簡言之:不想"千篇一律"，應"起早摸黑"，尋找最佳"氣候"(雨天拍"荷"也不錯)，最佳光線"，用好"光"。多"角度"的選擇，用最佳"角度"將其"定格(所提供的第二張片很不錯，煙霧下的"荷池"很有詩意)。問時，在表現們形式上多樣化，可在後期中多作"減法"，將背景中不必要的葉，花處理掉，也可注入自己的一些"美學"觀念，使照片更具"多樣化"(後期可用高，中，低調處理)，慢慢的成為自己的"風格。個認，謝邀。(答/圖，羅天亁。用18—135變焦拍攝)

拍攝荷花不僅是變換鏡頭角度，更重要的是如何面對荷花表現它的深層意境，每一株花支葉都有它的生命力含蓄內容。只機械的表現形，色，彩，意流於攝俗。攝友們慣性思維模式，不是拿重器嚇人，就是後期尖銳表現，宏觀與微觀上表現荷花的美麗，還是要從禸心去感悟與情懷宣染。睹物思人，含情表意。看你的心境

提供幾個思路：

1. 常規拍荷花，基本都是去荷塘拍攝，基本只能從光線、拍攝角度等方便找變化。

2. 想拍出創意，一定要加入抽象、概念、表達內容等元素，側重創作。

3. 建議擺拍，放棄圍著荷塘拍攝的常規方式。比如放在影棚裡拍攝，無論光線、道具，還是創意、表達，更容易操作，更能拍攝出自己想要的效果。

4. 創意不是每天都有的，平時多多發散思維，專注於想表達的內容，再根據內容進行策劃，儘量滿足自己的表達。

希望有幫助。

你說的應該是“辨識度”的問題，現在的不管拍什麼都千遍一律，如何讓人記住自己的拍攝作品~獨特性！首先可以嘗試不同角度的拍攝，其次要善於觀察，善於發現結合你個人特點與獨特手法，形成一體

拍攝荷花要看攝影人的想法與此時此景相融合，做到人景合一，如果你在拍攝前就要想到該怎麼前期後期，那麼恭喜你，你對攝影的認識成功了一半。廢話不多說上圖～

蓮花在中國人心目中有著特別的意義，出淤泥而不染，濯清漣而不妖、搖曳生姿、亭亭玉立……幾乎所有的好話都用來形容蓮花了。

每年都要找荷塘拍幾次，但自己滿意的幾乎沒有，好的圖片需要天時地利人和，自己往往達不到。

拍蓮花最好用大光圈的長焦，因為離得近的蓮花幾乎都被人給禍害了，能看的都在池塘中間，沒有長焦很難拍到。

光圈優先、點測光、仔細觀察，找出不同蓮花的最美角度，基本上就能拍出光影中的蓮花了。

另外，千萬不要人為地掐掉蓮花的花瓣！

首先肯定一點，拍荷花，想免俗或者“參賽得大獎”，基本是不可能的事情。因為前人已經基本上把該玩的套路都玩透了。

但是作為普通的攝影愛好者，拍攝出一些不同於入門初哥的“荷花照”，卻並不太難。

下面放幾張圖，你看看是不是跟平常看到的荷花圖有所不同呢？

拍荷花最好是在雨過之後，早上六、七點鐘，或者是下午六、七點鐘。逆光拍攝角度最美，有條件可人為製造一些霧氣和水波紋，使畫面靜中有動，主次分明，還可使畫面增添一些仙境樣的神秘之感。

拍攝荷花要避免千篇一律，現將個人經驗分享給大家：

第一：要在表現的主題思想上多下功夫，找出不一樣的拍攝思想角度。如果你的想法與別人差不多或者說是臨摹別人的感覺，拍出來肯定沒有特別的味道。第二：表現手法上是運用寫實還是寫意，寫實具有記錄性的作用，寫意偏重於表達創作者的抽象創意，或者二者結合，找出適合表現意圖的創作手法，達到不一樣的藝術視覺效果。第三：拍攝工具和道具的使用方法上可以做一些研究，以及在後期處理上根據自己的創作目的進行創新。總之，想法是最重要的，要避免千篇一律，得要有不一樣的想法和創新。我們一直在追求美的路上，一起學習，一起研究。純屬個人愚見，僅供參考。

