江山如畫，江山是最有價值的畫。

對君王來說，得民心得天下，拜偶像假神不歸向造物主悖逆罪汙、王朝更替百姓飽受戰亂之苦。人人當敬虔聖潔，一心追求和睦平安。

造物主的話成就宇宙萬物，世界江山湖海植被動物，萬物伏在祂的腳下，全地當向神歡呼讚美榮耀祂的名。

聖經詩篇95:“地的深處在他手中，山的高峰也屬他。海洋屬他，是他造的;旱地也是他手造的。"96:“外邦的神都屬虛無，惟獨耶和華創造諸天。"君王的權利是神給的，為君王牧養自己的民應學向主耶穌做好牧人。

關於什麼是最有價值的畫的問題，首先要搞明白最有什麼價值，是藝術價值，經濟價值還是科研價值？我覺得應該是綜合價值，包括經濟藝術，科研和人文等幾個方面。

一件藝術品的價值到底有多高，也要看天時地利人和。在最時興的時候，在最受追捧的地方，有好多最有經濟實力的人想獲得，這件藝術品就會價值連城。藝術品的藝術造詣高低，藝術品的稀有程度，藝術品的知名度，藝術品的材質，藝術品所有人的知名度和地位，藝術品的年代是否久遠等因素，都對同一件藝術品產生很大的影響力，如果這些因素都處於高階，這件藝術品的價值就會是天價。就像神品奇石《十八仙菇》《歲月》《雛雞出殼》《東坡肉》等都是具有上述特點的藝術品，而且都是上億年的孤品，具備非常高的藝術價值，科研價值，唯一獨品，非常適合把玩和欣賞，是任何人類創造的藝術品的價值也不可比的。石友們都知道中國四大天價奇石，天價四大奇石的估價是怎麼估的，其實也就是藏品炒作的一個過程，主要依據就是一個《像》字，她們與中國傳統賞石理念並沒有多少體現，除了《東波肉》具備康熙皇帝的人文價值以外，其餘三塊奇石炒作成分就可想而知了，而《東坡肉》奇石的估價，只是專家們為其餘三塊奇石估價找一個參照而已。我們經常說一件藝術藏品的價值體現，主要看這件藏品的：藝術價值，考古科研價值，人文價值，稀缺性等等，三塊奇石與大多數奇石一樣，可以說是具備唯一性，但並不具備多少人文價值和科學研究價值，藝術價值方面只有一個《像》某個物件。而《十八仙菇》奇石除了缺少人文價值以外，其餘所有價值都具備：十八朵蘑菇畫面由工筆技法，大寫意技法，淺浮雕技法等藝術形式體現，把十八朵蘑菇刻畫的活靈活現栩栩如生。畫面佈局疏密得當，沒有蘑菇的地方好似國畫的留白，十八朵蘑菇把現實的蘑菇生長姿態體現的活靈活現，畫面的藝術水平是沒有任何人類藝術大師也無法做到的，因為她沒有絲毫人為的匠氣。到目前為止，奇石界還沒有發現一朵蘑菇畫面的奇石，這就是《十八仙菇》奇石所具備的稀缺唯一性，沒有複製高仿的可能，更沒有相似奇石出現。如此多逼真的蘑菇圖案形成，給科學家出來一個難解科研課題，不論是不是蘑菇化石是不是可以形成，還是大自然怎樣畫就出如此逼真蘑菇圖案，都是值得深入研究的科研價值。《像》字，在這塊石頭上體現的就更是淋漓盡致了，十八朵蘑菇把世間所有蘑菇生長的姿態全部體現出來，放在碗裡面用水一泡，就像一碗蘑菇。綜合上面所有描述，再看看碗裡面的奇石《十八仙菇》，你還會覺得那四塊天價奇石好嗎？她們都身價過億了，這十八朵蘑菇該定什麼價格呢？一個小雞就值1.3億，估值一朵蘑菇最起碼也值1000萬吧，十八朵蘑菇就是1.8億，大家說是不是呀。謝謝大家欣賞。

《十八仙菇》賞析

奇石《十八仙菇》名字出自:十八朵栩栩如生.形態各異的蘑菇在石頭上玩耍，經過一億多年的天地造化，吸取了天地之精華，在不知不覺的玩耍中，修煉成不壞之身，婀娜的身姿以淺浮雕的形式，永遠定格在一枚石頭的表面，從此，十八朵蘑菇可與日月同輝，故起名《十八仙菇》。

