優秀的攝影師應該具備的素質：

1.學習傳媒知識，瞭解它的歷史和發展現狀，並對其未來的趨勢有自己的想法看法。掌握新技術，因為攝影行業在不斷髮展。熟悉所有的攝影手段，比如知道如何控制光線、焦距、色彩、反差和質量這些基本知識。

2.洞察力和好奇心。對這個世界充滿好奇，能仔細觀察並感知周圍的一切。新穎的視角。找到世界的新鮮切入點。

4.冒險。別怕失敗。充滿熱情的對待一切人和事。

5.足智多謀。要機靈，具有臨場應變的能力。

6.活力與樂觀主義。要比別人要求的做的更多，把想法付諸實踐。

7.良好的溝通能力。學習用語言表達自己的想法。

幸運和堅持。

8.帶著你的相機和作品集，在正確的時間出現在正確的地點。

9.加油，我是最棒的！

攝影師要愛行敬業，幹一行愛一行，當然要熱愛攝影工作，要有吃苦耐勞的精神；

要有專業的攝影技術，要有一定的美學知識；

敏銳的洞察力，善於捕獲美的“眼力”；

善於學習，喜歡溝通，謙虛不張揚。

攝影師首先需要審美視角，美是需要發現的，沒有這個能力，基本上沒有必要做這個行業啦。其次是對各種器材的熟練，審美視角代表你發現獵物的能力，器材的熟練使用才是你捕捉獵物的能力。最後是後期處理製作，各種軟體用處很大，直接加分。

答:攝影師是國家/民族的傳媒人。

需要具備以下素質:

一、文化/藝術的休養，具健康的視覺；創作出的作品具有文化藝術底蘊(具正能量，不但美且積極向上並能影響社會)。

二、攝影技術/技巧:需精益求精；

撮影技術是藝術與創作的結合。

三、具協調溝通能力:

1、人像:與被攝影者的協調/溝通/配合(服裝/道具等)，

2、場地:環境選擇很重要(特別是個人的場地)，

四、器材:相關的攝影器材須配備上；

五、吃苦耐勞:在拍攝過程中須具備吃苦耐勞，否則會前功盡棄。

六、創造力:創造出與眾不同的美感/藝術作品；

七、具瞬間的抓拍能力；

/㇏、具聯想和想象能力，會給你作品插上創意的靈感和翅膀。

優秀的攝影師應該具備的素質：

知識。學習傳媒知識，瞭解它的歷史和發展現狀，並對其未來的趨勢有自己的看法。掌握新技術，因為攝影在不斷髮展。熟悉所有的攝影手段，比如知道如何控制光線、焦距、色彩、反差和質量這些基本知識。

洞察力和好奇心。對世界充滿好奇，仔細觀察並感知周圍的一切。

新穎的視角。找到世界的新鮮切入點。

冒險。別怕失敗。

熱情。充滿熱情的對待一切人和事，當然還有期待下一份合同的熱情。

足智多謀。要機靈，具有臨場應變的能力。

活力與樂觀主義。要比別人要求的做的更多，把想法付諸實踐。

良好的溝通能力。學習用語言表達自己的想法。

幸運和堅持。帶著你的相機和作品集，在正確的時間出現在正確的地點。

①發現美的眼睛。

②用靈魂去捕捉鏡頭。

④憐憫心，寬容心，善良心。

⑤重塑世界的能力。

你好！

我認為攝影師應該具備下面幾點

1、 基礎技能

2、 模仿學習能力

3、 細心觀察生活的能力

4、 吃苦耐勞的精神

所以，想成為一個出色的攝影師，除了在你努力之外，還需要不怕苦。

下面是詳細的影片講解……

一、紮實的基礎，臨危不亂。攝影並不是按一下快門那麼簡單的工作，在按下快門之前我們要考慮到畫面構圖是否完美，曝光量是精準，白平衡準確，水平線是否平行等等都是需要考慮到的。

