賞析《清平樂》

韋莊

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老。

羅帶悔結同心，獨憑朱闌思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

一作者簡介

韋莊（836——910）晚唐詩人，與溫庭筠齊名。59歲中進士。

二咬文嚼字

1柳“吐”與柳“抽”

“吐”非常形象，寫出柳樹的可愛。

“抽”要用力。感覺怪怪的。

2“暗”老與“偷” 老 ，“漸”老

“暗”表示不知不覺的。

“偷”是不是大大方方的。也行。但表示的比“暗”更加隱晦，不容易發現。

“漸”是可以察覺到變化。

“暗”字所表達變化居中。再有，要和音律。所以“暗”好。

3“夢覺”與“夢“醒

“夢覺”是說夢裡感覺。因有涼風，不是驚醒，一定不是尿憋醒的。那是思念與涼風所致。

“夢醒”是說睡醒了，可以包括自然醒或尿憋醒。

“夢覺”好。人生有夢需努力。

4“斜”月與“彎“月 “濃”月

“斜”是側。不說月的形狀。

“彎”是形狀不全，殘缺。

“濃”是說月光特別明亮。

“斜”好。符合當時情景，寫出了月側照，月光亦濃。

5風“觸”與風“動”

觸：碰，有手摸碰的意思。有摩擦的意思。是一個動作。聲調四聲，和音律。

“動”是一個運動的過程。

所以“觸”好。

三意境

山路上野花香了，草綠了，漸漸伸向遠方。柳樹剛吐出金黃色的枝條，黃鶯就迫不及待的登枝鳴叫，你一個人在閨房中惆悵，不知不覺會容顏易老。所以你要出去轉轉看看。

思君不見人，很後悔嫁給常出門不回家的你，獨自倚靠闌干深深的思念你。半夜裡做著思念你的夢，恍恍惚惚的感覺月光斜照半床。風兒輕輕吹動窗子，聲音悅耳就像琴聲。真希望你能回來，一起賞月共知音。

野花芳草，寂寞關山道，柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老。

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深，夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

上片前兩句：設想遠在天涯的丈夫的情景，春天來了，雜花開放，芳草萋萋，而丈夫還踽踽獨行在關山的征途上。

下面描摹了思婦對丈夫的思念和獨守空房的孤獨，寂寞，和哀怨。柳是春的使者，樹吐露著金黃色的絲條，鶯是春的歌手，幾處黃鶯，清早就開始婉轉的歌唱了。多麼明媚的春光，我卻只能滿懷惆悵，在深閨裡，暗自空老時光。

悔恨輕解羅帶，與你結成同心，你卻拋家棄子，杳無蹤跡。我只有獨自斜倚朱欄，思念之情，何其深摯。從早至晚，從晚至夜，恍恍惚惚進入夢鄉，然而，春風入窗，奏響鳴琴，與春風不相識，何事入羅幃？有異曲同工之妙，表明雖有嗔怨，但對丈夫仍然感情真摯，忠貞。深夜醒來，依然和半床空月做伴，春天的夜晚，只有料峭的春風來訪，此情此景，又該是多麼悽愴。

結束語：詞人韋莊，唐末五代，花間派的著名詞人，曾在蜀中做官，開啟了溫婉清麗的婉約派之風。我最喜歡他的《菩薩蠻》，人人盡說江南好，遊人只合江南老，春水碧於天，畫船聽雨眠。壚邊人似月，皓腕凝霜雪，未老莫還鄉，還鄉須斷腸。多麼富有詩情畫意的畫面，春水渙渙，春雨綿綿，江南美女那霜雪般的皓婉就足讓人心醉神迷了。美好的江南是可以讓人忘卻故鄉的。

這首詩是唐朝詩人韋莊的《清平樂》

衛莊和溫庭筠同屬花間派詩人！以閨婦的心寫出對社會現實的憂慮，

全詩如下！野花芳草！寂寞關三道！柳吐金絲鶯語早！惆悵香閨暗老

羅帶悔結同心！獨憑朱欄思深！夢覺半床斜月！小窗風觸鳴琴

這首詩的意思是:

青草開著野花寂寞的生長在遙遠的關山路旁！黃鸝鳥早早地在剛長出鵝黃嫩葉的柳樹上聆唱！我獨守空房，惆悵的慢慢變老！

我現在是多麼的懊悔！當初和他用羅帶結成同心！我獨自站在欄杆旁深深地想念他！回想夜晚我在睡夢中醒來！看著那彎彎的月光斜斜的照著那半個空床！窗外吹進來的風觸動了琴絃，發出了輕輕的鳴響！

