鄧凌鷹以隸書聞名於世，她在隸書上曾大量臨寫漢朝碑刻，其中包括《張遷碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》、《禮器碑》等經典隸書碑刻。鄧凌鷹不僅在古代書法上用功研習，對於今人的書法也會用功研究和借鑑，這也是她比較聰明的地方。我們知道今人的書法更多的都是墨跡，對她的書法的很多方面都有很大的幫助。鄧凌鷹書法先學古人，在學習今人的書法，從而形成柔美不失勁秀的書法風格。中國有句話叫做“巾幗不讓鬚眉”，這句話用在她身上就十分的合適，她就是知名書法家鄧凌鷹。鄧凌鷹是當代書法家，她的書法從傳統中繼承，又從傳統中發展，創出自己獨特的書法風格，終成隸書名家。鄧凌鷹的書法有一種氣質，這種氣質不是每個人都具有的，因為這是一種潛在的文學修養。鄧凌鷹出身於書香世家，她除了在書法上認真研習外，她在詩文、國畫和京劇上也有一定的學習，這也是鄧凌鷹書法充滿文化底蘊的原因。

鄧凌鷹書法作品欣賞

鄧凌鷹書法作品欣賞

鄧凌鷹書法作品欣賞

有一句話叫做“巾幗不讓鬚眉”，這句話用在她身上就十分的合適，她就是知名書法家鄧凌鷹。鄧凌鷹是當代書法家，她的書法從傳統中繼承，又從傳統中發展，創出自己獨特的書法風格，終成隸書名家。

鄧凌鷹出身於書香門第，有深厚的家學淵源。一直潛移默化的受家庭文化的影響，因此她從五六歲就開始學習詩文、書畫。尤其是在書法方面，鄧凌鷹用功最深，她這麼多年一直勤學苦練書法，書法自然也進步得很快。後來她又有幸得到啟功、劉炳森、溥傑等書法家的點撥和教誨，使她很多書法方面的難題得到解決。

鄧凌鷹以隸書聞名於世，她在隸書上曾大量臨寫漢朝碑刻，其中包括《張遷碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》、《禮器碑》等經典隸書碑刻。鄧凌鷹不僅在古代書法上用功研習，對於今人的書法也會用功研究和借鑑，這也是她比較聰明的地方。我們知道今人的書法更多的都是墨跡，對她的書法的很多方面都有很大的幫助。鄧凌鷹書法先學古人，在學習今人的書法，從而形成柔美不失勁秀的書法風格。

當網友看到鄧凌鷹書法的時候，網友對她書法評價有很多，有的網友是直接的讚美，稱讚鄧凌鷹的書藝讓人佩服。也有一部分網友評價鄧凌鷹的隸書有劉（炳森）體隸書的味道！網友說的也沒錯，從鄧凌鷹隸書的字裡行間的確受到劉炳森隸書的味道，可見受鄧凌鷹的隸書受劉炳森隸書影響很大。對於劉炳森先生，我想大家不會陌生，他是當代隸書大家，他的隸書在當代影響很大，被稱為“劉隸”。的確，從鄧凌鷹的隸書中可以看到劉炳森隸書的影子，其實這也不是什麼壞處，因為只有這樣兼收幷蓄，融合古今書法的特點，才能寫一手好字。

鄧凌鷹的書法有一種氣質，這種氣質不是每個人都具有的，因為這是一種潛在的文學修養。鄧凌鷹出身於書香世家，她除了在書法上認真研習外，她在詩文、國畫和京劇上也有一定的學習，這也是鄧凌鷹書法充滿文化底蘊的原因。