二、攝影是非常耗費體力的工作，我們經常揹著沉重的器材外出拍攝。而且經常就是連續進行拍照，這對攝影師的身體素質有著非常高的要求。因此想要成為一個合格的攝影師，身體健康是第一。

三、需要多和其他人進行交流和溝通，聽聽別人給我們的意見和建議，改善我們照片中存在的不足之處。這樣才能更好更快的進步。

四，有良好的藝術修養。攝影不僅僅是技術，還是藝術。我們拍攝的畫面是需要具有一定的美感的，拍攝畫面的構圖和色彩搭配，整樣才能讓作品開口說話呢？這就要求攝影師需對其它藝術有一定的見解，美才能更好的呈現出來。能夠忍受寂寞 孤獨 確實這樣，尤其是風光攝影師和生態攝影師，有時候是自己單獨出行，在拍攝星軌，拍攝車軌需要長時間的曝光，生態攝影師則需要等待獵物的出現，並不是我去了就會有的，所以攝影師要能夠忍受寂寞。

協調能力 不管是婚禮攝影師還是會議攝影師等都要具備現場的應變能力，對圖突發事情不能坐以待斃，要想辦法快速的處理解決。獨特的思維模式 每個攝影師都有自己的想法，也不要過多的去模仿別人的拍攝，要對自己有目標，自己想到什麼就拍什麼，但也不要瞎拍。計劃 不管是什麼攝影師，出門前都要提前做好規劃，尤其是會議攝影師婚禮攝影師這種，都需要提前溝通，提前到現場檢視確定拍攝機位的。不能到點就去，這樣會出現很多的意外。身體素質 這個不是很重要吧，能夠出門就可以拍攝，攝影師確實也需要一個好身體，因為要跋山涉水，攀高爬低。

一個優秀的攝影師要有一個良好心境，善於抓住生活中每一個瞬間，用平面的照片溢位美與醜，善與惡等內涵，從而讓人透過照片發人深思和回味。

個人

這個問題就好像說你要考試了需要什麼東西一樣，要知道成為一個合格的攝影師並不容易。

首先你要有健康的體質，因為攝影工作其實也是一門體力活。

還要有持之以恆的耐心和發現美的眼睛，一張好的照片有可能是攝影師按下快門的一瞬間抓拍出來的，也有可能是幾小時的漫長等待。

還要有敏銳的觀察力和敏捷的反應能力，你的眼睛就好像一臺相機，時時刻刻構圖然後按下快門鎖定。

最後呢還要有一顆善良的心，打動觀眾的往往不是那些華麗的東西，而是每一個溫馨溫暖的瞬間，用心去感受，去發現並記錄下來。

一個攝影師必須具備的條件：

1.一個攝影師必須具備對攝影藝術的文化修養，這是唯一的對攝影藝術的支撐。如果一個攝影師沒有攝影藝術的文化底蘊，拍出來的片就會平淡無奇，沒有深度。

2.一個攝影師要具備協調溝通能力，比如拍婚紗，姿勢怎麼擺？全靠攝影師溝通。

3.一個攝影師要具備吃苦耐勞的精神。攝影是藝術十技術十體力的結合，宅在家裡永遠都拍不出好片子。

4.一個攝影師要有創作和創新精神。要經常搞創作，在創作過程中創新，拍和別人不一樣的片子。

5.一個攝影師要善於對光線、構圖、元素的運用。

6.一個攝影師還要具有豐富的想象力，把象形的東西拍出形象感。

攝影師需要一個有思想的頭腦，一副結實的身段，一種吃苦的精神，一門嫻熟的ps技術，一筆不菲的錢，一些屬於自己的時間，一雙會審美的慧眼，一雙敏捷的手，一雙勤快的腿。就這麼一些吧。

第一，要有敏銳的觀察力，及時捕抓到身邊的瞬間;

第二，由衷的熱愛攝影;

第三，瞭解器材裝置，不會盲目的購器材;

