哈哈哈哈哈哈哈

難了，看導演看演員！

現在社會價值觀影響了所有人，要想在拍出這種電影只能說很難了！

可以呀.譬如成龍大哥的《龍牌之謎》傳說在中國有個龍王，龍王睡覺的時候睫毛長到地裡能夠長出茶葉。龍王把法力封印在龍牌裡，並把這種力量賦予了替他照料睫毛的白魔法大師（成龍飾）和他的女兒成蘭（姚星彤飾）。黑魔法師聯合惡毒的女巫（馬麗飾），將白魔法大師和成蘭關進了異國不同的監獄，企圖讓龍王臣服於他們。為了保護茶葉，龍牌被人藏了起來。沒有人再修剪龍王的睫毛，隨著睫毛加重，龍王陷入了沉睡。 英國繪圖師格林（傑森·弗萊明飾）偶然發現俄國沙皇是冒牌的，決心逃往東方，途中偶遇了成蘭，二人結伴而行。依靠白魔法師和真正的沙皇彼得一世的幫助，他們獲得了龍牌，並最終戰勝了邪惡的女巫，守護一方平安。[來看我][來看我]

非常難，奇門遁甲第一部雖然有點老，但是在劇情和武打上的技巧非常高階。雖然2017年拍攝了另一部奇門遁甲電影，但是很多老粉絲都認為這並不算是翻拍，只是用了同一個名字，無論是劇本還是演員上都沒有達到老奇門的水平。

奇門遁甲，原來是中國古老的一本書，但它往往被認為是一本占卜用的書，但有的說法是說《奇門遁甲》是中國古代人民在同大自然作鬥爭中，經過長期觀察、反覆驗證，總結出來的一門傳統珍貴文化遺產。還有的說“奇門遁甲”是修真的功法。

我們先說說這部電影！

說句實話《奇門遁甲》這部片子，劇情還可以，就是演員這一關實在是看不下去，首先參演的都是一些小鮮肉，演技沒有一個可以挑起這部電影的擔子的。

比如說主演大鵬，可能我是看屌絲男士看多了，還是他平常走的路線我覺得這個角色給他完全表現不出來這個角色該有的氣勢，我不懂表演但是我覺得這部劇就是開玩笑一樣不知道大家怎麼想的，電影裡面有一個幾位門派大佬集合一起探討天機盒這東西，我看了一會完全就看不下去了，該有的沒有，不該有的都有，周冬雨飾演的小女孩也沒有演出該角色本該有的樣子，我覺得她的這個角色的長相應該設定是比較萌的可是周冬雨的氣質一點都不匹配，倒是倪妮飾演的角色比較符合角色要求，整體來說選擇演員不到位。

但是最後卻拍成了一個四不像的科幻片。

徐克也是在培養自己的團隊，最近的電影也都用特效比較多，慢慢積累吧，中國電影也是缺少這樣的勇敢嘗試的人。

然而老版卻是經典太多了！

電影同樣出自袁和平之手，沒有俊男靚女，主演全是袁家班團隊成員，最熟悉的面孔估計就是袁祥仁了吧，在周星馳《功夫》中賣給小周星馳武功秘籍《如來神掌》的那個乞丐。

故事發生在康熙年間，總教頭因為和漢人結婚，老婆便被親王殺死了，想要手刃仇人時被親王的手下蝙蝠法師阻攔，為了衝出重圍，無奈高雄綁了小貝勒，然而沒想到在途中卻失手將其殺死了。鏡頭一轉，時間已經過去了14年，蝙蝠法師還是找到了高雄並殺了他，樹根原是高雄收養的棄嬰，後來被蝙蝠法師利用，想讓其冒充在14年前就已經意外死去的小貝勒，從而謀反。不過樹根死活都不願意與其同流合汙，機緣巧合下跑到了道術奇人的門下，他們就是奇門和遁甲兩位能人異士，額，袁祥仁以辣眼女裝出鏡，扮演奇門的師妹，兩人都很有修為，不過經常為小事各種鬥法，脾氣也十分地古怪，不過最後樹根還是順利成為兩位大師的關門弟子。不久，蝙蝠法師找上門來，奇門遁甲和其展開了鬥法，但是遁甲卻中了惡人的奸計。為了完成遁甲遺願，樹根決定參加十年一度的天師大會，雖然大會的畫風清奇了些。經過一番苦戰，樹根不僅剷除了蝙蝠法師，還如願奪得了五雷天師旗。