奇石《十八仙菇》，呈不規則橢圓形，長軸：80mm，短軸：60mm，重量：500克，生成年代：1.8億年之前。藏家鄭重宣告：本奇石《十八仙菇》不同於傳統的田黃.昌化雞血石.靈璧石.套色瑪瑙.長江的圖案石.文字石.和田玉.翡翠等等，她實屬另類。

奇石《十八仙菇》，母體呈暗紅色，略有光感，石質密度高，細膩，硬度為莫氏6.5度，原始包漿厚重自然。

奇石《十八仙菇》，周身分佈著姿態各異.活靈活現的十八朵蘑菇，蘑菇大小與真香菇相仿。

她們，有的露著蘑菇頭，顏色與幹香菇沒有兩樣。

她們，有的露著蘑菇腿，經脈根系清晰可見，毛茸茸的，就像工筆畫畫出來的一樣。

她們，有的即露頭又露腿，蘑菇肉機理特徵明顯，寫實程度真可謂：活靈活現。

她們，有的倆倆相依，詩情畫意，好似大寫意畫。

她們，有的成片簇擁，錯落有序，簡直就是一幅以蘑菇為主題的天然國畫。

蘑菇與母體之間的連結關係，好似“鑲嵌”進去的一般，圖案輪廓清晰，立體層次感極強，中間較軟的百色物質，明顯不同於蘑菇和母體，就像幹蘑菇表面的白霜，破損處，蘑菇肉機理明顯，蘑菇的化學成分是：矽化物。

整體觀察：畫面色彩豐富自然，結構疏密有序，沒有蘑菇的地方，好比國畫的留白，沒有絲毫人為加工痕跡，純屬天然生成的原生態奇石。

整體造型是：鬼斧神功.巧奪天工，從任何方位觀察：都可以看到不同的由蘑菇組成的《十八仙菇》美好畫面，而且畫面生動自然.精煉，沒有絲毫匠氣，既有非常高的藝術價值。

所以，本蘑菇奇石《十八仙菇》，可與國畫大師齊白石的名畫.元青花鬼谷子下山罐相媲美，觀賞把玩是會給人以極大的美感享受和無限的回味。

藏家經過長時間的透過各種渠道，對大英博物館.美國大都會博物館.法國盧浮宮博物館.南京古生物研究所.北京古生物研究所.北京地質博物館等世界級的大博物館進行考察.調研，到目前為止，還沒有發現類似藏品標本，所以，本奇石應該是世界級的絕對孤品，並且不存在高仿及複製的可能性，所以說，《十八仙菇》既有非常高的收藏價值。

對蘑菇奇石的生成演化過程的研究，有可能填補一項世界級的考古空白，這是因為此類標本，到目前為止，是世界範圍內的首次發現並公佈，所以，她既有非常高的科學研究價值。

根據以上分析，藏家認為《十八仙菇》奇石，應該是當之無愧的無法估價的《國寶》，完全可與古代的和氏璧相媲美，她，價值可連城，是以物傳名的最佳首選。

下圖中有蘑菇圖案的圖片都是一塊石頭的多角度圖片

世界上最有價值的畫是老天爺的畫，都是孤品，可遇不可求，石頭做布、歲月做筆，大自然的鬼斧神工。我的寶貝疙瘩。

世界上最有價值的畫是：具有《古色天相》的“天然藝術品”奇石。

從以下四個論點看畫，便可簡明扼要地敘述所謂藝術品（畫）中最有價值的東西：

一、《古色天相》必然是經過歷史檢驗過後才能知道。因此，古在收藏時間與市場長期起伏中最有說服力。

二、《古色天相》必須是經常受賞析的自然美感，有著百看不厭，心情愉悅的色彩，使人心曠神怡。當然了。少有審美疲勞的感覺，經久不衰是所有藝術作品重中之重。

三、《古色天相》含有“天人合一。”主要由來於人文與天然性的自然融合，此乃大自然傑作。

四、《古色天相》超乎你我想象的文化內涵。天然藝術畫面具備歷史文化文明的卷宗格調，有著同時代的象徵意義。在今朝去會古遠，有種穿越時空，似盡相識，思而不逾，足不出戶便可觀世界。還有相關非相同，似神非神的離奇；又有著遠在天涯，近在咫R的感觀。尤其是或隱或現，富有超凡的想象力空間和典雅的藝術風範！

