其實我們也希望這部影片能成為中國版的壯志凌雲，當年殲十出擊上映是我們也有同樣的期待。但必須承認的是，這種期待達成的可能性很低。現代高科技軍事電影可以說是電影工業王冠上的明珠。考驗的是一國電影工業的整體水準，任何短板都可能導致災難性的後果。空天獵找李晨來當導演，就這一點就說明，製作方腦洞來的太大了。李晨作為演員都未必是最優秀的，在小銀屏上亂跑一通跟當電影導演差了十萬八千里，更何況是把握如此高難度的片種。即便只是為了追求明星效應而才用的記名導演，也只能說製作方從一開始就對當今電影市場的變化完全不瞭解。簡單來說，現在的觀眾越來越不好忽悠了！空天獵號稱軍方參與，資深軍迷做顧問設計場景，但這些對於保證影片的質量充其量只是充分條件。要拍好這樣的片子，劇情跟特效的平衡非常重要，要做好非常之難，甚至是世界級的難題。這麼多年來，我們能想到的也就是壯志凌雲罷了。以中國電影業的現實水平來說，最多也只能說是一種有益的嘗試。其實，我們的期待只不過是它能超過當年的殲十出擊，就可以說是一種成功了！

提出這個問題的這位同學，大概不太明白什麼是“票補”，也沒太注意國慶檔其他幾部新片的定價。

今年國慶檔的戰局原本很激烈，但隨著馮小剛《芳華》和鄧超、阮經天主演的《心理罪之城市之光》退出檔期，這個國慶檔其實比往年的競爭力都小了一點點。所以在這個國慶檔要上映的電影還有《縫紉機樂隊》《空天獵》《羞羞的鐵拳》《英倫對決》《極致追擊》《追龍》等，低幼動畫片就不在這裡討論了。

《空天獵》的預售並不慘淡，今天是9月29日上映首日，《空天獵》累計票房突破2500萬不成問題。而明天的預售情況也還算不錯，有近1000萬的成績。而今天和《空天獵》同日上映的《縫紉機樂隊》，明天的預售只有200多萬，這才叫一個慘。

問題中的8.8元票價，其實是片方的發行策略，這種以低價吸引觀眾是很多電影上映前期都會採取的做法。而在這個國慶檔，除了《空天獵》打出了8.8元的特價票，成龍和皮爾斯·布魯斯南主演的《英倫對決》、劉德華和甄子丹主演的《追龍》、奧蘭多·布魯姆主演的《極致追擊》都有8.8元特價票。這跟預售情況是沒有任何關係的。

雖然《極致追擊》有奧蘭多·布魯姆助陣，而且號稱是走好萊塢風格的尋寶懸疑片，但在其他方面並無特別的賣點。而且其他幾部電影在前期看片會上，口碑都非常不錯，包括不被看好的《縫紉機樂隊》。而《極致追擊》雖然也有路演活動，但口碑一直沒有放出來任何或好或壞的訊息，不禁讓人質疑質量不高。