電影中求雨的橋段十分的巧妙，80年代初期的電影特效跟現在比肯定不能同日而語，估計1分不能再多了，所以說電影之所以能夠長久不衰，完全是靠出色的劇本，就算演員的表演也算不得一流，而片中呈現的各種民間奇術更是打開了奇幻世界的大門。時代不同，所以新舊電影應該都有其不可替代的部分！

所以現在在想排出奇門遁甲的電影很難。

我覺得當然可以，技術會越來越成熟，編劇會越來越走心。

《奇門遁甲》是由樂視影業（北京）有限公司、北京集智映像影視文化有限公司、金輝映畫製作（香港）有限公司、樂視影業（香港）有限公司出品，由徐克監製，袁和平執導，大鵬、倪妮、李治廷、周冬雨、伍佰、柳巖主演的奇幻武俠電影。新版故事背景帶有科幻色彩，講述在一個妖孽橫行亂象頻生的時代，為了世間安危，眾江湖人士為尋找強大秘密武器擊敗天外來客的奇幻冒險旅程。該片於2017年12月14日在中國內地上映。

該片的3D效果和特效場面值得稱讚，打鬥場景印有袁和平式的快狠準，同時又不失飄逸的美感，眾多怪物造型精美，戰鬥場面異常震撼。

該片的製作成本超過了兩億五千萬，48幀拍攝，特效鏡頭超過一千個，綠幕的鏡頭也超過了百分之六十，徐克堅持使用實景、3D和綠幕結合的設計進行拍攝。

拋開劇情不論，2019年10月18日上映電影《雙子殺手》對於幕後特效團隊就是個挑戰，用120幀+3D拍動作戲本身就很有難度，人物的每一絲肌肉反應都會被清晰捕捉到，而動作戲的主角之一，年輕的威爾史密斯，還是用特效做的數字真人，更是難上加難。特效團隊只能一塊塊肌肉、一層層面板地狠摳。這場只有4分鐘的打戲，最終制作了長達9個月之久，只為讓年輕的威爾看起來更真實。李安導演使用4K/3D/120幀格式拍攝、製作和放映，都是技術革新，之前《比利·林恩的中場戰事》也是廣為人知。

SO，技術不是問題，拍攝手法，技巧，演員的素質，劇情的鋪設，都在不斷進步。儘管現在的很多商業電影比較狗血，廣告植入無孔不入，但也有很多不錯的電影，很多經典的劇情。

致敬記錄生活，幕後付出的電影人。

按電影特效來說肯定會超越之前的！但武俠片其實在中國已經拍了很多，大家的期望值也是很高，如果劇本和演技不行那肯定過不了關！但是我覺得每個時代都會有它好的作品！再說超越也是一個範疇很大的，電影的因素太多了！我個人覺得肯定會

1982年《奇門遁甲》導演：袁和平，主演：袁日初/梁家仁/袁祥仁/袁振洋/高雄。影片講述了少年樹根在奇門、遁甲師兄妹的教導下，習得一身玄門功夫。最終在豐都天師大會上，戰勝蝙蝠法師，奪得五雷天師令的故事。天馬行空的劇情、創意的道具設計、奇幻詭異的玄術、幽默搞笑的表演，充分汲取了中國民間傳統文化並加以創新，成為香港電影歷史上無可複製的經典之一。

1. 現在拍電影的裝置和技術手段雖然都比82年的時候高很多，動不動就是酷炫的特效，卻忽略了特效都是為劇情需要而準備的，但是現在的影視劇把特效都用的過於酷炫了，太過了就有點選賓奪主了。

2.編劇個演員的商業化只追求快，不追求細緻。

3.這也和我自己有關係，畢竟懷舊的東西往往都很珍惜，都是很美好的嗎。

《奇門遁甲》是由袁和平執導，著名演員梁家仁、袁祥仁（袁和平胞弟）、袁日初（袁家班一員，袁和平侄兒）等主演的一部靈幻動作電影，影片主要講述少年樹根在奇門和遁甲兩個俠士的幫助下剷除武林敗類匡扶正義的故事。

