有人的地方就有江湖，有江湖的地方就充斥著各種各樣的人！人性已不再是褒義詞，也不再是貶義詞，人與人之間，人與事物之間，說不清，道不明！

我們不是聖人，不配從道德制高點去指責人性的醜惡。銅匠貪婪以致病態的扭曲、校長的媚上欺下、男的懦弱、女的無助，都是在特定的環境下的產物。我們總是不憚以最深的惡意去揣摩人性，但可悲的是我們永遠望不透那無底洞。在我們向下張望時，我們也在向下墜落。最終嚴苛的批判別人的醜惡，卻在不知不覺間被同化成醜惡的人。我們尋找的人性，永遠都是醜惡的。因為偉大光明正義，本身就格格不入，永遠是“被洗腦”的產物。

感謝《驢得水》，這個深秋給了我致命一槍01

從電影院看完「驢得水」出來，我倒吸了一個口氣。

全是素人的編排，最土最俗最真實的農村，被包裹了一層層時代與人心的大衣。

開始時，所有人都品行不算壞。

結尾時，所有人都失去了初時的真誠。

就如同電影一開始時，前半段所有人都笑得前仰後伏，後半段卻都哭成了一個個傻逼。在偌大的放映廳，於無聲處盡數是是泣不成聲的抽啜不止。

我們都曾以為這是綁著開心麻花大腿、打著品牌logo的“夏洛特煩惱”二代，可是誰也沒有想到這是一場喜劇與悲劇結合在一起的“冰火二重奏”。

結尾的設定裡，張一曼的致命一槍響起。可是，誰又知道，她是真瘋還是假瘋，是平地驚雷還是無意識的自我毀滅呢？

鬧劇結束了，故事也盡數完結了。

所有歸途，沒有一個是好下場。

電影有一個很理想化的開頭和一個很現實嘲諷的核心。

1942年，孫校長帶領三個老師和女兒從城市千里迢迢來到農村獻身邊區教育。

高原地區，荒涼貧瘠，生活維艱。由於吃水不便，他們養了一頭驢，幫他們拉水，喚做“驢得水”。也因為教育經費極其緊張，這頭驢又多了另一個身份：“呂得水”老師，作為瞞報的老師名額，其實也就是典型的拿空餉：每個月多拿一份工資，去予以支付額外的花費。

乍看之下，是關於錢的故事。

但緊接著，教育部的視察，眾人哄騙銅匠以假亂真假冒呂得水老師，張一曼睡服銅匠，教育部中飽私囊私吞美國慈善人士捐款，銅匠假死等等這樣的橋段比比皆是。

這又很戲劇了，變成一場騙局了。

但又不僅僅只是錢和騙，電影雖然改編自話劇，但開心麻花的笑點一一不落。

雖不及《夏洛特煩惱》一抖一個笑料，《驢得水》的笑點很生活、很肉體。

比如張一曼這樣勾搭銅匠：

這樣教導銅匠：

乃至於整部電影最經典的一句話：

“我來睡服他”

這些話可能放在微博上是汙段子，但放在農村，放在一個思想有點“放蕩”的女子身上，很是貼切。

而電影中，不乏這樣自帶笑點的金句。

當然，與笑相對的哭，最後濃墨重彩的悲劇渲染也恰到好處。

無論是自殺的張一曼，跪地求饒的周鐵男，老淚縱橫的校長。

亦或者是在中國農村目睹了一場鬧劇後，萬般無奈、一臉懵逼的美國慈善家發出的慨嘆：

Incredible China！

100多分鐘時長的電影裡，埋了太多伏筆，前期也製造了太多笑料，以至於最後的結尾儼然一副悲愴的妻離子散圖。

悽美的正好，還安放了無數現實諷喻的情節：

當錢越來越多，我們會變成什麼樣子；當人低賤的去愛，會有怎樣的結果；當人壞起來，又可以有多壞。

看完整部電影，你會看到栩栩生動的各色人物粉墨登場。說著慈悲為懷、振興教育的校長其實很自私很虛榮，處處留情的張一曼只是特別渴望一段真實不計較的愛情，暴脾氣仗義的佳佳也抵不住親情和現實，油嘴滑舌的周鐵男不過是外強中乾也特別懼怕死亡……

人性的兩面性，不偏不倚。

不存在特別好的人，也沒有特別壞的人。

《驢得水》旗幟鮮明地擺明了態度，也難得地真誠。它知道承受這個結果必然是虛妄的，可怕的，難受的，卻依然要把真相一一說給你聽。

內心的真相，如黑洞，可以一口吞噬所有。

擔綱女主角的任素汐，從話劇到電影，她是少有的沒有被落空的人選。

“小劇場女王”任素汐，不僅在話劇裡演技卓越，即使初次亮相熒屏，也把張一曼這一角色拿捏得相當得當。笑得童真無邪，哭得梨花帶雨，哪怕是魅惑也不僅僅只是搔首弄姿。

值得一提的，在電影中她唱得那首歌更是讓我，迴圈播放到如今。

男主角裴魁山，和戲裡的角色同名，是中國話劇新生代導演、編劇和演員。

電影中，他把裴魁山演得小肚雞腸、勢利而奸詐，讓人恨得咬牙。

當然，也是由於初涉熒屏的原因，一眾話劇演員自帶的劇場氛圍還是太過於沉重，演技上可挑剔的部分還是太多。

在影院，你依然有種誤以為進入情景劇場時的感同身受。

但不置可否，《驢得水》把電影上了另外一個層次：深沉、有意思、又不失幽默的電影。

至少你在看完之後，會不禁鼓起掌聲來。

尤其是這個深秋，天氣冷冽，自帶淒涼。

索性，你不妨去電影院看幾眼吧。好電影不會讓你後悔，還會給你致命一槍，讓你大呼過癮。

我想，中國的電影要是都這樣，我命折給他們都行。