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1 # 天下影院
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2 # 小杰弟的快樂日子
說起第一季基本上普遍的評價都是很精彩神作，但是相信很多人不知道其實電視臺最開始預訂的集數是13集，後來收視非常好又增加了9集，變成了22集，所以大家反過頭來再看就會發現在第12集其實越獄的準備工作已經準備好了，然後忽然橫生枝節，只好返回頭重新準備在第21整合功越獄。
第二季的水準略有下降不過根據劇情看，其實也在編劇計劃中，因為還一直在用紋身做梗，這也很好理解，越獄之後怎麼逃亡肯定早在計劃當中，所以雖然看起來不如第一好看，但是還在大家接受的範圍。並且這一季貢獻了一個重要的對手馬洪。
第三季是很滑坡的一季，如果可以給第一季打9分，第二季應該也有7.5-8分，第三季則只有5-5.5分，對第三季是不及格的，髒亂差的監獄留給大家唯一的印象就是bellick狼狽的樣子。
第四季怎麼說呢，08年迎來好萊塢編劇大罷工，無數劇集遭遇爛尾，越獄也難免，但是越獄的滑坡也不能全怪罷工，畢竟之前第三季就已經很差了。
重啟集上月開播，我的觀點是目前略高於第三季和第四季水平差不多大概6分左右的作品，如果沒有情懷加成應該不會再有下一季了。
結論，對於一個已經播了四季半的劇集來說大概只有不到一半劇情算的上好看的話越獄還當不起神劇的稱號，華人大都從越獄啟蒙開始大量接觸美劇，所以江湖地位不可估量，做一個對比吧，越獄之於中國觀眾就好比姚明之於NBA。
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3 # 船長燃剪
我心目中具有跨時代意義的電視劇無非就是金庸的《射鵰三部曲》“射鵰三部曲”是當代著名作家金庸著作分為《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》三部武俠小說的合稱。
1、《射鵰英雄傳》
《射鵰英雄傳》是武俠小說作家金庸創作的武俠小說，也是“射鵰三部曲”系列第一部。其重心是在“英雄”亦即“俠”或者“義”。劇情以寧宗慶元五年至成吉思汗逝世這段歷史為背景，反映了南宋抵抗金國與蒙古兩大強敵的鬥爭，充滿愛國的民族主義情愫。 該小說歷史背景突出，場景紛繁，氣勢宏偉，具有鮮明的“英雄史詩”風格；在人物創造與情節安排上，它打破了傳統武俠小說一味傳奇，將人物作為情節附庸的模式，堅持以創造個性化的人物形象為中心，堅持人物統帥故事，按照人物性格的發展需要及其內在可能性、必然性來設定情節，從而使這部小說達到了事雖奇人卻真的妙境。
2、《神鵰俠侶》
《神鵰俠侶》是武俠小說作家金庸創作的武俠小說，也是“射鵰三部曲”系列第二部同時也是金庸在武俠小說創作上的一個里程碑。而《神鵰俠侶》的重心則在於“兒女”亦即“性”或者“情”。如許不同的性情，不同的人物，構成了金庸作品的跌宕風流的世界，從而激起了讀者的無窮的迴盪與思悟。《神鵰俠侶》可以說是金庸的“性情世界”的一部代表之作。
3、《倚天屠龍記》
《倚天屠龍記》是武俠小說作家金庸創作的武俠小說，也是“射鵰三部曲”系列第三部。《倚天屠龍記》以安徽農民朱元璋揭竿而起建立明朝天下為背景，以張無忌的成長為線索，敘寫江湖上的各幫各派、各種人物的恩怨情仇，它把中國歷史上元朝的興衰和江湖道義、恩仇平行交叉起來。
這些經典且跨時代的電視劇應該都家喻戶曉吧！讓我們向金庸致敬，向經典致敬！
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4 # 檸檬紫