開頭前十分鐘和最後半小時，聯手挽救了這部電影。甚至將影片拉昇到了可以給到7分的地步。

影片開頭的十分鐘，是好萊塢敘事原理的常規使用。內容是吳迪和戰友配合驅逐敵方飛機的騷擾。緊張、刺激而不失幽默。

這是影片第一次秀肌肉，負有風格展示、第一個小高潮推出、觀看氛圍營造等等職能。

作為一部以《空天獵》為片名，以空戰為關鍵詞的電影，這十分鐘起到了很好的開嗓作用。

結尾半小時集中於戰鬥。這是影片最驚心動魄的一段。李晨駕駛戰機，范冰冰駕駛直升機，配合地面的火力營救，完成解救人質，幹翻敵人的任務。

就是因為這一段，《空天獵》被一些人冊封為“空戰版《戰狼》”。應該說，這一段的交火，無論是節奏還是氣氛，無論是專業度還是敘事，都異常凌厲、漂亮。

就在我擔心八大空軍部隊支援的空戰電影，會不會就以地面戰鬥結束的時候，敵方一個王牌飛行員，強行起飛，空戰打響。

就各個軍種的拍攝難度來說，空軍最難。不止一人感慨，攝影機對戰機這種飛行速度的捕捉，都有些無能為力，何況還要打出章法，讓普通觀眾看起來沒有障礙。

《空天獵》的空戰場面不但清晰，就連戰術都完整表達出來，情緒的點撥也是手法老到。

低空突破音障、巴倫支海手術刀，這些在空戰史上確實存在過的個例，在銀幕再現出來的時候，令人手心出汗、血管燥熱。

這需要感謝李晨軍事迷這一身份，得益於他個人的熱愛以及在資源方面的巨大優勢。他對各種軍事專家、民間軍事迷的挖掘和使用，起到了妙不可言的作用。

在技術和武器這一塊，《空天獵》沒有露怯。戰鬥機、運輸機、無人機，各種軍械、裝備輪番登場。

尤其讓人驚掉下巴的是，影片中殲-20竟然真身出現，是真機，實飛。

這款中國自主研製的首型第四代超音速隱身戰鬥機，在今年建軍節的閱兵式上才第一次示人。

這是影片熱血的部分。

狗血的部分主要是兩個方面，一，感情太濃郁，濃郁到了氾濫的地步。

影片對感情的把握是多元的，有男女的愛情，有男人之間的同袍之義，有師徒之間的情誼等等，而這些型別的感情，又因為戰時與日常的不同而幾何級裂變。

影片並未將這些感情層面做有效的銜接，而是各自獨立行事。所以你會清晰地看到，影片披掛著各自目的一層一層的切口。開始煽情，如跳傘救小狗、大戰前的道別。開始幽默，吳迪大喊“還有誰”，轉眼被捉。

主創的幽默是一再發力的幽默，如“你這麼能跑，你跑男啊”。令人生出些許尷尬。

這些一再發力的感情攻勢，也作用到了戰時。最直觀的表現就是話多，如王千源保護吳迪時，如王學圻做戰前動員時。

話多的結果就是，感情反而弱了下來，也牽扯著專業性也蒼白起來。

另一個問題是斷裂。看《空天獵》像是看兩部電影，一部分在狗血，一部分在熱血。

一般而言，前半部分的集訓負責感情和鋪墊，後半部分的戰鬥負責實施。兩者之間由一條隱秘的線索牽連著。

如《地心引力》，開頭喬治·克魯尼磨磨唧唧的20分鐘，其實都是在鋪墊。後面桑德拉·布洛克太空逃亡，都是按照前面喬治的囑咐實施完成的。

可在《空天獵》裡，前面負責感情，後面負責戰鬥。就連戰鬥中使出巴倫支海手術刀這種必殺，在此前也不給出任何交代。突然之間，就戰神附體。

像一個花花公子，突然就大俠了。

是純爺們，衝後面40分鐘的熱血和鋒利，就挺過前面75分鐘的狗血。

李晨的才華，比你想象的還要……

在《空天獵》上映之前，不少言論對李晨的導演才能產生了質疑，這部電影的質量也讓人疑惑究竟質量究竟如何，但看完電影之後，我想說，這些質疑真的完全沒有必要

因為李晨的才華比你想象得還要爛。

我該如何形容這部爛到爆炸的電影呢？首先我是理解李晨老師的面無表情的，畢竟年齡擺在那裡，為了容顏永駐，臉上有點後遺症我是理解的，但電影還是如此索然無味就是你大黑牛的不對了。

電影裡唯一讓我有情緒波動的，是幾句臺詞——“跑男嗎？”“搞事情啊！”“時光不老，我們不散”，我硬生生被尷尬得笑了出來。從陳赫、鄭愷、AB到李晨，他們時刻不忘記自己真人秀明星的身份，可以說是we"re 伐木累了，感動了一剛！

而比索然無味的情節更索然無味的，是整部電影傳達出的價值觀——當然我並非牴觸愛國情緒，讓我感覺到不舒服的是電影裡並沒有挖掘出愛國這件事的內涵所在。

我們為何而戰呢？是為了長江長城黃山黃河，還是為了母親烙的餅包的餃子，是為了這個國家的價值觀和生活方式，還是為了捍衛自己的信仰？在同類電影的《戰狼2》中，起碼給出的理由是，在大洋彼岸，祖國就是你可以堅信和依靠的所在。但《空天獵》本質上就是一個解救人質的故事，卻非要套上愛國的殼子，顯得非常尷尬。

