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  • 1 # 不逾絜矩

    其實詩詞中閨怨的詩詞很不少,花間派詞人的很多小令幾乎都是閨怨詞,有的非常濃豔。尤其以馮延己和溫庭筠尤擅!在五代末宋初影響極大。他們填詞當時也叫寫曲子,題材大多限於閨怨、閨樂、懷春、男歡女愛的題材。辭藻華麗,精雕細作,但是大多沒有真情實感。創作者一般追求的是曲子的演唱功能,忽略了作品的文學功能。隨著宋初復古文學發展,政治格局變化,隨著國家的統一,詞的境界在眾多的名家推動下曲子詞的題材出現了多樣化。中長調的出現,把曲子詞推向了一個文學高度,詞從此不再是簡單唱歌的功能,具有了文學載體,逐漸成為當時的一種流行的文學題材。成為進士科考題目,從民間到官方普遍認同的一種文體。

    長調的出現,是詞得到了長足的發展。詞的題材多種多樣,但是歌頌愛情,相思閨怨任然是眾多詞家樂此不疲的永恆主題。包括晏殊、歐陽修、陸游、周邦彥、李清照、柳永、晏幾道、蘇軾、秦觀等等都是此中高手。

    從眾多名家寫閨怨作品中看,有真情實感,情真意切的作品看愚認為還是柳永的《定風波》擬女人的口吻對男子的埋怨、想念以及期待的複雜心理。所以推薦該詞為閨怨第一!

    《定風波》

    柳永

    自春來,慘綠愁紅,芳心是是可可。日上花梢,鶯穿柳帶,猶壓香衾臥。暖酥消,膩雲嚲,終日懨懨倦梳裹。無那,恨薄情一去,音信無個?

    早知恁麼,悔當初,不把雕鞍鎖。向雞窗,只與蠻箋象管,拘束教吟課。鎮相隨,莫拋躲,針線閒拈伴伊坐。和我,免使年少光陰虛過。

  • 2 # 中華王爺

    打起黃鶯兒,

    莫作枝上啼;

    啼時驚妾夢,

    不得到遼西。

    嫁得金龜婿,

    朝朝誤妾期。

    玉人歌舞未曾回。:

    冷冷清清,尋尋覓覓,悽悽慘慘慼戚;乍暖還寒時候,最難將息。

    悔教夫婿覓封侯。

    恨不相逢未嫁時。

    日日思君不見君,共飲一江水。

  • 3 # 吾才是傻瓜

    《踏莎行》寇準:春色將闌,鶯聲漸老,紅英落盡青梅小。畫堂人靜雨濛濛,屏山半掩餘香嫋。密約沉沉,離情杳杳。菱花塵滿慵將照。倚樓無語欲銷魂,長空黯淡連芳草。(這是一首閨怨詞,抒發的是傷春念遠之情。)

  • 4 # 我不愛吃發麵餅

    閨怨詩屬於漢族古典詩歌,主要集中在唐代這一時期。閨怨詩主要抒寫棄婦和思婦(包括徵婦、商婦、遊子婦等)的憂傷,或者少女懷春、思念情人的感情,這類詩大都感情細膩,纏綿動人。

    /10

    《閨怨》

    王昌齡

    閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    這首閨怨詩,描寫了上流貴婦賞春時心理的變化。詩的首句,與題意相反,寫她“不知愁”:天真爛漫,富有幻想;二句寫她登樓賞春:帶有幼稚無知,成熟稍晚的憨態;三句急轉,寫忽見柳色而勾起情思:柳樹又綠,夫君未歸,時光流逝,春情易失;四句寫她的省悟:悔恨當初慫恿“夫婿覓封侯”。詩無刻意寫怨愁,但怨之深,愁之重,已裸露無餘。

    /10

    《玉階怨》

    李白

    玉階生白露,夜久侵羅襪。

    卻下水晶簾,玲瓏望秋月。

    這首詩雖以“怨”標題,卻不露“怨”字。首二句寫獨立玉階,露侵羅襪,更深夜濃,久待落空,怨情之深,如泣如訴;後二句寫無可奈何,入室垂簾,隔窗望月,愈襯孤寂。無獨乎?無怨乎?實則夜深,怨也深。主人公不禁幽獨之苦,由簾外到簾內,拉下簾幕之後,反又不忍使明月孤寂。似月憐人,似人憐月,如果人不伴月,則又沒有什麼事物可以伴人。月無言,人也無言,這正是“不怨之怨”,所以才顯得愁怨之深。詩不正面塗抹,卻從反面點妝,字少而情多,委婉而入微,餘音嫋嫋,不絕如縷。

    /11

    《何滿子》

    張祜

    故國三千里,深宮二十年。

    一聲何滿子,雙淚落君前。

    這是一首短小的宮怨詩。首句寫宮女離家遙遠;二句寫入宮多年;三句寫悲憤到達極點;四句寫君前落淚以示抗議。一般宮怨詩多寫宮女失寵或不得幸之苦,而此詩卻一反其俗,寫在君前揮淚怨恨,還一個被奪去幸福與自由的女性的本來面目。這是獨到之所在。

    全詩只用了“落”字一個動詞。其他全部以名片語成,因而顯得特別簡括,強烈有力;又每句嵌入數目字,把事件表達得清晰而明確。

    /10

    《宮詞》

    朱慶餘

    寂寂花時閉院門,美人相併立瓊軒。

    含情慾說宮中事,鸚鵡前頭不敢言。

    這首宮怨詩,構思獨特,新闢蹊徑。一般宮怨詩,主人公是一位孤悽的宮女,但這首詩卻寫兩位宮女,足見失寵者並非一人。詩從寫景開篇,以景襯情,以熱襯冷。百花盛開的陽春,應是熱鬧非凡,然而宮門卻寂寂鎖閉。宮女賞春,本是歡欣樂事,然而久已失寵,感懷無限,心中鬱悶,極願互吐,卻恐鸚鵡饒舌,竟不敢言。這首別開生面的宮怨詩,表達了一個重大的主題——生活在宮中的宮人不但被奪去了青春和幸福,甚至連談話的自由也沒有了。怨深怨重,裸露無遺。

