1、要有想寫的衝動。

影評人木衛二曾經在他的書裡寫道，如果一個愛電影的人，想要寫好影評，他首先應該要比其他人更熱愛電影。所以，木衛二做到了，這個出生在南方小城的影評人，是一個用十年生命在看電影寫影評並以此維生的人。

2、多看電影，瞭解電影的專業術語。

時常看到影視圈招聘資訊，一個最重要的硬性條件就是閱片量要足夠多，只有看得多了，跟人聊起電影的時候，你才能信手拈來。

在看電影的過程中，我們的首要任務是確定電影的主題是什麼，也就是這部電影主要講的是關於什麼內容？在觀看的過程中，迅速瞭解誰是主角？主角的目的是什麼？主角有什麼樣的行動線？

正如書上所說的那樣，一篇犀利的影評必須能夠準確區分每部影片的主題歷史、風格和結構的呈現。

其次，掌握一些電影的專業術語，會讓影評更加專業，畢竟專業術語是門外漢所不知道的，多運用的話，才有專業性。比如佈景、布光、服裝等場面排程、鏡頭、影片速度、畫面剪輯的個構圖與影像等。

3、下筆寫才是硬道理。

對於一個影視愛好者，你該做到哪方面？

個人感覺應該做到以下3點：

1、生活素養

影視愛好者的生活素養中一個非常重要的方面，影視愛好者本人的人生經歷，人生經歷也塑造了他們自己與眾不同的個人氣質，為其創作提供了重要的條件。那麼，影視愛好者的人生經歷中又包含著演員本人所親身經歷過的生活體驗，這對影視愛好者的創作是尤為重要的一點，有時這種經歷有可能直接成為創作的素材，有親身體驗的經歷，創作出來的作品就會更自然、更生動、更真實，也更深刻。親身經歷的生活體驗還能有效地去理解和感受劇中人物的情感和心理狀態。例如，影視愛好者他自己曾經歷過愛情上被背叛的創傷，那麼他就能更容易地理解劇中人物在遭受愛人背棄時的痛苦與煎熬。因為生活的閱歷幫助他更深刻地體會劇中人物複雜、細膩的情感。

但是儘管如此，在影視愛好者創作的過程中，無論有著多麼豐富人生經歷，還是會遇到他從未經歷和體驗過的生活。社會的紛繁複雜，時代的變遷更迭，人類的百態千姿，都需要我們去不斷地觀察、瞭解、分析、研究。

2、思想與文化藝術修養

思想修養和文化積累，在創作過程中，起著舉足輕重的作用，也是影視愛好者的總體素質中一個非常重要的組成部分。一個影視愛好者，必須要能分辨真與假、善與惡、美與醜、是與非，這就要求影視愛好者必須具有正確的世界觀。這樣才能幫助影視愛好者正確地理解和分析自己所要創作的作品形象。

文化藝術修養，也是影視愛好者總體素質中一個很重要的方面，要具有對美的鑑賞能力和創造出美的專業技巧，這樣才能創作出具有審美價值的人物，給觀眾美的感受。而影視愛好者的審美情趣的高低往往取決於他的文化、藝術修養的深淺。一個影視愛好者創作出來的作品，是雅是俗，就要看創作者本人的文化藝術修養的高低了。個人感覺，很有必要自覺地去提高自己的文化和藝術修養，提升自己的審美情趣，以免在創作時落人笑柄，貽笑大方。

總而言之，若要成為一個優秀的影視愛好者，就得努力提升自己的總體素質，當然，這裡面也還包括一些天賦，但不論天賦的高低，都需要在生活中不斷地學習、磨練自己。不斷豐富自己的生活素養，提升思想和文藝修養。只有自身的總體素質提高了，在進行創作時，才能有源源不斷的靈感，創造出更好的作品來。