有，是11年楊冪馮紹峰主演的《宮》，那是自己第一次看古裝穿越劇，與此同時《宮》也開啟了穿越風電視劇的熱潮。
從第一集楊冪飾演的洛晴川出現在古董店，穿著紅色吊帶紅裙，戴著耳機聽著歌，美得不可方物，再接著為了追清朝的一幅畫跑到樹林並穿越，全程太美了，與此同時，也開啟了這部劇的追劇熱潮。
在《宮》之前，大陸就有穿越劇了，《神話》，《穿越時空的愛戀》，《尋秦記》等，但都沒看過，因為楊冪《宮》的大熱，自己看完這部劇之後才又去搜了相關穿越的題材，又入了胡歌主演的《神話》的坑。
11年，滿大街迴圈播放的《愛的供養》，楊冪和馮紹峰隨處可見的海報，11年的《宮》不僅引發了追劇熱潮，帶火了主題曲，更讓劇中主演楊冪，馮紹峰，何晟銘，佟麗婭的演繹事業更上一個高峰，與此同時，楊冪馮紹峰成為了早期熒屏情侶的cp，帶動了影視圈穿越的浪潮。
劇中穿越後擁有"上帝視角"的晴川開啟了與皇宮丫鬟嬪妃鬥智鬥勇，與八阿哥"冤家路窄"，"打情罵俏"的生活，讓觀眾看得大呼過癮。
楊冪在劇中分飾兩角，洛晴川和花影。雖然兩個角色性格大相徑庭，但一句話不說，細微分別之處還是讓楊冪很好地演繹出來了，不得不說，楊冪在《宮》中的表現可圈可點。
《宮》火爆的原因:一 題材新穎，吊足觀眾胃口; 二 楊冪馮紹峰的精彩演繹;三 劇中插曲的帶動及背後團隊的傾囊付出。
一部現象極的電視劇是多方面的，也期待著影視圈以後能多出像《宮》，《步步驚心》，《想見你》這樣的經典劇。
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5 # 良人影視橙
第一部《你是我兄弟》
主演：鄧超、張嘉譯、董潔等
大概故事情節是，小時候的鄧超飾演的“馬學軍”一眼鍾情於董潔扮演的“一枝花”，從而發生了一連串的故事情節，馬學軍為一枝花追求終生，直至一枝花抑鬱而亡。
那為什麼說有跨時代了，因為他是從80年代一直演到00年代的故事情節，其中見證了很多新中國的崛起，比如香港迴歸，澳門迴歸，還有新中國的蓬勃發展（網路時代的來臨，快遞的前期發展，吸引外資等等）等等大事件。這算是一個時代的變遷！
第二部《大時代》
主演：段奕宏、薛佳凝、蔣勤勤、高虎等
故事情節：段奕宏飾演的陳頂天，從小時候家庭特別困難，讀書都讀不起，但是又特別會讀書，直至考上北大學習計算機專業，從而獨自一人來到深圳闖蕩，一步一步努力，建立無窮大公司，想要建立我們華人自己的中文作業系統的故事！
這部電視劇，見證了我們祖國的網路時代的蓬勃發展，從最基本的打字軟體的不完善到完美，一直到windos中文版作業系統的出現。這是一個網路飛速發展的時代，雖然陳頂天他們比微軟慢了一步，但是為我們自己的中文作業系統付出了很多的努力和巨大的貢獻，他們是成功的。
第三部《生命中的好日子》
主演：黃志忠、吳越、馬境等
故事情節：黃志忠飾演的韓墨池在下鄉的時候救下了馬境飾演的鐘思存，因此而丟了一條腿，從而展開的故事。
如果說前面兩部電視劇講的是新中國的成長和網路，那這部劇講的就是貿易了，該劇跨度相對來說更大，從下鄉，到高考的恢復，到改革開放，吸引外資等等。很值得一看！
第四部《大江大河》
主演：王凱、楊爍、董子健、童謠等
故事情節：這部劇講述的是1978到1992年間改革開放的大背景下，以宋運輝（王凱飾演）、雷東寶（楊爍飾演）、楊巡（董子健飾演）為代表的先行者們在變革浪潮中不斷探索和突圍的浮沉故事。
如果前面幾部劇你不喜歡，因為都是商海的浮沉，那這部劇你一定不能錯過，這部劇就更加貼近很多人的生活，從雷東寶帶領全村人致富，到國家實行責任承包制，高考恢復等等一系列大事件，雷東寶從一個大老粗，到帶領全村人發家致富，響應國家政策，最終一步步走上成功的故事更為貼近生活！