    /10

    《古意呈補闕喬知之》

    沈佺期

    盧家少婦鬱金堂,海燕雙棲玳瑁梁。

    九月寒砧催木葉,十年征戍憶遼陽。

    白狼河北音書斷,丹鳳城南秋夜長。

    誰為含愁獨不見,更教明月照流黃。

    這首詩又名“獨不見”,是用樂府舊題來寫思婦愁怨的七律詩。詩先寫夫婦雙棲於京都,猶如海燕雙棲玳瑁之梁。然後寫到闊別十載,少婦思夫之苦。一揚一抑,其意自現。在手法上詩人借鐫刻環境,渲染氣氛,以烘托人物心情,達到了增強抒情色彩的效果。如以“海燕雙棲”,烘托少婦獨處;以寒砧木葉、城南秋夜,烘托“十年遠戍”“音書斷”之思愁;以“月照流黃”烘托“含愁獨不見”的愁緒。語言構思新巧,讀來清新無限。

    /10

    《春思》

    李白

    燕草如碧絲,秦桑低綠枝。

    當君懷歸日,是妾斷腸時。

    春風不相識,何事入羅幃?

    這是一首描寫思婦心緒的詩。開頭兩句以相隔遙遠的燕秦春天景物起興,寫獨處秦地的思婦觸景生情,終日思念遠在燕地衛戍的夫君,盼望他早日歸來。三、四句由開頭兩句生髮而來,繼續寫燕草方碧,夫君必定思歸懷己,此時秦桑已低,妾已斷腸,進一層表達了思婦之情。五、六兩句,以春風掀動羅幃時,思婦的心理活動,來表現她對愛情堅貞不二的高尚情操。全詩以景寄情,委婉動人。

    /10

    《江南曲》

    李益

    嫁得瞿塘賈,朝朝誤妾期。

    早知潮有信,嫁與弄潮兒。

    這是一首寫商婦候夫不歸的閨怨詩。詩的首二句,以商婦口吻,道破夫外出經商,獨守空閨的孤寂。後二句,寫商婦想入非非,悔不嫁個弄潮之人,能如潮守信。語言平實,不事雕飾,空閨苦,怨夫情,躍然紙上。“早知潮有信,嫁與弄潮兒。”看似輕薄荒唐,實則情真意切。從“早知”二字,可見商婦並非妄想他就,而是望夫不止之痴情痴語。

    /10

    《行宮》

    元稹

    寥落古行宮,宮花寂寞紅。

    白頭宮女在,閒坐說玄宗。

    這是一首抒發盛衰之感的詩。首句點明地點:古行宮;二句暗示時間:紅花盛開之季;三句介紹人物:白頭宮女;四句描繪動作:閒坐說玄宗。構築了一幅完整動人的圖畫。當年花容月貌,嬌姿豔質,輾轉落入宮中,寂寞幽怨;如今青春消逝,紅顏憔悴;閒坐無聊,只有談論已往。此情此景,好不悽絕!

    /10

    《隴西行》

    陳陶

    誓掃匈奴不顧身,五千貂錦喪胡塵。

    可憐無定河邊骨,猶是春閨夢裡人。

    《隴西行》共四首,這是第二首。首二句寫將士忠勇,喪亡甚眾;末二句寫犧牲者是春閨少婦日夜盼望歸來團聚的情人。全詩反映了唐代長期征戰帶給人民的痛苦和災難,表達了非戰情緒。三、四兩句,以“無定河邊骨”與“春閨夢裡人”比照,虛實相對,宛若電影中的蒙太奇,用意工妙。詩情悽楚,吟來潸然淚下。

    /10

    《春怨》

    金昌緒

    打起黃鶯兒,莫教枝上啼。

    啼時驚妾夢,不得到遼西。

    這首詩寫一個女子思念她遠征在外的丈夫。詩中沒有正面寫她是如何思念,而是寫她夢中去遼西和征夫相會。這就從另一個側面把她的真摯深情有力地表達出來。詩意連綿,環環相扣。首句寫“打起黃鶯”,次句寫“打起”的原因是“莫教啼”,三句寫“莫教啼”的目的是不使其“驚妾夢”,四句又寫“妾夢”是到遼西會見丈夫的。如此連綿反覆,句句相承,層層遞進,一氣呵成,讀來餘音滿口,韻味無窮。

  • 5 # 山茶AAA

    納蘭的〈河傳〉。春殘,紅怨掩雙環,微雨花間晝閒。無言暗將紅淚彈,闌珊,香銷輕夢還。斜倚畫屏思往事,空有相思字。記當時,垂柳絲,花枝,滿庭蝴蝶兒。這首詞是隻有閨房的傷春情懷,沒有怨氣,最後一句還描繪了當時美好的景色,讓人沒有那麼傷感。

  • 6 # 笑塵居土

    九張機《閨怨》

    一張機,春迴天曖去寒衣。大年已過心愁起。歸來幾日,短時相聚,又要話分離。二張機,風吹嫩柳舞新姿。雙雙燕子歡飛翼。前河水暖,野鴨歡戲,回味與君依。三張機,百花綻放滿園齊。翩翩俊鳥歡飛喜。成雙成對,不離不棄,見景起相思。四張機,菏塘風景讓人迷。紅花綠葉香飛起。風搖碧浪,清波魚戲,又惹寫情詩。五張機,西樓獨自淚雙滴。朝朝暮暮長悲泣。夜深難寐,身心疲憊,日日盼郎歸。六張機,寒霜飛露冷風急。草枯花謝傷流涕。一分數月,心愁又起,何處問歸期。七張機,一輪明月掛天低。思郎切切長相憶。中秋夜晚,對天長嘆,淚水漫如溪。八張機,寒冬臘月念郎回。千絲萬縷人憔悴。一年又至,訴說何處,痛首苦傷悲。九張機,真心一片為君題。字書難寫痴情意。海枯石爛,此生不棄,永世做賢妻。安慶周飛拙筆