而且這個反派設定……我理解為了審查作出的妥協，然而某國綁架華人質、該國元首又生怕人質出了問題的設定非常中二。

這老外好像也是中國電影中的外華人專業戶了。。。

此外，這部電影尷尬的點還在於對李晨和范冰冰這對CP的過於渲染。看的時候我真的想說，我TM知道你們要結婚了，我知道你們很恩愛，別把劇情放在感情線了行不行！——而且這個感情線還特別無聊。

李晨成功地用這部《空天獵》證明了他並不適合拍電影。

他的才華比你想象得……算了，他根本沒有才華。

空天獵，拍的太他媽爛了。前後邏輯性太差。煽情鏡頭太多。故事情節跨越太大！有本事拍你最後就該拿殲20去揍恐怖分子。我不知道李晨做導演這個片子為什麼要這麼拍？意義在哪裡？殲20就是出來秀一下。同時不應該設計一個莫須有的國家。勸你李晨以後還是不要做導演了。影片有點拍的小兒科。

豆瓣的評分都準確嗎？豆瓣你誰呀？十月一日剛剛看完《空天獵》，這絕對是一部正能量滿滿的好電影。大國空軍的超燃武器裝備被充分的展現，炫酷殲I0，殲20，依次亮相。充分體現大國重器，所向披糜的的超燃場面層出不窮。當然，客觀的說，李晨導演是才華橫溢的，但在一些細節處理和剪輯上，還稍顯稚嫩。但總體上看符合很多人的評價：前面有笑點，後面有淚點，全程無尿點！

我帶兒子看的，他都看懂了，是馬國恐怖分子在機場劫持了人質，還控制了導彈基地，要求交換被抓住的哥哥，馬國領導同意交換，但是要求必須保證被劫華人質的安全，並向中國請求援助。還有感情戲就三分鐘一帶而過，而且正因為有這份感情，最後吳迪開著因被撞而冒著黑煙的✈️回來時，才引起更強烈的愛國熱情。你評論的都是對人，哪裡有對電影的？我們全家都看了，覺得特別好看；如果戰狼是講個人英雄主義，空天獵講的是現代高科技戰爭要求的集體主義。強大的祖國並不是說說而已。是一批默默的英雄在後方的協助。我覺得孩子看看這的有意義。尤其是吳秀波演的️飛行員，因年齡退二線操作無人偵察機那段，更讓人感嘆。我們的平安來自多少人的默默付出，軍人對人民強烈的愛。

我是在網上一片吐槽聲中到影院專門觀看空天獵的，整個電影畫面很美，特別是空軍的先進裝備很燃，演員都很好，沒有評論裡什麼殭屍臉的，故事劇情完整，有開心，有激動，有惋惜，也有熱血，最後那點也是淚點，我覺得作為中國產軍事空戰題材的電影，很不錯，至少很好看，總比那些純娛樂的好很多。

幾個角度評價：

1.敘事。影片開場分別用三個短路展示三大主將的特點，然後進入吳秀波的領導告別段落，再進入特種空軍選拔，再訓練，最後接受特殊任務。總體的走向是沒問題的，但是有好的設想不代表能執行得很好——范冰冰救援段落，鏡頭交代得不夠清楚，山洪要來了，距離目標有都遠，最後一秒營救的套路並沒有走得順暢；吳秀波是一個老領導的角色，退休演說是美式表達，但是話語全部是軍旅題材故事常有的高大上，完全讓電影進入宣傳片模式；最可笑的是選拔段落，幾個人用嘴交待了自己的技能：這是最笨拙的表達的方式，這不是小說，是電影。這個時候，需要用影像語言。

2.表演。吳秀波、王學圻中規中矩。李晨和范冰冰的感情戲非常之尬。舉例：范冰冰的演唱會段落是明顯的對口型唱《追夢赤子心》，而李晨出場後突然出現“時光不老，我們不散”，這種中二違和的臺詞只有編劇李晨才能選取。王千源從自己表演的套子裡出不來了，從《解救吾先生》到《破局》，再到《空天獵》是一個調調，顯然導演對演員的表演沒有要求：不知道該怎樣呈現一個不一樣的大隊長，直接把表演交給了王千源。至於范冰冰，你從她的臉上看不到一絲軍旅故事的痕跡，一切就像從巴黎的秀場穿越過來的軍裝秀，戰鬥的時候一張臉都一塵不染。

