回覆列表
  • 1 # 禾子魅人

    活著

    它告訴我們活著就是為了活著 有時候意義什麼的 都是為賦新詞強說愁

    既然活著 就純粹一點

    為了活著

    或者為了好一點的活著

    就已經很好了

    你看那些死了的人

    他們都沒有資格思考這些

  • 2 # 陽子餓

    韓國電影《釜山行》一部災難喪屍片,很是讓我難忘我一個男的,竟然哭了6次有因感動,有因氣憤

  • 3 # 緣來的我111

    三傻大鬧寶萊塢!很富有感染力的電影,我覺得它不只是一部電影,它是有生命和信仰的!嬉笑歡快的節奏中反應了太多的現實弊端,給人心理衝擊不小。我看了不下五遍

  • 4 # 中場王子

    要說好看

    包含的意義很廣

    那就只有《阿凡達》了

    小孩兒大人可以欣賞它的科技感

    真要往深層看它

    劇情又預示著未來

  • 5 # 刁民總想代替朕

    我是個膚淺的人 我就喜歡看能直接刺激我感官的電影 要麼悲劇要麼喜劇 我感覺我看過最好的電影 《驢得水》 這部電影用幽默的色彩講述了一個無奈的故事 很值得看

  • 6 # 司空摘蘑菇

    我認為最好的電影是《盜夢空間》。大開腦洞的夢境世界,令人驚歎的多重空間,令人恐懼的意識囚禁,加上嚴謹細密的邏輯,張力十足的劇情,量身打造的配樂,是我心中的完美神作!這樣的電影,可能一輩子只能遇到一部。

  • 7 # 怪哥哥啊i

    《當幸福來敲門》是我看過最喜歡的片子,男主在其中因為工作丟失被妻子拋棄,單獨扶養小孩,這個電影,很讓人感動,一個父親的偉大,也證明了一個堅持努力的人會成為更好的人。

  • 8 # ny19371213

    冷山,她是升級版的亂世佳人。從劇情到背景音樂,編劇導演太有才了。皮爾裘德洛和尼可基德曼完美演繹,感人至深。

  • 9 # 海闊天空3832868970599

    我喜歡傳播正義能量的電影和電視劇:但也不是經常總看電影和電視劇:只是在工作和學習時間中:給一自己的大腦輕鬆一下:去看一些有選擇的電影和電視劇:所以說:在品評影視劇上:哪部好:哪部差:會有偏差:先請大家原諒:現在:給我印象深刻的電影是:英雄兒女:烈火中永生:的王成:江姐:這是老片:新片有:片名應該是:戰長沙:還有:臺兒莊:應該說也看過一些抗戰的片:有些很優秀的片:像二十四道拐:蒼狼:等一些片子:有的時間長了:記不清了:就這些吧:祝大家新年裡:好運來臨:

  • 10 # song0216

    可能是一部動漫。<大聖歸來> 電影裡有太濃的人情冷暖了,很有中國風的一部電影,真的是大放異彩非常優秀,每個人物每個故事情節,都無可挑剔, 畫面 精彩 震撼 中國雄起了!

  • 11 # 藍色星空365

    看過很多優秀的電影作品,有的可能看過之後會去回想一下,有的就是一笑而過,因為笑過之後忘了去想。

    印象裡,我覺得最好看的國產電影就是《戰狼Ⅱ》,看過之後熱血沸騰的。《戰狼ll》是吳京執導的動作軍事電影,影片講述了脫下軍裝的冷鋒(吳京飾演)被捲入一場非洲國家的叛亂,本來能夠安全撤離的他依然堅守曾經軍人的職責,義無反顧地重回戰場展開救援。

    《戰狼ll》裡少了龍小云(余男)那酷酷的女上司

    多了一位並肩作戰的美女隊友Richael(盧靖姍飾演),盧靖姍也是飾演吳京自導自演的影片《狼牙》中的女主角而出道,《戰狼Ⅱ》的再次合作也讓觀眾更多的瞭解她

    《戰狼ll》拿過很多獎項,打破了國產電影的票房紀錄,看來還是有國產大片的

    吳京為這部電影也付出過很多,受過很多傷,可以看出他的男子氣概,也拍出了男兒的血性,軍人的擔當。炸汽車、炸坦克、炸飛機等好萊塢大片似的視覺衝擊

  • 12 # 小婷電影推薦

    伊甸湖,真實事件改編的,雖然播放少,但是是我至今看過最好看的一部電影,新婚夫婦週末去荒野的湖邊度假,結果被當地的一群小孩折磨致死,關鍵是不是一下弄死,而是慢慢獵殺,這部電影放映的教育觀念是扭曲的,女主逃亡的階段最曲折。

    最讓我痛心的是女主一次次遇到陌生人,以為會得救,但是卻沒想到每次都是壞人的同夥,一方水土孕育一方人,真是可悲,關鍵是一次次看到希望,卻一次次陷入絕望,總的應該有三四次以為自己得救了,何等的絕望啊,剛好女主又是城裡面的教育工作者,矛盾且複雜的心理,我無法想象.......