影片主要兩大看點，動作和奇術。同時影片最大的兩大看點恰恰是後人無法複製的。

《奇門遁甲》亦屬於動作片，由於出彩的動作橋段，該片獲得第2屆香港電影金像獎最佳動作指導的提名。影片動作既有精彩絕倫的拳腳打鬥，又有雜技式動作，並結合法術陣勢，使打鬥動作結合了諸多元素從而在不失精彩的情況下更具喜劇性和魔幻性。電影出品於1982年，彼時所有功夫片的打鬥都是將幕後的真刀實槍搬於熒屏之上，這一點在現在的拍攝中很少。招招都是實招使影片的打鬥更具真實性，使觀看的影迷處處能感到真實感，比起現在的技術打鬥更具現實性，現在的打鬥場面太過於科技性，恰恰失了真實性的重現。

《奇門遁甲》亦屬於靈幻類電影，居中兩大隱士奇門遁甲法力高強，是影片中的喜劇擔當。所謂“奇門遁甲”相傳是中國的民間傳說奇術，還並不是真正意義上的法術。袁和平以此傳說為基礎，創作出功夫片為主，輔助以奇門神功的集武打、奇術、喜劇於一身的功夫喜劇，從而開創了法術功夫片的先河。袁和平將民間傳說奇術真實性地表現在功夫電影中，相比於現當下過於玄幻科技感爆棚的法術電影有過之而無不及。因此，現在電影手段及技術相對於以前雖然更加先進更加周全，但過度的技術性和缺乏民間的基礎性，反而卻使影片華而不實。1982年版的《奇門遁甲》雖然技術手段落後，但營造的法術氛圍，場景佈置，人物形象卻更加真實，更加貼近於民間想象中的奇門遁甲。

我不知道會不會翻拍，但我知道，如果他能賺錢肯定繪有人翻拍，我更喜歡老版的，袁家班的一些老演員們把這個奇門遁甲可以演出了活靈活現的東西，因為我要看到的就是這種比較奇怪和奇葩的這種演法來演的電影。我剛看這一部電影的時候是我小的時候，在從我成長到現在在這期間也看了很多很多遍，看了一遍之後，又是一番領悟。感覺這部片是越來越好看了，近期翻拍的一個奇門遁甲我感覺一般般吧，肯定是超越不了這個經典。還是老版本的奇門遁甲比較經典。

這個問題有點意思啊？

2.每個時代有每個時代的技術，每個時代的群眾有不同的欣賞觀念，適合才是最好的，讓我們看五六十年代的片子我們也接受不了，但是五六十年代的人卻說那時的演技和技術比我們現在的要好！

3.每個時代都有好演員，不論演技，人品都是無可挑剔的！

所以說現在肯定能夠拍出來，只是時代不一樣，欣賞的水平也不一樣，沒有好與壞之分，只有適合不適合之分！

我覺得當然可以，技術會越來越成熟，編劇會越來越走心。

《奇門遁甲》是由樂視影業（北京）有限公司、北京集智映像影視文化有限公司、金輝映畫製作（香港）有限公司、樂視影業（香港）有限公司出品，由徐克監製，袁和平執導，大鵬、倪妮、李治廷、周冬雨、伍佰、柳巖主演的奇幻武俠電影。新版故事背景帶有科幻色彩，講述在一個妖孽橫行亂象頻生的時代，為了世間安危，眾江湖人士為尋找強大秘密武器擊敗天外來客的奇幻冒險旅程。該片於2017年12月14日在中國內地上映。

該片的3D效果和特效場面值得稱讚，打鬥場景印有袁和平式的快狠準，同時又不失飄逸的美感，眾多怪物造型精美，戰鬥場面異常震撼。

該片的製作成本超過了兩億五千萬，48幀拍攝，特效鏡頭超過一千個，綠幕的鏡頭也超過了百分之六十，徐克堅持使用實景、3D和綠幕結合的設計進行拍攝。

拋開劇情不論，2019年10月18日上映電影《雙子殺手》對於幕後特效團隊就是個挑戰，用120幀+3D拍動作戲本身就很有難度，人物的每一絲肌肉反應都會被清晰捕捉到，而動作戲的主角之一，年輕的威爾史密斯，還是用特效做的數字真人，更是難上加難。特效團隊只能一塊塊肌肉、一層層面板地狠摳。這場只有4分鐘的打戲，最終制作了長達9個月之久，只為讓年輕的威爾看起來更真實。李安導演使用4K/3D/120幀格式拍攝、製作和放映，都是技術革新，之前《比利·林恩的中場戰事》也是廣為人知。