建議多看一些攝影方面的書籍，提高一下自己的拍攝技巧，可以加些攝影的群體沒事多多交流技術，也可以認識一下新朋友

我覺得你要是能做到像一部電影裡的主人公那樣的話，你就厲害了。《誤殺》，肖央的電影，故事情節很不錯，跌宕起伏。相信你一個影視愛好者也一定看過。

作為一個影視愛好者，首先要打好專業基礎，瞭解影視的專業術語。比如相機的基本操作運用，攝影技巧手法（取景，構圖，運鏡），再去提高創新創意，最重要的是必須注重原創，要有自己的東西以及風格，創作出與眾不同的作品，平時要多看經典的作品及電影電視，開闊眼界額，學習分析好的作品創作。

我是一名影視愛好者，談不上資深，但我覺得我自己做的也比較深入。我總結了作為一個影視愛好者要所做的一些觀點。

1.吃胖點兒。作為一名影視愛好者首先有一定的觀影量，有了沉澱，打好了基礎，才能塑造一個壯實的身體，同時你的每一個發言都會變得不一樣。但也不能說你今天一下子看了十部電影，這就是屬於打腫臉充胖子了，當然不能稱為影視愛好者，冰凍三尺非一日子寒，這也是這個需要沉澱的過程。

2.學聰明點兒。有了觀影量就像我們有了一個結實的身體，但是這只是一具沒有靈魂肉體。作為一名合格的影視愛好者應該給我們自己新增上靈魂，同時也要取其精華，棄其糟粕。而這個靈魂就是影視的靈魂，影視的質量。我一直都認為每一部影視都不是那麼簡單就做出來的，每一部都充斥著導演編劇的心血，有著非凡的意義。作為一名影視愛好者，我們不僅是看電影，更要看懂電影。我認為影視是個靈魂的作品，首先你要看懂它，然後試著跟他交流，所謂的交流，就是明白他所要給我們展現的意義，是要告訴我們一個什麼道理。做到這一步才是有質量的看電影，才是看到了電影的靈魂，從而也塑造作為一個影視愛好者的靈魂。

3.長高點兒。當我們看了一部劇，也懂了一部劇。此時的我們就像一個自己再玩沙子的小朋友，自己很快樂，卻沒有人知道。我們要更加一步深入的去做一名影視愛好者，我們就要懂的分享交流，這是一個很重要的過程，同時更是開闊視野的一個，讓我們“長高”的過程。世界上有千千萬萬種人，也有千千萬萬個想法，我們把我們所瞭解的分享給他人，能讓別人能體會到你的感受，

你的想法。同時我們也要多聽聽別人的意見，做到此我們就會有一種會“當凌絕頂，一覽眾山小”的感受。我們絕對不要做那個井底之蛙，吃不胖，學不聰明，還長不高。

以上就是我的觀點，如有不足之處請各位能多多批評。

大哥，你提問的問題是廣泛的，影視愛好者，那得看你愛好影視哪一塊，看你名字職業是影視剪輯，那麼你該做的就是多博覽群影，不斷提高剪輯技術、講故事方式和審美。但是影視愛好者包含太多了，可以大分兩種，一種是幹影視的影視愛好者，和喜歡看電影、看電視的愛好者，對於幹影視的影視愛好者又分演員、導演、編劇、攝像、製片、配音、後期製作等，雖然這些屬於專業影視從業者，也屬於影視愛好者範疇，這些都可以說影視愛好者，那麼細分後你就明白自己該做到哪些方面了，學習-實踐-再學習，不斷提好自己專業技能，不斷修正自己。對於喜歡看電影、電視劇的影視愛好者，也就是一般非專業的影視愛好者，那麼該具備就是正確的審美觀念，多看正能量高品質影片，這樣可以不斷提高自身審美，也能不斷提高對藝術的鑑賞能力，最重要的是不段修正三觀，學習中華優秀傳統文化，繼承上下五千年的優秀中華傳統美德，崇上真善美，棄惡從善，揚正氣，樹新風，哎呀媽呀，囉嗦這大堆，愛並不愛聽，就這樣吧，純一字一字手打，互相支援，互相幫助吧，感謝！

你是影視愛好者嗎？帶著你的愛好賺錢吧！

在短影片盛行的今天，自媒體短影片專案也變得越來越多，在這樣的大形勢下，怎樣把自身愛好融入到短影片市場就顯得極其重要。快節奏的生活，很多人忙於瑣事和工作，休閒只能利用碎片化的時間來完成。短影片也是當今快時代的產物，在這樣的市場需求下，要如何利用好自己的興趣愛好賺錢呢？