  • 13 # 爆米花技術

    應該是李連杰主演的黃飛鴻之男兒當自強

    李連杰黃飛鴻的形象深入人心,各個環節的戲劇衝突都很足,是華語電影新派功夫片的開山之作,也是無法超越的巔峰。在電影黃飛鴻之男兒當自強中,由李連杰扮演的黃飛鴻演出了一種俠之大者,為國為民的感覺,特別是一首男兒自強,足以挑起每個人心中的豪氣。黃飛鴻系列是武俠片中的翹楚,要文戲有文戲,要武戲有武戲,影片中的黃飛鴻不光集家國精神與一身,還兼有兒女情長之態。

    在那個年代,清政府的軟弱無能,社會充滿種種矛盾,又適逢中西方文化的碰撞,以至於年紀輕輕就當上提督的納蘭元述都自我感嘆,本官空有一身武藝,也獨力難支,哎,真是慚愧極了。可見想要振興中華極其困難,黃飛鴻的家國情懷實在讓人佩服。白蓮教的愚昧與兇殘讓人心驚,新舊兩重天,看黃飛鴻系列宛如在看一本中國近代史。

    比起第一部而言有了更為濃厚的歷史情結。這部電影反映的正是清末民初那段時間,科學與迷信,進步與保守之間的對抗。前半段對白蓮教動盪下的清末省城社會生活描寫得極為出彩,完美再現了當時愚昧不堪的民眾精神。最後的那段對打,輪船送別,兩種情緒,兩種面孔,忍不住拍案叫絕,天馬行空,意氣風發。

    李連杰甄子丹那段對決精彩絕倫,至今無出其右者,布棍的戰術拍得十分之神奇,也感慨一個好對手夥伴突然就成了必死的反派,現在看來是真的很厲害的電影。這部劇情確實比較不錯,蠻多細節都拍出了共鳴,重溫之後,發現除了浪漫的鏡頭語言和給力的動作設計之外,是最好的一部黃飛鴻。延續前部的精彩,內容更加精彩,結尾在夕陽海灘邊練武邊歌唱十分振奮人心,給人留下深刻印象。拳影起舞,中西比醫,窄巷棍戰,時勢情懷,黃飛鴻的俠肝義膽仍然令人佩服。

    片中展現出的人文思考早已超越了一部功夫片的深,到目前都不知看過多少遍了。影片四線齊頭並進:黃飛鴻行醫行武救人、孫文陸皓東救國、白蓮教邪教惑民、清朝總督捉拿反清造反,四線獨立又互相融合,堪稱多線敘事的典範。多條線索而不亂,有歷史背景,有情有義,功夫好,難得的經典。依舊是家國情懷,但內憂外患變成了內憂內患,莫少聰的梁寬比元彪的可愛,連傑和子丹的雙棍大戰甚是精彩。動作設計讓人眼花繚亂但又不花哨,李連杰一招一式架勢十足。在國家大事之上,讓人看到一代宗師深明大義的一面,以及他的忠肝義膽,那份家國熱血。總之影片俊男美女一應俱全,打鬥精彩,文戲武戲銜接的很好,還有梁寬不時地插科打諢,對清末廣州做了很好的復原,古香古色,觀影效果非常棒。

  • 14 # 梅小胖

    我看過最好看的電影是《盜夢空間》

    這部電影是2010年上映的,該影片突破以往劇情枷鎖,遊走在現實和夢境之間,被定義為“發生在意識結構內的當代動作科幻片”,無論是進入夢境中還是在現實中,該影片的特效做的是十分精良的,電影本身就是十分的優秀,最有意思的是,裡面還有一個夢中夢,連觀影的你都傻傻的分不清哪個是現實,哪個是夢境,就連影片的最終結尾處,還引發了一大波人的熱議,男主究竟是在夢中還是在現實,導演最終也沒有給出解釋,這也是導演留下的一個懸疑點。

    這部的負責程度不用小編說,只要看過的朋友們都知道,當時導演拍攝這樣一部冒險的題材時,肯定遇到過很多的困難,當時市場這樣新型別的電影並不被大眾看好,但是當影片上映後,卻收貨了無數的好評,無論是電影的劇情還是演員的演技,都是首屈一指的,加上導演的勇於嘗試成就如今世界級經典的科幻大片。

    最後,你認為《盜夢空間》結尾處,男主是在夢中還是現實中呢?