SO，技術不是問題，拍攝手法，技巧，演員的素質，劇情的鋪設，都在不斷進步。儘管現在的很多商業電影比較狗血，廣告植入無孔不入，但也有很多不錯的電影，很多經典的劇情。

致敬記錄生活，幕後付出的電影人

你好，我是剪輯影片凱森，看到你的這個問題，感覺挺有意思的，我來回答回答。

現在還能拍出奇門遁甲，鬼打鬼的電影嗎？

答案是能的，根據一下幾個方面，我以奇門遁甲為例！

奇門遁甲是一部百看不膩的電影，演員高深的演戲，自以及特效，跟視覺效果，都能抓住觀眾的研眼球。

1根據現在技術，剪輯，特效，都高處那時候的水平了，想做什麼特效，都可以實現。

2演員更沒話說，現在不管是老演員，新演員，都經過各種考核，各種訓練而形成的，演技都是沒話說的。

3如果拍戲的每一個鏡頭，如果不合格，達不到想要的效果，可以重複拍攝，以前的技術來說，重複拍攝需要很多成本的，現在重複拍攝，成本費很少的。

4現在的編輯，導演，都有高深的想法跟看法，如果想拍攝系列的影片隨時都可以。

看到這個問題，突然有一種懵的感覺，因為電影是在電影院看的，但是卻不記得講了什麼，經過努力的回憶終於記起來那麼一點點，所以我就記得起來的這點來做一個回答吧。

首先我覺得大多人看不懂這部電影（包括我在內）主要是因為這部電影包含了中國的文化奇門遁甲這些內容，雖然電影在講述了一些奇門遁甲的內容，包括什麼是甲，什麼是門，奇門遁甲又是幹什麼的，等等。這些東西肯定是有專業人士研究過的，但是我感覺這些東西和商業的電影結合在一起，會讓人們只會去看那些開心的東西或者說自己能接受的東西，而對於沒有接觸過的比如要動腦子去看的就不是很認真了。人們打多看到的是大鵬的搞笑。

周冬雨的傻笑。

很少有人來看電影想要表達的真實意圖，故此很多人都看不懂。

至於能不能排出像這樣的電影，回答是肯定的，必須能。現在很多人都在研究中國文化，我相信更有很多人在研究奇門遁甲，只要請出謝謝大師，研製出一部講奇門遁甲的主線電影絕對沒有問題。再就是關於特效這方面，我們永遠不用愁，因為現在科技發展太快了，特效只會越來越好。

所以綜上所述，社會在進步，科技在發展，我們只會越拍越好，只要出情節，特效不用愁。

現在拍不出來這樣經典的電影了。《奇門盾甲》是由袁家班人馬主演，功夫真實，耐看，而且極具喜劇元素，是不可多得的功夫喜劇電影。曾經的動作明星都己老去，現在的新生代演員又吃不了苦，沒有老輩藝術家那種敬業的精神了大多時候靠特技，替身完成，一看就太假。拍出來觀眾也不認可。

奇門遁甲第一部雖然有點老，但是在劇情和武打上的技巧非常高階。雖然2017年拍攝了另一部奇門遁甲電影，但是很多老粉絲都認為這並不算是翻拍，只是用了同一個名字，無論是劇本還是演員上都沒有達到老奇門的水平。

不知道會不會翻拍，但我知道，如果他能賺錢肯定繪有人翻拍，我更喜歡老版的，袁家班的一些老演員們把這個奇門遁甲可以演出了活靈活現的東西，因為我要看到的就是這種比較奇怪和奇葩的這種演法來演的電影。我剛看這一部電影的時候是我小的時候，在從我成長到現在在這期間也看了很多很多遍，看了一遍之後，又是一番領悟。感覺這部片是越來越好看了，近期翻拍的一個奇門遁甲我感覺一般般吧，肯定是超越不了這個經典。還是老版本的奇門遁甲比較經典。

