1.劇情①劇情轉折奇巧度②劇情爆發力③劇情圓轉度(也就是劇情是否平整,小說結構是否合理)④劇情收放(是否爛尾)⑤劇情利用率(是否亂開副本)⑥劇情緊湊度(有沒有胡亂灌水)⑦劇情合理性(不能整天YY)2.人物①人物塑造②人物利用率(醬油是多是少,

高開低走

的角色多不多)③人物關係利用率④醬油人物的智商(腦殘太多要扣分)3.設定①設定的龐大度②設定的精細度③設定的嚴謹度(是否前後不一自抽)④設定的利用率(廢設定,廢地圖是否多)4.思想①小說思想深度5.文筆①文筆華麗程度②文筆熨帖程度③文筆的工整程度(語病不能太多,蕭鼎這種語病狂要扣分)④文筆的利用效率⑤文筆的劇情承載力和思想承載力6.謀略①謀略的爆發力②謀略的合理性(不能亂開上帝視角)7.代入感①主角的代入感②小說環境的代入感8.感情戲①感情戲的震撼力和感染力②感情戲的合理性(蕭鼎這種亂開瑪麗蘇的要扣分)③感情戲的穿插效率(合理穿插,不能把小說變成言情)

小說的風格有很多種。但我傾向於寫小說故事要曲折離奇，有推理，故事絲絲入扣，還要有哲理，融入古文功底。比如原來的《施公案》《薛剛反唐》《西遊記》我是挺喜歡看的。金庸寫的武俠小說古文功底很深厚，我也特別喜歡看。紅樓夢人物太多了，看的很頭痛，沒看完

小說三要素：一，典型的人物形象。要將你熟悉的一類人的性格嗜好種種組合到一個人身上，讓他代表那類人說話出氣放屁咳嗽等等，讓他說的話做的事一顰一笑都符合他的身份地位處境。

二，典型的環境。要讓你的主人公生活在一個對他來說非常熟悉非常自然的環境裡，讓他適應他的生活環境，在那裡做他該做的事，說他該說的話。這個環境有兩個意思，一個是社會環境，是說他生活在哪個時代，和那些人都有什麼關係，他在那裡和那些人都做了些啥事兒。另一個是自然環境，是城市還是鄉村，是山區還是平原，讓他在那裡生活做事。

三，完整的故事情節。你編的故事要有起因發展高潮結局，讓他在裡面活動的有頭有尾，有始有終，有起有落，還要讓故事有意義，能抓住讀者的心，使讀者看的有滋有味欲罷不能，讓讀者從中得到感情的共鳴，生活的教益，覺得你的故事很真實很感人之深。

最後是語言。打算寫小說，起碼你得會說話，讓什麼人說什麼話。

最重要一點，是動筆寫！文筆是練出來的，就像槍法是打出來的，大廚刀功是切出來的，賣油翁說過，無他唯手熟爾！

當你開始寫作，你會發現自己的知識面多麼的匱乏，於是一邊寫一邊學習。我們生活在最幸福的時代，不懂的東西未知的學問，全都可以從網路上獲取。

僅此一點就比歷史上任何時代的文人騷客有條件，開始寫作之後再如飢似渴讀書，讀你需要的文章，有助於寫作的文字。

需求是進步的動力，只有開始寫作，才知道自己想要的是什麼，想要當作家就坐下來敲擊鍵盤吧，從你心中第一個創意開始！

加油！沒有天生的大作家，下一個網紅作家也許就是你！

看了樓上筆友們的回答，很受教育。我很少看網路少說，不敢妄談該怎麼樣寫。但從文學小說上來說，文學應該來源於生活，而高於生活，這句話有點口好的意思。讓人反感，但這確是文學作品成功的必要條件。首先，小說要有性格鮮明的人物。那麼什麼是鮮明的性格呢？鮮明的性格絕不是什麼超越於生活的存在，不是絕對自由下的怪物，它來自生活中的一些人，注意是一些人，而不是一個人，並且這這性格應符合其成長的環境，不能脫離於環境。並且在行文過程中它應當有所發展。其次，小說要有典型的環境，環境是故事的載體，也是人物的根，也是你所要表達的深層內涵，不客氣的說一部小說的成敗是由環境決定的，環境的選取是小說成敗的關鍵。再次，小說的故事，人物，線條的清新。小說到這裡，要上課了，不好意思。