詩人於閨中婦女的口道出了世道的心酸艱難！夫妻分散顛簸流離啊！生存不易！獨自莫憑欄！憑欄淚難幹！表達了自己不滿現狀！對整個社會深深的憂慮！

《清平樂》全詞如下：

野花芳草，寂寞關山道，柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老。

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深，夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

這是一首閨怨詞，字字寫的都是對丈夫的思念。下闕“夢覺半床斜月”更是把思念放到最大化了。意思是夢醒了，看到半床月光，詩人多以月亮寄託思念，韋莊亦如此，夜半夢醒，或驚覺，或悲涼，或喜極……，文中並沒交代，這也給讀者留了想象的餘地，但一定是夢見丈夫了。夢醒的傷感自不必說，偏偏又是月光照進來，偏偏又照著丈夫睡過的那半床，靜謐的夜，半床月光……何其孤單。

清平樂，韋莊

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老。羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

春天來了，遍佈野花芳草，道路上望不到行人。柳樹吐出金絲條，黃鶯在樹上啼叫。我心情愁苦，不知不覺中我就要老了。我後悔在裙帶上打了這個和他要好的同心結。我現在只能孤獨地憑著紅色的欄杆，陷入深深的愁思。半夜睡夢中醒來，斜月的光照在半邊床上。風吹著小小的窗戶發出就像鳴琴的聲音。

一個少女對負心男子的久去不歸，杳無音訊。感到孤獨寂寞，愁思萬端。他望著，盼著，就是盼不來那個人。感嘆著自己的青春暗老。尤其是"半邊空床,"，"鳴琴"都是讓人產生"成雙"和"琴瑟和鳴"之聯想的。從而使少女的恐被遺棄的心情刻畫得更細膩，更深刻感人。

韋莊《清平樂·野花芳草》賞析。韋莊是唐末五代詩人、詞人。字端己。長安杜陵（今陝西西安東南）人。武后時宰相韋待價之後，詩人韋應物四世孫。至韋莊時，其族已衰，父母早亡，家境寒微。韋莊的詞大多是抒寫自己的情感，而這首《清平樂·野花芳草》則是代思婦抒寫心曲。這一首是寫一個思念丈夫的婦女在閨中的憂傷。

“野花芳草，寂寞關山道。”這是思婦想象丈夫在遠行的路上，雖有野花芳草，但畢竟寂寞荒涼，形單影隻，不堪悽楚。接著寫近處的風景：“柳吐金絲鶯語早”，這是早春時節，柳枝柳葉還沒有一片碧綠，而是黃中透綠，所以詞人寫“柳吐金絲”，讓人眼前一亮，再加上報春的鶯語，在視覺和聽覺上同時給以強烈渲染。但這一切都是為了反襯思婦的悠悠愁思：“惆悵香閨暗老。”真讓人覺得黯然銷魂。“羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。”這裡寫的是思婦心理活動，文字的表面是思婦悔恨不該和丈夫用羅（錦）帶打那個同心結，其實是愛之切，恨之切。所以思婦獨自倚著閨閣的朱欄無限深情地思念著遠行的丈夫。這深情的思念縈繞在思婦的頭腦中，讓思婦不能安然入眠，只要有一點輕微的動靜，就把思婦從夢中驚醒。“小窗風觸鳴琴” ，連聲響細微的輕風拂琴鳴都讓思婦不能睡穩。思婦被驚醒後看到的是“半床斜月” ，一片淒涼清冷，怎不讓人觸景生情，這也正應了李清照的那句“冷冷清清，悽悽慘慘慼戚......這次第，怎一個愁字了得。”

“夢覺半床斜月”。通俗易懂：睡夢中醒來，一彎斜月照在半個空床。寫一個思念丈夫的婦女在閨中的觸景傷懷之情，夢醒後看到的是“半床斜月”，一片淒涼清冷，不禁讓人觸景生情。這句詩讀來令人同情和可憐。