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6 # w小姐winnie
仙劍奇俠傳三，我心中永遠的白月光，也是仙俠巔峰。景天雖是小混混模樣，可卻正直善良，一直為拯救蒼生而努力，在大結局裡面寧願自己捨棄生命，也要換一部分人重生。還有從飛蓬夕瑤到景天雪見的愛情、龍葵甘為王兄龍陽祭劍千年等待、長卿紫萱的三世虐戀、茂茂為換食物割肉……這一切都一切都留在我心中不曾磨滅。劇情雖傻雕搞笑，可結局確實悲劇，有情人不能終成眷屬，眾多配角也相繼犧牲。可也正是這種悲劇色彩，似乎讓人不能忘卻，成為心中的硃砂痣，但也是白月光
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7 # 旁白影視
80後看了一遍又一遍血色浪漫
在《血色浪漫》中，鍾躍民以及以他為中心的一群大院子弟所的經歷，實際上正是作者在小說中想要展示的整個「新一代」，以及他們所象徵的，那個年輕的中國所面臨的迷茫、壓抑、痛苦和自由。
另一方面，《血色浪漫》其實也回答了《亮劍》沒有、也不能解決的問題——李雲龍如果活在和平年代會怎麼樣。戰爭畢竟是一次巨大的虛構，亂世出英雄更重要是時勢的力量，而在解放後的新環境下，鍾躍民身上的反骨並不像李雲龍一樣能肆意生長。《血色浪漫》在講述這一代人的最終結局的同時，也在為這個更現實的假設做結。
劇中的鐘躍民、袁軍、張海洋、鄭桐這一批角色，生於40年代末50年代初，與新中國同齡，然後在自己的青春時代恰逢文革，青春的肆意與時代的真空相得益彰。
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8 # 創客小杰
一、《射鵰英雄傳83版》，引領武俠時代的風潮。
1983年，《射鵰英雄傳》問世，兩年後，這部劇被引入國內，以雷霆之勢席捲國內，開啟國內的武俠風潮。
幾乎可以說83版《射鵰英雄傳》拉開了金庸武俠劇在內地的火爆序幕，在之後的十多年裡，一部又一部的武俠劇在內地播出，成為一代人的集體回憶。不知道有多少渾身是土的男孩，拿著小木棍、甘蔗，大喊大叫著：“看我的打狗棒法！”
而這一切的根源，離不開1985年，這部被引入國內的TVB武俠劇——《射鵰英雄傳》。可以說，這部劇的出現，已成為一個時代的符號。
二、《還珠格格》，開啟瓊瑤劇時代的鑰匙。
或許《還珠格格》不是第一部在國內播出的瓊瑤劇，但卻是成就瓊瑤劇威名的一枚鑰匙。瓊瑤阿姨曾說，我也沒想到，《還珠格格》會在內地火成那樣。
有人說，用萬人空巷來形容《還珠格格》，絕非誇張，在《還珠格格》播出期間，街面上一個人沒有的場景，比比皆是。《還珠格格》的成功，開啟了後來瓊瑤劇的瘋狂，《情深深雨濛濛》、《青青河邊草》，一部又一部的瓊瑤劇，在催淚的同時，也不斷創造著瓊瑤劇的神話。
此外，瓊瑤劇的出現，加速了偶像劇的成型，偶像型藝人模式的出現，和當時瓊瑤劇的火爆，有著息息相關的聯絡。
三、《士兵突擊》，軍旅題材的先驅者。
要提到跨時代的影視作品，那就必須要提到《士兵突擊》，在經歷武俠劇、瓊瑤偶像劇的風潮後，《士兵突擊》的出現，顯得格外與眾不同，顯得別具意義。
2006年，《士兵突擊》問世，這是一部原本默默無名的作品，卻憑藉著獨特的題材和精良的製作，成就了一個主旋律的輝煌。
《士兵突擊》的成功，不是它取得了怎樣的收視成績，而是這部作品給年輕人精神層面所帶來的影響，太過深遠。
四、《仙劍奇俠傳》，仙俠劇浪潮的締造者。
於2008年第一次上星播出的《仙劍奇俠傳》，開啟了中國產仙俠劇的時代。正是因為《仙劍奇俠傳》的成功，才有了後來的《仙劍三》《軒轅劍》《古劍奇譚》《花千骨》《誅仙青雲志》……