也許很多人沒有大把閒暇時間去看一部影視劇，但在短影片平臺只要幾十秒的時間就可以達到觀看的目的。這樣一來，出現了很多影視劇愛好者透過剪輯解說來獲得流量。此類短影片受眾人群廣，裂變能力強，播放量通常不會低。

你好，開始你也說了這是一項愛好，那麼就應該好好保持著一份愛好，說不定這一份愛好會給你帶來意外的驚喜或者收穫哦。拍攝幸福的瞬間

作為一個影視愛好者，首先，你需要有大量的閱影經歷，各種型別，各種題材，包括各種重口味、各種沙雕神劇，你都要看，不然你怎能空口無憑的說個一二三？其次，你需要有一顆：人人為我，我為人人的心，把自己喜歡的作品，透過自己的剪輯、解說、影評等形式，分享給大家。具備了以上兩點，那麼你就具備了一個成為影視領域創作者的基礎條件。接下來就看你的“內功”了。比如，分享什麼型別的作品？受眾是哪些？有沒有可以把幾個影視片段放一起進行盤點、吐槽的可能？該作品是好的，為什麼好，哪裡好，你是怎樣理解的？該作品是辣雞，那麼哪裡垃圾，是三觀不正還是畫質不行？亦或者是別的原因？你是怎樣想的？只有把你的想法分享給大家，或好的或不好的，讓大家參與進來，討論各自的觀點，引起共鳴。這才算是一個優秀的創作者，當然，這個還是比較難的，但是透過不斷的努力，去積累，去思考，去發掘。終究能到達那個成功的彼岸。

在不進專業院校的前提下，網際網路出現之後，系統學習某一領域的知識，變得簡單了，當然，也很容易陷入“好像是懂得了”的假象中。後者尤其需要警醒。

在此之前，先要明確自己的喜好。可從地區、型別、風格三個層面進行判斷。

假定當事人喜歡南韓、愛情、清新電影。

第一步，先要搜尋、列出2017年重要的南韓愛情電影上映片單。這些片單成為必看影片。再列出當前重要的南韓愛情電影導演、演員、電影製作公司名單。

對這些電影人和公司進行排位。列出當前南韓最好10個的愛情導演，10個主要的愛情電影的演員，10個擅長製作愛情片的南韓電影公司。網上搜索這些人的個人資訊、經歷、特點，甚至是他們之間的私人恩怨。

第二步，先把第一名的導演的電影都列出來，按照拍攝時間的順序，一一看完。看完一部，在仔細分析之後，在網上找到關於這部電影最好的10個影評。找到主創關於這部電影的最好的5個訪談。然後再對比你看完後的感覺，看看差異在哪。再用演員和公司的維度，再去把這個步驟重複一遍，保證沒有遺漏。

第四步，去尋找出現波峰波谷的歷史、政治、文化、社會現實等原因。同時試著去了解一下南韓的歷史、文化發展以及甚至結婚的民俗。

第五步，尋找南韓電影最重要的五本歷史和理論電影書籍。懂得一些電影語言的基本知識。這一步主要解決“好像是懂得了”的幻象。

作為一個影視愛好者，你要知道當下人們的喜好，結合社會熱點找素材、編輯，並用自己的話把她展現給觀眾。

當代社會節奏很快，很多的電影不是很多人都有時間去看的，你要用簡短的語言把整個故事情節解說給大家聽。讓逗樂的解說詞抓住觀眾的眼球，尤為重要。

影視素材推薦：電影天堂，80S電影網，VJ師，愛給網。

素材找好了我們來編輯，下面幾項是作為影視編輯者經常用到的工具：

一，剪輯軟體

愛剪輯（常用），剪映，lossless cut,（常用），快影

二，加字幕背景音樂

愛剪輯（常用），視屏大師，變聲專家和文字轉語音（解說）

三，為了更好的宣傳自己可以做一個片頭，工具主要有

Quik, Legedbd和樂秀

四，錄屏軟體

KK錄影，直播助手，錄屏大師

五，錄音裝置要有，環境必須安靜，錄完插入影片即可

以上的這些工具足夠你製出一個好的作品了。只是這些軟體的用法，還要去摸索學習。作為一個初學者，可以先模仿人家的短視屏怎麼做的，模仿中才能領悟出自己的東西來，熟悉之後再開創自己的東西，熟能生巧便是這個道理。

