目前一一中外文壇一一中篇小說一一短篇小說一一一一盛產豐富……

但是一一可一一大容量一一大結構一一容納一一人類一一優美語言一一音樂一一美術一一歷史一一哲學一一審美一一愛情與仇惡的一一能一一不斷提升一一人類靈魂的一一長篇小說一一卻一一寥落晨星……

特別是一一百萬字左右一一作品一一更為甚少……因為一一其一一創作難度大一一創作週期長一一構思一一結構一一語言的一一縱橫深度一一極其複雜一一歷來一一是一一人類小說一一創作中的一一大工程……

古往今來一一長篇小說一一一直一一是一一人類文學的一一支柱一一是人一一類文學的一一靈魂一一更是一一人類文學的一一鑽石一一與一一金礦……

好的一一百萬字長篇小說一一目前一一在一一世界文壇一一亦一一較一一寡鮮……

原因一一紙書的一一暫時沒落一一網路文學的一一蓬勃發展一一消落了一一長篇小說的一一生存環境……

從一一創作角度一一來看一一特別是一一百萬字左右一一大部頭一一 長篇小說一一寫出來一一不應時一一且一一創作起來一一創作一一週期長一一傷筋動骨一一費神一一費力一一在一一目前的一一文學環境下一一不易出名…

巨國青（北漂）女作家…

十幾年來一一她似一一苦行僧般一一精神……（一年36O天一一天天寫作不輟一一手已變形…）

她一一心無旁騖一一 從不入一一這會一一那會一一從不參加一一這活動一一那節目一一從不參加一一這評獎一一那評獎一一拒絕國內外一一媒體各類採訪……

其一一處女作一一《仇焱之》一一歷經一一8年一一嘔心瀝血一一創作一一而成一一由一一新華社一一投資一一全國出版發行一一書中一一描寫一一囊括了一一上世紀一一20年代至80年代一一全世界一一幾百位一一充滿一一傳奇一一色彩的一一著名一一收藏家一一波詭雲譎的一一傳奇一一收藏一一故事……

書中一一人物描寫一一達一一63O餘人<紅樓夢423人；戰爭與和平546人>一一創一一世界文學一一單部小說一一人物描寫數量之最……

是世界文壇一一目前一一惟一一一由一一女性作家一一創作一一完成一一非自費出版一一公開發行的一一唯一一部一一百萬字長篇小說…

巨國青一一文字一一潔癖一一優美一一獨特一一善於一一用一一真善美一一剖析人物靈魂……

她善用一一勵志人物一一及一一波瀾壯闊的一一故事情節一一營造一一文字一一語言的一一畫面感一一其一一豐富多變的一一寫作手法一一鮮明的一一語言風格一一標新立異於一一中國文壇一一氾濫成災的一一大白話文學………

讀一一其一一作品一一能一一治療一一眼線一一干枯症……

（日前一一其創作的一一第二部百萬字長篇小說一一《神靈鳥》已待版一一其一一第三部長篇小說一一夜以繼日一一邊一一打工一一養家餬口一一邊一一艱辛一一耕耘一一創作中）

對中國當代文學如何評價，存在著兩種截然不同的看法。一種是以德國漢學家顧彬為代表的“垃圾說”，把中國當代文學看得一無是處，形同“垃圾”；一種看法則認為中國當代文學達到了前所未有的高度，超越了中國現代文學。但持這兩種看法的論者有一點卻是相同的，就是他們都沒有闡明自己的評價標準。顧彬把中國當代文學視為“垃圾”，但為什麼是“垃圾”則語焉不詳；持肯定看法的論者，如陳曉明和孟繁華，也只是列舉了一些作家和作品的名字，並沒有進行具體分析，因此，我們同樣不太清楚他們進行肯定的標準是什麼。