客觀來說，從劇情上內涵上來說，真的很爛，前後劇情跳躍，過渡不自然，看在特效的角度上，還是能忍了。

然而，這部片子雖然叫《奇門遁甲》內容其實完全是霧隱門大戰外星人，具體內容跟奇門遁甲這個概念幾乎沒有具體關係。

以傳統來說，奇門遁甲本身講究的是時間與空間方位的配合，然後從中進行趨吉避凶，並且在這裡面實際上可衍伸的內容很多。

光是九遁，天遁，地遁，人遁，神遁，鬼遁，龍遁，虎遁，雲遁、風遁，從名稱就能開展許多腦洞與想象。

然而這些在劇中完全沒有表現，基本上就是將奇門遁甲的相關名詞拼湊進去出來的一部片子。

一定可以，而且會越來越好。

《奇門遁甲》是一部古裝奇幻電影，影片講述在一個妖孽橫行亂象頻生的時代，為了世間安危，江湖上的神秘組織“霧隱門”和捕快刀宜長、身世不明的少女小圓一行人的奇幻冒險旅程。 這個故事將展現中國古代文明的智慧結晶，人神妖魔等都會與影片有劇照著緊密的聯絡。這是一部將奇幻和動作融為一體的電影，除去外觀、故事和精彩的打鬥場面，還會給大家帶來自由奔放的想象力和極致的特效場面。

《奇門遁甲》自上映以來觀眾的評價並不是很高，而且很多劇情設計讓人大失所望。我挺喜歡影片的基礎設定，天馬行空的玄幻世界，虛實結合的動作場面，相當有徐克和袁和平的風範印記，這也是兩人最值得稱道的長處。就拿幾個場景來說，龍門石窟、幽冥神莊等等都有可圈可點的地方，就拿幾個場景來說，龍門石窟、幽冥神莊等等都有可圈可點的地方。

一說到奇門遁甲、道術，估計很多朋友腦海裡就會浮現英叔降妖除魔的片段。

比如說在《殭屍先生》裡英叔與女鬼之間的你追我趕。

更或者是在《驅魔警察》裡英叔與九菊一派的正邪法術對抗。

當然中國產鬼怪片涉及奇門遁甲的電影也是非常多的，致敬英叔所拍攝的《殭屍：七日重生》，《倩女幽魂》、《天師撞邪》、《鬼馬天師》、《殭屍叔叔》等等，都可以說是這一類電影中的經典。但如果說哪一部電影涉及奇門遁甲元素最多，最詳細的話，我想非這部電影莫屬——

奇門遁甲/六鬼靈童

電影上映於1982年，由香港知名導演袁和平執導，是一部堪稱電影教科書的影片。對於這位袁大導演，我想很多經常看港片的朋友都對他有所耳聞吧，他曾擔任過98版《水滸傳》以及《精武英雄》的動作執導，還執導過曾經火遍大江南北的《太極宗師》、《小李飛刀》等優秀電視劇，《霍元甲》、《太極張三丰》、《醉拳》等電影更是將他推向了事業的最巔峰。

而今天所要介紹的這部《奇門遁甲》，講真算得上這位大導演導演生涯的處女之作。雖然電影由於拍攝較早的緣故，在肉眼特效上顯得過於的粗製濫造，一些特效場面上更是存在著大量的齣戲鏡頭，什麼保險鋼絲出境的，應有盡有。但個人覺得這部電影應該算是介紹奇門遁甲最為詳細的電影。

因為在這部電影裡，奇門遁甲不再是靈幻片的噱頭，而是完完全全的主角。

電影剛開始就是奇門遁甲和武術之間的對戰

小鬼VS角色高雄，完全就是一邊倒的碾壓局面。

緊接著更是兩位奇門遁甲高手之間的日常小爭鬥。

而由奇門遁甲師兄妹打賭產生的求雨，更是堪稱史上最經典的求雨鏡頭。

神龍吸水，天地變色！

而在劇情上，這部《奇門遁甲》就沒有它所渲染出喜劇氣氛那麼逗比了。就像早期的香港武打片一樣，劇情的展開也是充滿陰謀。從八旗總教頭遭受截殺，到蝙蝠法師企圖將男主假裝成小貝勒，達成狸貓換太子的計謀謀權，都無一不說明這部電影在當時還是沒有脫離早期武打片的“朝廷”與“江湖”相互滲入的味道。

這麼說吧，《奇門遁甲》要是拋開自身變幻莫測的奇門之術話，其實和劇場早期所介紹的《鷹爪鐵布衫》有著一定的相似之處，都是所謂的高人想借助自己高超的武功或者是奇門之術謀權篡位。