一個合格的影視愛好者的迷影情結要建立在對電影史，電影拍攝流程，電影藝術手法都有一定了解的基礎之上。要對電影相關的事物有持續的熱情。不追逐潮流，對電影的價值高低有獨立的判斷力。

當然很多並不符合以上條件的人也覺得自己是影視愛好者。但是老闆又不會多發你工資，沒必要糾結一個沒有意義的標準。

影迷也好，歌迷也罷，歸根到底說，他（她）應當對這事物著迷。如果，你想要跟不合格的迷劃清界線，我覺得有批判力與有包容心的影迷是合格的。打比方說，你是林峰影迷。林峰早期的作品《尋秦記》，相信趙王子的那個嫩勁，傻傻樣的，不是很討人喜歡吧。但現在，這枚帥哥很是很受歡迎的吧。無論是林峰迷，還是黃秋生迷，都需要大量的觀影與長期的思考。從中窺見偶像的付出與成長，這算比較合格了吧，要是能支撐到你的某個夢想，那是最好不過的了。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

很多人都會回答喜歡，而且閱片量還不少，偶爾也能對電影評價一二，可很多人說的都是自己的主觀感受，這也就是為什麼一部電影上映之後，會出現兩極化，有的人覺得好看，有的人覺得不好看。

有時候，新上映的一部電影，我們要不要去看，會先看一下評價，評價好的話，票房還不錯，我們就會買票去觀看。相反，如果評價不好的話，那可能我們在選擇上就會猶豫。

這也就是為什麼需要寫影評的重要性了，影評的重點在於傳達影片的價值，達到宣傳作用，讓更多人的知道一部電影即將上映了或者已經上映了。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

美國影評人羅傑·伊伯特以能說會道著稱，他一生精力旺盛，非常喜歡電影，哪怕到了生命的最後階段，也依然沒有放棄寫影評，跟喜歡電影的人交流。他很出色，最早開始在報紙上寫影評，還拿到了普利策獎，《人生如戲》這部紀錄片就是講述他做影評人的一生。

我很佩服一輩子只做一件事的人，因為熱愛，所以一直在從事。喜歡電影，就想要表達，不過俗話說，術業有專攻，每一種喜歡的背後，都需要專業。你想要更好的評價一部電影，那你就要知道如何才能寫出一篇專業的影片，才能讓自己花時間看的電影物超所值。

雖然現在是全民寫作時代，每個人都能對著鍵盤敲打幾個字出來，可是，不管寫什麼，都不是想到什麼就寫什麼的，因為寫東西也有規則可循。

所以，如果你真的想要寫一篇專業的影評，並把喜歡看電影當成自己終身的事業，一定要看蒂莫西·J·科里根的《如何寫影評》這本書。這本書要告訴我們，寫影評是有章可循的，書中介紹了很多關於電影方面的專業術語以及影評寫作的基本知識點，是一本很專業的寫作指導書籍。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

蒂莫西·J·科里根是美國賓夕法尼亞大學英文系教授、電影學研究主任，他在電影教育領域貢獻卓越，曾經在多個地方教授電影課程，幫助很多喜歡電影的寫作者實現寫作夢想。

讓我們一起跟著作者開始學習怎麼寫影評吧。

掌握電影的視聽語言知識，就能瞭解這門藝術的獨特性。書中寫到，專業影評是要解決兩個問題，一是電影分析，二是藝術評價問題。

不過，電影分析不只是簡單的視聽分析，包括對型別以及歷史的參照、對電影語言發展的參照，藝術評價問題也不僅僅是簡單的分析影片的型別、電影語言的發展等。我們經常能在網上看到很多關於電影的文章，但並不是所有寫電影的都能叫影評。