我認為，評價中國當代文學，不妨首先進行比較與鑑別。任何事物都是相比較而存在的，有比較才有鑑別。說到文學，任何時代平庸的、二三流的作家和作品都佔絕大多數。中國當代文學尤甚。但標誌一個時代文學高度的作品，數量越多，這個時代的文學成就越高。以中國古代文學而論，先秦散文，漢賦，唐詩，宋詞，元雜劇，明清小說代表了各自時代的文學高度。我們今天看到的作家作品，是經過了時間的淘洗後流傳下來的，而當時那些海量的平庸之作則被過濾掉了。唐詩的興盛，除了李白、杜甫、白居易之外，還有許多高質量的詩人及其作品，形成了一個眾星閃耀、大師雲集的景觀。再看中國現代文學（五四至建國前），它的最高成就是由魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺體現的，而在這些大師之外，還有張愛玲、沈從文、葉聖陶等一大批作家作品。

中國當代文學六十年，可分為兩個階段。1949——1978前30年為第一階段；1979年至今為第二階段。前三十年，雖然有大量公式化、概念化的作品存在，但代表這一時期最高創作水平和有影響力的作品，則是以“三紅一創”為代表的“紅色經典”。不管這些作品自身有什麼侷限性，但出版後都一版再版，廣為流傳。爾後，在文化大革命中被當作毒草加以批判；到了新時期，由於受西方文學觀念和思潮的影響，因這些作品的“革命”意識形態和“宏大敘事”而被貶損。但今天，人們在回望中國當代文學的發展歷程時，又不得不承認它們是“紅色經典”。這就是說，這些作品經受住了時間老人的檢驗。

新時期三十年，文藝得到了解放，作家獲得了前所未有的創作自由，先後出現了傷痕、反思、改革、先鋒、實驗、新寫實、現代和後現代主義的文學階段，其中也有一些有影響的作家和作品，但有沒有堪稱新時期的“三紅一創”？有沒有當今的“魯郭茅巴老曹”？有沒有堪稱偉大或大師級的作家和作品？回答這個問題，我們大概都感到底氣不足。至少有一點可以肯定，雖然一些作家的作品被介紹到國外，但真正堪稱世界級的中國作家，似乎還沒有。有人可能會說，高行健應該算一個。但遺憾的是，他在獲得諾獎之時已經加入了法國國籍。不過，我覺得現在就斷言中國當代沒有偉大的作家和作品，還為時尚早。新時期文學還需要經過時間的檢驗和過濾。莎士比亞、李白、杜甫在世時都沒有得到應有的重視，倒是後人發現了他們的偉大。但願當代作家也會有被後人重新發現的幸運。

就中國當代文學的現狀來看，雖然也有一些比較優秀的作家和作品，但一是數量太少，二是群龍無首，而二三流的、平庸的和不入流的作家和作品又實在太多。所以，中國當代文學的“整體水平”不高。這種狀況很像沒有蓋完的寶塔：有塔身而無塔頂。

然而，什麼是文學？什麼是好的文學？什麼是堪稱偉大或大師的作家？古今中外的研究者卻難有一致的看法，眾說紛紜，莫衷一是。原因者何？我覺得與文學自身的複雜性、多面性、流變性有關。文學就像一個圓球體，而且是不斷髮展變化的，這就使得置身其中的作家和理論家無法窺其全貌，只能從自己的（有侷限）角度來認識文學。這種情況頗像蘇軾描寫廬山的詩句：“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，不識廬山真面目，只緣身在此山中”。為什麼會有眾多的文學流派和學說此起彼伏？其原因就在這裡。所以，偉大的或大師級的作家，也都互不相同。相反，倘若他與某位大師類似了，恐怕也就難以被稱為大師了。

儘管我們不能給文學下一個都能認可的定義，儘管大師與大師不同，我們仍然能可以從“不同”中找到“同”；從變化中尋找到某些不變的東西。正是有了這些“同”與“不變”的東西，文學才成其為“文學”。比如，偉大的作家一般都具有豐富、甚至是坎坷的生活經歷和淵博學識；具有敏銳的藝術感受能力和思想能力；具有豐富的想象能力；具有超強的反思能力和批判意識；具有悲天憫人的博大胸懷。而他們的作品，都具有特殊性、創造性、豐富性、新奇性和深刻性諸特徵。