鄧凌鷹，女，字千曲，別署雨軒，愛新覺羅後裔。現為中國書法家協會會員、中國女子書畫院副院長、中國名人名家書畫院副院長、慈善書院秘書長、北京書畫藝術研究會會員、燕樂藝術團團長、山東菏澤新聞學院藝術系客座教授、西澳東方藝術家協會顧問、首屆世界才女大賽總評委。 自幼酷愛書畫藝術，臨貼苦學，多年來尋師求教。後又經溥傑、啟功、劉炳森、趙家熹、趙普、米南陽、張惠臣等著名書畫家的教誨和點撥。對於書法藝術的探索，鄧凌鷹具有很深厚的“字外功”修養。受家學的傳統影響，鄧凌鷹自幼愛好詩文，擅長國畫，在琴曲上也甚有造就，京劇、崑曲都曾拜過梨園名家為師。在書法的研習中，鄧凌鷹能夠把書法與其他藝術相互印證、融會貫通，追求藝術的“真知灼見”。正是由於這種靈性和學養，鄧凌鷹的書法藝術充滿了濃厚的文化底蘊。她的書法於深厚中見靈動，雅緻間顯筆力，樸實而細膩，端莊透靈秀，獨具匠心。有人評論鄧凌鷹的書法是“內蘊神秀”，她的扇面書畫更蘊含了這種靈透的文化氣息。

對於書法的追求，鄧凌鷹是執著的。同時，鄧凌鷹又是在用心創作書法作品，用心傳播中國的傳統書法文化。鄧凌鷹是虔誠的佛教徒，一心向善是她生活中的基本追求。她所創作的經典書法作品不乏有關佛經的教義和內容，而且其書法總能在無形之中透出蘊於佛道的厚重與沉靜。

哈哈哈，不論什麼行業，顏值都會給自己加分，比她長的好的，沒有她寫的好，比她寫的好的，沒她顏值高。

單從字型來看，她還是帶了一些繪畫的因素在裡面，不僅僅是書法藝術

記得幼年時就受家庭薰陶酷愛書法了，小時候參加了很多的少兒書法繪畫班，也經歷了不少比賽,獲了一大堆的獎,還被各種書法雜誌上刊登過，十六年前也曾不知高天地厚的出版過我自己寫的鋼筆字貼,無知者為畏呀，現在看看以前的東西實在是拿不出手了

想想也特好笑.總之從小學到現在這麼多年，這種愛好一直沒有間斷。多年來，認真地臨了一些楷書和隸書的碑帖（以隸書帖張千碑、乙英碑一類的為主），也看了很多現代人的帖，並認真向書法老師前輩請教，18年前曾經拜過趙家熹為師，後又經溥傑、劉炳森和趙晉及張惠臣大師們等眾多書法前輩們的當麵點撥，逐漸使自己對書法方面的知識、認識和欣賞及書寫水平都有了一定的提高，近年來也小有成績，因而也有了幾點粗淺的感想和體會,總結以下幾點：

學習書法首先是從臨帖開始。既要臨古人帖，拜古人為師，也要臨現代人的帖。但是，為主的應臨古帖、名帖。這就是人們常說的“縱向取古，橫向取今”。明代倪蘇門在《書法論》中說：“必須取古之大家一人為宗主，門庭一定，腳跟牢把，朝夕沈酣其中，務使筆筆俏似，使人望之即知是此種嫡派。學現在人最容易象，但一象了，一輩子脫不掉，以後悔之晚矣。我覺得臨習喜歡的現代人的帖主要是借鑑，結構、取勢。

“入帖”和“出帖”。《小倉山房詩文集》中說：“不學古人，法無一可；競似古人，何處著我。”應該說，臨帖只是學習書法的前提和方法，是過河的“舟”，一旦過了河，就得走自己的路，不能老停留在“船”上。帖臨的象了，即“入帖”了，怎樣才能“出帖”呢？個人體會到，在“入帖”的基礎上，多選幾家名帖進行臨習研究，取其長去其短，為我所用，透過不斷地實踐和探索，慢慢形成自己的特點和風格，這就是“出帖”。

二、為勤是路

學習書法是苦中求樂。清人“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”的詩句，比較形象深刻地說出了勤學苦練的道理。書法家“無情何必來斯世，有好終須累此身”，深刻地揭示了書法家的博大胸懷和孜孜不倦的追求精神。他說：我練書法，經過的是“五步煉獄”。龍躍天門，虎臥鳳闕，神劍森列，無羈走馬，皆以臨為先。可見，要想在書法藝術方面有所成就，不經過勤學苦練，不經過深鑽細研和認真地體驗醒悟是不可能的。