在唐代大量夫妻分居兩地：1，社會國力經濟高度發展繁榮，戰爭頻繁，南來北往遊歷謀生的流動人口逐漸增多，直接導致了大量夫妻分離別居，而閨情詞正是以常年與丈夫分離的思婦的離愁別恨為主要內容的。夫妻長期分離不能團聚，便成為一個普遍的嚴重的社會問題。徵婦情感的閨情詞是唐代長期邊塞戰爭的產物，在閨情詞中佔了相當大的比重。二是商業的發達。唐代疆域遼闊，水陸交通暢達，商業顯現出前所未有的發達狀態。唐代商人為了謀取高利，常年奔波在外，於是在文學領域產生了商婦這一新的文學形象。三是求仕宦遊的追求。唐代文人對個人前途抱有很大的信心，對參與社會的政治與文化活動表現出很大的熱情。因此，許多人走上了漫長的“讀萬卷書，走萬里路”的讀書、漫遊、求仕之路，妻子則獨守空閨，忍受相思別離之苦。

現代，作為一個打工者，和許多人一樣，為了生計，紛紛外出打工，白天為生活而拼命工作，晚上，漫漫長夜，由思深而成夢，夢後而傷情，夢境略去了，夢後也只是用“半床斜月”這一圖畫來表現對愛人相見的迄求，一句“夢覺半床斜月”有聲有色，耐人咀嚼，令人傷感。

朋友，此句賞析完畢，請指教。

韋莊，字端己，唐宰相韋見素之後，晚唐詩人。早年喪父，家庭貧寒，曾在江南一帶飄泊，乾寧元年中進士已年近六旬，後入蜀為王建掌書記。唐亡，王建建立前蜀，他任宰相，有《浣花集》十卷，補遺一卷。

五代後蜀趙崇祚輯錄了晚唐五代時期溫庭筠、皇甫松、韋莊、孫光憲等一十八家詞五百首，編為《花間集》十卷。這是我國最早的一部詞集。這一十八家除溫、孫、皇甫以外，都是西蜀的文人。他們詞風一致，後世因稱為花間詞人。

當時，中原戰亂頻仍之際，西蜀相對安定，所以集中了一批文人。而西蜀統治階層在相對安定的局面中又絃歌宴飲，過著奢侈淫靡的苟安生活。更適應歌臺舞榭需要的詞大量地產生出來了。

韋莊作《清平樂》詞：野花芳草，寂寞關山道，柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老。 羅帶悔接同心，獨憑朱欄思深，夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

全詞鏤玉雕瓊，裁花剪葉，描寫女人姿色風情。花間詞就是在這樣的社會風尚裡產生的。陸游《花間集跋》說：方斯時，天下岌岌，生命救死不暇，士大夫乃流宕至此。可嘆也哉！或者，出於無聊故耶！

唐詩從南朝宮體中解放出來，取得空前未有的成就，到這時彷彿又回到了南朝宮體的老路上去。花間詞人大都步溫庭筠後塵，濃豔香軟而不能自拔。諸如：雲鬟半墜懶重簪，（顧藑《酒泉子》）；慢回嬌眼笑盈盈，（張泌《浣溪沙》）；握手送人歸，半托金縷衣。（孫光憲《菩薩蠻》）簡直就是南朝宮體詩的翻版。

韋莊與溫庭筠齊名。溫詞濃豔，韋詞清豔。賙濟評韋莊詞曰：端己詞清豔絕倫。初日芙蓉春月柳，使人想見風度。《歷代詞人考略》曰：韋文靖詞，與溫方城齊名，薰香掬豔，眩目醉心，尤能運密入疏，寓濃於淡，花間叢集賢，殆少其匹。

"夢覺半床斜月、”出自唐未韋莊

巜清平樂、野花芳草》

原文

野花芳草，寂寞關山道。

柳吐金絲鶯語早，

惆悵香閨暗老！

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。

夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

韋莊字端己，杜陵人，韋應物四世孫，晚唐花間派詞人，詞風清麗。

先看創作背景:

晚唐時期，隨著國勢衰弱沮喪的陰影投射到文人的心中，有的文人再次把目光投向閨情宮怨題材，透過表現女性對愛情和幸福的渴望來實現個人心靈上的撫慰。相應作品應運而生。

賞析佳作:寫的是思婦傷情懷夫。代指思婦立言，而不同於常見的自我抒發情懷之作。

"野花芳草，寂寞關山道。’`這是思婦想象丈夫在遙遠的地方，雖有野花芳草，但畢竟是寂寞荒涼，形單影孤，不堪悽楚。接著便是近處實景，`柳吐金絲鶯語早，＇早春時節，柳枝葉還未碧綠成蔭，而是黃中透綠，所以柳吐金絲，讓人眼前一亮，再加報春的鶯語，在視覺和聽覺上同時給以強烈渲染。這一切都是為了反襯思婦的悠悠愁思。`惆悵香閨暗老。＇令人覺得黯然銷魂。

