一、個人對行書的理解淺談

在書法常見的五種字型中，行書相對於其他字型，筆法複雜而靈動。其複雜：主要體現在筆法的變化多端，筆勢的順逆、強弱，筆鋒的藏露、提按；筆速的緩急、駐留，書寫方向的縱橫交錯。其靈動：主要體現在行書中這些複雜的筆法，是以自然流動的狀態書寫出來的。

從外在來看，行書筆法變化多端，體現在筆墨的效果而致。而從行書筆法內在而看，可顯現為內擫［yè］與外拓，也可以理解為筆法的收斂與縱放。其中，王羲之的行書以收斂筆法為主，而王獻之的行書縱放的筆法比較明顯。

我們看很多行書作品時，很難的簡單的對行書進行界限劃分，行書中往往夾雜著楷書和草書的字型痕跡，所以，常常會聽到“行楷”和“行草”的說法。所以，行書可以簡單的分為：行楷、行書、行草三類。

對於行楷：書寫的特點多以楷書結字為體，以行書的筆意運用其中，將楷書的端莊與行書的靈動融為一體。

對於行書：書寫的特點是結字和筆法，相對與行楷來說，都趨向與簡易、流暢，這也是行書字型的典型樣式。

對於行草：書寫的特點是結字中夾雜著草書的痕跡，行草筆意接近草書，書寫時更加行動流水、一氣呵成。

在選擇行書作品作為學習範本時，首先要選擇書寫行為規範的行書作品。可以選擇號稱“天下第一行書”的《蘭亭序》作範本，因為《蘭亭序》是王羲之書寫行書的眾多作品中，相對更加成熟與規範的行書代表作品。

同時，可以學習與王羲之年代相近的一個書法作品，以此可以更加深入的理解王羲之的行書特點。可以選擇王獻之的《廿九日帖》（二十九日貼）、王珣的《伯遠貼》等等。

還可以選擇與二王書法書風相近的作品，可以參閱學習歐陽詢的《夢奠貼》、顏真卿的《祭侄文稿》、趙孟頫的《蘭亭十三跋》等等行書作品，都可以進一步加強和深入對二王行書的理解和學習。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

行書的特點，行書的主要特點。

行書是楷書的流動寫法，與楷書比較，行書從造型到用筆都有自己的特點特徵，主要表現在以下幾個方面：

1．省略筆畫。

行書為了書寫簡便，對楷書的某些部位或筆畫有意地進行恰當的簡化，在不失原來字形、字意的情況下，或減省筆畫，或合併線條。如“誘”的言字旁，原來是七筆，現在減為兩筆；“然”字原來12筆，現在一筆寫完，最多兩筆；“遠”字的走之旁，原來是一點、三曲折加一平捺，經簡化變為一豎彎折，一筆寫完。行書雖減省筆畫，合併線條，這些筆畫、線條在字中各部位都有；但其中的偏旁部分卻佔有一定比重，其原因是偏旁是部首字的主要組成部分。例如“誘”、“然”，“遠”。

楷書書寫要一筆一畫、工工整整，行書則不然，是將點畫連起來書寫，即所謂“相間流行”，所以行書書寫時在點心之間自然地出現或增加了由於用筆帶出來的鉤挑和牽絲。所謂鉤挑是在原來沒有鉤挑的點畫上，行筆時順勢寫出來短鉤，如“青”等字。所謂牽絲則是在前後或上下筆本不相連的點畫之間，順筆勢帶出來細細的牽絲，如“發4”“想”等字。在行書的點畫之間有了鉤挑與牽絲，則顯得筆勢流動通暢和諧，意態自然，給人一種生機勃勃的感覺。

但鉤挑與牽絲不能使用太多太弱，用多了，到處都是鉤挑與細牽絲，顯得用筆不乾淨利索，造型不美觀；太弱了，鉤腳如肉瘤，細絲如棉線，顯得軟弱無力，缺乏鐵畫銀鉤之健美。

如何選擇行書的作品學習

硬筆的話不太清楚，個人感覺一般市面上的看起來不錯的行書字帖就很好了

毛筆的話建議從王羲之的聖教序學起，可以從中學到很多的行書筆法。

女生的話我覺得學趙孟頫的行書也很好，他的字我感覺特別富有美感，趙孟頫也有很多值得學習的作品，我比較喜歡他寫的洛神賦，心經，前後赤壁賦等等。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