  • 15 # 剪刀手木子李

    我看過最好看的一部電影是《泰坦尼克號》

    這是一部愛情電影,也是一部災難電影。

    為什麼它能夠打動我?以下是我的觀點1.提起這部電影,我想你肯定會想起這一幕:

    音樂響起,海風吹拂,船頭,jack擁著張開雙臂的rose

    這是愛情

    2.大副威廉·默多克,因為槍殺兩名船員,而內疚自殺

    你可以看到他的眼神充滿著自責

    這是人性

    3.I will never let go ,jack 我永遠不會放棄,傑克。

    Rose堅守了她的承諾,好好的活了下去。

    這是承諾

    當然裡裡面還有很多故事可說

    船長與泰坦尼克號共存亡

    災難來臨,樂隊還是試圖用彈奏安撫乘客

    慫恿船長加速的小人伊斯梅,危難關頭,乘船而去,苟且偷生.....

  • 16 # 孤燈一盞照愁眠

    其實很難說哪部電影最好看,每部電影都有獨特的地方,給人以不一樣的體會與感慨,今日來說說曾打動自己的一部電影:

    2019年於中國地區上映,宮崎駿執導的《千與千尋》。

    《千與千尋》可謂是動畫片中的翹楚之作,講述了少於千尋意外來到靈異世界後,為了救爸媽,經歷了許多磨難的故事,影片於2019年在中國正式上映,不過有意思的是這部動畫片於18年前的2001年已經在日本上映,然而再次於熒幕之上觀看,依舊感動不已。

    在物慾橫流的世界中,留有一顆純心,勇敢與善良,著實戳痛了成年人的痛點,曾幾何時,我們也擁有著那一切,只是如今卻漸行漸遠。

    在千尋背後的小鎮,商品琳琅滿目,看似不勝繁華,但詭異的是鎮上沒有人影,只有黃昏時分頹敗的街景!

    也同樣在這個詭異小鎮上,有著其自行運作的規則:

    必須要在這裡有一份工作,不然將會變成動物而被放逐。在這個世界,各方妖魔鬼怪都有,人類反而成為了其餘眼中的怪物,一下子由至尊的位置跌落,很有諷刺的味道。金錢至上這條規則倒是通用,這裡的神明也不例外。

    ...............

    千尋沒有選擇對抗這個世界的規則,她選擇了一份工作,湯婆婆的澡堂裡面工作,並在澡堂之中展現著其與生俱來的勇敢與純真。

    當汙濁的河神來澡堂時,千尋毫無猶豫的衝了上去,努力的為它清洗著滿身的泥垢。

    當無臉男總是跟隨千尋時,千尋毫不猶豫的選擇了接納讓其同行,並出言安慰。

    當白龍有難時,千尋著急的前往湯婆婆那裡尋求能幫助白龍的方法。

    可以說千尋無論是對人與對事,都將自身的純真與善良一展無遺,而這其中又伴隨著巨大的勇氣,而對於這一切,千尋都只是認為這只是正確的事情,這是一個孩子的認識,簡單而又純粹,沒有太多成人世界的複雜與徘徊。