但是，大師畢竟是少數。所以，堪稱偉大的作品也必然是少數。因此，文學是分層次的。具體來說，我粗略地把文學分為這樣幾個層次或級別：一是理念化和宣諭式的文學。這些作品大都來自某種既有的理念，由此結構故事、設定人物。因此，人物是理念的化身，其目的是達到宣傳教育的效果。二是生活體驗的層次。這些作品顯示出作家有著深厚的生活積累，也有自己的某些體驗和真情實感。但這些作品往往缺乏對生活與現實的整體把握而欠應有的深刻，讓讀者只見樹木不見森林。用車爾尼雪夫斯基的話說，叫做不能“說明生活”。三是人生體驗的層次。這些作家和作品既來自於生活又實現了對生活的超越，上升到了對人的命運及其精神世界的探尋，富有一定的哲理意味。四是形象化的哲學層次。所謂“形象化的哲學”，是說這些作品具有哲學的高度和人類意識乃至進入了宇宙境界，然而這一切都被形象化了，即是說，作家的哲學觀念是完全和具體的人物、事件、細節融合在一起的，就像鹽溶解於水一樣。更為重要的是，作品所表現的哲學觀，不是在重複、演繹某個哲學家的觀念，而完全出自作家自己對人與世界的認識和把握，是哲學化了的感性認識和情感體驗。《紅樓夢》就是其中突出的代表。

如果上述的劃分可以成立的話，就不難得出如下的結論：處於一、二層次的作家和作品，在當代文學中佔絕大多數；進入第三層次即人生體驗層次的作家與作品已是屈指可數；而進入形象化哲學層次的作家和作品則幾近於無。那麼，中國當代文學的整體水平究竟如何，難道還用再多費口舌嗎？

當代作家取得了前所未有的創作自由，作家的文化水平也普遍高於建國初期的“工農兵”作家，歷史轉型期的大變革也為作家的創作提供著豐富的素材，可是為什麼中國當代文學總是難以出現大作家和大作品呢？

這個問題值得深思和進一步探討。

如果讓我用一句話評說當代文學

老舍，沈從文，白先勇等文學前輩的厚重思想和細膩筆法，在如今的當代文學作品中幾乎絕跡。為何絕跡？好的文字不是從蜜罐裡醞釀出來的，而是從生活的苦澀中熬製出來的。如今的生活沒有戰火，衣食無憂，讓生活在這樣幸福時代的作家寫出深刻的作品實屬艱難。

與此同時，如今是網路時代，是大眾的時代。想贏得更多的讀者，不是看作者想寫什麼，而是讀者愛看什麼。三教九流，為了迎合更廣泛的受眾，免不了俗套一些，甚至低俗一些。這樣的作品又有什麼養分呢？

看待當代文學再我看來總有些失望與擔憂！失望的是傳統文學逐漸的衰落，網路文學好像似乎很是興旺，是如今的網路文學能不能代替傳統文學，繼續接力中國文學奔跑在華夏的文化的土地上！是不是一時的流行，真的很難看得出來。再過去的文學作品的出現到流行，都會需要時間！那時的作者也是潛心篤志，幾年如一日的坐著冷板凳，來完成自己的作品。作品質量毋庸置疑的。今天的網路文學，作者群巨大，出新量也大，可謂是文學作品製造工廠，特別是今天可以說全民皆可寫，都可能成為作家的時代。或許這樣的寫作與閱讀模式才剛剛開始，我還是抱著樂觀的態度來接受吧，因為有很多書價格貴我都是買了電子書下了看，沒辦法，看書如今也是個很奢侈的事情了。從平凡的世界的紙質版到電子書我都看了，靜下心來，就是有時候還是發覺有點心得再電子書上做個記錄卻很麻煩，如果電子書的功能再智慧些，我想還是會繼續選擇電子書上看文章了！一本電子書帶著就相當於帶來好幾本文學作品，確實值。如果想看新書，手機上可以線上更新看，確實方便了！感謝一個偉大的時代，更感謝強大的祖國，讓我可以安靜的享受文學作品帶來的樂趣，無論當代文學作品還是文學名著，我也算是與時俱進了！