第一類是唐以前的包含唐如隋，魏晉時期二王一脈的，另外一種是唐以後宋元明時期的作品。兩種流派各有千秋。

學習書法，遵循取法乎上的原則。個人建議起步可以從趙孟頫行書入手，手札輔助。如《赤壁賦》、《洛神賦》、《致中峰和尚帖》等經典字帖。趙的字基本上都是墨跡版的，可以很清楚的觀察到每一個筆畫，呼應的特點，上手快，可以快速的學習到行書的基礎筆法而且趙孟頫最大的特點是師承二王一路。

學習一段時間後下一步直追二王，如可以涉獵王羲之的《集字聖教序》或者《蘭亭集序》都可以。臨帖要精，理解運用熟練後再創作。

最後可以再選擇性的學習一些顏真卿、米芾、蘇東坡、黃庭堅、王鐸等的行書做一下補充。最後自成體系

在這強調一下，為什麼要以墨跡版的字帖作為入門，而不以碑版的字帖開始學起。很大的原因在於墨跡更直觀，碑版的由於年代久遠，風殘剝落眼，屬於二次加工的。對於初學者來說只能照貓畫虎，難以理解其中內涵。但是隻要前面有積累，後期學碑類的會通透很多，吸收很多。

行書具有一定的技術性和藝術性。

首先，他的技術性在於你的基本功要過硬，起筆、行筆、收筆，的把握，還有字的機構的熟悉與處理。

下來他的藝術性在於整體的節奏和氣息，這些東西說不明白。只有自己去體會感受！

行書可以選擇王羲之《蘭亭序》、蘇東坡的《寒食帖》、顏真卿的《祭侄文稿》等等名帖！

值得注意的是先讀帖再體會再臨寫！

選擇前人的風格來臨暮，久之便有其味，其意。然而這是一個大坑，學書法的人都得要跳，一輩子在其中孜孜耕耘。然只有能爬出此坑者才能書有所成。為何幾千年來書法家寥寥無幾便是證也。

關於行書的特點，清代人宋曹雲對行書及其特點有一番十分精彩的論述——“謂行者，即真書之少縱略。後簡易相間而行，如雲行流水，穠纖間出，非真非草，離方遁圓，乃楷隸之捷也。 務須結字小疏，映帶安雅，筋力老健，風骨灑落。字雖不連氣候相通，墨縱 有餘肥瘠相稱。徐行緩步，令有規矩；左顧右盼，毋乖節目。運用不宜太遲，遲則痴重而少神；亦不宜太速，速則窘步失勢”。

抱庸認為，如果把行書單純看行是楷書的簡易或變體，就顯得過於淺顯了。古今書法人對行書的青睞已重視，包括對行書的藝術解構與理論研究，甚至遠遠深於並多於楷書。行書之所以單獨列為五體之一，蓋因其藝術理論體系的系統完整，雖與楷書多有關連，但其獨立性是不容置疑的。其主要特點有四。

（一）用筆隨性自由，節奏感強烈。行書用筆並無定法，中鋒側鋒逆鋒但可用之，筆隨意走。行書書寫的速度較楷書為快，關鍵是節奏感。行書的抑揚頓挫與輕重緩急，逮味無窮。

（二）結字奔放，常以斜歟取勢。無論行楷還是行草，都講究一個奔放灑脫，字要靈動鮮活起來，形式上力避四平八穩，意境上力求瑰麗雄奇，線條多見弧轉折頓，結體上常以斜歟生奇。

（三）字間關係密切，連筆與牽絲較為明顯。行書有行氣，這是行書的氣脈。前後承接，左呼右應，粘連映帶，阻割不斷。即便筆斷，意猶牽連。

（四）多變之中求其平衡，張馳有度，貴在灑放。行書雖自由灑脫，形散而神一。一方面線條結構上力求取變，千變萬化，無所拘束，另一方面，始終要遵循平衡法則，有收必有放，有張必有闔。