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。"

這裡寫的是，思婦的心理活動，表面看似思夫悔恨不該和丈夫用羅絲帶打那個同心結，其實正是表達了愛之深，恨之切。所以思婦獨自倚閣憑欄無限深地思念著遠行的丈夫。讓思婦不能安然入睡，只要有一點輕微的動靜，就把思婦從夢中驚醒。＇小窗風觸鳴琴`。思婦驚醒後見到半床斜月，一片淒涼清冷，不禁觸景生情，悠然而生。正應了那句，″冷冷、清清，悽悽慘慘慼戚……怎一個愁字了得。”

怎麼賞析韋莊“夢覺半床斜月”的《清平樂》？

九曲人生逞詩意

韋莊是晚唐詩人、詞人。為什麼我這裡要把詩人、詞人分別列出來呢？因為詩詞分流這一特徵在韋莊的身上體現得特別明顯。我們如今稱韋莊和溫庭筠為“花間詞派”的代表人物，主要是因為後蜀趙崇祚的詞集《花間集》。《花間集》收輯溫庭筠、韋莊等十八人的詞作，共計500首詞。其作者大多是蜀人，詞風近似，詞作內容多為歌詠旅愁閨怨、合歡離恨，侷限於男女燕婉之私，因此被稱為“花間詞派”。

可是如果我們囿於學識，認為韋莊就是類似於南唐馮延巳一樣的閒相，長於風月豔情詞作，就錯得遠了。韋莊其實是一個非常勵志的人物，他波瀾轉折的一生毫不遜色於安史之亂中軍功封侯的盛唐詩人高適——雖然他沒有直接參與作戰，但是他在發跡後的政治投資、人生抉擇中和高適一樣，都是高手的人生鼓點，一踩一個準。而且也都是一大把年紀了，才開始在仕途上有作為。

六十年，在歷史上正好一甲子，在筆下是一瞬間的事情。不過對普通人來說，這可能是整個人生。對韋莊來說，一甲子，不過都是在為後來輝煌的人生潛伏。出生於唐文宗時期的韋莊，經歷了唐武宗、唐宣宗、唐懿宗、唐僖宗四個皇帝當政時期。唐文宗由於甘露寺之變，被軟禁鬱鬱而終。唐武宗性情沉毅，雄謀果斷，對內打擊藩鎮、毀佛，對外擊敗回鶻，加強集權，一手打造了“會昌中興”，可惜好道服丹，在位僅六年。唐宣宗清除牛李黨爭，改變佛教政策，勤勉執政，營造了“大中之治”，唐王朝顯露出一絲迴天的氣象。可惜唐懿宗、唐僖宗兩個昏君，終於在黃巢起義的動搖下丟失了三百年祖宗基業。

而韋莊，正是跟隨著時代的大潮兜兜轉轉，一直到唐僖宗時期，虛歲六十，才科舉及第，任校書郎，在風雨飄搖的王朝中謀到一份差事。不過在中舉前他也沒閒著，一直在不同的幕府中工作，養家餬口，還在一次落第時期親歷了黃巢攻陷長安的險境。他在追隨唐僖宗四處奔逃的過程中，寫下了有名的長詩《秦婦吟》，用逃難的女人之口描寫了戰爭的慘烈、唐軍的無能、叛軍的瘋狂和老百姓的苦難。他甚至因此詩得名“秦婦吟秀才”，同一時期，韋莊還有大量詩作，反映了他個人際遇和對唐末王朝的痛心和信心。韋莊長於近體詩，清詞儷句，情致婉曲，是他詩作的共同風格。

飄搖風雨棄皇朝

光化三年（900年）十一月，宦官發動了宮廷政變，囚禁昭宗，假擬聖旨，立太子李裕為帝。這一年韋莊六十六歲，按照我們今天的想法，這就是個蝸居苟活、靜待其變的年齡了。但是韋莊毅然決然地離開了中央，投奔了在幾年前去蜀地調停戰爭時熟識並對他非常欣賞的王建。