給那些已經對電影非常瞭解，專業知識足夠的人看的，這叫理論文章。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

1、要有想寫的衝動。

影評人木衛二曾經在他的書裡寫道，如果一個愛電影的人，想要寫好影評，他首先應該要比其他人更熱愛電影。所以，木衛二做到了，這個出生在南方小城的影評人，是一個用十年生命在看電影寫影評並以此維生的人。

2、多看電影，瞭解電影的專業術語。

時常看到影視圈招聘資訊，一個最重要的硬性條件就是閱片量要足夠多，只有看得多了，跟人聊起電影的時候，你才能信手拈來。

在看電影的過程中，我們的首要任務是確定電影的主題是什麼，也就是這部電影主要講的是關於什麼內容？在觀看的過程中，迅速瞭解誰是主角？主角的目的是什麼？主角有什麼樣的行動線？

正如書上所說的那樣，一篇犀利的影評必須能夠準確區分每部影片的主題歷史、風格和結構的呈現。

其次，掌握一些電影的專業術語，會讓影評更加專業，畢竟專業術語是門外漢所不知道的，多運用的話，才有專業性。比如佈景、布光、服裝等場面排程、鏡頭、影片速度、畫面剪輯的個構圖與影像等。

3、下筆寫才是硬道理。

不管做什麼事，想得再多，看得再多，都不如行動起來。一部片子120分鐘，在兩個小時的觀影時間裡，如果不進行記錄的話，很難把重要的情節都記住的。

那麼，出了要做筆記之外，應該怎麼寫比較好呢？書中給我們介紹了六種寫影評的方法。

（1）電影史：從歷史發展的角度出發，探索電影自身之間、與製作條件、電影受眾的關係；

（3）型別：根據形式和內容的模式對電影進行分類，把相同的主題、人物、敘事結構和攝影技巧，將電影分為西部片、歌舞片、公路電影、情節劇或者是科幻電影。

（4）作者論：透過將影片和導演、演員相聯絡來定義和檢視一部電影，“作者批評”是被廣泛接受且被無意間運用的電影批評方法之一；

（5）形式主義的種類：形式主義是電影批評中的一個詞彙，主要是探討電影的風格、技巧和結構；

（6）意識形態：包含了政治、種族、階級、性別、家庭等角度，也就是作者所想傳達的價值觀。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

最考驗寫影評的功底，就是語言的表達能力，有好的語言表達能力，才能有好的寫作風格。而作者說，專業的影評文章追求的兩個主要風格目標，一個是簡潔、一個是有趣。簡潔是表達自己想表達的內容，其他一些慷慨激昂卻言之無物的句子就可以刪掉了；有趣的文字，更考驗日常寫作基本功。除此之外，如何下結論、找論據、遣詞造句、修改潤色等，作者都在書中一一闡述，蒂莫西·J·科里根用了一章節的內容，告訴我們，當所有素材都積累差不多，到下筆階段，按照他的思路來的話，影評的文章會更加有看點。

總的來說，能否寫好一篇影評，和一個人的藝術感覺、電影知識積累和文字表達能力三個方面有關。而《如何寫影評》恰好能夠幫助我們寫出更專業的影評文章，是一本很專業的影評寫作指導書，對於初學者來說很有幫助。

如果你是一個電影愛好者，想要寫專業的影評，建議你做到三點

影評人羅傑·伊伯特說，在所有的藝術形式裡，電影無疑是最有力量喝最容易引起共鳴的，好的電影會讓我們變成更好。我相信，總有一天，我們也會將自己所熱愛的東西，變成自己的事業。

如今隨著科技快速發展，各種影片軟體應運而生，隨之一批自媒體人開始了影視創作，那麼自媒體影視領域需要怎麼做呢？

1.真人出鏡拍影片

2.配音

一個人想要做自媒體影視領域很難，我們可以選擇做配音惡搞，選取一段影視片段，配上自己的臺詞，這樣也是可以的。

3.影視解說

想要做好自媒體影視領域我們也可以選擇影視解說，如今很多人從事影視解說行業，做的好的也會很出名，這需要我們對解說的電影很瞭解才行，要做很多功課。

其實我們都不是專業的科班出身所以我覺得對於一個愛好者只要是能在業餘生活用這個去充實生活我覺得就已經可以了。

但是如果一定是要有點標準的話，那我們可以定義自己為影視愛好傳播者，當每一部電影或者影視劇出來的時候，你可以看完之後有一些自己的想法，看法，感受，然後透過用文字或者影片的方式傳播出去，當然這些內容一定是要健康而且是正能量的。