天下行書多出於二王。學行書，羲之書帖是首先，建議先從《集字聖教序》入手。

抱庸淺談。插圖為抱庸硬筆習作。

我也來回答一下行書的問題。

首先是說說行書的特點，關於行書的特點，各種書籍各位先賢大師論述的都很多，總結起來行書的特點就是四個方面:一是大小相間，說行書的字不能都大小一樣，否則就是所謂字如運算元了。二是疏密得當，是關於行書的章法問題，所謂疏可跑馬，密不透風。三是濃淡乾溼，行書的時候要注意黑白濃淡的恰當處理，不能整篇都是黑乎乎的一片，否則就是所謂的墨豬。四是神采為上，一幅行書佳作先看結字用筆，最終看的是神采氣韻。

再說說行書學習的問題:不少書家強調所謂行書是楷書的快寫，就簡單化了行書的學習方法。透過我自身的學習經歷來看，行書學習有自身的科學方法，不能簡單看成是楷書的快寫。行書要從用筆和結字兩個方面來思考學習，其中用筆又是最主要的。所謂用筆千古不易，結體當隨時代。學習行書王羲之是繞不過的，先可以從王羲之的聖教序入手，《蘭亭序》技法太高並且是摹本不適宜新手學習。等從聖教序掌握了行書的基本用筆和結字方法後，可以再學習王羲之王獻之的手札作品，或者下探學顏真卿的行書，蘇東坡的《黃州寒食帖》，米芾的《蜀素帖》等，然後根據自己的喜好再選擇名家法帖。這可能就是數年、幾十年甚至是一輩子的功課了。同時還需要博覽群書開闊眼界，向當代的名家學習，和書法的朋友交流，還需要學習其他書體的一些方法，隸書草書也是需要學的，單純寫行書的話可能神韻內涵差了。

行書是介於楷書和草書之間，相比於楷書放縱，但是比草書來的收斂，其字型特點就是：流暢、率意、生動、活潑。

行書的特點主要有以下幾個方面：

一、行書貴在中鋒用筆，但是，同時也大量的應用側鋒

行書必須用好中鋒，只有使用中鋒筆毫才能平鋪，達到萬毫齊力的效果。行書點畫在外形上聯絡緊密，點畫形態也自然舒展，要折轉隨意，還必須應用側鋒來配合。

行書也因為大量的應用側鋒，使線條富於變化，妍美生動，避免了單調呆板，這點正是行書給人以美感的重要原因之一。

圖片：二謝帖

二、行書用筆一般比楷書快

行書的書寫，多采用露鋒起筆，放鋒收筆的方法，點畫兩端減少了運筆的往復動作，露鋒起筆常採用凌空取勢，逆入折轉。行書書寫中藏鋒與露鋒各有用處，藏鋒凝重含蓄，露鋒活潑生動。

三、行書很多時候將方折的筆畫變為圓轉

行書為了書寫速度更快，在筆畫的書寫中減少停頓，常常將方折的筆畫變為圓轉來書寫，但是，也並非全部按照圓轉來處理，它還必須採用方折的筆畫，方圓並用來體現神采外現。

圖片：得示帖

四、行書增加了鉤挑和牽絲

行書增加了鉤挑和牽絲，使點畫的呼應關係顯露在外，字的動態顯得生動。這樣一來就要求行書在書寫的時候，行筆一定要流暢，但是流暢並不意味著速度快，應該是有快有慢，按照一定的節奏來進行書寫。

五、行書的虛實變化

行書追求虛實變化，虛實間有機的結合點畫才有節奏韻律感，具有美的吸引力。

行書筆畫的虛實變化，主要表現在輕、重、連、斷上。輕為虛、重為實、斷為虛、連為實。行書在書寫中用筆不虛則欠圓活，用筆不實則現沉著，如果只用虛筆，筆畫顯得飄浮，如果只用實筆，筆畫顯得呆板。因此行書的用筆應該有虛有實，妙在虛實之間。