3.情感。影片的情感方向是“歲月靜好，有人為你負重前行”，這是電影結束後大螢幕的一句話。這是大情感。電影的小情感經不住推敲：李晨和范冰冰的故事線沒有絲毫讓觀眾內心一動的細節、轉折來鋪墊，最後直接就淚流滿面了。演員必須呈現真實的情感，觀眾才會真正被打動。如果演員只想給觀眾情感的皮囊，觀眾則會報之以尷尬，因為沒有真正的代入其中。

拍軍旅題材走紅的李晨的才華是有限的，即使給他一個拿了一大把影后也被質疑表演的女朋友幫忙，這個現實也無法改變。

《空天獵》其實就是一空軍廣告片，距離真正意義上的大電影還有一段距離。

憑心而論，《空天獵》中最全陣容機型首次亮相大銀幕，殲10C、殲11B、殲11等空軍現役最新戰機更是初次向外界曝光，更有出境反恐、導彈危機、人質救援等，這部空軍廣告片蠻拼的。

如果我們仔細對照《空天獵》和《戰狼2》的話，不難發現兩者無論在主題、立意和故事發生地都頗有異曲同工之妙。兩者的故事發生地都是非洲，主題也都是：別惹我，惹我我就削死你。借用漢武大帝那句經典名言就是：犯我中華，雖遠必誅。

但就故事陳述方式和表現手法而言，兩者天壤之別。如果我們給《戰狼2》7分的話，《空天獵》勉強可以給2.5分或3分。真的沒辦法，好的電影騙不了人。

其實大家都搞錯了，這部《空天獵》的看點不在戲裡，而在戲外。《空天獵》其實就是一部很像《戰狼2》但又功力不夠的愛情片。或者說，是李晨范冰冰兩人的示愛大電影。當然，示愛的過程，有臺前有幕後，從戲裡延展到戲外。這也是該片的最大賣點之一。

縱觀《空天獵》中兩大亮點，一是導演署名李晨，一是范冰冰“零片酬”演戲。前者，李晨初次導演處女作，後者范冰冰夫唱婦隨百分百給力。看《空天獵》的營銷過程，本就是欣賞一場妙趣橫生的示愛故事片。

《空調獵》昨晚去看了，說真的，劇情牽強沒有頭緒，整個故事情節缺乏完整性，主題思想不統一（有愛情泡妞的，泡妞有欲抑先揚的老套套路）想表達愛國主義情懷，卻沒法透過細節深化，整個劇情給人的感覺是，我說中國飛行員有多厲害就有多厲害。劇中，動用了突破音障的音爆雲，這個常識不是每個觀眾能看懂的，除了軍事迷，還有巴倫支海手術刀，用別國羞辱我們國家王偉的動作來寫我們國家的飛行員去幹別國飛機，這不能說不是一腦殘的行為。滾筒動作攔截是唯一可圈可點的。另外，李晨，吳曉波，范冰冰這些人本身演情感戲，搞笑戲，娛樂選秀的節目多，出演硬漢軍人，在觀眾大腦裡是拒絕的！所以，這部片子真不咋地！

主要原因有兩個，一個是慣性思維黃金週，其實是旅遊的旅遊，回家老家的回老家，誰有閒工夫去電影院；二個是李晨第一次當導演，就調戰高難度技術含量高的片子，看看好萊塢空戰電影都不多。

空天獵——一流的部隊支援、二流的演員選擇、三流的故事指令碼

（瘋狂劇透輸出，非戰鬥人員撤離）

其實大多數軍迷在看到《空天獵》的預告片時，就知道這必定是一部槽點滿滿的“中國特色的”軍旅題材電影。但抱著“看看J20的大銀幕首秀”也值回票價的想法，筆者還是利用國慶假期、第一時間跑去電影院“支援”了一波。

從筆者的觀影體驗來看，《空天獵》的上座率並不算高。不僅與《戰狼2》上映時座無虛席的盛況不可同日而語，甚至連《戰狼1》都頗有不如。之所以出現這樣的局面，除了此前的《戰狼2》提前透支觀眾群體對愛國軍事題材的熱情之外，更為重要的是《空天獵》雖然有著一流的部隊支援，但是全劇的人物設計卻只能勉強算是二流，而從一個軍迷的角度來看，整部劇更為三流的故事指令碼所累，令其很難建立普通觀眾的觀影口碑，更不用說二刷、三刷了。