第四，精通後期，但也不完全依賴後期。

以上是我個人玩攝影做攝影師10多年的一些見解。

審美。 絕對是審美。而且是感性的審美。

最不需要具備的就是器材，器材花錢就能買到，這麼說吧，拍攝的思維不變，用哈蘇和用手機，拍出來除了畫質有區別。其他都沒區別。什麼是畫質呢？相機拍出來的圖，放大看能看清楚一根一根的頭髮。手機拍出來的圖就稍微模糊一點。

其次是技術，技術這個東西，只要你用心拍，日積月累，其實每個人技術拍兩三年，都不會有太大差別。別人會的你都會。

但是感性的審美，對氛圍的創造力，藝術的通感，這需要天賦，更需要對自我的審視。

比如有一些剛開始玩攝影的人。拍一年，會突然之間突飛猛進。但是有的人呢？拍三五年也沒太大差別。這就是審美帶來的差距。

這個世界唯一不變的就是一直在變，技術沒有永恆的，如果說你會一個技術能夠吃一輩子，在現在這個時代是不大可能的。只有不斷學習，才能適應未來的社會。所以說你說攝影師應該具備什麼？我到覺得不斷探索未知世界的心！

看對“攝影師”這個概念的理解，分兩種：1.如果按快門就是攝影師，那麼最需要的就是相機。2.如果是一個有追求的人，那麼最需要的是終身探究終身學習的心。影片主要介紹一些學習資源。

一、技術

作為專業攝影師要掌握各種攝影方面的技術技巧，熟練運用各種攝影語言元素，具有良好的審美能力，表現能力和不斷創新內部動力。是否具備攝影的專業素質是決定你能否成為攝影師的充分條件，是攝影師必備的本行業的內在本質。隨著時代的變化，攝影技術的改進，審美需要的變更，攝影藝術要求攝影師不斷學習，與時俱進。

二、正確的三觀

包括正確的人生觀，價值觀和是非觀，忠、孝、仁、義、智修養全面，人品過硬，具有良好的社會責任感和擔當，要守信承諾；同時要具備開朗、活潑,樂於交流和溝通等良好的性格特徵，優良的個人人格魅力能開拓更多的機遇，能讓你的攝影之路更加寬廣，更加長遠。

三、文化沉澱

一個缺乏文化底蘊的人可以成為機械的攝影匠人，很難成為特別優秀的攝影師。一個優秀的攝影師要有深厚的文化沉澱，做到厚積薄發，不論哪個領域的題材都能夠信手拈來，賦攝影藝術以生動的靈魂、超逸的神韻、別緻的意味和高雅的格調，“形之下謂之器，形而上謂之神”。

如果沒有淵博的知識儲備而只停留在純粹的技術操作上，你的創造力和表現力就會陷入捉襟見肘的困境。

四、營銷能力

你要有文案創作，活動策劃和自媒體運營的能力。作為一個成熟的攝影師，需要去包裝宣傳自己，樹立自己的品牌形象，要在不同平臺上不斷地釋出和更新自己的攝影作品、攝影教程，分享自己的攝影心得和對攝影藝術個人見解、體會甚至感悟來吸引更多的人關注你，成為你的粉絲並轉化為你的顧客，這樣的話你的攝影事業才能蒸蒸日上，越做越好。

攝影是個雜學，要對你所要拍攝的內容有所瞭解，比如你要拍星軌，不止是延時，堆疊啥的技術瞭解，更應該去學些天文。要說攝影師最需要具備的，那就是審美了。

作為一個攝影愛好者，我也不知道如何才能成為一個優秀的攝影師，畢竟我感覺離“攝影師”這一稱謂還有很長的一段路要走。至於最需要具備什麼，那就說說我這些年的一些心得體會吧。

首先，要有一定的審美能力，一張照片拍出來，怎麼才能拍的美，這是攝影師的美學素養決定的。當然，每個人對於美有不同的理解，就說構圖，有人喜歡對稱構圖，有人喜歡三分法構圖，有人喜歡黃金分割，再說色調，有人喜歡清新淡雅，有人喜歡黑白純色，有人喜歡油潤重彩，再比如景深，有人喜歡奶油般的背景虛化，有人喜歡刀刻斧鑿的犀利銳化。但是具體到一幅作品中，應用何種構圖，何種色調，何種景深，則完全取決於攝影師對所拍事物的理解以及當時其想表達的情緒。