另外，虛實的用筆關鍵在於提按，提按控制得好，行筆就能虛就能實，能夠做到虛中有實，實中有虛，實而不呆板，虛而不飄浮。

圖片：喪亂帖

綜上所述

行書正是因為他所具有自由瀟散的特點而受到人們的喜歡，至於選擇行書的作品來學習，這個主要看學習者在入門學習的時候，是學哪一種字型，哪一位書家的碑帖來決定的。一般來講，我們從正體字入門學習，當奠定好基礎之後，基本上都會先學習同個書家的行書作品。

---------------------------------------------------------------------------------------

行書是一種很常見的書法，一般分為行楷和行草兩種書寫方式。很多人平時寫字時都喜歡用行書，因為行書的特點就是速度快，效率高。不過速度快的前提是要把字書寫清楚，不然就成草書了，所以想把行書練好也需要下一番功夫。

行書的章法較楷書的章法複雜得多，行書可分為字字獨立的行書，如《蘭亭》、《韭花帖》等，典型的是《韭花帖》，由於字距行距較大，使人視覺易於集中到單字上來，這類行書追求單字內的完美，字的大小變化含蓄，字與字之間呼應含蓄，行軸線變化不大，這類行書有靜氣，更為靈空平淡;另一類是夾雜草書、字的大小變化比較大的行草書，如《祭侄稿》、《篋中帖》等。

這類行書字距小，行距大，一行中字大小變化大、字與字之間呼應強，行軸線變化大，行與行之間有變化，整張作品的節奏、情感變化大。

一、字的軸線與行的軸線

所謂字的軸線是指經過字的重心，把該字分成平均兩部分的直線，如圖中的第二行我們給各字畫出了它們的軸線，它能表示出字的運動趨向。

行的運動線是指參考字的軸線，用一條曲線來表示一行中字的運動變化，如上圖第四行我們用綠線來表示行的運動線。

第三行是把字的軸線調整後，行的運動線呈現直線的效果，如果不是字的大小有變化的話，這樣真的是如古人所說“字如運算元”了。

二、一行中單字的外輪廓變化及行的外輪廓變化

如果我們給一行中各字畫出它們的外輪廓，發現一行中並非字字都是長方形的方塊字，而是多個形狀各異的美妙的圖形串聯成一行的。

給一行字畫出它們的行外輪廓線，我們發現一行字的外輪廓呈現起伏變化的曲線，這都要靠創造性的對單字進行收放伸縮、大小錯落、疏密對比等來處理變化。

三、線的變化

從《篋中帖》我們可以看出字數不多的一件作品中，線有長短粗細、枯潤濃淡等變化，如果說《蘭亭》前後可以劃分出三四部分不同但變化很微妙的線質，那《祭侄稿》中我們可以感受到強烈的線質對比。

粗線給人厚實、沉穩，細線則是靈動飄逸;圓線溫潤，方筆則見凌角;長線舒展，短線利落;濃墨暈化，枯筆飛白......作品一氣呵成，這些線有機結合，看似隨意，實為巧安排。行書難，難在有法有情，自然而然，方為佳作，當然如能如李白所說“清水出芙蓉，天然來雕飾”最妙，那是可遇不可求。至於風格、個性就不在我們的討論範圍了。

四、墨的變化

我們從《篋中帖》看出墨的變化：如果我們把字理解成強弱不同的墨點的話，我們可以看出一件書法作品中墨點的豐富的變化、巧妙分佈，一行中強弱墨點參差分佈，行與行有變化，有如五線譜上動人的音符;古人在有意無意中，粘一次墨，寫幾字，直到墨枯，再粘再寫，這樣透過墨色變化，暗示出一種流動、時間延續、情感變化;墨的變化的另一層意思是書家有意使用不同濃淡的墨色來配合筆、紙寫出不同美感的行書作品，如米芾的《值雨帖》用枯墨，效果完全不同於《篋中帖》。

五、書寫速度的變化

從書法作品中我們可以看出前三行的書寫速度慢，倒數的二三行應該是行筆如飛，殺紙更見痛快，最後一行來來個跳躍，每多出如此不可思議的創造性表現，如《致彥和國士》後幾行枯筆作書，感覺會非常奇妙。