當然，光靠“悶著頭”苦練也是不行的，還有一個學練的方法、竅門問題。要想著自己是“寫字”的，而“字”寫得最好的是王羲之、顏真卿等這樣的古人，如果不老老實實地向先賢們學習，不堅持到傳統寶庫中去拿寶，“字”是寫不好的。要向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西都吸收甚至“搶”過來。不向他人學習，就不能豐富和造就自己。在學習中，傳統寶庫裡的東西最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。不從別人那裡拿來寶物是豐富不了自己的！由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻苦鑽研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止，以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來。

三、以美為風

清人葉橫山說：“大凡人無才則心思不出，無膽則筆生畏縮，無識則不能取捨，無力則不能自成一家。”可見提高欣賞和鑑賞水平，對於書法愛好者是必要的，對於從事書法藝術者更為重要。只有不斷學習和豐富個人對書法藝術的知識，不斷提高文學、美學等方面的知識和修養，才能提高我們的欣賞、鑑賞水平和創作能力。

要逐步確立個人書法的獨特風格。書法藝術是隨著社會、時代的發展變化而不斷髮展進步的，每個時代都有它自己的特點和風格，而風格是多樣性的。這種多樣性，反映了客觀事物的情態和氣勢美的多樣性，也反映了書者的思想感情、生活經驗、審美趣味、基本功力和創作才能。只有豐富多樣的藝術風格，才能符合和滿足欣賞者對藝術美的愛好和欣賞要求。因此，我們要在不斷學習和提高藝術功力和藝術修養的基礎上，開創出有自己獨特風格的路子

要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。

這麼多年我一直偏重於隸書，臨了很多名碑及劉炳森老師和他的大弟子張惠臣老師的字，但他們都曾告誡過我：“不要死練我的字，要有自己的風格”，所以近幾年我書寫的隸書字型已逐漸形成了自己獨特的風格。近一二年以書寫扇面為主，儘管我的扇面作品目前已被世界各地的收藏家們和書法愛好者購買並收藏，且當作國禮送外賓專用，但是缺點和不足還有很多，和書法前輩及同行都是沒法比的，因而我會不斷的努力。

書法西施鄧凌鷹為何隸書寫的那麼好？要回答這個問題，可能要從她的身世說起。她出生在書香門第，一直潛移默化的受到家庭文化文學的薰陶。可能其他孩子還在玩鬧的時候，她就已經開始飽讀詩書。一部分家庭的薰陶，一部分自身後天刻苦的努力也是分不開的。後來得益於貴人恩師傾囊相授，著名的老師有啟功，劉炳森等書法名家。

但凡要取得不俗的成績，都是和自身後天的努力分不開。她的隸書聞名於世，她臨摹了大量的碑文，其中不乏《禮器碑》等經典碑文。她在繼承傳統，開拓創新上做了大量的工作，也取得很好的成就。她用心研習古人書法，把精華與現代書法相結合，融會貫通，從而形成自己獨有的風格。

書法文學是分不開，要想書法造詣深厚，自身在文學修養的努力是非常重要的，詩書文學上的學習又促進書法的進步，相輔相成，這也是她書法與別人書法有不同風格的主要原因。

鄧凌鷹女士在當代書法非常的有“修為功夫”，任何一個修為層面都離不開功夫，而這種功夫是日復一日枯燥的重複。是一種追求，一種忘我的境界！背後的辛苦和艱辛也只有鄧女士自己心裡清楚。

對於藝術追求是無止境的，只有一往直前，無所畏懼才能有所成，就像一句詩:寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。

鄧先生書法是現代書壇的一面旗幟，他六歲開始學習書法，遍臨諸家，功夫十分老道，出學顏真卿，到後來專攻隸書，並取得很好的成績，下面我們就來談談他的學書過程，特別是隸書學習過程！