另一個方面就是，透過自己的大量的發現沉澱積累，去給一些朋友推薦一些好的遺珠之作，這樣也是為了影視行業出了一份力。

第一，作為一個影視愛好者你可以從事專業的影視行業，把更多的影視作品展示給大眾，也就是作為一個影視生產者。

第二，作為一個影視愛好者你可以透過很多的途徑去享受影視的美餐，就是作為一個影視的消費者。

我們先來說說第一吧，如何成為一個影視的生產者。

崗位詳解:

音樂編輯Music Editor

音樂編輯可以說是編曲跟導演溝通的橋樑，導演是先找到音樂編輯，然後才會一起物色編曲師。

這種工作的能力需求其實不在於技術水平多高，而是在於音樂鑑賞能力，和畫面聯想能力，所以內心的音樂庫必須豐富。

當然在一些預算比較小的電影或者電視劇當中，音樂編輯經常會身兼多職，比如編曲是他，剪輯也是他。

對白錄音師

也有人稱為後期錄音師（這裡的後期不是指混音），專業名詞叫同步對嘴錄音（automated dialogue replacement, ADR），ADR的質量通常會比現場錄音的質量更好。

另外還有前期錄音師，同期錄音師，和錄音棚錄音師不一樣的是，需要對硬體裝置有個完備的知識體系和使用經驗，而且需要有充沛的體力，因為要經常徒手舉麥克風，而且要到處跑！到處跑！到處跑！

編曲/配樂師

編曲或配樂師則不一樣，你可能會看見很多音樂外包公司或網路音樂團體招編曲師，你會看到一些遊戲公司招配樂師，而這個市場上強需求的編曲主要是兩種：一是音樂外包公司，二是遊戲公司；這是一個市場需求比較大的工種，而且薪資還相當不錯，其實很多遊戲公司招聘上寫的是配樂師，當然也有少數是寫編曲的。最後，還有混圈型的配樂師，我們不難發現，幾乎所有電影片尾出現作曲，實際上這不一定是指整部電影所有音樂都是某某某作曲的，更可能指一個音樂團隊，通常包含了作曲、錄音、樂手、指揮、編曲等等。

擬音師/音效師

擬音師是一個有趣的職業，但大部分人對這個職業知之甚少。用一個例子來概括擬音師的工作就是，比如《大魚海棠》的一組大海鏡頭，這裡有兇猛的海水和海浪聲，擬音師就是巧妙地透過一些道具來模擬出真實的場景音效，甚至是超出真實場景的音效，擬音師同時也是一個錄音師，所以他必須掌握錄音師的技能。

其他技能包括動作模擬技巧，音畫創作力，對擬音工具的想象力。又比如電影《唐山大地震》，擬音師龍嵐需要對電影中不斷墜落的瓦片、石頭等細節做擬音，擬音棚的槽裡，堆滿了他從各處搜來的各種形態的石頭，為了找到和畫面最匹配的聲音，他要把收集到的石頭逐一嘗試

所以擬音師的工作充滿了新鮮感，但也需要具備一種堅毅的品質，因為這個工種是孤獨的，常常不為人知，也沒有作曲家配樂師那麼風光，有些影視作品片尾甚至沒有擬音師這一項，但誰又知道，幾乎每一部影視作品都有擬音師的功勞