如何選擇行書範帖

學習行書首先需要臨摹，臨摹需要範帖。歷史上行書家很多，他們留存下來的作品極其豐富，究 竟選擇什麼樣的帖來臨摹，選帖有無原則和標準？回答應該是肯定的。選擇範帖的原則和標準應該 是：

1．所選擇的範帖要適合練基本功。有人說，選什麼古帖都可以練基本功。這話似乎有些道理， 其實不然。古人的書法各有特點，專長也各異。有的個性較強，有的基本法度較紮實。起初學習不 宜選個性太強的書家作品，而應選基本技法較紮實的書家作品臨摹。從前面有關行書發展沿革的介 紹中，可以看出歷史上著名行書家差不多都學過東晉的王羲之、王獻之。唐以後的行書家，除學“二 王”以外，也學唐的虞世南、歐陽詢、李北海、顏真卿。以後的人也有學五代的楊凝式，和宋的蘇、黃、 米、蔡以及元、明的趙孟頫、董其昌等人。可見這些人的作品適合或者說有利於練基本功。特別是王 羲之的《蘭亭序》、《聖教序》，是最適合初學行書學子們練基本功的。

這兩帖的字都是標準的行書體， 法度嚴格，每字單獨存在，無上下牽連。不過這兩帖可先臨《聖教序》，此帖字數多，擴大了《蘭亭序》 字的範圍。古今都有人認為，應先臨摹《聖教序》，因為它是整合的，理性多，容易入手，而《蘭亭序》則 注入感情多，點畫活潑，難度較大。熟練地掌握這兩帖單字的結體、筆法、章法，就為以後的發展打下 紮實的行書基礎。

2．所選擇的範帖要適合自己的個性和興趣。自然，對初學行書者來說，這點還是其次的，因為 初學者對自己喜歡那種風格，是否適合自己的審美興趣還是矇矓的，還沒能辨別得很清楚。這時候 的創作，也只是模仿性的習作。但隨著對範帖的理解和對其技法掌握的熟練程度，單一的模仿性創 作就不夠了，就要更多地滲入自己的意趣。為了自己的創作手段更豐富，創作出質量更高的作品，你就得多方面地吸取，就要擴大臨摹範圍。到此時，即要從你的審美興趣和創作需要出發，去選擇範帖 進行臨摹，去讀帖，去研究，掌握前人的創作經驗，為我所用，這樣選擇的範帖就適合自己所追求的 審美興趣和個性了。

3．所選擇的範帖最好是字數較多、筆畫清晰的拓本或影印本。現在粗製濫造的、一翻再翻的印 刷品太多，有的甚至臨摹起來連字畫走向都看不清楚，那就會在臨帖時造成很大的困難。特別是行 書作品，在使轉連帶過程中，線條比較細，經過拍照、製版、印刷等工序，往往受到很大的損失。所以 選擇範帖時，無論如何要選一本早期拓本或印得較精細的影印本作為範帖。如果一時找不到，臨摹 時就要多觀察、多研究，要看出問題。如拓本，即使如《淳化閣帖》等名帖，有些字在運筆走向的筆順 中還有明顯的錯誤。墨跡帖本中當不會出現這樣的問題，但會產生連筆時連絲被印沒有了，尤其在 線條交錯處，連筆線條印沒了，也會造成筆誤。所以對選定的範帖，在動筆以前必須下一番讀帖的功 夫，多觀察研究之後再下筆。

學習書法時，行書是一個很好的選擇，因為行書具有豐富多彩的變化，因此產生很多美感，讓人有很想欣賞的慾望。

那麼，學習行書當然應該從臨帖開始，所以，我們應該選擇什麼字帖開始學習就很重要了！

行書字帖有很多，主要有兩種大類，一是源頭性字帖，所謂源頭，就是最早出現且水平出色的字帖。最有代表性的就是二王一類，王羲之和王獻之父子為代表，代表行書字帖，也最適合初學者學習的行書字帖就是集王聖教序。