    而千尋的救贖故事中,不曾打破小鎮的規則,卻是在小鎮的規則之下活出了自己的純真,也這是這份純真,喚醒了惶惶度日的白龍,讓其明白了活著的最大樂趣與意義。

    無論看過多少遍,《千與千尋》都讓人有不一樣的感動,成為值得推薦的電影。

  • 17 # 與or非

    說一部我喜歡的《肖申克的救贖》

    一個自我救贖的故事。

    有這幾種感受。

    1、法律也許是對的,但人總會犯錯。人們以為的真相不一定是真的。

    2,越在困難的情況下越要堅持,不要放棄希望。

    3、對黑惡勢力的不妥協

    4、學習即使在失去人身自由的情況下、並影響他人向著更好的方向發展

  • 18 # 夢在當年

    《暮色》講的是吸血鬼愛德華和人類貝拉相遇相愛,淡淡的溫馨。

    《新月》講的是吸血鬼愛德華因為怕傷害到貝拉就離開了她,貝拉因為愛德華走了很傷心,而狼人雅各布在這個時候對貝拉細心安慰,所以就愛上了雅各布,總之是悲傷的。

    《月食》講的是貝拉在吸血鬼愛德華,狼人雅各布之間的抉擇,讓人覺得很悲傷有無奈。

    《破曉》講的是貝拉和愛德華最終在一起並結婚了。但是後來貝拉懷了愛德華的孩子(也就是蕾妮斯梅『半人半吸血鬼』,女孩子),並因此,貝拉變成了吸血鬼,而且狼人雅各布愛上了蕾妮斯梅(因為蕾妮斯梅是雅各布的烙印情人,就是靈魂伴侶)。因為這個小蕾妮斯梅的原因,愛德華這個吸血鬼家族的人還和另一個吸血鬼家族發生了戰鬥。最後是大圓滿結局,很幸福的。

    個人是最愛《破曉》

  • 19 # 你好TT

    大家都知道《哪吒之魔童降世》改編自中國神話的一個故事,講述了哪吒“生來就是魔鬼,卻與天鬥到底”的成長經歷。

    其中有個情節是:自從敖丙和哪吒經歷了陳塘關事件後,兩人從靈魂到身體都得到了恢復,他們之間的友誼也越來越好了!哪吒看著敖兵從小到長大的過程,哪吒看著他一天天變了樣子,哪吒困惑了好幾天,那天,他一直盯著敖丙的兩隻龍角,這讓敖丙覺得很不舒服。

    哪吒為什麼總是盯著敖丙看呢?是因為哪吒覺得敖丙的兩個龍角和他看到的東西很像,但是敖丙不知道哪吒的想法,也不知道他要幹什麼,不過他害怕哪吒會拿著自己的角來玩。

    但是在敖丙還沒來得及問哪吒是什麼事情的時候,哪吒就轉身跑開了,敖丙伸手抓哪吒回來問他到底怎麼了,哪吒只留給敖丙留了一個背影。

    哪吒回頭做了個比喻,向敖丙說了自己的想法。哪吒本應是靈珠英雄,如今卻成了最大的惡魔,淘氣的哪吒卻有一個想做英雄的心。然而,面對人們對魔丸的誤會和即將天雷的到來,哪吒是否註定會成為魔,以及他到底何去何從呢?

  • 20 # 小子77077497

    諜影重重123,我在想,詹姆斯邦德和伊森亨特之後誰是下一個抓人眼球的特工,傑森伯恩橫空出世了。然後我們發現這位仁兄更簡潔但其實卻更細膩,更冷靜但其實卻更感性,更實用但卻更孤膽。如果說詹姆斯邦德成就了那一個系列的男主角以及捎帶手帶著的女主角,湯姆克魯斯成就了伊森亨特這一永遠行走在impossible邊緣的男子的話,馬特達蒙飾演的傑森伯恩是完全的互相成就,馬特達蒙呈現出了一個很完美的伯恩,伯恩的角色又把馬特達蒙的演技人氣收益以及整個事業發展推上一個嶄新的臺階。

    和007這樣的特工不一樣,伯恩沒有任何人的幫助,他也不是一個寵兒,他沒有高科技武器,他沒有可以用手機操縱的車,他的身邊沒有女人,他甚至連自己是誰都不知道,因此,伯恩是對特工形象的一個超越,在伯恩身上我們看不到邦德的光環,伯恩更真實更普通,雖然他一樣的身手不凡。