先說部隊支援，作為一部由華人民解放軍空政電視藝術中心出品的軍旅題材電影，《空天獵》用幾乎奢侈的方式展現著人民空軍的各類技術裝備。不僅J—10、J—11、J—20這些一線戰機隨意出鏡，各類地面防空導彈、空軍特種部隊地面裝備的展示更令人目不暇接。甚至連航校的殲教—6也被動員了起來，在送別退役的航校教官（吳秀波飾演）的劇情裡，親自拉起了橫幅。筆者甚至覺得在電影開頭被用來作為賣萌擔當的那隻汪星人，也可能真的是空軍特種部隊的軍犬。

如此高強度的部隊支援，雖然令觀眾大飽眼福。但在《空天獵》疲軟的人物設計和漏洞百出的故事情節面前，卻也很難真正拯救這部電影。

《空天獵》的第一男主自然是李晨導演本人。這樣的自導自演，自然令人會聯想到《戰狼》系列的導演吳京。但吳京是武術冠軍出身，雖然其略帶頑劣的人設未必符合中國軍人的氣質，但其在“冷鋒”在《戰狼1》中是個刺頭、在《戰狼2》中更脫離人民軍隊、成為了現代遊俠。因此吳京本色演出也毫無違和感。而李晨雖然曾在《士兵突擊》和《我的團長我的團》中都飾演過技術型士兵的角色，但並未給人留下深刻的印象。反倒是其近年來頻繁亮相綜藝節目，給人留下的憨厚呆萌、賣傻力氣的“大黑牛”形象卻是深入人心。這種人設與其在電影中扮演的人民空軍“金頭盔”、“金飛標”雙料皇牌“吳迪”在筆者看來格格不入。

如果李晨能夠在劇情設計上儘量與自己的娛樂人設進行切割，再尋求演技上的突破，或許也並非無法駕馭“吳迪”這個角色。但李晨卻似乎更喜歡本色出演，還有意在電影中玩起了“跑男”的梗。加上前來客串的“奔跑吧！兄弟”老大哥—鄧超，《空天獵》瞬間就變成了“打飛機吧！兄弟”。

《空天獵》的第二男主是張偉（誤）李佳航。從筆者的角度來看，李佳航是個很努力的年輕演員。但由於其出道之初便飾演了膾炙人口的《愛情公寓》，因此自戀、倒黴的“單身狗”—“張偉”，便成為了他的標籤。李佳航演《新還珠格格》，觀眾覺得是“張偉”穿越到了乾隆年間，李佳航和愛人李晟共同出演《新婚公寓》，觀眾覺得是“張偉”結婚了。而這一次他出現在《空天獵》之中，觀眾也覺得是“張偉”加入了人民空軍。而李晨之所以挑選李佳航飾演“劉浩辰”，是因為“張偉”曾經是“呂子喬”的僚機。

除了讓人看著有些尷尬的李晨和李佳航之外，王千源飾演的“霸天狼”中隊指揮官—“凌偉峰”、吳秀波飾演的航校教官—“陸國強”、王學圻飾演的“陳司令”，由於演員自身的積累等因素倒沒有太多的違和感。但可惜的是在整個故事之中，這三位幾乎從男配淪為了可有可無的背景。

客觀的說，《空天獵》中的女主范冰冰，無論是颯爽英姿的造型、還是感情內斂的表現，都非常符合劇中人物——空軍直升機皇牌飛行員“亞莉”設定。可惜的是，由於戲外范冰冰和李晨的感情進展，以及劇中幾乎沒有出現第二個女性角色。因此《空天獵》的感情戲從一開始就毫無懸念，完全變成了觀眾看一對情侶假扮陌生人。

令人尷尬的演員選擇之外，《空天獵》的故事指令碼更導致了這部劇在票房和口碑上的差強人意。當然要從軍事角度來尋找疏漏，未免有吹毛求疵之嫌，何況槽點太多、也實在吐不過來，因此本文僅從情節設計上，講述筆者觀影過程中的一些困惑和遺憾。