  • 7 # 清心一棧

    最為人稱道的應該是這首吧——

    《伊州歌》

    打起黃鶯兒,莫教枝上啼。啼時驚妾夢,不得到遼西。這首詩採用的是層層倒敘的手法。本是為怕驚夢而不教鶯啼,為不教鶯啼而要把鶯打起,而詩人卻倒過來寫,最後才揭開了謎底,說出了答案。但是,這最後的答案仍然含意未伸。這裡,還留下了一連串問號,例如:一位閨中少女為什麼做到遼西的夢?她有什麼親人在遼西?此人為什麼離鄉背井,遠去遼西?這首詩的題目是《春怨》,詩中人到底怨的是什麼?難道怨的只是黃鶯,只怨鶯啼驚破了她的曉夢嗎?這些,不必一一說破,而又可以不言而喻,不妨留待讀者去想象、去思索。這樣,這首小詩就不僅在篇內見曲折,而且還在篇外見深度了。  如果從思想意義去看,它看來只是一首抒寫兒女之情的小詩,卻有深刻的時代內容。它是一首懷念徵人的詩,反映了當時兵役制下廣大人民所承受的痛苦。

    《木蘭花》

    歐陽修

    別後不知君遠近。觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書,水闊魚沉何處問。夜深風竹敲秋韻。萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋,夢又不成燈又燼。深入細膩地刻劃了思婦的內心世界 ,著力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情 。風竹秋韻,原是“尋常景物”,但在與親人遠別,空床獨宿的思婦聽來,萬葉千聲都是離恨悲鳴,一葉葉一聲聲都牽動著她無限的愁苦。

  • 8 # 楚雲卿

    NO.1

    庭院深深深幾許,楊柳堆煙,簾幕無重數。

    玉勒雕鞍遊冶處,樓高不見章臺路。

    雨橫風狂三月暮,門掩黃昏,無計留春住。

    淚眼問花花不語,亂紅飛過鞦韆去。

    ——歐陽修·《蝶戀花》

    閨怨詞,無論如何,都繞不開這首詞。起句三“深”疊韻,妙不可言。不僅是庭院深,還有思念深,更有怨念之深。

    整首詞如泣如訴,悽婉動人,意境渾融、語言清麗。尤其是最後兩句,語新意奇,向來為詞平家激賞。不僅是閨怨名篇,也是婉約名篇。

    NO.2

    寶釵分,桃葉渡,煙柳暗南浦。怕上層樓,十日九風雨。

    斷腸片片飛紅,都無人管,更誰勸、啼鶯聲住?

    鬢邊覷,試把花卜歸期,才簪又重數。

    羅帳燈昏,哽咽夢中語:是他春帶愁來,春歸何處?卻不解、帶將愁去。

    ——辛棄疾·《祝英臺近》

    不少讀者受到教科書的誤導,認為稼軒詞都是“漢水東流,都洗盡、髭鬍膏血。人盡說、君家飛將,舊時英烈。”其實辛棄疾也有俠骨柔情,他是剛柔並濟的。

    正如蘇軾不僅有“大江東去,浪淘盡、千古風流人物。”也有“似花還似非花,也無人惜從教墜”這樣柔情似水的作品。

    這首《祝英臺近》實在是找不到一丁點的豪放氣。全詞塑造了一個鮮明的閨中女子形象。她多愁善感,嬌媚深情,又天真單純。本詞清而麗,婉而嫵媚,是辛棄疾“婉約”詞中的名篇。

    NO.3

    劉方平·《春怨》

    紗窗日落漸黃昏,金屋無人見淚痕。

    寂寞空庭春欲晚,梨花滿地不開門。

    詩中寫了日落,又寫黃昏,使暮色加倍昏暗;寫了春欲晚,又寫梨花滿地,使春色無餘;寫了金屋無人,又寫寂寞空庭,更寫重門深掩,透過層層烘托渲染把女主人公淒涼無依、與世相隔的情境寫到無以復加的地步。

    同時又運用了象徵手法來暗喻女主人公美人遲暮的命運,如“日落”、“黃昏”、“春欲晚”、“梨花滿地”,進一步表現出詩中人物淒涼的命運。

    正是因為這些渲染和層層烘托、象徵手法,使得詩篇深曲委婉,繞有餘韻。

    NO.4

    金昌緒· 《春怨》

    打起黃鶯兒,莫教枝上啼。

    啼時驚妾夢,不得到遼西。

    此詩勝在摹人的傳神,把小女兒的那種純真、嬌嗔、可愛的心態生動展現。

    NO.5

    樂府·《飲馬長城窟行》

    青青河畔草,綿綿思遠道。

    遠道不可思,宿昔夢見之。

    夢見在我傍,忽覺在他鄉。

    他鄉各異縣,輾轉不相見。

    枯桑知天風,海水知天寒。

    入門各自媚,誰肯相為言。

    客從遠方來,遺我雙鯉魚。

    呼兒烹鯉魚,中有尺素書。

    長跪讀素書,書中竟何如。

    上言加餐食,下言長相憶。

    這是一首語言樸素、纏綿迷離的樂府民歌,筆法委曲多致,完全隨著思婦飄忽不定的思緒而曲折迴旋。詩的開頭,由青青綿綿而“思遠道”之人;緊接著卻說“遠道不可思”,要在夢中相見更為真切;“夢見在身邊”,卻又忽然感到夢境是虛的,於是又回到相思難見上。八句之中,幾個轉折,情思恍惚,意象迷離,亦喜亦悲,變化難測,充分寫出了她懷人之情的纏綿殷切。

    最令人感動的是結尾,“上言加餐飯,下言長相憶”比得過任何美麗的情語,是寄寓於語言之外更深切的關懷,以真實樸素動人,掩卷仍餘味無窮。

    NO.6

    班婕妤·《怨歌行》

    新裂齊紈素,皎潔如霜雪。

    裁為合歡扇,團團似明月。

    出入君懷袖,動搖微風發。

    常恐秋節至,涼飆奪炎熱。

    棄捐篋笥中,恩情中道絕。

    NO.7

    明月照高樓,流光正徘徊。

    上有愁思婦,悲嘆有餘哀。

    借問嘆者誰?言是宕子妻。

    君行逾十年,孤妾常獨棲。

    君若清路塵,妾若濁水泥。

    浮沉各異勢,會合何時諧?