我們知道在歷代隸書的字帖很多，曹全，張千，等等，鄧凌鷹初學曹全碑，後又轉學石晨碑，在傳統功夫裡，打下了堅實的基礎，這位他以後創作提供了有利的先天條件，後來在數十年的學習後，他始終很迷茫，因為現在書法，傳統的根本沒有出路，就在這時候，他放棄了書法，而轉學裁縫，但是很快發現，他不適合女兒紅裝的縫縫補補，於是他放棄了裁縫這個職業，他決定南下廣州闖出事業，來到南方，他不知道該幹什麼，下過工廠，坐過飯店服務員，輾轉多年，時光流逝，這是他開始思考人生，究竟價值何在，他決定重新拿起擱置了幾年的毛筆，埋頭創作！直到一天他遇到了人生的貴人，中國書法協會副主席，劉炳森先生，1999年他參加了七界國展，一鳴驚人，獲得了第二名的好成績，炳森先生看過他的隸書以後，當即表示贊成，鼓勵他繼續創作，這個路線是對的，得到大書法家的認可，給了她很大信心，讓她更加堅定了自己的理想和信念，不斷告訴自己，一定為中國書法盡心盡力，為隸書的發展做最好的傳承人！直到今天她依舊默默的耕耘在漢碑之間，並取得了很好的成績！

總結下來她之所以能把隸書書法，寫好，第一有早年堅實的基礎，第二有劉炳森大師的指導，直到今天，她的書法裡面還能看到劉先生的痕跡！第三，有她自己的悟性，她師古不泥古，可以學以致用！第四他把早年的苦難經歷全部化成了對藝術追求的動力，看他的字，就好比欣賞一段唯美的音樂，品一杯君山的香茗，悠遠，綿長，回味無窮！我想這是她能夠成功的寫好隸書的主要原因！

相比孫曉雲、胡秋萍、韋斯琴等當代女性書法名家，鄧凌鷹的名氣不算太大。很多人關注到鄧凌鷹的名字，還是因為“書法西施”的名頭。不知道從什麼時候開始，美女書家時有所聞，儼然成了書壇一道別樣的風景。其中不乏炒作和噱頭的成分，當然也的確有不少美貌與實力並存的女書法家。鄧凌鷹就是其中之一。

這些年鄧凌鷹專攻扇面書法，應該說她的唯美隸書以扇面的形式表現出來的確是別有一番味道。其隸書書風本來就具有裝飾性美感，再加上頗為考究的章法佈局，逐漸被海內外書法愛好者及收藏愛好者們所喜歡並收藏。

在書法的實用功能基本被淘汰的今天，不管什麼樣的書法風格，其作品能夠得到眾人的喜愛，對於書法藝術的普及和推廣也是一件難能可貴的事情。從這個角度來說，田英章先生和他的田楷如此，劉炳森先生的隸書亦然。

鄧凌鷹書法作品

鄧凌鷹的隸書比較注重細節表現，妍美、規範，有很好的辨識度。你可以說這樣的隸書失之變化，卻不能否認其相對獨特的書風特點。但是，簡單地將這樣的唯美隸書視為“美術字”肯定是有失偏頗的。若不是苦臨中國古代經典碑帖，登堂入室尚且不易，形成自己的書風特點更是無稽之談。