萬物的美麗來自大自然的芳華，世界上最美的莫過於自然。那麼，最有價值的應該屬“天然藝術品”奇石的純真畫面了。其次是歷史上的古畫真跡、還有自然界的風情美色怡人絕境。它們能提升價值的所在即是稀有罕物的獨立個性，更藏有深厚而又濃重的文化底蘊，還帶著古樸典雅、國色天相的神彩結晶而來。@中石協

《民族魂》是最有意義的紅色畫面石

越品越有味的國寶奇石《民族魂》

名稱：民族魂

石種：綠泥石

產地：甘肅張掖

規格：長20cm 厚：6cm 高：16cm

收藏：司振東

電話：13993642238

賞析：中華柱與龍圖騰並足而現，世間罕見。中華龍巨口含珠霸氣十足，龍的右下方祥雲飄飛。整個畫面構圖奇絕、簡潔洗練、圖案清晰，有明顯的浮凸感。主題鮮明突出，寓意吉祥而深刻博大。它包含了非常非常豐富的文化內涵。柱龍同現演繹出了華夏民族的昨天——古老文明，今天——興旺昌盛和明天——燦爛輝煌。

奇石“民族魂”寓中華柱與龍圖騰並足而現盛世靈光，大自然鬼斧神工之奇顯中華光耀之意。左邊的中華柱形象逼真，挺拔勻稱；右邊的巨龍昂首立視前方，似與柱頭之犼對視。儘管龍體未完整顯現，但巨口含珠之龍首與勁拔的龍頸顯得霸氣十足，騰躍傲視之態讓人不難想象巨龍沖天的雄姿。龍的右下方祥雲飄飛，更加映襯出巨龍飛騰之動態。奇石畫面構圖簡潔、洗練，圖案清晰，且有明顯的浮凸感，簡直像人工鑲嵌進去的一樣，讓人不禁驚歎於自然奇偉的造化神力。整個石面主題鮮明，寓意神契於龍之傳人——中華民族的象徵，不能不令人叫絕！大自然將柱與龍以不可思議的神奇組合呈現於西部弱水河灘，好像是專為盛世中華準備的一份大禮，她的橫空出世，會因盛世中華而大放異彩，中華民族因此也更加驕傲！更令人歎絕的是：把石體倒過來看，龍首又神奇地幻化成一匹昂首騰空的天馬，馬首前上方祥雲飛動，腳下更有厚重的飛瑞承託，龍馬一體，龍馬互變(在古人心目中，馬是具有龍性的，龍和馬是可以互變的。《周禮》言"馬八尺以上為龍"；《山海經·圖贊》說"馬實龍精，爰出水類"；《吳承恩詩文集》講"馬有三分龍性"；《西遊記》裡的白龍馬，真實身份是一條龍。一些史籍還載稱，修彌國有馬如龍，"騰虛逐日"；漢宣帝時，使臣至大宛，"得名馬像龍而還"；天寶年間，"有馬生龍駒……身有鱗而不生毛"；唐明皇時，曾得到過生著龍鱗的異馬一匹。後來，明皇西幸，這匹馬在咸陽西跳入渭水化為龍，泳遊而去；貴州有一個養龍坑，泓闊淵深，潛藏靈物。初春時，雲霧晦冥，有物蜿蜒，若與牝馬交接，"必產龍駒"；等等。)，龍馬精神的絕配寓意又得到奇譎的詮釋，妙哉天成！

奇石具有深刻重大的主題方可貴！形式美帶來的只是感官的一時愉悅；“主題內涵方是心靈的溝通，精神層面的人石交流。

精美的石頭會說話，《民族魂》在向你訴說著中華民族古老而神聖的傳說，神奇的精靈會唱歌，《民族魂》將放歌中華，歌唱中華民族更加走向繁榮富強。有詩為贊：

華表玉立東方紅，

龍騰盛世祖國頌，

馬到成功萬事順，

祥雲飄飛喜盈門，

鬼斧神工圖騰現，

柱龍演繹民族魂。

神來之筆人驚歎，

石頭唱歌中華贊！

大自然的鬼斧神工是人類難以企及的。直徑37釐米純天然大理觀賞石，圖案之美，構圖之精，意境之深，非人工所能及。

不懂畫。但覺得畫的價值要從文化、藝術、審美、歷史、內容、工藝材料、個人喜好、公眾喜好等等多角度疊加綜合考慮。能否得出個“最”，個人覺得受限不同的側重偏好基本上是不可能評價出來滴！

在古代或近代、現代史上，一些名家的山水畫、肖像畫、蟲鳥魚禽畫等等在價位上是越來越高，推動價值受多方面的因素，比如群體、畫家的知名度、畫的體裁、珍稀度等等。如梵高的作品，我國張大千等一些名家的作品，早已過億。