其次，要對攝影理論有著全面的掌握，在成為一名優秀的攝影師的道路上，要一直有一顆不斷學習的心，只有在掌握了大量的理論的基礎上，才能在實際拍攝中，恰到好處的應用前人的經驗，這也是少走彎路的有效途徑。理論對於技術的提升起著很大作用，所以建議想做好攝影師的人還是沒事多看一些教材或者相關書籍，多泡泡攝影論壇和相關網路頻道。

然後就是良好的技術，技術這個沒有啥捷徑可走，就是不斷的練習，說白了就是多拍。擁有再多的理論知識，也是紙上談兵，形容攝影最適合一句話就是知行合一，用理論、學習、模仿來指導自己拍照的技術，用不斷的練習、拍攝來踐行所學的理論。不要怕拍的不好，拍的廢片多，大師都是用廢片堆出來的。好在數碼時代，不用膠片，成本上要壓力小的多。隨走隨拍，沒有相機的時候，就用手機。

說到這，說說器材吧。說到攝影師，既然已經叫攝影師了，起碼是要以此為業了，哪怕是兼職。那如果是用他來幹活，裝置還是必須的。雖然我本人不是器材黨（當然現在也還夠不上技術控），也不建議別人做器材黨，但是我還是建議手上裝置還是要專業，不一定是佳能全幅加全套紅圈，也不一定是哈蘇徠卡，國外有些大佬每天就用M43幹活，不也一樣出大片。

最後說說後期吧，你所看到絕大多數的數碼攝影作品都經歷後期處理，從商業攝影，到相簿供稿，從婚紗影樓，到明星寫真，甚至攝影比賽，媒體採訪，都是經過後期的作品。攝影，有後期不丟人，即使後期也要求原檔案的素質要高啊。

就說這麼多吧，我也只是一個攝影愛好者而已，還需要跟大家一起學習，共同進步。

作為一名攝影師，就要能在乍看之下普通的景色中，探尋其中的美麗；別人看上去是灰色的，你卻要從中找出色彩；別人輕易忽視的，你偏要尋找其中的細節……因此，攝影師應具備以下素質：

一，有一顆好奇的心。攝影師應該保持始終如一的好奇感：想要探索身邊世界的新奇慾望，和想要嘗試多種手段的心態。

二，有充滿驚奇和想象。攝影師就像孩子，他們看到的世界和我們不一樣：他們的眼睛裡到處都是驚奇的景象，到處都充滿想象的魔力。他們始終會問自己，如果……會怎樣？

三，會講故事。攝影師是一群喜歡用照片說故事的人。他們的照片總是在說些什麼，他們希望照片能引起觀者的共鳴。一位優秀的攝影師應該能和事實對話，觸動觀眾的內心，讓他們看完照片後完全變了一個人。用一句話說，要讓人印象深刻。

四，有熱情/迷戀。每一位攝影師的生活、呼吸、睡眠都應該想著攝影。很多攝影師太過迷戀拍攝，以至於除了攝影，生活其它部分都是煎熬。

五，能駕馭不利因素。一個攝影師應該能駕馭任何狀況，即便是壞天氣，或者是忘帶了重要裝置也絲毫不影響出片。

六，精力充沛。對於攝影師，相機和照片就能讓他們在生活裡High夠。

七，不怕困難。攝影師應該能解決任何大小問題。

八，無所懼。攝影師不會害怕犯錯，他們不怕失敗，因為對於他們來說，失敗只是過程。他們不怕冒風險，有些攝影師為了追求照片，生活的處境相當危險。

九，把控能力。攝影師必須知道如何控制自己的相機。他們知道光圈、快門速度、感光度、用光等等之間的微妙平衡。

十，與眾不同。有些攝影師完全是怪人，經常被人誤解，因為他們是一群用不同方式思考和看世界的人。