——蝙蝠法師來襲，養父高雄不敵，生生被飛劍所殺。

——而男主樹根則被蝙蝠法師帶走，並且知道了這位陰險狡詐的蝙蝠法師的最終目的。

當然在這個巨大的陰謀之下，男主樹根也一步步的接觸到了自己曾經所不敢想象的世界。（為了向蝙蝠法師的樹根開始向奇門遁甲師兄妹拜師學藝，但這一舉動卻引起了蝙蝠法師的忌憚，開始不斷派人去阻撓……）

難為蝙蝠法師一個人站這麼高了

明槍暗箭

到處都暗藏殺機

而在角色塑造上，這部《奇門遁甲》還是延續了港式電影一貫的特色，習慣性的塑造刻畫單一的角色。所以在這部電影裡，人物刻畫最為細膩就要數樹根這個男主了。

在電影前部分，這個角色其實是一個不折不扣的小人物，有血性，也有小人物固有的貪圖便宜性格。所以這個角色並不什麼大英雄，也非天生的聖人，而是一個非常細膩的角色。

在面對蝙蝠法師許予的皇帝寶座，樹根起初是非常動心的，但一想到報仇，他立刻就拋下了成為皇帝的念頭。讓人不禁覺得這個孩子性般的角色有著其他角色所沒有的可愛之處。

但在電影的後期，這個角色就有了質一般的變化，變得就像是一塊鋼。雖然還是像前期那般有著一些油滑之處，但所展現的氣質卻與眾不同。

一看就是一派宗師

而在和蝙蝠法師的對決，更是表現出了自己的機敏。

《奇門遁甲》是一部奇幻武俠電影，新版故事背景帶有科幻色彩，講述在一個妖孽橫行亂象頻生的時代，為了世間安危，眾江湖人士為尋找強大秘密武器擊敗天外來客的奇幻冒險旅程。武俠片其實在中國已經拍了很久了，也拍了非常多的武俠片電影。隨著現在的科技技術越來越先進，觀眾對武俠片的期望也越來越高。一個好的劇本，如果演員的演技不好和技術不到位會大大打折扣。但是我覺得每個時代都有不同的特點和觀點，也會有更好的作品。現在之前拍不了片段，現在都能實現，技術只會越來越好，超越之前作品是完全有可能的。

1982年，袁和平導演了電影《奇門遁甲》，天馬行空的想象力讓它成為港式武俠的經典之一。35年後，袁和平再次執導《奇門遁甲》，邀來老友徐克擔當編劇、監製，倆人拍了個江湖門派大戰外星妖物的新故事。徐克、袁和平及主演倪妮12日來漢接受媒體採訪，談及35年後的再創作，他們都覺得不應重複過去，也不想替代經典，而要嘗試不一樣的感覺。

徐克堅持尊重經典 不重複也不試圖替代

時隔35年，執導了兩部《奇門遁甲》，從上一部中融入民間雜技的神奇法術，到這一次的武林組隊打外星怪獸。袁和平覺得：“不管是劇本的思路，還是現在有更多電腦特效的手法，都是比較新的嘗試，跟以前拍功夫片很不一樣了。”

作為這一部電影的編劇、監製，徐克則堅持：“1982年的版本，無論觀眾熟悉與否，經典就是經典了。只要是曾經做到很好的，我都要以很尊重的態度，不是去想著替代它，而是過了這麼長時間，一定有不同的拍攝方法，新舊並存才是最好。”

讓奇門遁甲“接地氣” 認為它是中國古代科學

什麼是奇門遁甲？別說普通觀眾了，連身在其中之人都各有不同意見。在創作《奇門遁甲》的過程中，徐克和袁和平覺得，不能只是從書裡去找靈感，“那不就是把1982年的版本拍得更精緻一點嗎？”走訪了大量的專家，他們發現其中竟有不少門派，各門各派都有不同的說法。

袁和平覺得，“奇門遁甲裡天文地理無所不包，內涵太廣泛了，如果我們拍這些東西，觀眾會很難看懂，不如用生活中已知的東西來呈現它。”於是，這部電影裡有了妖物，有了外星來客，“奇門遁甲太深奧了，這樣表現出來，畫面好看，有喜劇感，觀眾也能明白是怎麼一回事。”