應該說，《空天獵》開場分別以空軍皇牌飛行員“吳迪”、“劉浩辰”在東海驅離外方大型電子偵察機及護航戰機、空軍特種兵“巴圖”（郭洺宇飾）、“高原”（李晨浩飾）在演習中相互配合，深入敵方指揮中樞以及“亞莉”駕駛直升機在泥石流中搶救群眾的三個小故事，雖然一些細節上有所誇張，但卻是人民空軍日常保護海疆、備戰訓練和搶險救災的真實展現。任何一個都有拓展為一個獨立故事的潛力。可惜在《空天獵》之中最終都不過是被一筆帶過。淪為了上述人物被選入“霸天狼”中隊的背景。

在“吳迪”、“亞莉”加入“霸天狼”中隊之前，與“劉浩辰”共同出席了航校教官“陸國強”的退伍儀式。“陸國強”在儀式上鼓勵了自己的學員、感謝了自己的愛人。這一情節設計從體現人民空軍老一輩指戰員的情節設計來看並沒有太大的問題。但本應該在劇情中發揮更大作用的功勳教官“陸國強”，最終只是扮演了一個無人機地面操控員的角色。

在“劉浩辰”被選去鄰國馬布擔任飛行教官的情況下，“吳迪”、“亞莉”正式來到了“霸天狼”中隊。在經歷了一番“高強度”的選拔和訓練之後，“吳迪”成為了僅此於“霸天狼”中隊指揮官—“凌偉峰”的皇牌飛行員。而此時馬布國爆發恐怖襲擊，極端武裝控制了一處空軍基地和中程彈道導彈發射井（劇中提到導彈射程為1500公里），要求政府釋放其領導人—“祭祀”。

應該說從《空天獵》中“馬布國”對映的中國西北鄰國來看，發生此類恐怖襲擊並非不可能。但電影中對極端組織“光輝陣線”的野心和惡行並沒有任何表示。而被劫持的中國僑民之中，除了飛行教官“劉浩辰”之外，其他人的身份也沒有交待，難免令人一頭霧水。直接導致了此後的談判、妥協和營救都毫無緊迫感可言。而至於整個國家級的外科手術式打擊，最終淪為李晨個人飛行的表演更令整部劇的最後部分根本無法帶動觀眾情緒。

第一次能拍這樣的片子.第一次做導演.!李晨很有才.比小鮮肉片子強的不知道幾個層面.希望你越戰越勇.空軍題材的電影.希望大家給予更多的支援和鼓勵.讓重工業電影給中國帶來自信和驕傲.更多的是重新讓世界認識中國.中華文化..!

《空天獵》從整體看是一部野心很大的空戰作品。全方位商業化的運作，從一水兒的一線明星陣容，到調動國內軍方的大規模資源，再到多地的外景風貌，可以說做到了這類影片的極致。影片最大的亮點莫過於幾場驚心動魄的空戰，中場裡主機和僚機穿越敵方包圍的戲碼，充分展現了導演李晨第一次執導筒所表現出不凡的場面排程實力。影片中有很多有關空戰領域的專業術語和技能，結尾透過飛機超聲波震擊恐怖分子的做法很讓人驚奇，但也在技術範圍內。國內的高精尖飛行裝置也在這裡得到大陣勢展現，以前只能在電視上看到的殲10、無人機等，這次都一躍登上大銀幕。還可以領略到很多蜿蜒曲折的丘陵地貌，看這些壯麗的外景彷彿足不出戶就帶我們去旅遊了一番。

和《戰狼2》不一樣，影片體現的是集體主義精神，地面配合很重要，空戰其實是一個團隊完成的，每組人馬都有所著墨，每個部門都必須緊密配合，事實也的確如此。此次瞄準了反恐題材，這也是目前國內很少涉及的。對於要表現大國地位，也是透過外國高層口吻隱晦的點到為止，主旋律色彩也沒那麼硬。

對於李晨演的角色，也是透過王千源受傷的場景來烘托出成長的主題。幾位老戲骨都各司其職，戲份不多，但氣場強大。從《愛情公寓》裡出來的李佳航把作為僚機戰友的角色把握得入目三分。只有範爺出場讓觀眾有些遊離在MV的感覺。

影片確實不少優勢，但是又似乎導演野心太大，各方面都要照顧，使得主題敘事會顯鬆散，就像影片的配樂，聽出了漢斯.季默的旋律，但又恰恰是似曾相識，會缺一些讓人引起共鳴的新東西。當然，兩位主演的負面新聞也成了阻礙這部影片票房的一個重要原因。