但本人以為，世界上最有價值的畫應該是大自然天工之作的奇石畫面石！任何藝術都來源於大自然，來源於生活，只是被藝術家們賦予了個人的藝術靈魂，但珍稀的奇石天然藝術品何嘗又不是大自然賦予的靈魂呢？那一幅幅天工之作本身或許就是藝術家們借鑑參考的物件，且奇石畫面石都是經過了幾千上億年的時光自然形成，光從時間上來講是任何紙上名畫無法比擬的！

我看到這個問答第一個想到的也就是有印象的達芬奇的蒙娜麗莎，我對話瞭解不是很多，記住名字也不太多，我就知道一個蒙娜麗莎，知道他是一個很有名的作品，藝術品，以前聽說的蒙娜麗莎的微笑，很美麗的笑容，沒有瑕疵，這就是我對世界名畫的第一感覺，和認識

江山，

江山如畫，

毋庸置疑，什麼也沒有生我養我給了本人生命的地方親，上天讓你降生在這個國度，一定有天意在裡邊，賦予了你降生在片土地，降生在這個家的理由……

用一生去愛，去關心，去呵護，你腳踏著的這片土地吧！

只因有千千萬萬個與你一樣的人，一樣的中國人，在中國的這片土地和在世界的各個地方同樣在繁衍生息，生產勞作，生活在哪裡，

還是那句話哪裡也沒有家好！

上天把你定格在了，冥冥之中命中註定給你選定了的你的父母和兄弟姐妹身邊，就一定有上天的選定的理由……

毋庸置疑也責無旁貸，你就要完成一個人，

一個在普通正常不過的人，

在你力所能及的能力情況下，去維護去呵護去履行你做為一家庭成員，應該付出貢獻和要用家族規則去執行大家共同遵守和維護家族的每一件事，你要儘量用你言行一致的思想品德，影響到身邊的家庭成員和你所能影響到的人，努力去給社會增添正能量，力所能及的儘量多幹點正經的事吧，

做人不可以忘本，要知恩報恩，感恩，回饋。

好了，今天就聊到這裡，拜拜

劇瞭解，賈斯培·瓊斯1954年的畫作《旗幟》價值1.194億美元，是世界上最昂貴的，畫的是國旗。

愛德華·蒙克1893年的作品《吶喊》價值1.199億美元。

藝術嘛，傳世名作自然有它們昂貴的理由，或是時代的特殊，或是藝術的高度。不過，我個人觀點，都是炒作出來的。

世界上的畫作很多，有經典的，有現代的，特別是大師級別的開山之作，即便青澀也價值連城，畢竟徒子徒孫們都需要從大師的各個時期畫作窺探其創作思維。

甚至還有一部分擁有歷史價值的畫作，譬如名人作品。

當然啦，這些畫作都是位列於自個領域巔峰，難以比較。

若是用金錢價值來衡量，那就顯得很俗氣了，在此不提倡。

所以只能是從個人角度和愛好抉擇究竟何為世界上最有價值的畫作。

我比較喜歡的是《清明上河圖》，因為愛好文史，特別是對那些能體現歷史和還原歷史的作品，而且是有關朝代的市井，人間煙火氣息的作品是由衷的喜愛。

該畫作是北宋張擇端的作品，描繪了北宋時期的風俗，包括達官顯貴，販夫走卒的畫卷，價值不菲。

他開創了繪製類似作品的流派，亦算是一幅開山之作，附加的歷史更是無可比擬。

現如今，我們所能見識到的無非就是明清時期的建築與風俗，而北宋時期只能從出土的文物來檢視，但這幅畫卻活靈活現的為我們展示北宋民間的那股子撲面而來的生氣。

呵呵，畢竟很多文物，要麼是殘缺品，要麼是陪葬物，哪能及得上如此全盤端出的饕餮盛宴。

嗯，《夜宴圖》也不錯，但其中有部分的人為意志，畢竟是為了麻痺當局而製造的作品唄，和《清明上河圖》的出發點是截然不同。

一家之言，僅供交流。

人生如畫。

人一出世如白紙一樣、毫無汙點，但人生多變、多恣多彩，慢慢的經自己努力會描繪成一幅壯麗的人生畫卷。

家人、愛情、親情、友情、工作等是我們的顏料，我們如畫筆一般、每天塗鴉加彩，先設題材再勾畫框架、最後加顏料簽字蓋章則算完成。

個人畫卷雖不如國畫大氣磅礴、波瀾壯闊、蘊意萬千，但只專屬個人、別人無法複製，所以下筆前請深思熟慮、提前規劃佈局容不得絲毫馬虎，畫錯了可以重來、人生畫錯了則難更改，真應了落筆無改、下棋無悔。

