謝邀，我是大成。對於範曾先生，我素來不敢置評，一來其粉絲眾多，更有一批因利益而聚的吹鼓手，說點真話橫生事端。倒不是怕被人追殺，而是犯不著。因為說一個廚子唱歌走音而捱揍，不是活該也是笑話。範曾先生作為畫家，實力在一二線之間，畢竟畫壇凋敝，以書畫為營生的“畫家”居多，能有不錯功底再加膽氣做些突破的畫家並不是很多。但自古以來畫家很少有書法兼絕的。米芾、蘇軾、朱耷那樣的天縱之才加之人生歷練再加廣閱博識還要加上其壽有年而書畫俱入化境的，沒可能再多了。平常人還是精力時間有限。單說範曾先生的書法，有其可觀處。間架脫胎顏氏開張，基本筆法來自褚遂良和瘦金書，筆意出自個性張揚，加上一些畫家審美，【刻意】強調粗細轉換和對比，就是範書了。其氣質與楊再春先生有幾分異曲同工而臨池功底差之甚遠。虛眼一看，整體黑白對比有固定節奏如二分之一拍的韻律，沒有墨法和行氣轉換。其實說到這裡，誰都能明白結論：字尚可，書法不論。

書法講韻律也講變化，好的書法如芭蕾，領觀者在變化的韻律中如痴如醉。如果跳舞一味蹦叉叉蹦叉叉，不能說不是跳舞，卻難說是舞蹈藝術。書同此理。

所以，其實我們沒有必要探討範曾先生的書法，於他不是賺錢主要營生，於我們沒有欣賞的必要。書法有其規律，好與壞也許說不清，看作品會不會胸悶則有感受。並不因為字一般卻具有他人所沒有的霸氣和囂張則升格為藝術。至於分品，就更談不到了。我猜範曾先生打心眼裡只關心作品行情，自己到底從藝術上是什麼層次倒也無從判斷。這些問題留給時間去解答就好了。

書法這個東西是很有意思的。一般來說，功夫到家了，那字就能滿足人的審美，比如王羲之、顏真卿等的作品，人一觀之便豎大拇指，但功夫不到硬充好漢，不論是打著創新還是藝術的名義，不美硬說美，在人心裡肯定磕磣的慌。正如美人，不太美的人硬把自已往美人列中加，那不成了東施了嗎?美人就是一眼的功夫，且無爭議，有了爭議那肯定就不是美人，書法亦是如此。你的書法好是一回事，但要成為旗幟，成為典範，還是要無爭議或爭議少點。

沒有人真正懷疑範在藝術上的成就，只是沒有自吹的那個髙度而已。大嘴一吹就一俗夫，他大講傳統，難道我們的傳統這般賤薄。書法藝術在發展，是動態的，一段時間看還可以，現在己結殼，不徍前走，早己落伍，這也是大家不喜歡的一個原因。

從單字的筆畫結構來看，

過於聰明，

處處支楞著我很能的表述，

看多了不免覺得尖氣，

乏厚道之感。

再看整體佈局，

過密，

像處處需要引發笑點的情景劇，

以至於少了靜默的力量和空凌的散淡。

範曾先生的畫不錯，書法確實不入流。從書法藝術元素上說，範先生的作品包含的傳統書法元素不多，這說明範先生臨帖不多；從氣質上說，範先生的書法不大氣，缺少大家的氣度，有做作感，有譁眾取寵之態。

我們把範曾的書法，和一個地方小縣城裡的書法愛好者的書法放在一塊比較就會發現，範曾先生的書法並不比小人物的作品有什麼長處。

範曾作為當今書畫界頭頂了天的人物，為什麼其書法作品與普通人的書法作品放在一起卻沒有明顯的高明之處呢？其實，範曾也是普通人，他並不是三頭六臂，所不同的是範曾所處的位置更有利於範曾的炒作。後面的三幅作品是生活在社會最底層，更是名不見經傳的小人物，這個人叫周存玉，很多搞書畫的人都不知道有這麼個人。把範曾先生的書法作品跟這位名氣、地位、影響力都差十萬八千里的人的作品放在一起，我們再看看他們作品上的差距，這時我們就會發現，他們的作品距離似乎並不明顯。那麼，為什麼範曾會有那麼大的影響，那麼高的價位，而後者卻沒有呢？可以說範曾人人都知道，而周存玉卻普遍都不知道。他們的區別就在於：有炒作和沒炒作，炒作多和炒作少，會炒作和不會炒作。說實話範曾先生是一位炒作高手啊！當然，炒作並無可厚非，我們絕對沒有貶低範先生的意思，我們只是就事論事，討論一下範曾先生的書法水平。

不管是流水線生產也好，還是學生代筆也好，范增作為一個書畫家、書畫名家，能有這樣的知名度已經非常非常了不起了。范增的書法有他自己的風格和特色，畢竟他是畫家，是畫家中的書法家，一個書法家有他自己的風格和特色已經是成功的書法家了。黃昌友行、草《千字文》區域性，新華網連載。黃昌友山水。黃昌友書法。黃昌友國畫。黃昌友楷書《千字文》。黃昌友山水。

範的書法是下過功夫的。

仔細看了看書法，風格近乎一樣，無論什麼作品，一律楷書，所謂的行書也不過楷書寫快點。

那麼他一定是專攻這一種的，形成了自己的風格。寫別的稍微不一樣的都寫不出來，說明底蘊是少的，基本的功底也是少的。你讓範寫點傳統的帖肯定欠缺。說到底這是一種偷機取巧，而且專攻個人風格，好讓人覺得自己很行。這不是什麼問題，到了範大師這個級別必須為自己量身打造出一體書法，好讓自己更象大師。

