢這麼玩。

當時能玩的最大尺度頂多像《同一首歌》《綜藝大觀》那樣，主持人一本正經，不是穿西裝就是穿禮服，面帶微笑，宣佈誰誰誰上臺表演，而握住話筒表演也是一本正經，規規矩矩唱歌，一板一眼尬舞，任何的即興的表演和俏皮表演都不可以有。

根本不敢腦洞大開像今天的謝娜和鄧超那樣，一上臺就像脫韁的Mustang，嬉笑怒罵，瘋玩不止，臉都笑變形。

所以第一檔讓明星和觀眾解放的節目還是當年就知道開腦洞，一言不合就開車的《快樂大本營》。那會的《快樂大本營》讓大人小孩真心覺得好玩又新鮮。

就像臺灣的《康熙來了》和香港的《歡樂今宵》。元素多樣，玩法新潮，娛樂精神之上，老少咸宜，孩子們覺得熱鬧又能看到各種當紅明星，而且明星在這個節目上不再西裝革履一絲不苟而是一個個調皮有趣，各種技能開掛。

搖身一變有愛的小哥哥小姐姐帥大叔，迷得我們少女心砰砰跳！

流行寶典當之無愧！

有《快樂大本營》的這二十年我們都一起經歷了什麼呢？

當他的主持人還是何老師和李湘的時候，彼時的《快樂大本營》讓明星破天荒在節目上玩起了各種遊戲，從知識問答到小謎語的設計，很是別出心裁。比如把火柴放大十倍，讓大家來猜這是什麼東東，再比如有個叫女媧補天的謎底，湘姐一著急，媧鍋傻傻分不清楚。

明星也蒙圈，主持人也會犯錯吐舌頭，《快樂大本營》給了明星們一次做普通人的權利，極其親民的同時以幾分真實的趣味。

打破了明星在臺上”單打獨鬥“的無聊局面，而是從主持人到觀眾嘉賓一起玩，讓嘉賓和觀眾極度放鬆。

這個腦洞不僅在當年清新脫俗，還打通了綜藝節目的任督二脈，後來的“兄弟”們能玩得那麼歡，真是要多謝《快樂大本營》這個腦洞啊！

而後到了兩千年《快樂大本營》的主持人大還血，從2005年超級女聲開始湖南衛視就靠著“選秀”這個最熱的話題升級為後來代表著時尚新潮打造無數ICON的芒果臺。

那時候歌手可以透過《超級女聲》和《快樂男聲》海選，而湖南衛視又乘熱打鐵開了《閃亮新主播》等選秀節目。

除了鐵打的何老師，不變的李維嘉，湘姐離開，謝娜杜海濤吳昕等三位素人新星的加入。

他們或是憑著自己的努力，或是從選秀中被選中脫穎而出成為主持界的新希望。《快樂大本營》的實驗精神和嚐鮮精神一直是湖南衛視的招牌。

他總讓我們看到新的人或者玩意，隨時隨地給觀眾耳目一新的新奇感，這是《快樂大本營》存在二十年凍齡的最佳秘方。

誰紅請誰上，什麼新鮮玩什麼，只要開心主持人瘋玩什麼都被允許，段子冷笑話友好不傷和氣地互懟。

有任何一部新電影上映，那一期的嘉賓一定是主創，和流行無縫連線，竭盡所能討觀眾歡心。

二十年了，我們漸漸有了更多的選擇，我們長大了更多時候不看電視了，陪伴了我們二十年的《快樂大本營》回看真的很幼稚而且老氣又沒什麼新意。

但當年我們還是個學生的時候，每週六的八點真的是我們最放鬆的時刻，來自馬來坡的坡姐謝娜真的靠著這個小段子逗得我們肚子疼。

如今的《奔跑吧兄弟》確實比《快樂大本營》撕名牌撕得高明跳脫，吳昕海濤他們的搞笑也來得力不從心。

但《快樂大本營》可是用力逗我們笑的第一檔節目，我們要接受他的老也要承認他的好。

我是初中就開始看《快樂大本營》，那時候網路不發達，裡面可以認識好多明星，知道好多當下流行的東西，還可以學習好多遊戲。我工作還在看，它陪伴我的開心也看，不開心更要。直到現在各種綜藝的出現，還有抖音，快手等各種短影片平臺出現。還是偶爾去看。它對來說更是一種情懷。

要說是什麼讓一個人能夠堅守，開始是從眾，後面是喜歡，再往後是熱愛，最後能夠堅持下來，則是情懷或者一種習慣了，快樂大本營陪我度過中學讀書時光，那段時光簡單美好，卻也有點無聊，快樂大本營就像調味劑，夏天的星空 冬天的被窩，充滿歡樂的味道！