對於臨時闖入人生不合格顏料、請學會拒絕，如婚外情、出軌、違法亂紀、吸毒販毒、不忠不孝、不仁不義，及早清除出人生畫卷、免辶汙染造成此畫不合格，成為廢品。

倪瓚山水畫

以古代中國畫來說，元代倪瓚的畫最有價值，它用筆枯淡，疏密有致，意境清遠，品格高逸，開創了中國山水畫“清淡逸雅”的面貌，引領了南派山水造境之路。

李可染山水畫

以現代中國畫來說，李可染先生的山水畫最有價值，可染先生的山水師古人，師造化，又遠離古人，高於生活，墨色厚重的畫面常常透出讓人拍案叫絕的一束亮光，觀者回味無窮。可染先生的山水以自然為師，筆墨一掃傳統之概念，盡取生活中之靈秀，開一代新風。

倪瓚山水畫

藝術貴在獨創。從歷史經驗看，最有價值的畫都是突破前人，在某方面深有建樹，影響深遠的畫。

應該是世界名畫《蒙娜麗莎》！這是14世紀中期義大利天才藝術家達芬奇所創作的（達芬奇，1452——1519）。

“蒙娜麗莎的微笑”曾迷倒了整個世界，至今還享有獨一無二的的盛譽。同時，在藝術界、科技界等圍繞著蒙娜麗莎那神秘的微笑展開了無數推測、猜想……

還由於達芬奇在各種領域中的突出建樹和其神秘光環，美國作家丹.布朗還在2003年專門寫了一部長篇小說《達芬奇密碼》，出版與發行都突破了記錄……

《蒙娜麗莎》之畫已經成

為世界文化寶貴遺產，她當然也是無價的！

（達芬奇是位全才，他不光是繪畫，在數學、化學、物理、醫學、科學、音樂等諸多領域都很有成就。）

我來回答

▽張大千，愛痕湖

對我來說自己所欣賞和喜愛的畫就是世界上最有價值的畫。

我比較偏愛莫迪裡阿里的人物肖像、盧梭的風景和佛洛伊德的人體。 ▽以上為莫迪裡阿里的人物肖像，是我見過畫得最美的變形肖像

▽以上為盧梭的風景，有沒有點南美魔幻現實主義的味道

▽以上為佛洛伊德的人體和人物，上圖為畫家本人自畫像，欣賞不了沒關係，因為我是學油畫出身的，從專業角度來講技法真棒。

我比較偏愛張大千晚年的潑墨青綠山水（沒辦法，我就是個俗人，雖然齊白石的大寫意花鳥和黃賓虹的山水，藝術成就更高。但藝術之所以稱為藝術，在乎的是感覺，你感覺不到，藝術成就再高對於你個人來說也等同於廢紙。）黃公望的富春山居圖，人物就一幅，南宋梁楷的潑墨仙人圖。 ▽張大千，潑墨青綠山水

▽富春山居圖無用師卷 ▽無用師卷區域性

▽富春山居圖剩山卷

▽梁楷，潑墨仙人圖

世界上最貴的中國畫是2017年12月17日北京保利秋拍中成交的齊白石《山水十二屏》，總成交價為9.315億，重新整理了歷代中國畫拍賣成交價紀錄。這幅畫大約創作於1949年，是齊白石晚年風格成熟時期的巔峰之作。

唐·韓滉《五牛圖》區域性

雖然齊白石這幅作品拍出了9.315億元的天價，但我認為，他肯定不是最貴的。因為我國擁有近3000年的繪畫史，鑑於唐宋之前的繪畫大多因為年代久遠，而無法儲存在到現在，但從唐宋以來，儲存下了比較多的繪畫，比齊白石這幅作品在美術史上地位更高、意義更大的作品還有很多，許多作品如果能進入拍賣市場，肯定能再創新紀錄。

達芬奇《聖約翰在曠野》

像中國美術史上的重要代表作，如，韓滉《五牛圖》，范寬《溪山行旅圖》，張擇端《清明上河圖》，王希孟《千里江山圖》，等等，它們在我國美術史上的地位要遠遠高於齊白石的《山水十二屏》，拍出天價是板上釘釘的事。