寫小說最重要的是能否讓讀者看完後記住你的大概劇情，如果你寫的小說主要是為了讓讀者欣賞文字之美，當我沒說。想讓讀者記住你的劇情就要在故事裡下功夫，文字是否順暢，人物是否有記憶點，主線是否清晰等都是要重點注意的。

自我完善，改出一部耐看又好看的小說。

小說在一定程度上與電影、電視差不多，但是呈現的形式不同，電影是將故事整理後透過剪輯、配音等，讓人觀看到看似真實的現場，而小說是利用文字描述，透過情節設定，人物刻畫等讓讀者想象出自認為真實的現場。一部好的電影一定是導演、編劇等一遍一遍觀看並修改出來的，一部好的小說必然也是作者不停修改出來的，即便你是天才，也不能保證自己的作品第一遍無錯漏，或者已是最好的狀態，所以作者要時刻都有自我完善的想法。

完成一部小說並不難，難的是完成一部經得起讀者推敲，耐看又好看的小說，故事是否飽滿，人物是否鮮活，主線是否清晰，節奏拿捏是否準確，是否存在雞肋（多餘的劇情、可有可無的人物、無意義的地圖），文字是否讓人讀起來費勁，能否拓開讀者的想象力，是否符合邏輯等等，這些都是需要注意的。再細緻一點就是 ，這個故事有看頭嗎？有期待嗎？如果沒有讀者可能中途棄書，這時需要適時挖坑，然後慢慢填上。人物的對話與行為符合他的設定嗎？如果不符合可能無法為讀者形成記憶點。人物的目的是否合理，如果不合理，人物設定會被扯飄，分散人物固有的記憶點。讀者是否能時刻記住人物的小目的與大方向，如果不能，說明主線不清晰。大概就是這樣，剩下的就不贅述了。

文字表達順暢才有機會讓讀者記住劇情。

寫小說跟講故事一樣，如果自己都不知道自己說些什麼，別人更聽不懂，無論是否有文學功底，想要寫小說首先得有一定的表達能力，這種表達指的不是口頭的，也不是無具象的美文，必須能落筆敘述出故事才算。我曾經以為自己的口頭表達能力不錯，寫小說應該也沒什麼大問題，然而真正起筆開寫時，因為要同時想劇情總是丟三落四，這也是要注意的問題，我當時的解決辦法是先忍著，把腦袋裡的故事寫好再回頭改，於是我第一部小說前半部分反覆改了十幾遍，後面才慢慢寫順。

按照看別人作品的方法來看自己的作品。

很多人在構思作品時都是熱血沸騰的，覺得故事很精彩，實際落筆寫下後一塌糊塗，作者卻不自知，這與心理學有關（往往這種人想象力豐富，很有才），連自己都不知道作品出問題了，該怎麼解決？很簡單，每隔一段時間重新讀一下作品（一定要在自己忘記以前劇情的情況下），要像讀別人的作品一樣，把自己當成一個讀者，很快就能發現問題。

小說三要素，人物，情節，環境有以下幾個關鍵點：

第一、人物形象的塑造

小說是故事，故事圍繞著人物進行的，人物性格的塑造是關鍵，透過故事塑造人物的性格，使人物形象變得飽滿，鮮活。比如《三國演義》，曹操說：“寧可我負天下人，不教天下人負我。”就是透過對曹操性格的塑造使曹操奸雄的形象變得飽滿；