    願為西南風,長逝入君懷。

    君懷良不開,賤妾當何依?

    願為西南風,長逝入君懷。

    ——曹植· 《怨詩行》

    NO.8

    小山重疊金明滅,鬢雲欲度香腮雪。

    懶起畫蛾眉,弄妝梳洗遲。

    照花前後鏡,花面交相映。

    新帖繡羅襦,雙雙金鷓鴣。

    ——溫庭筠·《菩薩蠻·其一》、

    說起閨怨詩,各花入個眼。說起閨怨詞,怎麼能繞開溫庭筠呢?他是花間詞鼻祖,也是南唐詞和北宋詞的“法”祖。

    溫庭筠的藝術之美勝在三個方面:色彩、音樂、辭藻。

    雖然溫庭筠的詞“類不出乎綺怨”,但語言精美,意象繁複,多客觀描寫,且能在客觀描寫中隱含絲絲的淒涼孤寂之感。

    但是他的《更漏子》:“梧桐樹,三更雨,不道離情正苦,一葉葉,一聲聲,空階滴到明”。這就不是所謂“香豔”一詞所能概括的了。

    NO.9

    玉爐香,紅蠟淚,偏照畫堂秋思。

    眉翠薄,鬢雲殘,夜長衾枕寒。

    梧桐樹,三更雨,不道離情正苦。

    一葉葉,一聲聲,空階滴到明。

    ——溫庭筠·《更漏子·其六》

    溫飛卿的詞,只有到了這首,才體現出感情的深度與厚度,才有了溫潤的生命。這首詩很苦,也很淒涼。把思婦愁苦、孤寂、難捱的感情體現得無以復加。

    NO.10

    寂寂青樓大道邊, 紛紛白雪倚窗前。

    池上鴛鴦不獨自, 帳中蘇合還空然。

    屏風有意障明月, 燈火無情照獨眠。

    遼西水凍春應少, 薊北鴻來路幾千。

    願君關山及早度, 照妾桃李片時妍。

    ——樂府·《怨詩篇》

    “願君關山及早度, 照妾桃李片時妍。”寫得多麼深摯感人。“願”君何嘗不是“怨”呢?關山遠難度,妾顏如花謝。這不就是韋莊說的“勸我早歸家,綠窗人似花”麼,你一定要儘早的回來,你要知道,在家裡面,在美麗的綠窗之下,有一個人在殷切等你。她的容顏如花一樣美麗,也如花一般容易凋零。所以“照妾桃李片時妍”,桃李都是在春天開的,春去花謝,花期短暫,而我的容顏也如花般容易衰老,所以是“片時妍”。

    真是委婉哀思呼之欲出,令人動容。

    NO.11

    幾日行雲何處去?忘卻歸來,不道春將暮。

    百草千花寒食路,香車系在誰家樹?

    淚眼倚樓頻獨語。雙燕來時,陌上相逢否?

    撩亂春愁如柳絮,依依夢裡無尋處。

    ——馮延巳·《鵲踏枝》

    詞清麗豔惻,情境委曲婉約,感情迷離渺茫。

    起筆空靈,結句卻愁緒滿懷,恰如柳絮無邊,又似夢依依,茫無尋處。是絮是身,是愁是夢,迷離嫋緲。真是詞家妙境!

    所以馮延巳這首詞,歷來被激賞。不僅是閨怨名篇,也是婉約名篇。

  • 9 # 山清水秀67918610308

    本人認為唐朝唐玄宗妃子梅妃的一首哀怨詩較好。柳葉蛾眉久不描,粉裝和淚溼紅綃。長門自是無梳洗,何必珍珠慰寂寥。自從玄宗寵愛揚貴妃,梅妃失寵,玄宗表示歉意暗賞梅妃一些珍珠,梅妃故有此哀怨詩,足見梅妃才華出眾。