韋莊對唐王朝徹底絕望了。

我們知道“詩言志、詞調情”，一個人追求一生的夢想終於被現實擊碎。言志、諫國都已經沒有了意義。就好像一個失去目標的軍人，武器還有什麼作用？從900年起，韋莊再也沒有寫過一首詩。

而他的花間詞也就從這裡開始蔓延。

其他文人在詩詞分流方面也是劃分得很清楚的，比如歐陽修、李清照以及北宋初期的大多數詞人，但是並非韋莊這樣決絕。他們在言事、表達情懷、諷諫的時候寫詩，在宴樂、遊樂的時候寫詞，雖然涇渭分明，但都是同時在進行的。

完全放棄詩，只進行詞的創作，並且另成一派，估計也只有韋莊一人了。

我在前面《亡國之君寫下一首豔詩》（簡稱）中提到的王衍，就是韋莊出仕宰相的前蜀開國君主王建的二代。前蜀在王衍手上滅亡，但是絲毫掩蓋不了王建從一個流民打拼到西川節度使，然後吞併全蜀的奪目光輝（與東川節度使的戰爭就是韋莊去調停，並因此互相認識、惺惺相惜）。在907年唐朝正式滅亡（朱溫建立梁）後，韋莊力勸王建自立，建立前蜀，制定了一整套制度、號令、行政、禮樂，維持了蜀地政權安定和老百姓的生活平穩。

七旬開蜀成名相

不要說韋莊是為了成為開國宰相，畢竟他已經七十二歲了。這種案牘勞形真的對他有好處？韋莊的心裡還是放著百姓，只不過對唐王朝徹底失望，而把這份心思放到了王建身上。韋莊晚年不再寫詩，也嚴禁子孫提及早年的成名作《秦婦吟》，甚至都不收入自己的詩集《浣花集》，以致長期失傳。直到20世紀初始，我們才在敦煌石窟的存本中發現，讓這首長詩重見天日。

我們現在能理解韋莊了。其實在900年，他的心已經和對唐王朝的希望一起死了，所以他不願意再寫詩，甚至都不願意提起以前的和唐王朝有關的事情。就寫一些風花雪月的詞吧，無關人生、無關政治、無關夢想和未來。

至於勸王建稱帝，一是出於安穩民生，可能更大的原因是唐朝既亡，這天下總得有人來稱王，與其讓那些瘋子危害百姓，不如讓自己熟悉的、為民著想、有能力的王建也來天下角逐一把。

不過他雖然全力支援前蜀建國，卻仍然沒有再寫過一首詩。在他心中，值得讓他寫詩的王朝已經隕落。

隨意填詞花間高

那麼，如何賞析韋莊的《清平樂·野花芳草》呢？

上面寫那麼多，無非是想說明，詞牌在晚唐擔負不起任何理想和責任，就是思婦、豔曲。詞發源於唐初“曲子詞”，屬於下層官兵、歌妓演唱的上不了檯面的小曲，隨著中唐文人的使用，詞牌逐漸流行，但是有一點一直沒改變，宴樂所用。這個現象一直到北宋蘇軾的豪放詞出現才開始改變。在這之前，詞牌就是寫離情別怨、閨閣相思的這些題材，不能說低俗，但是也靠邊。還有一個重要的一點，一直到五代十國，詞牌不僅在題材上狹窄，甚至在體式上一直存在一個限制——歌女代言體。

不管你是皇帝，還是高層文人，你寫出詞牌來，需得從歌女的心思出發，須得從歌女的角度出發，創作出那些小情調的作品來。這個現象一直到南唐馮延巳、李煜才發生改變，才開始帶入作者本身的感情。到北宋才徹底脫離歌女代言的限制，成為詞人本身抒發感情的表達載體。

詞牌和詩在體式、格調上的差距是非常明顯的。這是第一次詩詞分流。

所以，處於晚唐的花間詞必然是這兩個特徵：歌女代言體，小情調。即使詞人要反映自身的小情感，也必須要注意由歌女演唱的情境和場合。

我們具體來看這首詞：

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

因為詞牌後期格式固定，所以沒必要做平仄分析，你不按“清平樂”的平仄填字，就不能叫“清平樂”，這是不用爭議的。

清平樂原為唐教坊曲名，後用作詞牌名，又名“清平樂令”、“醉東風”、“憶蘿月”，為宋詞常用詞牌。此調正體雙調八句四十六字，前片四仄韻，後片三平韻。

這個我們瞭解就行，大家也可以逐句核對，是沒有問題的，我們主要看內容。

“野花芳草，寂寞關山道。”野花和香草，寂寞地生長在關山道旁。起句寫的景色，但是並非詞主角看到的景色，而是在她想象中的離人——可能是情人，可能是丈夫——在外奔忙時看到的景色。所以才有“關山道”。

“柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！”何為“柳吐金絲”？因為是早春，柳枝柳葉還沒有一片碧綠，而是黃中透綠。這裡寫視覺，然後寫聽覺：“鶯語早”。那麼這裡是想象的景色還是眼前的景色呢？自然是家院景色了，所以才會有下句。我滿懷惆悵，在香閨裡暗自虛度時光。

作為雙調詞，一般上片寫景，下片抒情。

“羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。”我現在很後悔啊，解下羅帶與你結成同心。為什麼呢？因為你外出不歸，只剩下我一個人靠著欄杆，思念你。所以要想不相思苦，唯有不喜歡一個人，不愛則無傷害，大概是這意思吧。

“夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。”但是木已成舟，不能不想，想到難以安睡。窗外和風掠過琴絃，發出的微聲把我驚醒了，發現身邊空空如也，只有月亮西沉，投射在半邊空床上。一片淒涼清冷，不禁讓人觸景生情。

這首詞和溫庭筠以及其他花間詞的不同在於用字用詞，清麗而不浮華，雖然格調上都差不多，也就是描寫一個思婦的閨閣之怨，並沒有多大、多深遠的含義在裡面，但是不假雕飾，全用白描，於淺直中見深切，可以看到韋莊詞的基本特色。

他的詞的特色，首先是“花間詞派”的“秀”，但正如王國維所說：

溫飛卿之詞，句秀也。韋端己之詞，骨秀也。

寫完之後，發現四個小標題正好是一首七絕：

九曲人生逞詩意，飄搖風雨棄皇朝。

七旬開蜀成名相，隨意填詞花間高。

《清平樂·野花芳草》

這首詞是傷春懷人之作，寫思婦傷情。它代指思婦立言，而不同於常見的韋莊自我抒發情性之作。

“野花芳草，寂寞關山道。”這是思婦想象丈夫在遠行的路上，雖有野花芳草，但畢竟寂寞荒涼，形單影隻，不堪悽楚。接著寫近處的風景：“柳吐金絲鶯語早”，這是早春時節，柳枝柳葉還沒有一片碧綠，而是黃中透綠，所以詞人寫“柳吐金絲”，讓人眼前一亮，再加上報春的鶯語，在視覺和聽覺上同時給以強烈渲染。但這一切都是為了反襯思婦的悠悠愁思：“惆悵香閨暗老。”令人覺得黯然銷魂。

“羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。”這裡寫的是思婦心理活動，文字的表面是思婦悔恨不該和丈夫用羅錦帶打那個同心結，其實是愛之切，恨之切。所以思婦獨自倚著閨閣的朱欄無限深情地思念著遠行的丈夫。這深情的思念縈繞在思婦的頭腦中，讓思婦不能安然入眠，只要有一點輕微的動靜，就把思婦從夢中驚醒。“小窗風觸鳴琴” ，連聲響細微的輕風拂琴鳴都讓思婦不能睡穩。

思婦被驚醒後看到的是“半床斜月” ，一片淒涼清冷，不禁讓人觸景生情，這也正應了李清照的那句“冷冷清清，悽悽慘慘慼戚……這次第，怎一個愁字了得”。

這首詞的結構比較特殊，寫了兩層意思。第一層寫思婦憑欄思深：上片直到下片頭兩句，是所思的具體內容。野花盛開，芳草萋萋，柳吐金絲，鶯聲不斷，是寫暮春之景，以時暮襯托出“香閨暗老”，而況關山道上，訊息全無，使人惆悵，憔悴蒼老，產生了“悔結同心”的輕怨。第二層是由思深而成夢，夢後而傷情。夢境略去了，夢後也只是用“斜月”、“風觸鳴琴”這一富有寓意的圖畫表現的，有聲有色，耐人咀嚼。

“夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴”。

出自唐代韋莊的《清平樂·野花芳草》

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

詩人介紹：

韋莊(約836年-910年),字端己,杜陵(今中國陝西省西安市附近)人,詩人韋應物的四代孫,唐朝花間派詞人,詞風清麗,有《浣花詞》流傳。曾任前蜀宰相,諡文靖。

創作背景:

晚唐時期隨著國勢衰微,失望與沮喪的陰影投射在文人的心中,有許多文人再次把目光投向閨情宮怨題材,透過表現女性對愛情和幸福的渴求來實現個人心靈的撫慰。此詞正是在這樣的社會背景下寫成的。

上闋主要寫景，遠處關山遠道，路旁開滿了野花芳草，正是草長鶯飛的春季。柳樹吐出金黃的絲條，黃鶯兒那麼早就在歌唱，感嘆時光真快，獨自在閨中慢慢老去。

有女子夢醒後只有斜月陪伴的孤獨與淒涼，回顧當初與遠行不歸者痴結同心的後悔，想起無數次凝望關山也不見歸人，自己只能在寂寞的苦盼中老去青春的惆悵，縈繞著千百回憑欄深思後對生活前景的迷茫。

【全文賞析】

這首詞是傷春懷人之作，寫思婦傷情。它代指思婦立言，而不同於常見的韋莊自我抒發情性之作。

野花芳草，寂寞關山道。“這是思婦想象丈夫在遠行的路上，雖有野花芳草，但畢竟寂寞荒涼，形單影隻，不堪淒楚。接著寫近處的風景:“柳吐金絲鶯語早”，這是早春時節，柳枝柳葉還沒有一片碧綠，而是黃中透綠，所以詞人寫“柳吐金絲”，讓人眼前一亮，再加上報春的鶯語，在視覺和聽覺上同時給以強烈渲染。但這一切都是為了反襯思婦的悠悠愁思:“惆悵香閨暗老。”令人覺得黯然銷魂。

羅帯悔結同心，獨憑朱欄思深。＂這裡寫的是思婦心理活動，文字的表面是思婦悔恨不該和丈夫用羅(錦)帶打那個同心結，其實是愛之切，恨之切。所以思婦獨自倚著閏閣的朱欄無限深情地思念著遠行的丈夫。這深情的思念縈繞在思婦的頭腦中，讓思婦不能安然入眠，只要有一點輕微的動靜，就把思婦從夢中驚醒。

尾句“夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴”相互映襯，以哀景襯哀情。女子在獨守空床的夢覺之後已淒涼滿懷，此刻淒冷的夜風透過小窗在琴絃上觸響的清曠之聲在空寂的室內迴盪，在如此清婉哀絕之境的烘托濡染下，她的深哀濃愁被表現得既深沉又空靈，堪稱＂勝境”。點出手法＂以哀景襯哀情＂以景襯情”烘托＂以景結情寓情於景(寄情於景、融情入景)。

“小窗風觸鳴琴”連聲響細微的輕風拂琴嗚都讓思婦不能睡穩。思婦被驚醒後看到的是“半床斜月”，一片淒涼清冷，不禁讓人觸景生情。

這首詞的結構比較特殊，寫了兩層意思。

第一層寫思婦憑欄思深:上片直到下片頭兩句，是所思的具體內容。野花盛開，芳草萋萋，柳吐金絲，鶯聲不斷，是寫暮春之景，以時暮襯托出“香閨暗老”，而況關山道上，訊息全無，使人惆悵，憔悴蒼老，產生了悔結同心＂的輕怨。

第二層是由思深而成夢，夢後而傷情。棽境略去了，夢後也只是用“斜月”、“風觸鳴琴”這一富有寓意的圖畫表現的，有聲有色，耐人咀嚼。

此詞通篇不假雕飾，全用白描，於淺直中見深切，於此很可以看到韋莊詞的基本特色。

從王國維的一句話說起詞至李後主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。周介存置諸溫韋之下，可為顛倒黑白矣。

這是王國維《人間詞話》裡的一句話，現在已經成為公論。以李煜為界，詞的發展分為兩期：前期乃伶工之詞，主要是供歌女歌唱，用於宴飲集會，內容相似，詞人個性很難體現出來；後期乃士大夫之詞，其作用漸漸與詩歌變得相近，以抒發詞人個人情感為主，詞風個性鮮明。