網上對於鄧凌鷹隸書的評價多有溢美之詞：於深厚中見靈動，雅緻間顯筆力，樸實而細膩，端莊透靈秀，獨具匠心……

不同的審美能力和審美習慣就會有不一樣的評價標準，你可以不認同別人的看法，也無需太過苛求。畢竟，現在還能執著於書法創作的真正有實力的書法家越來越少見了。

鄧凌鷹隸書作品

在一次個展上，鄧凌鷹有感而發：在碑帖的世界中，我體味到的只是它千百年的沉默，千百年的孤苦……

古人云:字如其人，人美，字豈能不美乎？當然，這話不是古人云，只是在下開個玩笑。話歸本題，原來鄙人並不曉得鄧凌鷹的名頭，蒙悟空推薦方得分享。誠然，鄧凌鷹貌若西施確實不假，欣賞過她的隸書書法，對其“書法西施”之美譽確感到絕非浪得虛名。問題來了，那是否人美字好就成為了因果關係了呢？我之拙見是有七分否定的，保留三分有點肯定的意思。先說說這個三分肯定，俗話說美女妙人，妙就妙在心靈，心靈則手巧，手巧則活好，這美女能拿出一手好字來，自然也是自然之事而已，那就沒啥好奇怪的嘍。三分肯定貌似有點道理，那七分否定怎麼個說法？事到如此，在下不懂裝懂硬著頭皮也要把這個七分扯出個頭緒來，決不欠諸位一分錢小賬。怎麼說？簡單的很，一個字，練唄，勤學苦練唄。十年案頭苦，必定有功夫，人美心靈佔三分，十分的成就，須下七分的功夫在努力上熬。悟空，不知我這回答和你這問對上號了不曾？

出身向愛新覺羅上靠，老師向劉炳森靠，外貌向西施靠攏，目的就是出身高貴，師承名家，長的美貌！其實大清腐敗已亡，老師與學生並不是一回事，西施哪裡有那麼多，還有豆腐西施呢！可是寫字水平就是一般的隸書而已，基本上得劉炳森之型而不得其神，筆力軟弱，章法擁擠，隸書本身就是書法裡的美術字，並顯不出什麼高深功力！還是迴歸藝術本身，把水平提高上去，比一大堆名頭更有說服力！

附劉炳森作品圖

懷才就像懷孕一樣，功夫用上，時間長了，自然就顯出來了。

當然，怎樣才能生一個漂亮的小寶寶呢？自己天生麗質，配偶高大正全，把毬打硬，捺在床上，"輕攏漫捻抹復挑，初為霓裳後六么"，猛烈操作，就是了。

以書法來講，就是，自己的天份高，書帖書風書體選擇對自己的秉性（這點最重要），猛練，猛練，其它交給時間。

不是每個人都能成為蒼頡，李斯，程老夫，也不是人人都像衛夫人、鍾張之流，二王，歷史上僅此一款，張旭、懷素絕無僅有，唐楷四大家獨門獨院，後人無法登堂入室！趙孟頫有奇才稱大家，自此以後，明人文徵明可繼，至於徐渭，清八怪，王鐸，皆為變變變，奔跑的靈魂，沒有找到合適自己的鞋！

當代有書法嗎？ 否！

當代有書法家嗎？呸！

這個題目如果是“美女書法家”開頭，會更吸引人，因為我回答過幾個關於書法美女的問題，閱讀量都比較驚人，畢竟喜歡書法的人群中男性佔據絕對主導的地位。

鄧凌鷹在書法圈的知名度挺高，一方面當然還是因為她是女性，另一方面是因為書法功力及書法之外的修為很廣，還有一個原因是在北京天橋很多人都去過“凌鷹閣”，這個凌鷹閣就是由鄧凌鷹創辦的，主要展銷其書畫作品、古玩、文房四寶、工藝品、特色唐裝等。在這裡欣賞欣賞中國戲曲、美女民樂，看看書畫，喝一杯清茶，檀香繚繞，不亦樂乎。

鄧凌鷹的書法主要還是隸書，書風大氣，格調高古，內蘊神秀，獨具匠心。據說鄧凌鷹多年來一直在尋師求教，先後得到溥傑、啟功、劉炳森、趙家熹、趙普、米南陽、張惠臣等著名書畫家的親自教誨和點撥。

我個人覺得鄧凌鷹的隸書與劉炳森無限接近，但青出於藍而勝於藍，鄧凌鷹比劉炳森的隸書更有雅韻，更細膩而且更有古意，這可能還是因為鄧凌鷹畢竟是女性，我認為女性對楷書、隸書等相對規範的書體把控能力要強於男性。

鄧凌鷹在書法圈算得上是一位成功的女人，書法之外涉獵很廣，棋琴書畫，戲曲歌舞似乎樣樣都拿的起來，這些豐富、深厚的字外功底反哺了他的書法藝術，鄧凌鷹把書法與其他藝術相互印證、融會貫通，執著追求藝術的共性真諦。