  • 10 # 瀉爐下人

    《阮郎歸》 千山雪,萬里白, 梅花欲放, 怎奈驛信遲遲來。 十年皓首京華夢, 換得江南半老骸。 問雲中鴻雁, 知是阮郎歸期改? 一聲雷,九天開, 春色未回, 如何陌頭早早猜。 七尺功名流光誤, 不如詩詞三分才。 看廬邊黃鸝, 從此豫章逍遙懷。 《桃花諾》 二七芳華月含羞, 初執婉君纖纖手。 上苑深處, 桃花開盡千萬束, 恰似情人兩相慕。 東風難常有, 清歡莫空賦,三生一諾天涯路。 慣看江湖又一秋, 而今已是霜滿頭。 輕舟小渡, 贛水長天雙雙鶩, 猶記青青少年趣。 時光終會老, 紅塵不堪誤, 夢裡依稀桃花樹。 《不展眉》 蘭心慧秀, 家學淵源。 二八詞文脫穎萃, 豔豔汴都梅。 奈何靖康千尺罪, 嘆中原庶黎, 也作欽宗悔。 夢裡又見趙郎, 無言淚雙垂。 奸秦當道, 武穆含冤。 半壁江南迎風墜, 滔滔錢塘水。 此去故園萬里退, 問宋家兒孫, 幾時離人歸? 他日橫掃金虜, 舒我不展眉。 《藍月亮》 藍月亮,曉風情, 十里彩雲, 且共花語笑天真。 碧水青帆千燈明, 世間繁華盡, 寂寂玉中人。 問句嫦娥, 靈藥三生悔, 是否夜夜嘆溼襟? 藍月亮,照我心, 兩杯淡酒, 應知君意似海深。 南山古道一馬輕, 豫章新雨後, 雙雙燭下影。 喚聲張郎, 皇城幾經秋, 可曾年年望鄉亭? 《不良人》 一曲鳳求凰,隔窗撫琴挑春芳。 兩行白頭吟, 對壚賣酒笑秋光。 寒門難自棄, 玉樹臨風揚, 千金一賦映朝堂。 半紙無億字, 利刀斷水度離殤。 三生不良人, 青雲得志便張狂。 山盟雖猶在, 情花了無香, 何似當年司馬郎。 《斷水無痕》 雙比翼,過崑崙, 當年誓盟依稀可聞, 兩情兩願兩縱橫。 孤雁南,影空城, 今日離歌莫要再問, 斷山斷水斷無痕。 人說斷水無痕, 可知淚灑冰心, 千刀碎盡枯寒燈。 我言情花何能, 竟是毒入骨血, 萬箭插穿墜空門。 《花滿樓》 碧樹涵青, 小樓春深。 危欄獨倚風細細, 漫天李白, 又見海棠開。 十年有約空自許, 縱然擁抱整片花海, 何似故人來? 烏雀幽鳴, 藍夢心驚。 清觴對飲月溶溶, 滿園天籟, 也把鷓鴣猜。 千山無憑任他度, 就算虛擲半世情懷, 不曾初心改。 《葬心挽》 當時明月溶溶漾, 與君對飲賦星光。天籟引千聲, 也聞情花香。 但得小樓長相守, 浮生任彷徨。 而今李園空空蕩, 唯我獨酌吟離殤。 輓歌譜一曲, 來把痴心葬。 從此山水不重逢, 天涯兩迷茫。 《解語花》 十里春桃傲新葩, 華清水波起, 芙蓉半面羞煞她。 滿池夏荷映彩霞, 琵琶羽衣舞, 何如一枝解語花。 解語花, 解得東風三千話, 問李郎何時回家? 解語花, 捎我玉奴悄悄話, 夜夜青梅待竹馬。 《楊不悔》 廬溪橋邊野風吹, 一樹楊花墜。 莫待水去空空翠, 但得浪花有情, 卻道楊不悔。 月婉清心彩雲追, 君行妾相隨。 千里萬里雙雙對, 縱使蒼山無涯, 喜伴阮郎歸。 《負東風》 暖風十里麗人天。 楊柳依依, 也曾醉花間。 莫問蕭郎真君前。 片影痴痴, 但寄象湖邊。 江南,春光不勝歡。 湖煙,東風也纏綿。 曉看繁錦春深處, 不知歸期又何年? 《孤鴻影》 沈園雕樑,燕子雙雙肩並。 大明湖煙, 鴛鴦戲水交頸。 古墓花香, 蝴蝶叢叢相趁。 老屋西窗, 貓兒纏綿偎傾。 冷清清,孤鴻影, 寂寞沙洲我飄零。 郎心似鐵硬, 妾意問柔情。 《長門怨》 南風搖,春鳥啾。 長門宮裡, 柳眼花心一段愁。 雙眉久不描, 殘妝和淚流。 喚聲阿嬌夢中求。 月滿樓,人空瘦。 山盟海誓, 曾似天地永無休。 湖光煙水渺, 笙歌蕩輕舟。 千金買賦難回首。

  • 11 # 歲不與我calm

    個人認為歐陽修(馮延巳?存疑)寫的一闕《蝶戀花·庭院深深深幾許》非常好。

    《蝶戀花》

    ——歐陽修

    庭院深深深幾許,楊柳堆煙,簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處,樓高不見章臺路。

    雨橫風狂三月暮,門掩黃昏,無計留春住。淚眼問花花不語,亂紅飛過鞦韆去。

    詞人先是側面描寫了楊柳堆煙這一意象,緊接著寫出“無重數”,有數不盡的簾幕和堆煙的楊柳圍繞。可以想象有這樣一座古宅,由遠及近觀望煙霧籠罩的楊柳,一層一層撥開簾幕,似乎進入了一個與世隔絕的未知世界。可以看出,這是一個富貴的大戶人家,同樣從物象描述來看,對於女主人公來說,這也是一座壓抑著身心的陰森、幽閉的監獄。“玉勒雕鞍遊冶處”,接著詞人寫出這位貴族女子怨恨的緣由,丈夫乘坐豪華的馬車遊冶不歸。女主人公唯一能做的就是獨上高樓,透過無數的簾幕和楊柳枝葉以及層層煙霧,去尋忘遠在熱鬧的秦樓楚館中作樂的丈夫,心中黯然獨悲。

    而下闕更是情景交融,用暮春、亂紅等暗示女主人公的悲慘命運走向。本人也曾寫過一篇關於這闕詞的文。

  • 12 # 辣味餃子餡

    我最喜歡的是王昌齡的《閨怨》,並常常以此自省。

    閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    這是王昌齡一系列閨怨詩中的一首。唐朝初期,從軍立功是很多人封侯拜相的重要途徑。但是“古來征戰幾人回”,立軍功能帶來巨大的榮耀,也是因為其困難之大,過程之艱辛。在這首詩裡,年輕的少婦不僅是愁,更是悔,那種深深的怨念昭然若揭。

    喜歡這首詩不僅僅是因為詩歌本身,它還有很強的現實意義。我身邊有一個現實的血淋淋的例子。我有個朋友,從小跟男朋友青梅竹馬,但是男方家庭條件不太好,兩個人商量結婚的時候,在彩禮房車等問題上被女孩子各種嫌棄,男孩子就鋌而走險做了違法的事,雖然婚是結成了,但是天網恢恢疏而不漏,剛新婚男孩子就被抓了。我朋友一直說後悔後悔,不該那樣逼他。現代社會,女人不再是大門不出二門不邁,美好生活要兩個人共同創造,愁和悔沒有任何作用。

  • 13 # 好玩的國學

    中國古代詩人有一個可愛的傳統,就是替女孩子寫詩。他們往往把自己的性別意識淡化掉,切身處地地把自己想象成一個女孩子,用她們的身份、思想和情感寫詩。而女人最大的特點就是愛情動物,所以渴望愛情期盼如意郎君,基本上是她們生活的全部。

    閨怨詩可以分成幾種。但是最打動人心的是古代和戰爭相關的閨怨詩。因為,這往往都是悲劇,而悲劇則有一種震撼人心的力量。

    在古代,戰爭頻繁,女子的心上人往往參加戰爭,很少能有活著回來的。所以,女子的擔心、思念、恐懼、幽怨、春夢等,都是閨怨詩的集中主題。以我個人的閱讀經驗,我認為唐代詩人陳陶的閨怨詩最為悲傷,充滿一種悲劇的力量,讀來不禁讓人唏噓命運的捉弄!