從三個大方面來闡明當代文學

一、縱觀中國文學的發展趨勢

以時間為軸:

1、1949年~1965年，中國時期

2、1966年~1976年，文革時期

3、1976年~1985年，新時期

4、1986年~1999年，後新時期

5、2000年以後，中國文學發展新趨勢

"五四"新文學傳統和"抗戰"以後"解放區文學傳統"，以這兩個傳統為基礎，新時期文學發展趨勢。

二、當代文學的世界地位

中國文學的世界地位

中國當代文學與世界文學的關係

中國文學在韓國有大量中國作家出版的作品;中國文學在歐洲的一些國家，包括美國有許多中國作家出版的作品。中國當代文學達到世界文學出版的標準，改變了以蘇聯、後俄國，西方美國為主的文學出版內容。隨著中國政治地位在國際社會的提高，漢語言環境的逐步全球覆蓋，滋養了中國文學環境的土壤，中國專業作家制度，培植出大量作家作品在世界各國出版，中國文學的世界地位得到更進一步提升。

三，中國當代作家前十名作家及作品介紹

1，莫言《紅高梁家族》諾貝爾文學獎獲得者;

2，餘華《許三觀賣血記》先鋒派小說代表人物;

3，格非《慾望的旗幟》先鋒文學代表作家;

4，王蒙《活動變形記》中國作協副主席;

5，賈平凹《廢都》被譽為"鬼才";

6，陳忠實《白鹿原》1977年獲茅盾文學獎;

7，路遙《平凡的世界》茅盾文學獎獲得者;

8，韓少功《馬橋詞典》著名作家尋根文學主將;

9，畢飛宇《推拿》2011年獲茅盾文學獎;

10，鐵凝《哦，春雪》中國作協主席。

當代文學凝練的筆力，具備經典特性，層層深刻描繪人性的複雜多樣，震撼靈魂，彰顯人格力量，一部偉大的作品，總能深深打動讀者心靈，從情感上，思想深處產生共鳴。當代文學順應時代召喚，相信能有更多創作者的作品與時代同步走向世界各地，共同繁榮世界文化。

太遠的文化大家我們不去比較，就譬如現代的文化名家，王國維、朱自清、楊絳等等，甚至於林微因的詩、文作品，當下能堪比的，又有誰？

當代文學太糾結，缺乏真思維，有些不接地氣，寫者要有傲骨，但是看得出硬不起來。古人說:“事有必至，理有固然。惟天下之靜者，乃能見微而知著。”缺乏這樣的定力，寫出的東西只能浮躁綺麗，曇花一現，於己之私利有裕，然則於社會無推動作用。

當代文學無巨匠，好作點不多，多於沉湎風花雪月，急功近利，勵志故事多是鼓吹賺錢發財，思想內函欠缺我個人不看好。

這個話題太大了，我也就籠統地說一下我的看法:

我覺得中國的當代文學可以狹隘地劃分為傳統的嚴肅文學和現在盛行的網路文學。顯然，網路文學無論從傳播上還是在影響上較之嚴肅文學都更具優勢。換句話說，以網路文學為代表的商業文學（或者說消費性文學），獲取了更廣闊的閱讀者群體（或者說消費者群體）。閱讀成了娛樂。嚴肅文學反而成了小眾。加之嚴肅文學本身沒有推出讓整個社會為之動容的東西，自然就更難以和商業文學競爭。