題主的提問是為什麼鄧凌鷹能夠把隸書寫得這麼好？我覺得正是因為鄧凌鷹具備這種豐富、有靈性的字外學養、濃厚的文化藝術底蘊。

在美女鄧凌鷹的隸書作品中我看到了什麼？！首先確實寫得很好！再則是看到了隸書大師劉炳森的複製。如果能夠脫穎而出，寫出自己的風格，那就是名符其實的美女隸書家了！

謝謝您的邀請和提問。“書法西施鄧凌鷹，為何把隸書寫得那樣漂亮？”我的個天哪，美女書法家還不夠又把“西施”給請出來了？我覺得，這西施書法，純粹就是八竿子打不著的事。西施是我國春秋時代的吳國美女，那個時代是沒有書法的，可能西施不識字的可能性都很大，何況哪裡有什麼書法呢？中國歷史上第一個書法家是蔡邕的女兒蔡文姬。這是確確實實的書法家。據南朝書法家羊欣《敘古來能書者》記載：蔡邕把書法傳給了兒女蔡文姬，蔡文姬傳給了鍾繇，鍾繇傳給衛夫人，衛夫人傳給王羲之。

羊欣的這個說法基本上是可信的。所以，唐代書法理論家張懷瓘在《書斷》這本著作中，也延續了這些觀點。因為，漢代以來確實有一個與隸書不一樣的書法傳統，這就是後來的楷書是由鍾繇和衛夫人以及王羲之傳播到唐代的。只不過，到底蔡邕和蔡文姬是不是也寫楷書，這個不是很清楚，也沒有具體的事實證據，但是，蔡邕和文姬也是寫草書的，這是可以在大機率上可以肯定的。

但是，中國歷史上的第一位女書法家蔡文姬，並沒有記載她是一個美女，後來的第二個女書法家衛夫人衛鑠也沒有記載她是美女。但是，我們可以推測，像蔡文姬、衛鑠肯定是美女，而且美的夠層次的。蔡文姬為匈奴左賢王俘獲，並且娶妻生子，她不是美女，左賢王會娶她嗎？後來，文姬歸漢，曹操又把他嫁給了一名屯田督尉董祀。可惜曹操這次把文姬給嫁錯了人，讓一代才女文姬在不幸的婚姻中度過了晚年。但是，衛夫人也肯定是美女，因為她嫁給了一個善於書法的太守李矩，一個太守娶不到美女為妻，這也是不可想象的。

我之所以要格外提起蔡文姬與衛夫人，這是因為，中國書法史大體上是從秦代開始的，秦代以前，還談不上書法問題，雖然，不是說秦代沒有書法，而是，書法的普及程度，是在太低，而且，秦代以前的書法應用和欣賞，都是非常有限的。但是，漢代，特別是東漢時代，對書法的品評欣賞，成為一種風氣，這就開啟了中國書法藝術的歷史。

正因為如此，書法與西施真的毫無關係，甚至西施不認識字都非常有可能，還怎麼談論“西施書法”？

如今對女性文化用“美女”包裝，已經有些濃妝淡抹化了，特別是因為“美女”書法家這麼一個濫用的標籤，已經讓大眾有些審美疲勞了，人比字美、字比人美的調侃也不絕於耳，所以，千里馬認為還是慎用“美女書法家”為好，更不要用不倫不類的“西施書法”了。

鄧凌鷹是愛新覺羅氏後裔，是一位滿族女性書法家。現為中國書法家協會會員、中國女子書畫院副院長、中國名人名家書畫院副院長、慈善書院秘書長、北京書畫藝術研究會會員、燕樂藝術團團長、山東菏澤新聞學院藝術系客座教授、西澳東方藝術家協會顧問、首屆世界才女大賽總評委等多項社會職務。