《仙劍奇俠傳》除了當時的火爆外，也因為它開啟了國內的仙俠劇市場，這種意義，是其他作品所不能替代的。
另一層面，《仙劍奇俠傳》的成功，也推動了中國產IP作品的發展。網路遊戲、網路小說逐漸走進影視劇製作人的視線，原來這個世界上，還有這麼一群人，喜歡著這麼一些東西。而這些東西，恰恰可以轉換成影像，拍攝成影視劇，並再度反饋給觀眾。
所以，《仙劍奇俠傳》除了是一部火爆的仙俠劇外，其背後被挖掘出來的意義和市場，才是它能成為跨時代意義的關鍵。
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9 # 胡鑫知
《走向共和》
這部劇在歷史題材電視劇中，應屬於翹楚了。一是因為它對歷史人物塑造很客觀，從正反兩方面還原了慈禧太后、李鴻章、袁世凱等風雲人物的本來面目。二是它的人物刻畫很到位，善於從人物經歷中挖掘奇藝性格成因，比如李蓮英講述慶親王貪財，乃是源於他捉襟見肘的少年生活，滿足了觀眾好奇心。三是說理方法很含蓄，它摒棄了許多劇目傾向明顯、說理生硬的弊端，而是透過客觀呈現、相互比較，讓觀眾自己得出共和是歷史必然的結論。
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10 # 清霜殘月
第一部《渴望》，曾經轟動一時，引得萬人空巷，無論是劇中人物還是主題曲都有影響力。
第二部83版《射鵰英雄傳》，八十年代從城市到農村都在放映，自此開啟武俠風。（當年看《射鵰》錄影的情景至今歷歷在目。）
第三部《還珠格格》，古怪精靈的小燕子還是吸引了一大批人。
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11 # 離別羽話
你好，很高興能回答這個問題。我心目中劃時代意義的電視劇是86版《西遊記》。此劇一經播出，轟動全國，老少皆宜，獲得了極高評價，造就了89.4%的收視率神話，至今仍是寒暑假被重播最多的電視劇，重播次數超過3000次，依然百看不厭，成為一部公認的無法超越的經典。
導演楊潔表示，在拍攝《西遊記》時，她不顧身體安危，非常玩命。她頂住資金短缺、領導要求等來自多方面的壓力，用盡洪荒之力才完成這部作品。
82年剛拍西遊時劇組缺乏指導，於是劇組就去香港學習吊威亞，常常威亞的繩子都磨得很細了，還在冒險用。師徒四人每次吊完威亞，都要慶幸自己又活下來。劇組裡沒有區分主演和配角，主演的待遇和其他人是一樣的，沒有助理，沒有保姆車，沒有優待。《西遊記》拍了整整六年時間，只有一個攝像機，不能同時多角度拍攝，效率很低，條件也十分艱苦。
最後，一部影視劇的經典不僅僅體現在客觀製作水平，還與觀眾的情懷有關。30多年前沒有手機、網路，電視也很稀有的年代，能夠看上這樣一部兒時渴望的西遊記是多麼大的享受。他真的像滋潤人們貧瘠精神生活的清泉，怎麼能不讓人喜歡，讓人奉為經典呢？
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12 # 咘咘寶貝媽咪
哈哈，之前我沒有什麼電視劇是我喜歡的，因為我十幾年不怎麼看電視了，沒有太喜歡看的，到時最近我喜歡上一部神話電視劇，《三生三世枕上書》，我覺得劃時代，這是個人觀感，不代表所有人，因為我很喜歡這部劇，我都快奔四的人了，能喜歡一部劇很難，而且喜歡這種小女生愛看的劇更難，但是就是喜歡上這部電視劇了，我都感覺自己一下子年輕了好幾歲，呵呵，自己都想不到會喜歡這部劇，看了不下十幾遍了，看不夠，我都感覺自己不可思議，對我來說就是劃時代的神劇啊！
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13 # 鹹魚喝茶不加糖
武林外傳