第二、小說結構框架

小說裡的故事是發生在怎樣的時間，怎樣的地點，需要作橫向發展還是進行縱向的延伸，這些都很重要。仍以《三國演義》為例，在小說的時間是東漢末年至三國鼎立，這就是以時間為軸進行縱向延伸；而橫向的發展是指在同一時間上引申出不同的人物和故事，比如先講了桃園結義，後講曹操行刺董卓，再說孫權統治江東；

第三、矛盾的設定

矛盾起著推動情節發展的作用，小說中總是在不斷地製造矛盾和解決矛盾，有時候大矛盾分解成小矛盾，舊矛盾引出新矛盾。有些矛盾是明顯的，還以三國為例，關羽和張飛剛見面的時候打架，後來經劉備調解後不打不相識，便推動了後來的桃園結義。有些矛盾是隱形的，也就是我們常說的伏筆，這些伏筆就是設定了懸念，待合適的時候再解開。

小說中的矛盾一旦消失，就意味著小說的終結。

寫小說最重要的是情節，先想好要寫啥？有什麼結局，結局可以是一個也可以是幾個，這就看你的風格了！知道要寫什麼，然後就要構造人物形象，這個是最難的，每個人物都要有鮮活的形象，不可能都是千篇一律的人物性格！最後就是編了，把這些鮮活的人物形象透過編故事串在一起，沿著你的故事大綱發展下去！編故事不能瞎編，要符合常識，不然你這小說就會被噴死！

我個人覺得寫好一部小說要注重以下幾點：

1⃣️題材的選擇

自打網路文學興起之後，小說作品如雨後春筍層出不窮，題材五花八門，內容也是千變萬化，從而致使大眾讀者的欣賞需求也是越來越多樣化，要求也越來越高，總希望在小說的汪洋大海中找到一本自己喜歡的作品，所以想自己作品脫穎而出還要好好研究一下題材，當然也要結合自己擅長的型別。

2⃣️故事主線

確定了小說的題材之後，就要思考一下你要寫的是一個什麼樣的故事，把主線確定好，然後圍繞主線去延伸各種旁枝，豐富文章的內容。3⃣️搭建框架

我覺得想寫好一部作品一定要好好搭建框架，把提綱先列出來，包括故事梗概，人物設定，甚至大事年表，總之能做到胸有成竹是最好的。4⃣️設定伏筆

也就是現在人們說的挖坑，坑挖的好才能吸引人，在你在填坑過程中進行解惑答疑，讓讀者跟著你的思路走，最好能每次都給讀者一個意外“驚喜”，那你就成功了一大半。5⃣️安排結尾

俗話說“編筐編簍重在收口”，口收不好就前功盡棄了，所以小說的結局也很重要，是隨著故事的發展順其自然呢？還是為以後考慮設定懸念呢？就看作者自己的想法了，現在的很多作品都會在結尾的時候留有給予讀者想象的空間，寫成一個開發式的結尾。

寫出一部好的小說，就是在講一個好的故事。沒有故事，我們每個人的生活都是碎片。那麼講好故事，應該有以下的階段：

第一階段是尋找故事；

第二階段是設計故事；

第三階段是故事的寫作、修改、最終定稿。

在故事開始之前，你應該先給故事列一個大綱，再按照故事的敘述弧線，把故事分為五個部分：闡述-上升動作-危機-高潮-結局。

第一，我個人認為最重要的一點，你要有畫面感，人物的面貌、表情、語氣，說話的目的，原因，動作，你都要有數。

一開始我也為情節、人物形象苦惱，想象故事情節一宿都睡不著，但是慢慢地，人物形象在你腦海中就會清晰起來（這當然需要你不斷的尋找，需要時間和機緣巧合），把想象出的好的情節寫下來，再慢慢潤色。漸漸地人物也豐滿起來，不再只是一個面孔。一個人物，兩個人物……於是一群鮮活的人在你的腦海中活動起來。

最重要的一點，觀察生活，想象情節，記錄下來，都是時時刻刻進行著的，要不斷的思考，反思，這樣作品才會有深度。

第二點，文筆，不只要使文字有動感，有畫面感，更重要的是，要有個人的特色。無論是描寫的功力（文字呈現出的畫面感），還是作品的風格，都可以透過閱讀一些大師的作品或者你喜歡的小說進行學習。