音效師又名聲音設計師，但在國外的電影片尾中，音效師又會細分成若干個工種，譬如音效助理、音訊剪輯、音訊剪輯助理、聲音設計監製等等，但萬變不離中

他們負責的工作概括起來就是：讓畫面活起來。筆者曾參與過數十款遊戲的音效設計，作為一個初級音效師，我們需要對音效庫素材和宿主軟體使用非常熟悉

除此之外，良好的音畫感是成為音效師的一個重要素質，像有些人常年不看電影，常年不玩遊戲的話，想要成為一名出色的音效師是一件很難的事；而作為高階的音效師，尤其是電影方面，我們只掌握音效庫的運用和宿主軟體的使用是遠遠不夠的，這裡涉及到聲音設計。

所以一般來說，初級的音效師並不能被稱為聲音設計師，就像一個只會摳圖用濾鏡的設計師只能成為美工一樣，聲音設計師需要掌握除初級音效師必須掌握的技能之外，還需對各種聲音的特性、頻率成分、諧波分析瞭如指掌，另外還要熟知各種調製類效果器和合成器的使用

而最能體現出一個聲音設計師是否有才華最直接的方法就是設計一個遊戲CG推廣片的聲音，或者設計一部好萊塢科幻片的聲音，想要入行的朋友不妨大膽試試。 根據我從事多年配樂音效方面的工作發現，電影方面的聲音設計師目前屬於混圈型工種，我們幾乎沒辦法透過企業招聘或者網路招聘來成為一個電影聲音設計師。

第二點，如何成為一個合格的影視消費者，

想寫一篇合格的影評，需要多看幾遍電影，還要做筆記

一遍是肯定不夠的。第一遍要全神貫注地看，哪怕你並不喜歡看這部電影，至少也要先籠統看一遍，然後再去看第二第三遍。

看第一遍時，要記下電影中即刻能打動你的地方；第二次觀看，在此基礎上認真而詳細地做擴充套件。然後在接下來的觀影中不斷充實你的筆記。

帶著問題看電影，會使你的分析更加犀利

某位寫影評的朋友說，每次她去電影院觀影都是帶著任務去的。她會在電影上映前，先從網上搜集整理這部電影相關的基本資訊，然後列出一些基本的問題，再帶著問題去觀影；她還會在觀看過程中隨時掏出手機記錄下亮點，比如說經典的臺詞，或她認為有意思的畫面等，然後回到家第一時間整理出來。

因為有這種觀影習慣，她寫的影評有一定的深度，再加上時效性較強，所以她的影評過稿率極高。

選取合適的角度來分析和評寫

可選取的角度有很多，如故事、表演、剪輯、節奏、背景音樂等。但我個人認為，影評的角度、深度與廣度，與個人喜好、文字水平、整體素質等息息相關。不是每個人都是專業的影評人，對於我這種新手小白來說，在目前來看，深度不夠只求切入點夠新。

因為實在不希望再發生的是：當我激動地看完《東方快車謀殺案》，回到家意猶未盡想寫篇影評時，卻發現並不知該從什麼角度寫起，最終寫出的只是一些諸如“太好看了、過癮、人性不過如此、強迫症大偵探也有柔情的一面、壞人活該得到懲罰、最後的晚餐式的那一幕太震撼、向阿加莎克里斯蒂致敬”等等跳脫的內容。

寫影評的常見問題是僅僅停留在影片的表象

如果你像與朋友講述你剛看完的電影那樣來評價與分析一部電影的話，是不可能寫出有力的影評的。

確定清晰的論題或主題

這樣可以使你從一個可行的角度理解電影，有利於在有限的篇幅裡做出細緻全面的分析。在這裡，大綱的作用尤為重要，它對理清邏輯非常有幫助。

寫好影評的基本步驟有：合適的詞、有力的句子、有條理的段落，吸引人的首段、總結性的結尾段落及修改和校對等。

具體分析為：

合適的詞

要做到敏銳、準確。

有力的句子

需要簡潔、有趣。類似諷刺或憤怒等情緒，在寫影評時是最沒效果的，會被認為抱有過多偏見，無法做出客觀評價。但你可以換種說法來說。

在這裡需要注意的是杜絕陳詞濫調，比如說“這部影片大賣座哦”或“這是一部每個人都應該看的電影”等，特別沒意義。

有條理的段落

一般情況下，五百字的文章通常有四五段，一個段落至少包含四五個句子。如果太短，顯得立意不足，或觀點不全面，或沒有給予充分的論證。個人認為，影評的字數以一兩千字為宜。