據瞭解，鄧凌鷹 自幼酷愛書畫藝術，臨貼苦學，後又經溥傑、啟功、劉炳森、趙家熹、趙普、米南陽、張惠臣等著名書畫家的教誨和點撥。在漢碑《張遷碑》、《乙英碑》、《曹全碑》、《禮器碑》等經典中浸淫多年，形成柔美中不失開張的獨特風格。

那麼，鄧凌鷹為什麼能夠把隸書寫得這樣漂亮？千里馬的看法是，主要在於她能夠在學習古典書法經典之後，還善於給隸書注入新的現代色彩。

就我們看到的她的一些隸書作品而言，出來有一些漢隸《乙英碑》、《禮器碑》的味道之外，更多還是有劉炳森隸書風格的影響。

劉炳森先生的隸書在八九十年代，曾經成為紛紛模仿學習的一種隸書，確實有一大批的追隨者，今天，鄧凌鷹的隸書寫得這樣漂亮，當然我們一眼就看得出來，這是學習劉炳森隸書的。而且，她還是劉炳森指點過的學生之一，這對學習書法的朋友來說，無疑的一種幸運，畢竟劉炳森先生是一位傑出的書法家，他還是科班出身的美術家，他的書法學習方法，很多都是借鑑了繪畫思維的。能夠得到這樣一位書法家的指點，一般來說，要比純粹的書法家的指點，要思想開放一些。

所以，我在鄧凌鷹的書法作品中，也看到她吸收了一些李瑞清在隸書中用的“顫筆”的筆意。只不過，還看不出來大膽的吸收和駕馭“顫筆”的熟練手法。也許，這就是女性的侷限吧？但是，未必所有的女性都不適合像李瑞清那樣的筆法突破。只要真心學習書法藝術，筆法是沒有性別侷限的，但是筆法對個人是有侷限的。

如果從師法有據來說，我認為鄧凌鷹的隸書已經寫得很不錯了，這是非常不容易的。但是，中國書法是博大精深的，如果要攀登書法藝術的高峰，鄧凌鷹還有很長的路要走，畢竟，她的書法作品與劉炳森的風格太相近了。

書法貴在有新意，師法經典崇尚經典，有經典書法的味道，這只是我們登上書法藝術大道萬里長征的第一步，最終有自己的書法新意和特色的風格，才是藝術道路上的又一個高峰。學無止境，這是非常具體的，不是空洞無物的高談闊論，只有對書法懷揣較大理想的人，才會取得不俗的藝術成就，我們也希望鄧凌鷹能夠百尺竿頭更進一步，取得更加好的書法成績。

我是一人。什麼叫做“書法西施”？

書法西施，當代有很多女書法家，書法當然男女都能寫。

我們可以看看鄧凌鷹，簡介資訊。

鄧凌鷹（凌雨軒格格），女，字千曲，別署雨軒，愛新覺羅後裔。現為中國書法家協會會員、中國女子書畫院副院長、中國名人名家書畫院副院長、慈善書院秘書長、北京書畫藝術研究會會員、燕樂藝術團團長、山東菏澤新聞學院藝術系客座教授、西澳東方藝術家協會顧問、首屆世界才女大賽總評委。

關於鄧凌鷹女士，很多修飾的詞。和很多女性書法家一樣，往往都是主打美貌。

現在用書法西施，這個名頭確實不小，好像很厲害的樣子。

女性書法家當然有，女性字寫得好也是非常正常的。不要用美女書法家，也不要說某某美人等等宣傳一個書法家。

看看鄧凌鷹的字，看看如何。

鄧凌鷹女士有很多和出名人物，一起拍攝的照片。

鄧凌鷹女士也有收徒，也有一些相關的活動。

一人有感

書法當然不是隻有男人能寫，當然也不是隻有男性書法家。

不過如果女性書法家，想要出名還是要靠字。

不能每次都是書法西施，美女書法家，這樣的名號。書法還是要靠字，書法說到底是寫字。

以我僅有的知識，儘可能地客觀求真。

朋友們好！我是楊志勇！

這位“書法西施”我還真沒聽說過，不過觀其書寫的還不錯，下過一番苦功。其字應學的是劉炳森先生之體，用筆遒勁有力，隸中含篆，帶著行書筆法，生動有趣，不僵不滯，有一定的造詣。