總之，多看，多練，多思考。

我認為寫小說首先要有興趣。這是你持續寫作動力。

第二，堅持不懈，定期寫文章，不可半途而廢。

第三，一定的文筆和想象

第四，有豐富的生活經驗。

我以為是歲數。不是說歲數大了都會寫。但沒一定歲數是寫不出好的小說的。據統計，世界名著大部都是作家五十歲以後寫的。二十多歲也就能寫點糊弄少不更事的少女少女的小說。真正深刻雋永的小說都寫於作家五十歲以後。即便故事發生在你二十歲，但要憋住，反覆醞釀，咀嚼二十年，寫出來肯定不同反響。

您好，作為小說作家，我來談談看法。我告訴你：寫小說最重要的是你有傾訴的慾望，或幸福、或痛苦，或悲傷，等等，必欲傾訴而後快，這是寫小說的內驅力；其次才是掌握小說的文體特徵和不斷寫作，在寫作中逐漸提高。一個沒有傾訴慾望的小說家，一定是低劣的小說家。

首先要具備小說的三要素:

鮮明生動的人物形象，

波瀾曲折的故事情節，

典型的自然及社會環境。

還要題材新穎，語言生動感人，謀篇佈局合理等等。

一，大量閱讀。優秀作品對作者的影響不言而喻。

二，勤寫多練筆。熟能生巧對於作者來說同樣如此。

三，想像力。生活閱力＋個人天賦，形成了一個作者獨特的想象力，這對作者來說至關重要。

謝邀。你的問題中有個“最”，我就緊扣這個“最”回答——“最”這個副詞一表示在同類事物或同類性質中超過所有，例如：最親的人是爹媽。對自己恩情最多的人是爹媽，爹媽的恩情超過了任何一個人。這朵花最美、這個人最無聊等等。“最”這個副詞還表示：在位置上第一。例如：武漢大學珞珈山在徹底粉碎日本滅亡中華人文企圖的大武漢保衛戰中是中國最高統帥部所在地，蔣介石作為最高統帥在這裡住過幾個月。

寫小說最重要的是為符合人類共同珍惜的正義、共同熱愛的和平、共同渴望的公平而吶喊；是認識世界、改造世界的文學藝術的行動。簡言之：文以載道。道，永遠是小說的靈魂。

那得看是寫傳統小說還是網文。

如果寫傳統小說，首先得關注文學新思潮、新流派。

例如現在還以現代派為先鋒的作家，肯定落後於時代了，因為現在已經是後現代，現代派已經是文物。

後現代小說主題模糊，價值多元、價值解構，淡化人物、淡化情節，跨文體寫作，同時純文學和通俗文學正在打破界限，對於這些，還在現代派的作家會一頭霧水。

如果寫網文，當然可讀性最重要，沒人看你寫的，什麼作用都起不了。

最後，不管怎樣寫，不管寫什麼，文學的生命在於創新，所以，一個作家的創新能力最重要。創作創作，創造性地寫作。

當然，寫網文不按套路來，可能會沒有收益，但時間是文學最公正的裁判。

（圖片選自360百科）

寫小說我認為作者要傳達的精神思想最重要，也就是小說的靈魂，沒有精神思想或者思想空泛的小說就好比一個人沒有內涵，通常有內涵的人比較受人歡迎，而一部有深刻思想的小說也是受人推崇的。一部好的小說我認為要向讀者傳達正能量的，有指導和借鑑的思想，而不是傳達負能量的東西。我們通常喜歡一部小說，首先是喜歡主人公的一種品質，一種精神。

寫出你內心最真實的世界

小說是作者筆下的世界，你寫的是你想的，是你意識到的世界的樣子，不能為了迎合而迎合，因為總有你迎合不到的一群人。

另外，寫出你的世界，才能有你的特色，才會持有，有新意