    我們來看看伯恩是怎樣的。他在海上被撈起來,記憶全失,但慶幸的是他的絕技沒有丟掉。他精通多國語言,他有敏銳的觀察力,非凡的身手,精準的槍法,但是他始終是無助的,因為他沒法清楚的瞭解自己。他沒有交通工具,三部電影我們看到他周遊了幾乎整個歐洲,他的交通工具只是火車地鐵,他需要用偷鑰匙的方法奪得摩洛哥街頭的一輛摩托,他不只一次的用電線摩擦開車開摩托。他車技高超,因此每次追車之後倒黴的都是對方。他也會躺下不看前面開車,那是因為他必須躲避子彈。他身上沒有武器,每次都是徒手搏鬥之後搶下對方的武器。他沒有女人,他遇到的第一個女人當時正陷在一堆麻煩當中,他不濫情,那一個女人他曾經希望好好守護,但她卻因為他而死。他走路很快,走路的時候永遠不回頭。他的臉上永遠沒有表情,他的感情全部隱藏在心裡。他的技巧很實用不花哨,他會用酒鎮痛,會把雜誌放在麵包機裡再拉開煤氣製造爆炸,這些都顯得他很真實。他會溜門撬鎖,他總是偷偷潛入別人的家在別人開啟門的時候輕輕的說,別怕,我不會傷害你。他懂得因特網的作用,他會在網上查到一個地址然後迅速動身決不猶豫不決。

    好的,這些已經足夠了,他很簡潔,無論是他的動作還是動機;他很冷靜,因為他總是能最快速度的預知危險並且想辦法躲過去;他很細膩也很感性,他為他的女人悲傷雖然他沒有表現在臉上。他很孤膽,他一次次的讓他身邊的人離開,無論是瑪麗還是尼基。

    如果詹姆斯邦德是完美主義,伊森亨特是偶像主義,那麼傑森伯恩就是現實主義了。

    來看電影。

    作為一個好萊塢商業片,一個特工動作片來說,故事本身並不是賣點,但是故事的架構還是不錯的,完整的看完三部之後會發現三部完整的形成了一個故事,失憶的特工找回了記憶,找回了自己,該抓起來的人也罪有應得了,很完滿。事實上,個人覺得第一部的故事本身已經比較完整了,假設當時就收尾也可以接受,第二部第三部的聯絡更緊密一些,兩部片子甚至開頭結尾都連在了一起。影片故事的成功之處在於,他抓住了一個很好的線索,那就是伯恩的失憶和他不斷的要找回記憶的嘗試,失憶不是個新鮮的噱頭了,但導演還是用了三部電影的篇幅來講這個故事,而且無論是哪一部都沒有偏離這一主線,所以故事自然就很緊湊,伯恩每一次旅行每一次出擊的目的都很簡單,一次次的到自己曾經到的地方(第二部內斯基的賓館,第三部接受使命的建築),一次次的頭疼蹲坐在地,都是為了找到自己。

    敘事的節奏很快,很符合影片本身的節奏,這也是導演希望達到的一個節奏。故事的發展不拖沓沒有廢話,上來就是追捕和逃亡,尋找和自己過去有關的線索,找到就不管三七二十一直接就去,去了就開打,打完就跑,接著再追。很連貫,所以讓人覺得很過癮,很爽。

    作為動作片,看點當然是動作。好萊塢的動作世界早已經有許多流派,比如成龍那樣的搞笑打鬥,發哥臥虎藏龍的飄逸打法,殺死比爾的華麗打法,伯恩的打法有點接近李連杰甚至超過李連杰,這種打法很實用,很簡單的搏擊,他不需要武術啊泰拳啊之類的渲染,直接生幹。而且動作基本上都是近身的肉搏,出拳快速幹練,沒有多餘動作,不玩好看的,只玩實用的。實用到所有的東西都可以當武器,鋼筆,捲起來的書,毛巾,身邊的東西都可以利用起來。

    第三部裡在摩洛哥的那場房頂大追逐加室內打鬥是三部電影裡打鬥戲的最高點,甚至被譽為近年來少有的經典打戲。之前的追逐本以十分精彩,伯恩在房頂上飛來跳去的,一會衝進你家客廳一會掉入他家臥室的。另一邊,尼基正拼命躲避德什的追擊。高潮來臨前,還有小段偃旗息鼓,在昏暗的屋內,之前緊湊的音樂銷聲匿跡取而代之的是尼基恐懼的喘息聲,然後鏡頭回到伯恩音樂再起,接著音樂再停止,生生增加了緊張感。這場打戲動作快的看不清楚,當德什操起剃刀的時候,伯恩應戰的武器是毛巾,鏡頭的強烈晃動會讓你在動作中迷失,但是剃刀的聲音卻多少被放大,於是在看不大清楚的時候卻聽的很清楚,緊張感大增,最後德什是生生被伯恩掐死在浴室裡的,比起浪漫的遠遠中彈要殘忍的多真實的多。