荷花長的模樣基本都相同，而且長的環境也相同，所以拍出不一樣的荷花確實不太容易。不過拍攝中會有非常多的變數，我們要學會在變數中拍出不一樣的感覺。

第一個變數，荷花每天開的狀態是在改變，從花骨朵、到盛開、到枯萎、到蓮蓬、最後到殘荷，是不斷變化的。我們把每個生長過程，以最好的角度拍攝好，就是最成功的。

第二個變數，每朵荷花都會經歷早中晚，三個時間段的光線變化，自然也會有完全不同的呈現。所以每個時間段的通一朵荷花，都會有不相同的姿態。

第三個變數，天氣不同，荷花也會有不同的姿態。比如晴天、雨天、霧天、雨天。很多攝友就是非常喜歡雨天拍攝荷花、雨後拍攝荷花。都會拍出與眾不同的荷花照片。

第四個變數，荷花周圍的生態是不斷變化的。可能會有蜜蜂過來、可能會有青蛙蹲在荷葉上，還會有大大的露珠；包括荷花旁邊的荷葉的光影都是世事變化。

第五個變數，當然就是你手機裡的相機了，不同的光圈快門曝光組合、不同的角度、不同詩意創作等等。

雖然拍攝荷花難免千篇一律，但是隻要你比較勤快、善於把握。就能拍出最美、最完整的荷花。這是無可比擬的。

今年一共拍了三次荷花，感覺今年的荷花不咋樣，沒有拍到什麼滿意的作品。不過，我覺得拍荷花，最主要的是構圖，不必拍多，一朵足夠。花姿很重要，形態表現故事。

無論拍什麼都沒有定式才對，鏡頭後的思想才是攝影人不斷創新的源泉。拍荷花也是如此，每個節點，每個成長過程，都有可拍攝的內容或者說出彩的可能。

沒有專業的水準，拍多了自然就形成了自己的風格。其實，攝影是一項內心深處的寫照，你是什麼性格的人，就能呈現出不同的作品。

《 板橋風韻 》

荷花很多人拍精美作品也很多，我也拍了兩個夏季，也有幾張能看的作品，但總之大同小異再美也有些膩味了，由於手機拍攝效能的侷限性想玩點花樣真的很難！從上一組圖片朋友可發現我的視點不再以展現荷花本身的風韻了，而是以蟲子與荷花的互動關係為切入點，本組圖片以國畫墨荷的形式奉獻給朋友們。

(手機攝影：於18年7月4日攝)

時間的選擇

我們在拍攝時還是避開陽光強烈的時候，選擇在早上下午日出日落光線比較柔和的那個時候，否則拍攝出來的光線較為生硬畫面效果也沒有那麼可觀。我們也可以選擇在陰雨天去拍攝，如果有霧氣的話還會顯得有意境，且在這樣的天氣裡光線都是比較柔和的，畫面也不會過曝。

被攝物件的選擇

在荷塘裡不管是荷花還是荷葉還是蓮蓬杆都是能夠利用起來的，荷花的話還是儘量選擇一些鮮豔嬌嫩一點的，荷葉可以去襯托也可以作為主體去拍攝。

相機鏡頭及引數

拍攝荷花還是推薦使用長焦鏡頭，因為荷花畢竟在水中而且距離我們也是比較的遠有沒有穿深入進荷塘的話就需要使用長焦鏡頭了。建議攜帶三腳架，拍攝時以此來防抖。如果是我們能夠有條件離得荷花比較的近的話，推薦使用廣角鏡頭而且也適宜拍攝大場景。我們進行拍攝的場景無非是遠景 中景或是特寫了，拍攝荷花的場景時光線不顯得那麼太複雜，如果你拿捏不準如何使用測光時就使用自動測光，像是進行特寫的拍攝時我們可以進行點測光或中央重點測光這樣的測光範圍小對曝光也是容易控制的，但是對於剛接觸攝影的拍攝者來說這樣的測光還是比較困難的。拍攝大場景的畫面時就使用平均測光，尤其是在陰雨天這樣的情況下使用效果是很好的。再加以大光圈的配合使用，虛化背景後更容易突顯主體的存在。