當時15歲的兒子說排名高的是羞羞，說是逗樂，看羞羞。我還是希望看更有意義的 最後全家看的天空獵。影院裡始終都很安靜 沒聊天的 兒子看的特認真，他不只是看明白故事情節 還有傳達的寓意，我特慶幸選對了。網路評論貌似不真實。那些專業評論我不懂，我看見和聽見的是大家看完都說還行 不錯。

此片先不管票房、劇本和導演等種種，我們關注的是空軍的強力支援。以前只能看到好萊塢影片的美軍武器裝備精良、戰士訓練有素等等，然後賦予美軍是如何維護人類和平等正義因素。這就是美式軟實力的輸出，它在不知不覺中影響這每一位觀看者。隨著中國各方面實力的增強，文化輸出必然要跟上步伐。軍事題材的影視作品是展現中國軟實力很重要的方面，因此對於這種軍隊參與制作的行為我們應當提倡。這型別的軍民合作在中國還是剛剛起步，大家多一點耐心。相信以後我們必能做出既有商業價值也有文化輸出的雙標電影。

當時我和我男朋友一起看的，他就是一名空軍。

電影的最開始是李晨和李佳航一起做驅逐任務，各種炫技，電影中出現的空軍現役的殲十啊，殲十一B啊，空警500之類的，都是現在現役的比較先進的。

但是讓我覺得很生硬的一個事是，根本沒有任何伏筆，好像很突然的李佳航就要出國帶飛了，很突然很突然，讓我覺得莫名其妙。再怎麼也應該放一個李佳航抱怨自己總是李晨的僚機，或者總應該有點人來挑唆挑唆才行啊。

吳秀波。哎，他總是那麼迷人，雖然表情有點僵，最後的那些眼淚看著也有點……喜歡他在電影裡說的一句話：只有敬畏之心，才能承載最大的責任。

像最近出現的很多不好的事情，紅黃藍啊，攜程啊，就是因為那麼些人根本沒有對自己的職業懷有敬畏之心。

但是又不得不說，在他講他愛人的時候，一句“對我來說，你何嘗不是我的藍天。”正兒八經的感動了我。他講完的時候，臺下的軍人們都氣力敬禮，我男朋友這時候說，哎呀，這裡好假。

王千源。是一個我一直覺得他早晚會拿獎的演員。喜歡這種不靠外表，靠演技火起來的演員，這才是對自己的職業懷有敬畏之心。像他在《解救吳先生》裡，連吃個餃子都很有戲，眼睛，嘴巴。以及他的眼神。總是帶有肅殺的，戲謔的臉龐。

在電影裡，他的戲其實不多，但最開始一直沒有露臉，特別神秘。後來和李晨一起去參與配合解救華人質的時候，為了救李晨，躺進了醫院。最後的時候，他鼻青臉腫的回到部隊的時候，上課……大家都笑得很歡。算得上是一個Happy ending吧。

主角……還要說嗎？這部片子票房不好其實很多原因，其中一個就是范冰冰和李晨的演技。李晨全線臉部僵硬，看不出啥表情，范冰冰……整個不是一個軍人範兒，是一種走秀的國際範兒一樣。而且……他們倆的感情戲是真的尬。

聽到“時光不老，我們不散”，“孫子，挺能跑啊，跑男啊？”的時候，我真的笑出了聲。

其實最不能理解的是范冰冰的直八，目前直八的航程僅有600千米，且速度慢於殲十，運二十，空警500，居然能同時從國內出發同時抵達馬布國，而且還能飛個來回。 男朋友當時就笑著說，我真佩服，飛了這麼久還有油。我就說，哎呀，為了劇情需要嘛，總不能中間再出點什麼么蛾子吧。

最後當然是皆大歡喜啦。所有的人質都被救出來了，李晨開著已經半死的戰鬥機回來了，五彩斑斕的人，五彩斑斕的車在跑道上迎接他（沒錯，這是諷刺）。

《空天獵》在《戰狼2》後，也許是戰狼已經消耗了廣大影迷們的愛國情懷，已經處於一種倦怠期，畢竟看電影時情緒高漲很消耗精力。

而且，這個電影，真的很像空軍廣告片，所以至少我男朋友看了說拍得很不錯。

一個一個字碼的……給個贊吧……比心~~~

如果要評價下《空天獵》的話，個人認為這部影片中規中矩

首先看下觀眾們對《空天獵》的評分

豆瓣評分不到6分，說明這部影片影迷們有的還是認可的。作為中國產片少有以空軍精英維護國家利益、捍衛地區和平，緊急出境聯合反恐救援作戰的故事為題材的電影。對於冷門領域的電影很難將其精華拍攝出效果。作為導演李晨能把這部空軍題材的影片推出已經很不錯了。