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麻辣魚鱗，酒釀蘿蔔皮，紅燒胖大海，酥炸小黃瓜，碳烤母豬蹄，清蒸黃花魚，泔水蛋花湯，冰糖肥腸
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14 # 銀狐影視a
對於我這個年紀而言， 如果問哪部電視劇在心目中具有跨世紀的意義？毫無疑問，一定是西遊記
主要講述了唐僧以及其他的三個徒弟一路上歷盡艱險、降妖伏魔經歷了九九八十一難取得了真經的故事。
《西遊記》塑造了四個鮮明的人物形象：出事只會叫悟空，救命的唐僧，大鬧天宮很威風，取經路上需要經常求救兵的孫悟空，沒事就嚷嚷要回高老莊的死豬八戒，還有老實巴交，只會喊大師兄，師傅被妖怪抓走了的沙和尚。這四個人物形象各有自己的特點，形成了鮮明的對比，其中我最喜歡的便是孫悟空，因為他神通廣大、技藝高超，一路保護唐僧成功地取得了真經，他就成了我心目中的英雄。
唐僧師徒經歷了八十一個磨難有讓我明白了一個道理，做任何事都需要執著、不畏艱險、鍥而不捨的精神。
雖然那個時候的《西遊記》沒有好的道具和特效！但是不能在我心中的地位
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15 # 雨後彩虹影視分享
很高興回答你的問題， 第一部《士兵突擊》，軍旅題材的先驅者要提到現象級的影視作品，那就必須要提到《士兵突擊》，在經歷武俠劇、瓊瑤偶像劇的風潮後，《士兵突擊》的出現，顯得格外與眾不同，顯得別具意義。2006年，《士兵突擊》問世，這是一部原本默默無名的作品，卻憑藉著獨特的題材和精良的製作，成就了一個主旋律的輝煌，《士兵突擊》的成功，不是它取得了怎樣的收視成績，而是這部作品，給年輕人精神層面所帶來的影響，太過深遠，《士兵突擊》後，全國參軍人數大增。 第二部《仙劍奇俠傳》，仙俠劇浪潮的締造者，於2008年第一次上星播出的《仙劍奇俠傳》，開啟了中國產仙俠劇的時代。正是因為《仙劍奇俠傳》的成功，才有了後來的《仙劍三》《軒轅劍》《古劍奇譚》《花千骨》《誅仙青雲志》《仙劍奇俠傳》之所以能被稱之為現象級作品，除了當時該劇的火爆外，也因為它開啟了國內的仙俠劇市場，這種意義，是其他作品所不能替代的。另一層面，《仙劍奇俠傳》的成功，也推動了中國產IP作品的發展。 第三部《還珠格格》，開啟瓊瑤劇時代的鑰匙或許，《還珠格格》不是第一部在國內播出的瓊瑤劇，但卻是成就瓊瑤劇威名的一枚鑰匙。瓊瑤阿姨曾說，我也沒想到，《還珠格格》會在內地火成那樣。但《還珠格格》的確火了，而且火得一塌糊塗。成為中國歷史上收視率最高的影視作品。有人說，用萬人空巷來形容《還珠格格》，絕非誇張，在《還珠格格》播出期間，街面上一個人沒有的場景，比比皆是。
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16 # 九九追劇營
《花千骨》:
喜歡就是喜歡.
不喜歡就是不喜歡.
要勇於承認.
相信就是相信.
不相信就是不相信.
幹嘛曾經的相信現在的懷疑.
你是誰我不在乎.
但起碼是不是要我知道你是誰.
為何好的事情我不能看到一個好的結局.
糖寶走了，落十一走了.
殺姐姐走了，異朽君也走了.
最後白子畫還刺了骨頭一箭！.
世人常嘆: 自古逢秋悲寂寥.
難道這些事都發生在秋天嗎！
《蓬萊間》
白起白起白起
你怎麼能忘了小舟
小舟小舟小舟
你怎麼能不記得白起
好吧你們都失憶了
難道林夏能夠打得動你
桃源鄉又長那麼多葉子
林夏還吹響了那個玉笛
你都不能確定一下林夏是小舟！
非得找個老頭來畫一張畫！
好吧那支筆真的很神奇
你們的故事真的是又甜又虐又虐又甜
真希望.