第二類，就是後代學習王羲之王獻之成功的書法家，最後代表性的有很多，我覺得最有代表性的是宋代四大家，蘇黃米蔡。代表帖有蘇軾的寒食帖，米芾的蜀素帖。

大家選好帖，接下來的就是認認真真的去臨帖，只要你不是很笨，慢慢就會有所成就的。

首先.古往今來.淵源流長的書法《行書》.由古代歷史遺傳碑文.碑帖.真跡.珍藏.墨跡中的古代書法名人.書法家鑑賞，後人臨摹.填摹.描摹.格臨.框臨背臨等大典編著.論著記載和今人《書法字典》都有相關的名詞文載:

如:在歷史書法寶藏中.己明確對書學.書品.書史.書史會要.書法正傳.六書通.七字法.筆法.筆勢.行筆.筆畫.筆順.字型結構.三十六法.筆鋒.露鋒.藏鋒.逆鋒.回鋒.折鋒.中鋒.筆意.筆斷意連.行款.方筆.圓筆.執筆法等等都《行書》有相關嚴格的解釋與註解。其中對《行書》分解為:

字型>1)文字的書寫形式。漢字字型有楷書.行書.草書等。2)書法的流派或風格特點。如鍾(懸)王(羲之)字型，顏(真卿)柳(公權)字型。

漢字>記錄漢語的文字。現在能看到的最古的是三千多年前殷商。現用漢字從甲骨文.金在形體上遂漸由圖形變為筆畫，象形變為象徵，複雜變為簡單，在造字原則上從表形，表意到形聲。一個字一個音節，絕大多數是形聲字。

字畫>1)文字的筆畫。2)即書畫。書法繪畫的合稱。

字畫>1)文字的筆畫。2)即書畫。書法和繪畫的合稱。

六書>1)古人分析漢字的造字方法而歸納出的六種條例，即象形.指事.會意.形聲.轉註.假借。2)王莽時六種字型。即古文(戰國時通行於六國的文字).奇字.篆書.左書.繆篆.鳥蟲書。

僅上述所講無論是對書法書寫的鑑賞，還是初學愛好書法者如何評價書法中《行書》，應更深厚瞭解和認識的基本概念，有助於你擴充套件境界，更深理解對《行書》古今歷史的瞭解，使之更深入境到習字當中.達到“功力深厚.自然舒展.氣韻流暢.行筆入畫”的境界。也是深知《行書》特點的基礎內容之一。

行書>為了補救楷書的不便書寫和草書的難於辨認而產生的一種字型。筆勢不象草書那樣潦草，也沒有楷書那麼端正。是一種介於草書.楷書之間的形式。始於漢末，流行至今。

行楷>行書中楷法多於草法，而接近楷書。

行草>行書中草法多於楷法，而接近草書。

上三點>是行書中各種行書字法，各具不同，也被人們在欣賞《行書》有著不同的辨別。在寫字過程中逐點逐畫筆毫在紙上往來運轉之勢。因勢生形，乃有跡象，遂成結體。稱為筆勢。例如:《晉書-王羲之傳》:“尤善隸書.為古今之冠，論者稱筆勢，以為飄若浮雲，矯若驚龍“。

行書中書寫的行筆:筆鋒在紙上運轉動作，也如人行路一樣，才起便落，才落又起，交換起落，不可停滯，這樣一起一落的不斷提按，筆毫才能平鋪在點畫之中。

在《行書》中具有代表的王羲之一一

東晉書法家。早年從衛夫人學書，後張芝.…評者以為王羲之行書:遒媚勁健，千變萬化，純出自然。由於他在書法藝術上的卓越成就，其書跡為歷代所寶，影響甚大，故有“書聖”之稱。由為.唐僧懷仁集《聖教序》.晉王羲之書《蘭亭序》。

王獻之在書法史上被謄為“小聖”。不拘一格的書法風格對後世影響深遠，自由獨立的價值。與其父並稱“二王”。其主要特點字型上下相連.更加豪邁宏偉。終取得與王羲之並列的藝術地位。書法眾體皆精，尤以行草著名。

還有宋-李建中的行書，宋-黃庭堅的行書.宋-米蒂的行書。宋-蘇軾的行書等都具行書當中.各具不同的行書.行楷，行草的特點。

晉王羲之書《蘭亭序》一一

三>在鑑賞《行書》評定時，無論是歷史上名著.知名書法家.近代史書法知名人士.現代後臨摹成就的書法者，對《行書》特點鑑賞中，人們的欣賞水平不斷提升，好《行書》作品.書寫稱為:

茂密豐滿.豐厚雍實.柔中帶剛.