如何看待當代文學？

說句實話，這是一個很大的問題。當代文學這一概念，從文學史專家的角度，其時間分野自1949年新中國成立算起，至今已有七十年之多。從文學概念來說，主要涵蓋小說、散文、詩歌、戲劇等門類。因而，談論當代文學只能抓起一個切入口，以小見大了。

今以小說為例，從中國文學大省之一即陝西小說，略述個見。陝西省小說創作曾經輝煌過，也有低谷出現。新中國成立初至“文革”時期，湧現了以柳青《創業史》《銅牆鐵壁》、杜鵬程《保衛延安》、王汶石《新結識的夥伴》等為代表的作品，反映了那個年代火熱的生活和時代風貌。自“文革”開始的“十年動亂”，陝西的文學創作出現低潮，許多頗有才華、精力旺盛的作家受到不公平待遇，同時失去了寫作的權利和自由。直到“文革”結束、進入改革開放新時期，文學創作步入正軌。以路遙、陳忠實、賈平凹等為代表的陝西作家創作了《平凡的世界》《白鹿原》《秦腔》等優秀的長篇小說，再次奠定了在全國的文學地位，贏得了廣大讀者的信任和稱讚。

縱觀陝西小說創作道路和巨大成就，其主要特點如下：一、堅持走現實主義的文學創作道路。陝西幾代作家紮根基層，以著名柳青為榜樣，深入體驗生活，努力吸取營養，寫出了許多具有廣泛影響的充滿泥土氣息的力作。二、熱愛文學，勤於創作，不怕吃苦，付出了常人難以想象的辛苦和犧牲。以路遙為例，為了創作《平凡的世界》，抱著破釜沉舟的決心，遠離城市，遠離人群，不計較吃喝，不分晝夜，靠著孱弱身軀與堅強意志，拿下了茅盾文學獎，為陝西文學贏得美譽。第三、緊跟時代步伐，緊扣時代脈搏，面對新時代，謳歌新時代。有了前邊文學前輩和榜樣力量的引領，其他作家如陳彥、高建群、馮積岐、吳克敬、方英文、安黎等，深入生活，不斷探索，熟諳民生，取得了非凡的成績。

陝西當代文學的小說創作僅僅是其中一類，放在全國當代文學背景下，更是小巫見大巫，但可以小中見大，窺斑見豹，從中折射出中國當代文學的基本樣貌。

中國當代文學成績斐然，但依然有其侷限和不足。如，能讓廣大讀者和人民群眾交口稱讚的作品深度不夠、分量有限；如何讓中國文學走向世界等等，仍需不斷努力、迎頭趕上！

以上為一孔之見，僅供參考。

不論商業性文學，或是認知性文學，教育牲等文學都要向上。以唱頌黨和人民為主題，對人性批評和公正，希望於美好未來，宣傳讓人奮進之光明前途。多學科知識，科學方法己得到稿費後的文稿，不要再有商業性以傳授他人。當然論文類以國家需要以獎勵。

中國當代文學六十年，可分為兩個階段。1949——1978前30年為第一階段；1979年至今為第二階段。前三十年，雖然有大量公式化、概念化的作品存在，但代表這一時期最高創作水平和有影響力的作品，則是以“三紅一創”為代表的“紅色經典”。不管這些作品自身有什麼侷限性，但出版後都一版再版，廣為流傳。爾後，在文化大革命中被當作毒草加以批判；到了新時期，由於受西方文學觀念和思潮的影響，因這些作品的“革命”意識形態和“宏大敘事”而被貶損。但今天，人們在回望中國當代文學的發展歷程時，又不得不承認它們是“紅色經典”。這就是說，這些作品經受住了時間老人的檢驗。

回答：

對中國當代文學如何評價，存在著兩種截然不同的看法。一種是以德國漢學家顧彬為代表的“垃圾說”，把中國當代文學看得一無是處，形同“垃圾”；一種看法則認為中國當代文學達到了前所未有的高度，超越了中國現代文學。但持這兩種看法的論者有一點卻是相同的，就是他們都沒有闡明自己的評價標準。顧彬把中國當代文學視為“垃圾”，但為什麼是“垃圾”則語焉不詳；持肯定看法的論者，如陳曉明和孟繁華，也只是列舉了一些作家和作品的名字，並沒有進行具體分析，因此，我們同樣不太清楚他們進行肯定的標準是什麼。