你們可以在另一個時空.
可以一直美好下去！
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17 # 未晚兮
《北京人在紐約》
電視劇開始有句題詞：“如果你愛他，就把他送到紐約，因為那裡是天堂；如果你恨他，就把他送到紐約，因為那裡是地獄”。
為什麼說有跨時代意義？
一是緊貼時代背景。
這是第一部全程在美國拍攝的影視劇， 彼時，中國也恰逢“出國熱”，1990年坊間風傳當年將會是託福最後一次在中國舉辦考試，報名考試的人將駐京的美國考試中心圍得水洩不通，出國唸書、出國淘金，是當時的時代主旋律。但是美國領館高居不下的拒籤率、外匯兌換限額、高昂的出國成本...所有這些，使得出國對於大部分人來說，只是一個遙不可及的概念。而《北京人在紐約》就成為近距離“接觸”美國的最佳途徑。
二是情節大膽創新。
《北京人在紐約》以其在當時人看來大膽的故事主線（情人、異國戀、離婚等）對異國文化“異域性”的呈現，以及幾位主演（尤其是姜文和王姬）性格鮮明的出色表演，使這部電視劇收視率超高，可謂萬人空巷。
《北京人在紐約》不單單是一部電視劇。它讓有幸生活在影像時代的華人，能夠更加具體、感性地感知到“美國”乃至“資本主義”的面貌。它所產生的社會效應，也不僅僅是華人對於劇情的熱烈討論，同時還有對於以美國為代表的西方社會在觀感上的巨大裂變和逆轉。很多熱烈擁抱“西方文化熱”和“中國文化批判熱”的華人開始重新調整立場來看待西方，而“出國熱”也在很大程度上有了降溫。 或許也正是如此，這部電視劇才讓如此多的華人如痴如醉，因為他們看到的不僅僅是美國，更是那個波瀾壯闊年代的他們自己。
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18 # 無垠電影
沒有人說《包青天》？那我就來強答一波。
《包青天》作為兒時的回憶，過往的經典之作，我打算從四個方面來闡述下：
人物演繹形式的轉變包拯，每當人們想起，立刻會想到黑臉面、額頭一月牙、身穿蟒袍的鐵面無私包青天形象。
在歷史戲曲舞臺上，包公一直是廣大民眾喜歡和稱道的藝術形象。
早前的包公多是以戲曲的形式展現在大眾面前，歷史沉澱下來的劇本就有不少。元代是戲劇大發展的時期，而包拯是一直元雜劇中最多的個人故事劇目。此後，明清兩朝也逐漸爆發，比如大家熟知的《狸貓換太子》、《秦香蓮》和《打龍袍》等等。
在1974年第一版本的《包青天》電視劇問世，但是最經典還是《包青天》1993版，也是我們大部分的人兒時回憶。
電視劇形式的問世，不再是小眾的傳播，而是讓大眾多了一個渠道瞭解到這位歷史人物。
故事情節方面
《包青天》裡的故事情節大多帶有玄幻詭異的傳說色彩，正是這種特色瞬間抓住人們的額眼球，然後才促使觀眾去關注劇集本身。畢竟此劇講述了包青天斷案的41個單元故事，合計236集。
在眾多劇集當中，較膾炙人口的單元有“鍘美案”、“狸貓換太子”、“五鼠鬧東京”等。
整個電視劇，雖然冗長，但是劇情卻非常的緊湊，情節緊張刺激。增加了光怪陸離色彩，武打戲也不少，讓人們完全沉迷其中。
一條故事主線，電視劇的中心思想，就是對錯有序，賞罰分明，法不容情。在包拯的世界裡，這就是他堅持的公道，也是這個社會該堅守的底線。即使面對權貴，也要全力以赴維持心中的正義。每一次的公正判決，罪犯得以懲罰，都讓人看的舒心暢快。
還有光怪陸離的情節，讓對於這部電視劇兒時的回憶還有些許的害怕。
