在影視中，人工製造出來的假象和幻覺，被稱為影視特效（也被稱為特技效果）。電影攝製者利用它們來避免讓演員處於危險的境地、減少電影的製作成本，或者理由更簡單，只是利用它們來讓電影更扣人心絃。特效是為視覺效果服務的。

而視覺特效（Visual effects, 簡稱VFX）是一種透過創造影象和處理真人拍攝範圍以外鏡頭的各種處理。特效往往涉及真人鏡頭和計算機生成影象（CGI）的合成以創造虛擬的真實場景，但這是有風險的，代價高昂而且無法捕捉在膠片上的。它們越來越多地出現在大預算電影中，也被利用動畫和合成軟體的業餘電影攝製者所使用。

　　電影，像演講和寫作一樣，是一種獨特的語言。

　　電影是一種視覺藝術

　　視覺藝術在空間中表現其主題。視覺藝術中的藝術是主題元素在空間中構成的。畫家用色彩、形狀和色調來構圖。雕刻家用形狀和空間來構圖。攝影師用真實的、虛幻的光線物體來構圖。

　　影片的視覺方面主要掌握在三個製作團隊成員手中:

　　美術指導：負責影片的佈景設計和整體視覺概念。

　　攝影師：負責拍攝的燈光和某些情況下的構圖。

　　導演：負責指導電影的拍攝。

　　電影是一種時間藝術

　　電影也是一種時間藝術，時間藝術在時間中表達其主題。時間藝術中的藝術是主題元素在時間上構成的。劇作家用人物的行為和對話來創作；詩人把單詞和短語放在一起寫詩；小說家用對話和對詞語的描寫來寫作。

　　負責電影的時間方面的有:

　　導演：必須牢記每一個動作與它前後動作之間的關係。

　　剪輯師：把電影片段剪輯成有趣而連貫的節奏。他的這部分工作經常影響到場景的結構，並可能改變電影的結構。

　　編劇：負責影片的時間組織，通常先於視覺組織。從劇本開始，藝術總監，導演以及攝影師共同建立視覺組織。

　　這就是協作藝術的全部意義所在。

　　看一看斯坦利·庫布里克的《閃靈》中的這一幕，看看他是如何透過視覺敘事巧妙地控制感官的。

　　▲《閃靈》片段

　　電影的視覺動態

　　電影是零零碎碎地創造出來的，並按照製片人希望觀眾能理解的順序組合在一起。當電影製作人開始創作電影本身時，他或她可以選擇各種各樣的技巧來講述故事或傳達“零碎的資訊”。