構圖角度技巧

當許多的荷花開放的時候荷花荷葉和一些杆很容易造成背景的雜亂，我們需要選擇乾淨的背景亦或是虛化其背景突出主體多。使用低角度加仰拍配合廣角的方式可以表現出亭亭玉立的感覺，也可以選擇一個純色背景進行俯拍，例如使用水面留白加上荷花的倒影。除了虛化背景我們也可以對前景進行虛化讓畫面產生虛實結合的效果，如果再加上框架式的構圖可以更加突出主體。我們還可以透過大小或是遠近的對比去拍攝。包括荷葉上面的水滴都不要放過，透過微距考科一展現一個奇妙的微觀世界。

展現其意境

虛實意境的展現可以透過多重曝光來實現，若果你有折返鏡頭的話可以展現其唯美的意境，朦朧感的產生可以使用慢的快門速度進行拍攝，如果你想展現有煙霧的效果可以在後期去實現。

“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植， 可遠觀而不可褻玩焉。”花中君子的美比僅僅是古人都喜愛的，在現今我們也是喜愛的，不如找一個恰當時間去記錄下這美好的事物吧。

荷花是許多人喜歡拍攝的題材，現在很快進入荷花的旺季。相信很多愛好者已經準備好器材躍躍欲試了吧。但是很多人拍攝的荷花往往千篇一律，雖然光影漂亮構圖工整，荷花也很有質感，但是總是拍攝這樣的內容難免會變得乏味。這裡簡單分享一些關於拍攝荷花的創意。

荷花與小昆蟲互動

拍攝荷花必不可少的是長焦鏡頭，不僅可以有效的虛化背景，還能帶來強烈的空間壓縮感。我們還能在遠處捕捉生機盎然的瞬間。

上圖捕捉了荷花上飛過的蜻蜓，也許蜻蜓是想在荷花上找實物吃，也許只是路過想停下歇歇腳，慢速快門可以展示蜻蜓煽動翅膀的動感。正是有了蜻蜓的加入，整個畫面氣到了畫龍點睛的作用，一派生機盎然。

使用特殊角度拍攝荷花

我們拍攝荷花，大多數人喜歡與荷花平視的角度去拍攝，拍攝的作品很難有視覺衝擊力。我們可以嘗試俯拍或者仰拍的角度去嘗試。

上圖中，利用了仰視的角度拍攝了荷花池中的荷花特寫。由於從下至上的仰拍，可以輕鬆避開復雜的背景，只留下主體和乾淨的天空。同時逆光拍攝的荷花的花瓣變得透明有質感。前景模糊的葉子作為框架也使得整個畫面層次感很強烈。

上圖中利用俯視的角度拍攝，可以拍攝完整的花瓣形狀，以及葉脈輪廓等內容，整體畫面顯得乾淨整潔有一種非常安靜聖潔的感覺。

單色處理荷花照片

利用後期軟體可以輕鬆實現背景黑白，主體荷花是彩色的效果，自然就突出了荷花主體。

這類的後期操作非常簡單，分為兩個部分：

畫面黑白化去色蒙版擦出彩色荷花簡單處理後的照片整體上會有非常強烈的陌生感，因為現實中很少見到這樣的場景。由於需要一定的後期功力，這樣的作品可能對於初學者有些困難。

拍攝荷蘭，如何避免千篇一律？

盛夏將至，荷塘充滿生機，水上婆娑搖曳，水下蛙鳴蟲唱，來得早的，興許小荷已露尖尖角，攝影人的又一波創作時機來臨。荷花妖豔誘人，荷花高貴挺傲，拍攝也能讓人借花喻人，抒發情懷。

但是，荷花雖美，還須它物扶持，荷花好拍，還須創意新穎，不然很容易落入俗套，被人打入“攝影三俗”之列。

第一、避免獨花單葉，力求畫面豐滿。單單一支花，僅僅一片葉，就有點拍攝了美女“大扁臉”一樣的感覺，丟失了美女的生動表情和風姿綽約。荷花的拍攝也是一樣，單花獨葉、滿幅“呆”花，難免會千篇一律落入俗套。