綿裡裹鐵.雄強偉狀.深厚有力.

氣勢磅礴.雷霆萬鈞.龍威虎震.

有力雄勁.剛柔掘巧.圓渾流暢.

秀麗疏朗.緊密險峻.瀟灑俊逸.

剛勁有力.神氣暢然.運筆秀巧.

行雲流水.揮灑自如.結構秀美.

千里陣雲.樸拙雄渾.自然舒展.

功底深厚.博採眾長.氣韻流暢.

風姿多變.轉意迭出.雄渾豪放.

獨具個性.甜暢瀟灑.天然真趣.

緊中見放……

形容經典一一俊逸.高雅.張力.華美.自然.流暢.蘊藉.樸拙.清秀.凝重.飄逸.險峻.疏朗等等。

四>學習書法時如何選《行書》作品？

在此.學習者有必要了解，選擇哪種字帖？現代書法者.不管成人世界裡藝術作品的審美和價值取向如何，或書法啟蒙教育選擇，依然應以傳統書法觀為唯一的審美取向。尤其青少年。

從殷商甲骨文算起。(上述第一的基本概念)幾千年的歷史積澱留下來的墨跡，別說是學，就是讓你每一件看上一眼，也許一生也看不完。大凡各朝各代，都在文化意識形態方面有著獨特的特點。因此，選擇學習的範本，也只能在這些精品中確定範圍。決不可象穿衣服那樣.隨季節變換或認性所愛隨意更換，而是專一不雜。

僅介紹>《雁塔聖教序》中的作品加入“二王”行書筆意，以虛運實.化實入虛，形成即饒骨力.又丰神韻，唐張懷瓘評曰:”若瑤臺青瑣，窅映春林，美人嬋娟，似不任乎羅綺，鉛華綽約，歐.虞謝之“。該碑用筆方圓兼濟，或藏或露，不時顯露出筆畫起止之跡，行筆按明顯，空靈率意，極富有節奏感，筆畫形態多呈現出傲妙，婉轉多姿，字形較歐，虞為扁，結疏朗蕭散，風格妍媚超絕。(拓本為清，初善本.現藏日本東京國立博物館)

墨點字帖.臨古碑帖《懷仁集 王羲之聖教序》一一

王羲之.東晉書法家，楷.行.草都取得了很高的成就，有“書聖”之稱，與其子王獻之合稱“二王”。王羲之書法無真跡傳世，唯可見後人摹本.刻本。即為《懷仁集王羲之聖教序》全文內容。原碑己斷，今存於西安碑林。

這是一個有關學習書法方面大家最常遇到的實際問題，行書也是每位書法家最為拿手的書體之一;只要你會寫字，經常書寫使用的也肯定是行書了。

行書:它是介於真草之間的一種書體。唐代張懷瓘在《書議》中說:“夫行書，非草非真，離方遁圓，在乎季孟之間。兼真者，謂之真行;帶草者，謂之行草。子敬之法，非草非行，流便於草，開張於行，草又處其中間。無藉因循，寧拘制則;挺然秀出，務於簡易;情馳神縱，超逸優遊;臨事制宜，從意適便。有若風行雨散，潤色開花，筆法體勢之中，最為風流者也。”行書是一種以楷書為基礎，融入了草書的一些寫法，使之點畫縈帶，字勢連綿;從而達到化繁為簡，生動活潑，加快書寫速度的字型。因行書有真、草兩體的優點，所以其具有極大的表現力和實用性，從而深受學書者的喜愛。