我認為，評價中國當代文學，不妨首先進行比較與鑑別。任何事物都是相比較而存在的，有比較才有鑑別。說到文學，任何時代平庸的、二三流的作家和作品都佔絕大多數。中國當代文學尤甚。但標誌一個時代文學高度的作品，數量越多，這個時代的文學成就越高。以中國古代文學而論，先秦散文，漢賦，唐詩，宋詞，元雜劇，明清小說代表了各自時代的文學高度。我們今天看到的作家作品，是經過了時間的淘洗後流傳下來的，而當時那些海量的平庸之作則被過濾掉了。唐詩的興盛，除了李白、杜甫、白居易之外，還有許多高質量的詩人及其作品，形成了一個眾星閃耀、大師雲集的景觀。再看中國現代文學（五四至建國前），它的最高成就是由魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺體現的，而在這些大師之外，還有張愛玲、沈從文、葉聖陶等一大批作家作品。

當代文學雖然不斷地滿足了受眾群體的欣賞水平，但是也越來也缺乏已經逐漸失去的原生態的東西，在不斷創新和一味追求名利的背後，一些淳樸的泥土氣息也離我們原來越遠。

對中國當代文學如何評價，存在著兩種截然不同的看法。一種是以德國漢學家顧彬為代表的“垃圾說”，把中國當代文學看得一無是處，形同“垃圾”；一種看法則認為中國當代文學達到了前所未有的高度，超越了中國現代文學。但持這兩種看法的論者有一點卻是相同的，就是他們都沒有闡明自己的評價標準。顧彬把中國當代文學視為“垃圾”，但為什麼是“垃圾”則語焉不詳；持肯定看法的論者，如陳曉明和孟繁華，也只是列舉了一些作家和作品的名字，並沒有進行具體分析，因此，我們同樣不太清楚他們進行肯定的標準是什麼。

我認為，評價中國當代文學，不妨首先進行比較與鑑別。任何事物都是相比較而存在的，有比較才有鑑別。說到文學，任何時代平庸的、二三流的作家和作品都佔絕大多數。中國當代文學尤甚。但標誌一個時代文學高度的作品，數量越多，這個時代的文學成就越高。以中國古代文學而論，先秦散文，漢賦，唐詩，宋詞，元雜劇，明清小說代表了各自時代的文學高度。我們今天看到的作家作品，是經過了時間的淘洗後流傳下來的，而當時那些海量的平庸之作則被過濾掉了。唐詩的興盛，除了李白、杜甫、白居易之外，還有許多高質量的詩人及其作品，形成了一個眾星閃耀、大師雲集的景觀。再看中國現代文學（五四至建國前），它的最高成就是由魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺體現的，而在這些大師之外，還有張愛玲、沈從文、葉聖陶等一大批作家作品。

中國當代文學六十年，可分為兩個階段。1949——1978前30年為第一階段；1979年至今為第二階段。前三十年，雖然有大量公式化、概念化的作品存在，但代表這一時期最高創作水平和有影響力的作品，則是以“三紅一創”為代表的“紅色經典”。不管這些作品自身有什麼侷限性，但出版後都一版再版，廣為流傳。爾後，在文化大革命中被當作毒草加以批判；到了新時期，由於受西方文學觀念和思潮的影響，因這些作品的“革命”意識形態和“宏大敘事”而被貶損。但今天，人們在回望中國當代文學的發展歷程時，又不得不承認它們是“紅色經典”。這就是說，這些作品經受住了時間老人的檢驗。