第二、避免濃墨重彩，力求清鮮淡雅。色彩的配伍得細心講究，既要有賞心悅目的震撼，也要有水墨風格的體現，“葷素搭配”、“粗細結合”。

第三、講究擬人手法，表達人文情懷。比如，“母子親妮”、“姐妹相依”、“三代和美”、“四世同堂”等等。上述的擬人是指花與花、花與葉、花與梗、花（葉）與影等等。

第四、適當元素搭配，增加畫面生機。這一點，其實好多人都有經驗，比如，花與蟲、花與鳥、花與蝶、花與露珠等等。

題主沒有說花，而是說荷花，其實方法都一樣，每到花開的季節，很多女孩子就迫不及待的想去拍攝下來，那沒有攝影基礎的朋友可能會很簡單的隨手拍，因為沒有太多的攝影技巧，所以拍攝的畫面往往不盡人意，下面我就分享幾個如何避免千篇一律的作品。

找不同形態的花

什麼意思呢，就是在萬花叢中我們要找到最特別的那一朵，而不是拍攝所有的花，這樣會顯得你的作品沒有重點。

走進最特別的那一朵

當你找到了最特別的那一朵花之後，就開始仔細觀察它，為什麼特別，可能是一片花瓣，也可能是顏色等等。

選擇最好的角度和構圖

找到花的特別之處後，我們接下來就可以拍攝了，拍攝前不斷的去調整角度，不同的角度光線是不同的，自然花的通透和豔麗有會有所差距，大多數人會選擇俯拍的角度，此時你可以選擇仰拍的角度，這樣得到的畫面會更簡潔。

喜歡荷花這個題材，拍攝的人很多，很容易存在雷同，怎麼拍攝自己的獨特的特色作品？

以我個人的經驗如下：

一、首先自己要喜歡荷花，才有耐心去觀察荷花的生長過程，挖掘出荷花的美在那裡，怎樣去表現你心目中的那種美的感受。

二、開始拍攝時，不應看到荷香，就不加思考亂拍一通，不是拍得越多就越好，回來一大堆不知選那一張好，選來選去都沒有幾張滿意的作品。作為練習可以多拍，作為創作就要選好題材意境，多從古詩中去領悟詩中的意境，“詩意如畫”去尋找挖掘、發現美。

三、選好拍攝的荷花就要思考怎樣去拍，要從構圖、角度、景別、光線去考慮。荷花的千姿百態，造型各不相同，怎樣才能拍出荷花玉潔冰清的質感，也要看光線，用什麼光線來拍指才能更好表現荷花的美，有條件的情況下我喜歡用側逆光來拍攝，覺得容易表現荷花質感。所以為了拍一朵好看的荷花，早上拍了，等到傍晚再去拍攝，用了很多時間才拍出自已認為還覺得過得去的作品。

四、要學會後期的P圖，前期拍攝一定要拍好為根本，後期適當修圖，作為藝術的第二次創作加工、提煉。有時在現場拍攝不一定很完美的，拍攝回來可以適當做後期，去強化主題，處理好色彩、色調、虛實、主次的關係，對構圖的裁切等處理，這樣才能更加完美。這是我個人的經驗而已，不一定正確，互相切磋。

在荷花盛放的季節裡，為什麼古人喜歡荷花，用那麼多詩詞來讚美荷花，是有一定的道理的。

【詠同心芙蓉】·杜公瞻

灼灼荷花瑞，亭亭出水中。

一莖孤引綠，雙影共分紅。

走在荷花蕩漾的荷塘裡，一邊欣賞荷花的美，感受荷花的荷葉的香味，一邊去拍攝荷葉，很有感覺，人生其樂無窮。希望大家拍出更多、更好、更美的荷花，把美留住。

下面是我的攝影作品，作品中經過後期的特效透過紅與綠的色彩產生強烈的對比，突出荷花晶瑩剔透的美，紅花需要綠葉去扶持，處理好畫面的虛實關係，我是學美術出生，對攝影的審美有一些優勢。藉助相機去拍出有油畫味的效果。

應該說有些荷花做的不錯，但是大家都拼後期的話，是另一個拼法，不能叫做拍荷，應叫做做荷。做荷和拍荷是兩種途徑，兩種創意，應有所區分。拼得多了，又將成為別樣的雷同，觀者在看的時候會問，是拍出來的嗎？有人可能說，不用怎麼拍，回家做做就好。