通俗易懂是行書的文化個性，雅俗共賞是行書的藝術個性，這兩大個性就是決定了行書盛行不衰的關鍵。

學習行書，首先要選好範本，也就是選帖。這是每一個學書者開始學習必然面臨的問題，選帖是一門學問，其重要性絕不能忽視。俗話說:“選帖如擇師”，選擇一本適合自己的好字帖等於選到了一把開啟書法藝術的鑰匙。大家都知道數千年擅長行書的書法家很多，留下的行書碑帖更為豐富。在如此眾多的碑帖中選擇確非易事，因此我們看是否名家名帖、看風格是否適宜、看版本是否精良。

初學行書選擇範本必須謹慎，應由易而難，循序漸進，最好從名家名碑中選擇比較平正一路容易入門。

從容不迫落世間，有張有弛心意連。

見縫插秧啟新機，針尖麥芒出高險。

神飛前賢承傳下，魄引今朝獨思攀。

美人英雄自相知，綠葉鮮花春風園。

雲龍入海開九霄，鳳唳沖空天邊盤。

隂陽交匯匯祥和，日月爭輝奇間轉！

行書筆法相較於楷隸篆書，多變而靈動，用筆要求也技高，因此，要學好行書，我認為先要臨習一段楷書隸書或篆書，掌握了毛筆的用筆方法及字的間架結構，而後選擇自己喜歡的書法作品進行臨習。從古至今，中國著名的書法家很多，他們的字各有各的風格，人們的興趣不同，審美觀念各異，對前人的書法作品也是有不同的審視標準，只有選擇自己喜歡的書家作品，認真臨習，持之以恆，必然會大有成就。

第一類是唐以前的包含唐如隋，魏晉時期二王一脈的，另外一種是唐以後宋元明時期的作品。兩種流派各有千秋。

學習書法，遵循取法乎上的原則。個人建議起步可以從趙孟頫行書入手，手札輔助。如《赤壁賦》、《洛神賦》、《致中峰和尚帖》等經典字帖。趙的字基本上都是墨跡版的，可以很清楚的觀察到每一個筆畫，呼應的特點，上手快，可以快速的學習到行書的基礎筆法而且趙孟頫最大的特點是師承二王一路。

學習一段時間後下一步直追二王，如可以涉獵王羲之的《集字聖教序》或者《蘭亭集序》都可以。臨帖要精，理解運用熟練後再創作。

最後可以再選擇性的學習一些顏真卿、米芾、蘇東坡、黃庭堅、王鐸等的行書做一下補充。最後自成體系

在這強調一下，為什麼要以墨跡版的字帖作為入門，而不以碑版的字帖開始學起。很大的原因在於墨跡更直觀，碑版的由於年代久遠，風殘剝落眼，屬於二次加工的。對於初學者來說只能照貓畫虎，難以理解其中內涵。但是隻要前面有積累，後期學碑類的會通透很多，吸收很多。

楷書基礎上演變成行書，其自然風格獨特，巧妙自如，恰到好處。運筆初如大方，反映出書家的自然美。行書巧苗刻畫書法的力度，和曲線的美。真正做到提按擺運筆姿態，努力鑽研其書意。能在行書路上發揮更好。

行書的特徵是：行書是在楷書的基礎上加連筆、流暢。首先還是要逆鋒起筆運筆，出現筆筆連絲，是斷又並非而斷的特點。為的行書又可追求古意的秀美韻味。王羲《蘭亭集序》是天下第一行書的最好典範藝術作品。

行書是介於楷、草間的一種書體。寫的比較放縱流動，近於草書的稱行草。 在書寫過程中，筆毫的使轉，在點畫的各種形態上都表現得較為明顯，字與字之間細若遊絲的痕跡，這就是牽絲。 行書是楷書的快寫，是楷書的流動。經過對幾組楷書與行書個字的分析，發現楷書與行書書寫時，點畫的寫法，用筆需遵循的準則，如中鋒，鋪毫，逆入平出，提按起主，藏鋒等都是一致的， 只是行書書寫時比較舒展，流動。可以臨摹王羲之（蘭亭序）。