    陳陶在隴西行一組詩中,寫了四首,其中最悲傷的是他的第二首:

    隴西行

    誓掃匈奴不顧身,五千貂錦喪胡塵。可憐無定河邊骨,猶是春閨夢裡人。

    譯文:

    誓死要橫掃匈奴個個都奮不顧身,五千身穿錦袍的精兵戰死在胡塵。

    真憐那無定河邊暴棄的粼粼白骨,還是少婦們春閨裡思念的夢中人。

    妻子終日思念丈夫,而丈夫卻早已成了一堆白骨。妻子不知道,還在痴痴的思念,痴痴地等待,等待那個人能夠和她一起天荒地來,但是妻子不知道,丈夫早已為國捐軀,成為一堆冰冷的白骨了!

    這首詩充滿了戲劇性。一面是痴痴等待的妻子,無怨無悔,另一方面是早已為國捐軀的白骨!妻子卻還在夢境之中盼他早日歸來團聚。災難和不幸降臨到身上,不但毫不覺察,反而滿懷著熱切美好的希望,這才是真正的悲劇。

  • 14 # 無忌金蛇韋小寶不敗血刀掃地僧衝鎽

    吾本俏耀女兒身,誓把仁義君子尋。情深有意聖賢志,相思無垠英雄心。文武兼姿豪高照,剛柔相濟謙卑頻。設若此生無乃幸,寧守春貞年華拼。(我是男人,也來湊一個熱鬧)

  • 15 # 謝小樓

    王昌齡的千古名篇《閨怨》,這首閨怨詩被清人黃生評為閨怨詩第一。

    閨怨詩,寫的無非是閨中女子的孤獨寂寞離別相思,內容非常單一。但王昌齡這首詩卻透過新穎獨特的構思,含蓄委婉的筆法,留給人們悠長的藝術享受,成為閨怨詩中最負盛名之作。

    閨怨

    王昌齡

    閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    閨怨:閨中女子的幽怨。閨,女子臥室,借指女子。一般指少女或少婦。古人“閨怨”之作,一般是寫少女的青春寂寞,或少婦的離別相思之情。以此題材寫的詩稱“閨怨詩”。

    閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。

    不知愁:別本作“不曾愁”。

    凝妝:盛妝。翠樓:翠樓即青樓,古代顯貴之家樓房多飾青色,這裡因平仄要求用“翠”。

    閨中的少婦還不知道憂愁,在美好的春天裡,她盛妝走上華美的樓閣欣賞春色。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    陌頭,路旁。陌,本指田界,後亦泛指道路。楊柳色,楊柳青翠之色。覓封侯:覓,尋求。從軍建功封爵。唐代開疆拓土,時人多從軍,以軍功博取功名。

    不經意間,看到了路旁青翠的楊柳,忽然後悔當初讓丈夫從軍追求功名。

    詩題“閨怨”,開篇卻是“閨中少婦不知愁”,欲抑先揚。在那個盛世的時代,人人都踴躍參軍,求取功名,而這個閨中少婦,還沒有經過生活的磨礪,她跟別人一樣,讓自己的丈夫去求取功名,因為年輕,雖然丈夫不在身邊,但她依然很開心。

    為什麼不開心呢?從“翠樓”一詞可以看出,她嫁的是一個顯貴之家,又有一個上進的丈夫,她看到的都是生活的美好。

    於是,在這美好的春光裡,她化著漂亮的妝容,要上華美樓閣去欣賞春色。

    “凝妝”一詞,點“不知愁”。充滿愁緒的女子,就是“懶起畫娥眉,弄妝梳洗遲”。只有“不知愁”的女子,才會精心打扮去欣賞春光。

    但是,當她站在翠樓之上,忽然看到路旁那青翠的楊柳,“楊柳”在古人那裡,已經成為了離別的代名詞,所以看到楊柳,就會想到離人。所以閨中女子心裡恍然感到,已經有很久沒有見到丈夫了,心靈漸漸感到了一絲悔意,也許當初不應該讓丈夫從軍求取功名。

    功名非一朝一夕可得,而人的青春在卻在一朝一夕間流逝,他日縱是功成名就,可惜人生最美好的年華已經虛度。

    在這一刻,詩中的少婦忽然明白,比起富貴榮耀,她更希望自己的丈夫能與自己一起欣賞這美好的時光,一起走過人生中最美好的歲月。

    王昌齡的這首七絕,深刻細膩地描寫出了一個天真爛漫的少婦內心微妙的情感變化,讀之含蓄雋永,耐人尋味,閨怨詩第一之名不虛。

  • 16 # 祁門小謝

    閨怨詩可以讀著解悶,要評最好,那就只能是主觀的感受。

    西晉傅玄的《短歌行》:

    長安高城,層樓亭亭。幹雲四起,上貫天庭。

    蜉蝣何整,行如軍徵。蟋蟀何感,中夜哀鳴。

    蚍蜉愉樂,粲粲其榮。寤寐念之,誰知我情。

    昔君視我,如掌中珠。何意一朝,棄我溝渠。

    昔君與我,如影如形。何意一去,心如流星。

    昔君與我,兩心相結。何意今日,忽然兩絕。

    從前,現在。

    往事,今朝。

    同心結,與君絕。

    教君恣意憐,相逢應不識。

    紅樓夢中的太虛幻境有“痴情司”、“結怨司”、“朝啼司”、“暮哭司”、“春感司”、“秋悲司”。

    正所謂:紅顏莫道世間少,薄命誰言座上無。

    世上動情的女子,免不得有此痴,有此怨,見飛花傷神,睹落葉觸懷。

    感情和時節何其相似,相遇便是最好的時候,分離卻是最悽清的日子。

    越是獨自一人,越是想念兩個人的時候。

    老杜說,感時花濺淚,恨別鳥驚心。

    景本來只是那個景,可只是因為你的傷心你的難過,便好似天地失色。

    回憶像個無處不在的囚籠,將她困在其中,左也是愁,右也是憂。

    從前的好,就像一把鋒利的刀,每想一次,就狠狠地刺過來一次。

    傷疤好不了,疼更是百轉千回。

    於是一次又一次,折磨著痛苦著。

    相思不苦,懷念不痛。

    相思不相逢才是真苦,懷念卻不得才是殘忍。

    有的閨怨詩,是說作者自己懷才不遇的,有的是女子獨守空閨空虛寂寞冷的,可只有失去愛情,輾轉反側的人,才擁有真正的怨和痛吧。

    --------丸-------

  • 17 # 66662847755忠誠衛士

    我個人認為是宋朝女詞人李清照的《聲聲慢,》還有《念奴驕》萬千心事難寄。還有李清旺《醉花陰》簾、卷西風,人比黃花瘦。還不有陸游的《釵頭風》東風惡,歡情薄。以及唐琬的《釵頭風》世情薄,人情惡。這幾首宋詞寫的非常好。己難以區分誰第一,誰第二。發人深思,令人感動。

  • 18 # 唐詩宋詞古詩詞

    閨怨詩是古詩詞中很重要的一個類別,詩人們通常把自己作為獨守空房的女子,用這樣的口吻去描寫思念之情。下面我舉幾個例子:

    明月何皎皎

    明月何皎皎,照我羅床幃。

    憂愁不能寐,攬衣起徘徊。

    客行雖雲樂,不如早旋歸。

    出戶獨彷徨,愁思當告誰?

    引領還入房,淚下沾裳衣。

    此詩寫閨怨離愁,詩中刻畫了一個獨守空閨、愁思難寐、徘徊輾轉的閨中女子形象。行行重行行

    相去萬餘里,各在天一方。

    道路阻且長,會面安可知。

    胡馬倚北風,越鳥朝南枝。

    相去日以遠,衣帶日以緩。

    浮雲蔽白日,遊子不顧反。

    思君令人老,歲月忽已晚。

    棄捐勿複道,努力加餐飯。

    句意平遠的藝術風格,表現出東方女性熱戀相思的心理特點。迢迢牽牛星

    迢迢牽牛星,皎皎河漢女。

    纖纖擢素手,札札弄機杼。

    終日不成章,泣涕零如雨。

    河漢清且淺,相去復幾許?

    盈盈一水間,脈脈不得語。

    這銀河看起來又清又淺,兩岸相隔又有多遠呢?雖然只隔一條清澈的河流,但他們只能含情凝視,卻無法用語言交談。青青河畔草

    青青河畔草,鬱郁園中柳。

    盈盈樓上女,皎皎當窗牖。

    娥娥紅粉妝,纖纖出素手。

    昔為倡家女,今為蕩子婦。

    蕩子行不歸,空床難獨守。

    她受苦太深,希望太切,失望也因而太沉重,心靈的重壓,使她迸發出“空床難獨守”這一無聲卻又是赤裸裸的情熱的吶喊。冉冉孤生竹

    冉冉孤生竹,結根泰山阿。

    與君為新婚,兔絲附女蘿

    。兔絲生有時,夫婦會有宜。

    千里遠結婚,悠悠隔山陂。

    思君令人老,軒車來何遲!

    傷彼蕙蘭花,含英揚光輝;

    過時而不採,將隨秋草萎。

    君亮執高節,賤妾亦何為。

    此詩表現了主人公對於感情含蓄的表達,可以看出古代女子的婚姻觀和愛情觀。涉江採芙蓉

    涉江採芙蓉,蘭澤多芳草。

    採之慾遺誰,所思在遠道。

    還顧望舊鄉,長路漫浩浩。

    同心而離居,憂傷以終老。

    全詩所抒寫的,乃是故鄉妻子思念丈夫的深切憂傷。
  • 19 # 隨手談詩

    閨怨,顧名思義,閨中的怨恨。

    閨怨詩有兩種,一種是詩人以棄婦、思婦為物件,寫她們獨守空閨等待意中人回心轉意云云。有女人自己寫的,更多則是男人模仿女人口吻寫的。

    只要一陷入戀愛的泥塘,每個人都是詩人,不管你熱戀還是失戀。

    最受推崇的當然是王昌齡這首《閨怨》

    閨中少婦不知愁,春日凝裝上翠樓。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    說這個女人不知道啥叫愁,每天打扮的花枝招展站在樓上眺望。這天突然看到路邊的楊柳春色,一股空虛感油然而生,心想當初真不該叫老公去“覓封侯”。

    這首詩最妙的就在於,明明寫的是“閨怨”,偏偏從“不知愁”入題。

    從一個女人的不知愁,到知愁的心理變化,前後對比強烈,更能讓人體會到其中的“怨”。

    話說王昌齡是唐朝最牛的邊塞詩人之一,你看他寫閨怨也離不開邊塞的事情,真是不瘋魔不成活。

    另一種閨怨詩,是男人借閨怨為由頭,模仿女人的口吻,抒發另一件事情。

    估摸著是臭男人們都好個面子,直接嚶嚶嚶有損男子氣概,所以偽裝一下。

    比如唐朝朱慶餘這首《閨意》/《近試上張籍水部》

    洞房昨夜停紅燭,待曉堂前拜舅姑。

    妝罷低聲問夫婿,畫眉深淺入時無。

    這是朱同學要去考試之前,怕自己的作品不符合考官的心意,所以寫這麼首詩去問問當時的文壇大牛張籍。

    詩中的新娘子當然就是朱同學自己了,洞房夜畫了個美美的妝,然後去問新郎(張籍)我美不美呀?公公婆婆(主考官)會不會喜歡我呀?