個人覺的這位凌鷹小姐，應該再好好學古，精研古帖，直溯其源，澄心靜氣，厚積薄發，會取得更大成績。

當然近現代書家也可以學，大詩人杜甫也曾說:不薄今人愛古人，清詞麗句必為鄰。好的東西都可以吸收借鑑。但還是要以古人為主，王鐸有言:書不入晉，終為野道。學隸書不精研漢隸、簡帛也是走不遠的，

希望與書友們共勉！

漂亮不等於高階，像這種直接取法今人，氣格終下一大籌。作為業餘寫著玩無可厚非，但作為專業來要求的話，差之尚遠。

有楷書功力的結果！例如劉炳森有顏楷。不會演戲不等於不會看戲！不寫書法不等於不懂書法！清人書法家錢泳說：不會楷書不能自稱書法家！“無楷自稱書法家是耍流氓”話糙理不糙！要求“寫個楷看看”與“竽獨奏”何錯之有？錯的永遠是“寫不好楷的醜書”！對於99/100華人來講書”法”人生即書”楷”人生！如鍾少京華世奎唐佗等。同樣寫蘭亭序：有楷是書聖，無楷即書奴！同樣寫祭侄稿：有楷即亞聖，無楷即醜書！同樣是寫狂草：有楷是草聖，無楷即鬼畫符！同樣是學米芾：有楷書為雅，無楷書即俗！同樣是寫篆隸：有楷是”書法”，無楷即”寫字”！同樣是寫書法：有楷為意境，無楷為亂抹！同樣寫的“好看”：有楷書即美，無楷書即媚！同樣寫的“難看”：有楷是拙書，無楷即醜書。同樣是“創新”：有楷是功到自然成，無楷即是抜苗助長！同樣寫“孩童體”：有楷是返樸歸真，無楷即無病呻吟！社會越發展，書法越實用！書法越需要“為人民服務”！確定書法不是藝術的依據是“實用”！而不是寫書法的”人少”！藝術繪畫道德宗教是社會意識形態，書法服裝建築陶瓷是社會物質形態。用“藝術”詮釋書法是書法外行！用“藝術創新”踐行“書法實用”是不懂裝懂！醜書將作為反面教材進入中國書法史！“瓜熟蒂落”創新不是人的”主觀”來確定的！而是“蒂落”來決定！楷書有個性”顏柳歐趙”，“今楷”非楷無”沈旭劉”！晉楷產生了二王，唐楷產生了懷素，顏楷產生了”宋四家”，無楷產生了”醜怪瞎”！楷書樂毅論產生蘭亭序，楷書多寶塔產生祭侄稿，楷書表忠觀產生寒食帖，張旭楷書郎官石產生了古詩四帖，張芝”伯英不真點畫狼藉”，懷素“圖真不悟習草得迷”！黃庭堅：欲學草書須精真書。元好問：真書不入今人眼，兒輩從教鬼畫符！“楷隸草”各有基礎論如同“農工醫”各有基礎為何還有基礎課”語數外”？“楷書最後論”如同高等數學”最後”依然是”基礎課”。“楷書阻礙草書論”如圖顏麻姑帖把楷書“頓挫”改為篆書、草書“使轉”，例如第一頁“南”字等等。“書法退出實用論”，”書為心畫”即不是畫！厚德載物能“畫”嗎？真正的包容多元，楷書不是“印刷體”！真正的千篇一律：只能創醜無一美書！今天人生啟蒙第一字“識讀”是楷字！而書法基礎“識讀寫”又缺一不可。“取法篆隸論”是三饃飽今後只吃第三個的人！

巾幗不讓鬚眉！人美字美，有厚重陽剛之氣，深得隸書大家劉炳森之三眛，取法乎上，建議再在漢碑上下功夫，突破劉體藩籬，自成一家，在下以為筆法高古為上乘，完全寫今人面貌之書法，總覺沒有歷史的厚重感！拙見！