就拿國寶級鉅作，北宋畫家張擇端的傳世作品《清明山河圖》來說，把它稱作無價之寶並不為過。某年故宮博物館一個副館長接受採訪時說：《清明上河圖》的歷史價值和藝術價值無法用金錢來衡量，即使誰拿出1000億，2000億也買不來它。

《蒙娜麗莎》

如果要說世界上最有價值的畫，我覺得，無疑是文藝復興初期巨匠達芬奇（1452年——1519年）的代表作《蒙娜麗莎》。

《蒙娜麗莎》之所以有價值，表現在以下幾個方面。

其一，這幅畫代表了整個文藝復興300多年時間裡，古典畫法的最高水準，並且創作時間從1503年延續到1517年。這幅畫本是達芬奇為熱那亞一名貴婦人定做的肖像畫，他用14年時間創作完成後，自己把自己驚呆了，覺得畫得是實在太好了，就想據為己有，因此，他冒著被追殺的危險，連夜帶上畫從熱那亞逃跑到老家佛羅倫薩。

達芬奇《耶穌接受洗禮》

其二，《蒙娜麗莎》傳達出了非常重要的資訊，是歐洲“人文主義思想”全面到來的標誌，反映了本時期市民階層思想意識的覺醒，以及整個社會爆發出那種欣欣向榮的那種場景。

同時，這幅畫也是畫家自我意識覺醒的標誌，因為在達芬奇之前，許多畫家在創作中，仍然保持著繪畫為宗教思想和宮廷貴族服務的意識，達芬奇透過這幅畫，宣示了畫家對藝術的虔誠。

《最後的晚餐》

其三，在1911年，珍藏在盧浮宮的《蒙娜麗莎》曾經失竊，輾轉周折被追討回來後，總花費達到了3.2億美金，當時，一群專家對《蒙娜麗莎》進行了估價，為60億美金。如果放到100多年後的現在，估價肯定是一個天文數字。

奇石盡含千古之秀吸日月之精華蘊天地之靈氣。它的形態紋色意韻是天地的自然是人工藝術不可相提並論的。它獨一不可再造出神入化奇在石中。曬上唐僧另一面一尊佛並在佛身下有條船一石二佛一船共賞。

當然是自己畫的畫最有價值！

所謂弊帚自珍？還是沒有自知之明呢？

畫這個東西，是不可能有“最”這一說的，文無第一，武無第二嘛！有人說齊白石最，有人說畢加索最。於是，雞同鴨講，不如不講。

可為什麼說自己畫的就最有價值？所謂最有價值，一定是對自己而言。

自己畫畫，一定有自己的目的，畫完也就實現了這個目的，此價值一。

無論別人說你畫的如何糙，但你是按自己的審美價值觀來畫的，你自己的審美價值觀，那是特立獨行，天下無二的 ，你表達了唯一的屬於你自己的作品，此價值二。

還有價值三嗎？一定有，自己去揣摩吧！

如果泛泛的問哪一張畫或哪一種畫是最有價值的畫，是不可能有答案的。畫不像黃金，可以按重量計算價格，誰畫得好誰畫得不好也很難有一個統一的標準，哪怕是拍賣價格最高的畫也不能說它就是最有價值的畫。

不過，如果從不同的角度來看，就好說多了，我覺得大概有幾類畫可以稱為最有價值的畫。

藝術的發生、發展都有一個更迭的過程，在這個過程中，有些人、有些畫起到了關鍵性的作用，這樣的畫堪稱最有價值的畫。就像時勢造英雄，英雄造時勢，比如油畫中的文藝復興三傑——達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾，比如現代藝術之父塞尚。

米開朗基羅油畫

塞尚油畫

這個世界上有很多民族，也有很多文化，每一種文化都有自己的傳承方式，不能說現在強勢的是西方文明，那最有價值的就是油畫，文化領域的評判標準與經濟、科技領域是不一樣，不是誰的經濟、軍事力量強大，大家就都要模仿這個文明，保持文化多樣性是有識之士的共識。比如說瑪雅繪畫、波斯細密畫，埃及壁畫等等。

埃及壁畫

某些畫代表了人類精神領域最深刻的一部分，這樣的畫具有普世價值。比如中國畫中的倪瓚，他的畫寂寥蕭瑟，這份寂寥是每一個人都會有的情緒，他用視覺的語言表達出了抽象的情感，在他之前沒有人這麼做，在他之後也沒有人做得比他更好，具有無可取代、獨一無二的地位。