新時期三十年，文藝得到了解放，作家獲得了前所未有的創作自由，先後出現了傷痕、反思、改革、先鋒、實驗、新寫實、現代和後現代主義的文學階段，其中也有一些有影響的作家和作品，但有沒有堪稱新時期的“三紅一創”？有沒有當今的“魯郭茅巴老曹”？有沒有堪稱偉大或大師級的作家和作品？回答這個問題，我們大概都感到底氣不足。至少有一點可以肯定，雖然一些作家的作品被介紹到國外，但真正堪稱世界級的中國作家，似乎還沒有。有人可能會說，高行健應該算一個。但遺憾的是，他在獲得諾獎之時已經加入了法國國籍。不過，我覺得現在就斷言中國當代沒有偉大的作家和作品，還為時尚早。新時期文學還需要經過時間的檢驗和過濾。莎士比亞、李白、杜甫在世時都沒有得到應有的重視，倒是後人發現了他們的偉大。但願當代作家也會有被後人重新發現的幸運。

就中國當代文學的現狀來看，雖然也有一些比較優秀的作家和作品，但一是數量太少，二是群龍無首，而二三流的、平庸的和不入流的作家和作品又實在太多。所以，中國當代文學的“整體水平”不高。這種狀況很像沒有蓋完的寶塔：有塔身而無塔頂。

然而，什麼是文學？什麼是好的文學？什麼是堪稱偉大或大師的作家？古今中外的研究者卻難有一致的看法，眾說紛紜，莫衷一是。原因者何？我覺得與文學自身的複雜性、多面性、流變性有關。文學就像一個圓球體，而且是不斷髮展變化的，這就使得置身其中的作家和理論家無法窺其全貌，只能從自己的（有侷限）角度來認識文學。這種情況頗像蘇軾描寫廬山的詩句：“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，不識廬山真面目，只緣身在此山中”。為什麼會有眾多的文學流派和學說此起彼伏？其原因就在這裡。所以，偉大的或大師級的作家，也都互不相同。相反，倘若他與某位大師類似了，恐怕也就難以被稱為大師了。

儘管我們不能給文學下一個都能認可的定義，儘管大師與大師不同，我們仍然能可以從“不同”中找到“同”；從變化中尋找到某些不變的東西。正是有了這些“同”與“不變”的東西，文學才成其為“文學”。比如，偉大的作家一般都具有豐富、甚至是坎坷的生活經歷和淵博學識；具有敏銳的藝術感受能力和思想能力；具有豐富的想象能力；具有超強的反思能力和批判意識；具有悲天憫人的博大胸懷。而他們的作品，都具有特殊性、創造性、豐富性、新奇性和深刻性諸特徵。

但是，大師畢竟是少數。所以，堪稱偉大的作品也必然是少數。因此，文學是分層次的。具體來說，我粗略地把文學分為這樣幾個層次或級別：一是理念化和宣諭式的文學。這些作品大都來自某種既有的理念，由此結構故事、設定人物。因此，人物是理念的化身，其目的是達到宣傳教育的效果。二是生活體驗的層次。這些作品顯示出作家有著深厚的生活積累，也有自己的某些體驗和真情實感。但這些作品往往缺乏對生活與現實的整體把握而欠應有的深刻，讓讀者只見樹木不見森林。用車爾尼雪夫斯基的話說，叫做不能“說明生活”。三是人生體驗的層次。這些作家和作品既來自於生活又實現了對生活的超越，上升到了對人的命運及其精神世界的探尋，富有一定的哲理意味。四是形象化的哲學層次。所謂“形象化的哲學”，是說這些作品具有哲學的高度和人類意識乃至進入了宇宙境界，然而這一切都被形象化了，即是說，作家的哲學觀念是完全和具體的人物、事件、細節融合在一起的，就像鹽溶解於水一樣。更為重要的是，作品所表現的哲學觀，不是在重複、演繹某個哲學家的觀念，而完全出自作家自己對人與世界的認識和把握，是哲學化了的感性認識和情感體驗。《紅樓夢》就是其中突出的代表。