    真是非常委婉非常騷,文人騷客,不是白叫的。

    既然自己的女人都這麼問了,作為老公,張籍當然也要回一首:

    《酬朱慶餘》

    越女新妝出鏡心,自知明豔更沉吟。

    齊紈未足時人貴,一曲菱歌敵萬金。

    意思是你美,你丫天下最美。不光媽老漢兒喜歡你,這個世界上就沒人不喜歡你。

    每個男人都要有這樣的情商,婆媳關係怎麼會難處?

  • 20 # 雲上小詩文

    這兩首閨怨詩,全詩無一思字,卻句句充滿少婦對丈夫的思念

    有唐一朝,邊境烽火從未斷絕,所以從軍戍邊、因功封侯也成了很多唐朝人的生活理想,由此也催生了一大批描寫征夫怨婦、離愁別恨之情的的詩詞,這類詩詞又被統稱為“閨怨詩”,而下面這兩首閨怨詩更是其中的絕佳之作,細膩含蓄的描寫之中包含了無限的真情流露。

    王昌齡的這首閨怨詩,全詩無一思字,卻句句充滿少婦對丈夫的思念

    《覓封侯與長相伴》唐·王昌齡

    閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。

    忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。

    提到閨怨詩,相信很多人第一時間就會想起這首王昌齡的《閨怨》,其實王昌齡還有一系列的宮怨、閨怨詩,但是這首卻尤為突出,後世廣為流傳。

    開頭一句“不知愁”似乎與詩的主題相違,其實是作者為了呼應下文“悔”的情緒,從“不知愁”到“悔”深刻描畫了這位少婦的心理變化過程,從另外一個角度看也是為了接續下一句的“春日凝妝上翠樓”。

    這位少婦的夫君雖然出征在外,但是她年歲尚輕,生活無憂,所以在春天的時候,她畫上“凝妝”登上“翠樓”以觀春景,這裡的“凝妝”就是嚴妝的意思,指妝容精緻,側面表達了這位少婦的心情很好,一開始並沒有什麼需要排遣的愁悶,只是為了賞春自娛。

    而第三句“忽見陌頭楊柳色”,就來到了本詩的“詩眼”之處,由此開始,少婦的情緒開始發生變化。為什麼看見了“楊柳色”,這位少婦的好心情就會蕩然無存呢?因為在中國傳統文化之中,“柳”又同“留”,而且柳條的形狀彎曲卷繞,有無限繾綣的綿長,象徵著不捨、思念的情感,所以古代親友離別之時也多以互贈柳枝來表達這種感情。

    少婦看到了楊柳,也自然是想到了與丈夫離別之時的場景,再回頭看這美好春色,卻再也沒有一絲賞春之興了。眼前的景色固然美好,正如少婦自己的大好年華一般,但是可惜的是無人相伴、共賞此景,這一瞬間的落寞情緒便徹底帶動了對夫君的思念之情,“翠樓”之下楊柳青青,可是遠征的丈夫想必還在漫天黃沙中艱苦行軍。

    “忽見”表明少婦的這些想法可能只有一瞬,但是卻將少婦那強烈的、積蓄已久的愁怨情緒全部激發了出來,而最後一句“悔教夫婿覓封侯”便是這種強烈心緒的最好寫照。如果當初沒有讓丈夫出征立功“覓封侯”的話,想必少婦現在正與丈夫一起觀賞眼前的美景,長相廝守、恩愛羨人吧。

    縱觀全詩,最精妙之處就在於王昌齡雖然寫出了少婦的心理變化,卻沒有說為什麼而變、怎麼變的過程,可以說是留給讀者很大的相像空間了,讀完詩之後再回味,那種細膩、含蓄的情感已是縈繞在我們心頭。

    《寄夫》唐·陳玉蘭

    夫戍邊關妾在吳,西風吹妾妾憂夫。

    一行書信千行淚,寒到君邊衣到無?

    唐朝之時,閨怨詩這個題材已經是非常成熟了,這也導致出現了一大批生搬硬套、牽強附會的此型別詩作,而這首陳玉蘭的《寄夫》卻是結構精巧,語音新穎,感情描寫的尤為真摯。

    第一句“夫戍邊關妾在吳”以第一人稱口吻表述,平鋪直敘,直接點明瞭題意,為何要“寄夫”。而“戍邊關”和“妾在吳”又相互呼應,寫出了天各一方的隔離之感。

    第二句“西風吹妾妾憂夫”將前一句的隔離之感瞬間轉化為了思念的愁緒,寂寥清冷的西風吹到“妾”的身上,但是“妾”並沒有在意這股寒冷,反而是聯想到了遠在邊塞的夫君,憂慮夫君現在的狀況如何。這一個小小的轉折恰恰表現出了這位少婦的體貼入微、溫柔細緻。

    而第三句“一行書信千行淚”同樣是直白不過的語言,一樣是有點題之意,寫出了是寄什麼給夫君,但是“一行”與“千行”之對比又寫出了少婦的無限哀怨情思,紙短情長,唯有淚千行。

    最後一句“寒到君邊衣到無”是採用了問句的形式,這是一種虛擬語氣,也是少婦自己的想象,邊關是否已經變得寒冷了?“妾”縫製的寒衣能否在寒冷來到之前送到夫君的身邊?這個猜想的結果對於少婦來說實在是太重要了,也側面表達了少婦對丈夫的憂心。

    全詩無一“情”字,無一“怨”字,無一“思”字,但是對丈夫的那種憂思之情卻貫穿始終,真摯感人。尤其是三個“妾”字,完全是採用了第一人稱的口吻表述,而且每一個“妾”字都能作為詩意的轉承啟合之點,讀起來不僅自然順暢,而且將內心情感表現得更加直白。

    當然了,這首詩雖然是用第一人稱來寫,但是並不代表的就是作者自己,這只是詩詞的一種表現手法。

    “歌以傳情,詩以詠志”,由古至今皆是如此,這些“閨怨詩”傳誦至今,無數古代深閨女子在其中活了下來,一併的還有她們延續了一生的哀怨和情思,後人讀之,無限悵惘。

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