首段

開頭及其重要，無論你的文章有多長，修改文章時最重要的工作是使你的開頭精彩出色，一開始就要抓住讀者的興趣。

結尾段落

回顧提醒上文已講過的觀點，更要強調最終的觀點。

修改和校對

以為寫完就萬事大吉了是十分錯誤的，因為修改才是大工程。校對並不只是檢查錯別字和潤色，優秀的作者知道，最重要的步驟是審閱一個或多個細節修改之處，允許用審查般的新眼光看待，需檢查邏輯，主題句，論點和論證是否相符合，並充實你的觀點。

另外還需注意過渡段是否自然、例子的表達是否與內容相關、引用是否準確等。

重申一下寫出一篇優秀影評的要點：

1. 做好觀影前的準備，羅列問題；

2. 認真看電影、做筆記，問自己什麼是重要的、特別的？

3. 導向一個易於著手的論題，包括主題、技術和形式特徵；

4. 第二次觀影，拓展筆記，補充細節；

6. 合理利用大綱；

7. 開始動筆；

8. 寫作過程中，繼續思考主題，拓展想法（注意寫作是一個發掘的過程）；

9. 有規律地儲存和備份電腦上的文章；

10. 修改，經常修改；

11. 列印一個清晰的版本；

12. 校對最後一稿（現在投稿影評應該也是無紙化辦公了吧，所以11和12兩點我個人覺得沒有必要了）。

除此之外，這本《如何寫影評》（插圖修訂第8版）還配以很多影片的插圖以供欣賞，並以經典電影為案例，用學生合格的作業與欠佳的作業進行對比，有很強的代入感，讓如我這樣的新手對什麼樣的影評是好、什麼是差產生了更直觀的印象。

總之，這本書的內容沒有想象中枯燥難懂（當然電影術語等內容還是需要去深挖一下），也不像網上隨處可見的教程那樣泛泛而談，而是可操作性極強。由於已經是修訂第8版，因此增訂了例如研究材料、網站索引、延伸閱讀等很多亮點內容，使之更完善，是一本有章可循、平實質樸的寫作工具書。

如果你是想透過撰寫影評來變現的新手小白，或是想要進階的影評人，一定要好好研究一下這本書。相信你一定不會失望

1.要有興趣。首先要有興趣，因為你有興趣，你才會花更多的心思在這個方面，才會創作更多更好的作品，即使作品做不出太好的來，至少是自己感興趣的，做不做的成功也不會有遺憾呀！

2.要有學習的勁。因為現在這個社會，乾點啥都要學習，包括我們做自媒體，還要學會影片編輯，學會組織語言等等，畢竟多學點東西總是好的，對未來的我們也會有用的。

3.要堅持。俗話說“堅持就是勝利”，雖然看似說說很簡單，可是做起來就很困難，堅持每天更新影片或文章，每天要找不同的話題，其實是一件不太容易的事情。所以需要堅持下去，這樣才會逐漸有好的作品。

影視愛好者最重要的就是剪輯影片

影視剪輯需要了解掌握哪些工作流程：影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪：也稱作粗剪。剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯：在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將和畫面有機結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

1、剪輯。新手不會剪影片？沒關係，許多剪輯軟體功能強大，新手也能快速上手，像繪聲繪影，快剪輯、剪映等操作起來難度都不大，並且軟體內部也有配音功能，新手完全夠用了。選取你認為的精彩片組合在一起，解說類影片保證劇情還原就可以了，對於影視愛好者來說難度都不大。

2、解說。剪輯完成後，就是解說詞了，不會寫的小夥伴，建議可以去豆瓣搜自己要解說的內容，看看影評，自己要再稍微修改一下。解說越富有個人風格，越容易吸粉。搞笑，專業，另類等等都可以嘗試，找到自己擅長的，一定會吸引更多影視愛好者。

3、配音。最後就是配音了，自己用手機或者電腦錄音就可以，但一定要保持安靜，錄好了之後把影片自帶的聲音清除，然後再合成就可以了。