劇中演員方面
該劇中包拯的飾演者、展昭的飾演者，也如同和珅的飾演者一樣深入人心。
金超群飾演的包拯，剛正不阿、不怒自威，就是我心目中的“包青天”。
何家勁飾演的展昭，瀟灑飄逸、持劍衛道，就是我心目中的“御貓”。
還有包拯有4個護衛,分別是王朝、馬漢、張龍、趙虎。
包拯黑臉面、額頭一月牙、身穿蟒袍的形象、演員的實力演繹再加上臺詞的功底，彷彿再現了那個時代的包青天。
後續還有很多人翻拍包拯的電視劇或者御貓的電影，但是沒有一個人超過器宇軒昂、瀟灑飄逸、武功至強的何家勁版展昭。
這部劇的導演編劇應該是嘔心瀝血的去完成這部作品，裡面的人物特點、佈景道具、人物臺詞、故事情節都讓人挑不出毛病。
劇中配樂方面
電視劇的主題曲《包青天》、片尾曲《新鴛鴦蝴蝶夢》，這兩首曲子一響起就想到的飛簷走壁的展昭。
大家可以去聽聽，回憶一下過往，滿滿地記憶啊。
我是無垠。
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19 # 倩jie
來來來，表白一下枕上書，因為那麼多年，那麼多部中國產劇中，第一次被驚豔到的電視劇，而且是在我非常不喜歡由動物幻化的仙類小說的前提下。它竟然成功的扭轉了我的偏見。就像一個打死不吃苦瓜豬肝的人，突然就愛吃了一樣。不得不說，劇本好，演員挑選的非常恰當，與小說中的人物形象非常契合，而且演員的演技又非常驚豔！把人物形象塑造得很成功！表演很有代入感，讓觀眾喜歡上這個角色，並移情到喜歡演員，真真是一部令人慾罷不能的好劇！
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20 # 熊窩月餅
雍正王朝是具有時代意義的
最近這部劇十分走心。本以為又是一部愛情劇，沒想到竟給了把我自己感情的勇氣，是虛幻的神仙劇，但你能從中得到力量
回覆列表
這些年，不管是在電影市場，還是電視劇市場，都是以爛片為主。尤其是電視劇，即使是《人民的名義》這樣的非常優秀的作品，節目組出於種種考慮，也是儘量為其注水，讓整個電視劇的劇情緩慢拖沓，讓觀眾不勝其擾。
如今市場上充斥著如此多的爛片，自然讓人十分懷念過去曾經優秀的經典電視劇，下面就列舉自己心目中的五大經典跨時代電視
宰相劉羅鍋
《宰相劉羅鍋》讓觀眾第一次見識到了包含喜劇色彩的宮廷智鬥故事。該劇不但成就了李保田飾演的劉羅鍋，也成就了王剛，張國立和鄧婕。可以說，《宰相劉羅鍋》是後來《康熙微服私訪記》、《鐵齒銅牙紀曉嵐》等電視劇的奠基之作。
亮劍
在眾多抗日神劇中，《亮劍》就像是聳立在一群蚯蚓中的蟒蛇。而李幼斌所飾演的李雲龍，也真真正正的讓廣大老百姓，喜歡上了這個桀驁不馴的中國軍人。
《奮鬥》
《奮鬥》是真正意義上第一部關心北京80後情感故事和奮鬥歷程的電視劇，即使你是一個剛剛踏入社會的00後，在《奮鬥》這部電視劇中也能找到自己熟悉的場景。
渴望
《渴望》被稱為中國電視劇發展的里程碑，因為它第一次向觀眾刻畫了一段“真實”的歲月。感動無數人的《渴望》，讓"舉國皆哀劉慧芳，舉國皆罵王滬生，萬眾皆嘆宋大成"，成為當年的一道獨特風景。
83版《射鵰英雄傳》
大概每個人心目中都有一個武俠情結，這也是《射鵰英雄傳》能如此經典最重要的原因。另外，這部電視劇的意義，還在於，它已經成為70後、80後華人成長的一道重要的精神食糧，它已經不再是一部單純意義的武俠劇，而是包含青春滋味的記憶。