王國維說，周介存（賙濟）把李煜的詞作歸到溫韋一類，是顛倒黑白。可見在王國維看來，李煜與溫韋的詞風是完全不同的。溫韋是花間派的代表人物，溫指溫庭筠，韋指韋莊。花間派的得名來自於一本詞集《花間集》。《花間集》是後蜀人趙崇祚編輯的一部詞集。集中收錄晚唐至五代18位詞人的作品，其中溫韋是代表。《花間集》得名於集中作品內容多寫上層貴婦美人日常生活和裝飾容貌，女人素以花比，寫女人之媚的詞集故稱“花間”。由此便可知韋莊詞的大致風格了。韋莊的《清平樂》其實就是這樣一首花間詞。

閨中女子的寂寞相思

我們先讀一讀這首《清平樂》：

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

從“寂寞”“惆悵香閨”“悔結同心”“思深”等詞，我們可以明顯地看出，這是一首閨怨詞，寫閨中女子的寂寞相思。

野花芳草，寂寞關山道。

這首詞的抒情主人公乃閨中女子，這兩句卻寫的是關山道上的野花芳草。可見，這兩句所寫之景，不是閨中所見中之景，而是抒情主人公想象之景。又一個春天到來，但她所思之人卻獨自一人在關山道上寂寞而行。這“寂寞”既是所思之人的，也是這閨中女子的。

柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！

“柳吐金絲鶯語早”所繪乃是早春景象，柳條剛剛吐出金黃的嫩芽，黃鶯鳥早早地就報告著春天到來的訊息。如此明媚春光，在抒情主人公看來卻是滿腹惆悵。人在香閨，也無法抵擋歲月的無情，青春容顏已隨著又一個春天的到來暗自衰老！“花有重開日，人無再少年”，全新的春天，老去的自己，能不令人惆悵嗎？

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。

羅帶指絲織的衣帶。衣帶上綰著同心結，是當初與他一起綰結的，現在卻有些後悔。因為獨自靠著紅漆欄杆時，思念是那麼深沉，又是那麼折磨人。愛至深處才有所怨，這兩句全是“怨”語，但“怨”之中蘊含的卻是真摯纏綿的愛意。

夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

這一句直接跳到夢醒之後，只見斜月當空，月光灑了半床；小窗之下的琴絃，因風觸動而鳴吟。月光清冷，鳴琴悲切，視覺聽覺交織在一起，營造了孤寂淒涼的意境，直讓人肝腸寸斷。

惹人遐想的奇妙手法

這首詞的妙處不在它所表現的內容上，而在它的表現手法上，在它引起的無限遐想上。這首詞寫閨中怨婦怨情，實在是沒有什麼高明之處，是詞中常見題材。但這首詞的手法卻值得我們一探究竟。

樂景襯哀情

王夫之《姜齋詩話》中說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”道出了這種反襯手法的妙處。這首詞的上闋就採用了這種手法。“野花芳草”，“柳吐金絲鶯語早”，可謂是有聲有色，花草鳥樹應有盡有，幾乎說盡了春天的美麗。讀來明媚春光如在眼前，讓人神往。然而這兩處寫景之後，一接“寂寞”，一接“惆悵”，我們便能深刻體會到抒情主人公心中的“寂寞”“惆悵”是多麼廣袤無邊，如此春景都無法讓她開懷！

以景結情

這首詞最後兩句“夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴”是典型的以景結情。詩詞同道，一般作法都是結尾處抒情，此處之情往往是最濃烈的，是情感的高潮。但以景結情，看似寫景，其實景中含情，情景交融，纏綿悱惻，餘音嫋嫋。這種寫法最能引起讀者的無限遐想。讀完這兩句，我們讀者都不免為女主人公揪心，這夢醒之後的時光該如何度過？月光是那樣清冷，鳴琴是那樣悲切，讓人情何以堪！

留白藝術

上句寫“獨憑朱欄”，下句就寫“夢覺”，至於夢中情形怎樣，作者卻隻字未提，這就是留白，這給讀者留下了極大的想象空間。所謂“日有所思，夜有所夢”，白日念念想想的是遠在天涯的行人，晚間所夢為何，我們大概也能想象得到。此所謂“言有盡而意無窮”，詞的意境在讀者的想象中更趨無窮。

最後的話

好的詩詞總是讀不盡，說不完，它是用一個生命喚起另外一個生命。作為一個個體生命，這首《清平樂》帶給我的啟發就是如此，想要再多，還需再揣摩。它帶給我此種感發，但帶給你的不一定就是如此。性情不一，經歷不同，理解也是稍有偏差的。這首詞會帶給你怎樣的感發呢？不妨寫寫，既是在豐富這首詞的生命，也是在豐富自己的生命。