如果上述的劃分可以成立的話，就不難得出如下的結論：處於一、二層次的作家和作品，在當代文學中佔絕大多數；進入第三層次即人生體驗層次的作家與作品已是屈指可數；而進入形象化哲學層次的作家和作品則幾近於無。那麼，中國當代文學的整體水平究竟如何，難道還用再多費口舌嗎？

當代作家取得了前所未有的創作自由，作家的文化水平也普遍高於建國初期的“工農兵”作家，歷史轉型期的大變革也為作家的創作提供著豐富的素材，可是為什麼中國當代文學總是難以出現大作家和大作品呢？

這個問題值得深思和進一步探討。

這個問題，不是能用一兩句話就說清楚的，有的被“邊緣化”的太厲害了，比如“詩歌”，那些能獲獎的，和被專家與教授們看好的，大多普通大眾都看不懂，有的就是在玩“空洞的標新立異”，有的就是在玩“無聊的晦澀難懂”，在圈子裡互相吹捧，所謂的“名家”，社會上沒有幾個人知道他們的“詩”好在哪裡，甚至跟本就不知道他們的“詩”是什麼樣子，就被媒體或報刊稱為“名家”了！

中國當代文學是中國文學歷史程序中的又一個幼兒期，隨著中華文明的復興，中國文學又將迎來高速發展期，預計三十年後，中國文學將佔據世界文學地位的龍頭。

中國古代文學一直是世界的最高峰，完善的語文（文字+文言）系統、豐富的體裁形式和高度的審美造就了這幾千年的盛況。直到近代工業革命後，西方的文學才得以大的發展，而中國的文學也在日益僵化的內在格局下，面臨著西方工業文學的衝擊。中國文學的地位也隨著國力的江河日下而被人鄙視和自卑。科舉制度的消亡，也是中國傳統文學的消亡。

中國近現代文學，是中國傳統文學與西方文學的交匯，是在文言體系被拋棄後，白話體系初生背景下的一個產物，也是國人面向西方文明求學的產物。由於當時的文人普遍具備文言系統的基礎，又去西洋留學，對西方文學和審美的熟悉，所以近現代文學是中國文學歷史的一個小高峰，也可以說是傳統文學最後的餘暉。

不論是中國古代文學還是近現代文學，其實都是少部分“精英”或者“士人”的文學，其文字的功底、文字的用意、文學的審美和文人的內在精神都是大體一致的，所以很容易評價其好壞，也很容易產生“名著”。

中國當代文學是中國文學第一次走入“大眾文學”的時代，由於教育普及程度的提升，文字的運用和表現，再也不是傳統文人或者少數人的專利。大量的文學作品和豐富的文學形式在當代爆發出來。隨著白話文體系的運用熟練和積累，中國當代文學經過蘇聯文學到歐美文學的灌輸，中國當代文學的時代到現在才算是走上了正軌。

可以這麼說，中國當代文學是中國白話文體系與西方文學審美結合的產物，這是中國人在完全工業化後第一次以白話文呈現自己的文學訴求。由於中國在工業文明下的哲學和審美體系沒有完善，或者說在世界上不佔主導，導致中國文學變成了西方文學的一個分支，而不是中國自己的文學。

中國當代文學要復興中國文學的歷史地位，必須建立自己的文學語言體系和主導的體裁。特別是在資訊化的今天，大眾的文學審美多元，且被西方所壟斷，這對當前的文學創作者來說，更需要沉下來思考和創作。不過，隨著國力的提升，大眾審美也在迴歸，中國的精英也在反思，中國當代文學不論是小說、詩歌、戲劇、電影等等都呈現出上升的趨勢。

中國當代文學的路不會是隻有一條，不僅可以與傳統文言文學的融合對接，也可以與新時代科技文明的對接。象“三體”此類的作品，就能很好的體現這個融合，以中國人自己的思想透過文學來反應，這就是中國當代文學的現狀。