一起看下豆瓣的評分

影片中展示了一場空天戰場的獵殺傳奇。霸天狼，一支神秘的空軍頂級團隊，每一名飛行員都是“金頭盔” 級別的王牌飛行員，在境外進行了一場空前的對決。

具體說下劇中飾演的亞莉

作為男朋友導演的空天獵，范冰冰也不甘示弱，積極參演影片並飾演劇中亞莉。和李晨配合緊密不愧是現實生活中的情侶。每個影迷對范冰冰再熟悉不過了，她的演技也是圈內公認的，獲得不少獎項比如什麼中國電影金雞獎、最佳女主角、最佳藝術貢獻獎等等。真是集才華與美貌於一身的女人！

最後說下導演李晨

拍攝《空天獵》可謂是李晨下盡心血。拍攝過程中有傳言說李晨看每天能睡6個小時，拍攝時每天睡4個小時，到了後期為了影片質量就基本沒時間睡了。另一方面還有透露《空天獵》拍攝中資金不足，這些對於一個導演來說都是不小的挑戰，李晨最後能把《空天獵》推向上映，已經很不錯了。記得釋出會的時候李晨就已經安奈不了自己的苦楚流淚。俗話說：男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處！《空天獵》是李晨嘔心瀝血的作品。透過影片觀眾們應該看的出。希望李晨還有更好的作品推出！

努力過的人不應該被人們忘記！

李晨導演的處女作《空天獵》上映之後，成績不太理想，雖然有女友范冰冰的加盟和支援，又是時下熱門的主旋律軍旅題材的大片，但《空天獵》不僅沒有借到之前上映的華語電影票房冠軍《戰狼2》的熱度和東風，反而“惹了一身騷”。口碑也好，票房也罷，真的是遭遇了一次結結實實的“滑鐵盧”。為此，首次執導筒，並且還親自上陣演出的李晨，在一次路演的過程中，因為得到粉絲的支援，而激動流淚。在局長看來，李晨當時的淚水，除了感動，更多還有一些委屈的意味。

局長真真正正看過這部《空天獵》，所以自認為還是有發言權的，至少有自我發言權吧。現在很多人，局長髮現，都是鍵盤俠中的鍵盤俠，對很多事情，明明自己沒有真實經歷，也沒有深入思考，反而喜歡人云亦云，尤其是那種跟著網路噴子，隨口一噴的。對於這種人，局長是最看不起的。

《空天獵》是以中國空軍為背景的主旋律電影，加上《戰狼》以陸軍特種部隊為背景，《紅海行動》以海軍陸戰隊“蛟龍戰隊”為背景，這三部電影可以稱得上是2017-2018年的海陸空三軍三部曲了。

當然，在故事方面，《空天獵》不是強項，劇情上與《戰狼》多少有些相似，國外戰亂，空軍戰士冒死營救，期間還加入了李晨和范冰冰的感情戲。

在局長看來，這的情節設定客觀評價，只能說是中規中矩，無功無過，但在網路上，劇情稍顯薄弱的缺點，被網友們給放大了。甚至把矛頭指向了范冰冰的加盟，說是這對男女朋友在電影裡秀恩愛，甚至說是有損我軍形象。哎，局長認為，真還沒必要這麼上綱上線，在《空天獵》裡，這段情感表現的還是挺剋制，也挺正常的。如果要是這麼說，那《戰狼》中和《紅海行動》中也有對情感的描寫，為什麼就沒有這樣那樣的聲音了呢？

中肯而言，局長認為《空天獵》的影片質量並沒有那麼不堪。首先，故事雖然沒有突破，但故事還是完整並講述清晰的，另外場面上，在《紅海行動》上映之前，局長認為《空天獵》的特效和場面比起《戰狼2》也不弱下風，尤其在表現戰鬥機的飛行和戰鬥場面上，是可圈可點的。