    在看這一段長長的追逐和打鬥的時候,我的手心出汗了,要知道這在一個沒有暖氣外面大雪紛飛的屋子裡基本很難出現。

    說到打戲有兩點不能不提到。一是鏡頭剪輯,二是音樂。

    如果用一個形容詞來說鏡頭剪輯,我想到的是凌厲。第一部諜影之後換了導演,從道格利曼換成了寫實著稱的格林格拉斯(93航班就是出自他手,足夠寫實了)。第一部導演曾試圖營造出一點浪漫氣息,有吻戲有愛情,有馬特達蒙在溫存後起床時那絕對溫馨的莞爾一笑,到了第二部寫實成為主旋律,浪漫基本不見了。而事實上,鏡頭剪輯的手法是影片動作戲得以成功的最重要原因。打鬥時,鏡頭的超強烈晃動,似乎所有的鏡頭都是攝影師用肩扛攝像機拍下的,晃動嚴重的讓人快看不清楚發生了什麼。並且剪輯上也採用了快速的手法,多個角度的鏡頭不斷來回切換,比如多個人很多的場景的處理,各個角度很好的展示了當時的形勢。於是快速的切換剪下和急劇晃動的鏡頭感,配合上簡潔乾淨的動作,讓打戲的速度感爆發力很強,所以很快很過癮。

    而音樂的渲染很合適,音樂不復雜,就是強烈的節奏加鼓點,音樂的速度和鏡頭切換的速度和鏡頭的晃動很搭調,所以影片顯得很活躍不沉悶,這種感覺很難描述,需要親身體會其中,如果你像我一樣膽兒不太大,那肯定會因為那個氣氛而緊張的。我相信。

    當然,影片的亮點還有追車戲。我想到了好萊塢的追車大王邁克爾貝,那是一個你不給他錢他不知道怎麼弄電影的主兒,所以他的片子裡充斥的是爆炸和大場面。諜影的追車場面也不能說小,但是和那個的感覺就很不一樣。首先他沒有太多的爆炸鏡頭,倒是不停的撞車但都沒爆炸,不光沒爆炸那車無論怎麼裝怎麼散架的不行了最後還是一樣能開下去。另外鏡頭的重點主要是開車的人,也就是伯恩,即便危急到生死,他還是很冷靜很沉著。還有就是追車的場景很多變,不只是公路那麼簡單,從印度的田野到紐約的大街上,不管場景換不換,追車的刺激感都沒變。我還是覺得,第三部的追車是最高點,這部裡面有翻車了,追車結束的時候,伯恩自己的車也翻了,而且還有一個汽車從樓上摔下來的橋段。另外,這次還有倒車了,當時我突然想到了變形金剛那姐姐的倒車技術了。當然,追車場景裡依然離不開鏡頭的強烈晃動和剪下,配合音樂的渲染確實很動作很過癮。

    伯恩的臉上很少有表情,但其實卻不難看出他的內心活動。比如在第三部開始他坐在火車上看著報紙回憶的時候,他在內斯基女兒家的時候,他在對尼基上車前的溫存,他在水裡望著瑪麗下沉的屍體的時候,雖然他的表情並不明顯甚至從頭到尾都不笑,但是卻不難看出他內心的痛苦和孤獨。

    他一次次的把槍口對準別人但都放棄了,那個時候的他依然臉上沒有特別的表情,他只是喘氣而已,但還是很容易看到他內心的掙扎。

    影片改變了原著美蘇對峙的背景,把伯恩放在了國家機器的框架下,他失憶了,他不光是在找自己,而在這個過程中他觸碰到了國家機器的某些幕後的東西。他很孤獨,但這樣更能把他塑造成一個英雄。他交給潘的東西定了高官的罪,他也找回了自己。淺顯的說,他在和國家機器的對峙中取得了一次勝利,但實際上,最後他才意識到,他是國家機器的一個棋子,他是政府資產,他是志願者,他為政府殺人卻傻乎乎的以為是在拯救美國人的生命。

    當他對自己的來歷一知半解的時候,他就已經想脫離自己的這個身份,但卻始終擺脫不了,是他塑造了他自己,在那個時候他開槍殺人之後他就再也不是原來的自己了,也再也回不去了,因為做過的終究不能抹殺。

    於是,當你失憶後找回記憶的時候,卻發現那根本不是你想要的。這是一種悲哀,這種悲哀是伯恩的力量,多少有點震撼人心的力量。

    說起來,尼基最後那微微上揚的微笑不是很美麗嗎?

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 張雲雷致歉第一物件是德雲社,然後是社會大眾,你認妥當嗎?