問題是他的字還無病申吟，隨意作法，這就不聰明瞭。本來正常點寫點自己風格的楷書也是可以的，但是在筆畫中任意加上一些波折和莫虛有的東西就有江湖體的意思了，風格好似更強烈了，但沒有傳承，沒有道理。如下圖：

如果範老師能少點隨意，用筆儘量簡單點，謙虛點，我想創作一幅楷書作品還是不錯的，很有點文人氣。如下圖：不過，總體來講，範的書法還不能說是專業書家作品。風格是有的，但結構筆法均缺少基本功，所以出來的東西常有不順眼的小地方；章法就別談了，沒什麼可說的，普通楷書章法模板瞭解一下即可。某種意義上來講，與賈平凹的字一個路子，強調文氣，走的捷徑，容易早出成績，難有上升。甚至賈的要高出一些，因為少江湖氣。

所以，範的作品有的不錯，但也僅此而已，不值得大書特書，大師就更算不得了。

範曾先生從來不缺爭議，公諸於報端、網路的斥責謾罵之聲更是不絕於耳，並且很少有人為他說好話。然而事實是，範曾先生依然生活得很滋潤，央視捐款有他，文藝座談工作會上有他，中國文聯聯歡會也有他，而那些罵他的人好像沒有達到什麼目的：一是沒有把範曾罵趴下，反而越罵越火，越罵越出名；二是罵者也一無所獲，倒讓範先生擴大了知名度。

在老百姓的眼中，範曾的畫還是雅俗共賞，很有共性，很討老百姓的喜歡，同時也有很高的知名度。故而範先生的水平之爭對於社會來說毫無意義。相反，範曾以他雅俗共賞的畫作在引導老百姓對中國畫的熱愛上是有功勞的！

最後看看馮驥才先生的評價：常常給我一種奇異的感覺。他筆下的各色人物無論賢達高僧酒仙狂士詩聖村夫浣女稚童，乃至野鶴閒雲流泉飛瀑盤松怪石，都是範曾自己那狂放不羈的心性、飄灑自如的情懷、豁朗風發的姿容。

如果說他的書法是大師級的，那麼仁者見仁，智者見智了！子系中山狼，得志表猖狂，就是系恩師對他的評價！人品和風範也是評價一個大師的最好標準！後世對他的字肯定會有一箇中肯的評價！

範先生的作品……小女不敢評判。只覺字與畫獨上高樓，拔地而起，別居一格。字畫清心明目。近眼一著就知妙趣盎然紙上。春心撲鼻！他的作品……我是買不起了。只能從地攤之中陶出幾張。以梁充棟！在成都杜甫草堂見一高手隨手一畫就一範曾先生仿作。當及買下。我要求仿者暑名。他說如寫己名。莫置半文。我說也是。自此我可有範大師真跡……以欺我晴。以盜視聽。自慰而已……怪不得如今大師遍地。畫家歌唱家午蹈家遍地。汗流充棟。即是錢的毛病。聽我家老人講以前的齊白石畫作根本不值錢。如今呀……買不起。人抬人高無價之寶……

書法是一門藝術，不得不說，現今很多書法人士被外界因素干擾，不能潛心去做藝術。浮躁，已經成了書法界的毒瘤。

人前賣弄，炒作，有點名氣就大量書寫，去追求經濟效益，這本身就不是書法的真諦！！！

範曾老先生是書法界舉足輕重的人，他提倡“迴歸古典、迴歸自然”，身體力行“以詩為魂、以書為骨”的美學原則，開創了“新古典主義”藝術的先河！！！他一生成就頗多，書法造詣深厚，被多所高校聘用。在繪畫方面，也是很有造詣，代表作《簡筆老子》，《潑墨鍾馗》等。

值得一提也飽受爭議的是，“2012胡潤藝術榜”公佈，憑藉2011年一年作品成交總額9.4億元的成績，範曾蟬聯中國“最貴在世國寶藝術家”的頭銜。其中範曾1997年所作《八仙圖鏡心》由北京九歌以6900萬元拍出。如此高的成交單價，不得不讓人吐槽。

不過範老先生也是有名的慈善家，以書畫拍賣的方式，或是直接捐助，他都會做！所以說有了資本，回饋社會，不失風度！

書畫同源！書法國畫都是我們民族幾千年來文化的沉澱！我們練習來修身養性，陶冶情操，又進行文化傳承！

在現在社會一股浮躁之風下，保持操守，不忘初心，砥礪前行！！！

範曾老先生，早就是名人了，他的書法，肯定比項羽要高很多很多，劉邦的書法，肯定也沒法和範曾比，畢竟，範曾先生是飽學之士，足智多謀，而且志向遠大，意在經天緯地重造山河，可惜項羽這個二桿子不聽他的，還經常跟他故意鬥氣，結果把範曾老先生活活氣走了。範曾老先生一生襟抱無處施展，就只有向紙墨揮灑了，所以，範曾的書法，不同於傳統文人書法，帶著比較強烈的個性色彩和崢嶸氣象，我覺得，蠻好的，書法，就是抒發自己的個性胸懷嘛。那些中規中矩的作品，如《蘭亭序》，我真的比較無感，儘管它譽滿天下。就算它被贊為宇宙第一，我也不喜歡《蘭亭序》。

自稱為大師、巨匠的範曾，這些年很火，畫的價格也極高。

一直很奇怪，這位上世紀90年代初痛陳去國、幾年後又痛哭流涕回國的所謂巨匠、大師，在安分地呆了一段時間後，如何又跳了出來？也許他骨子裡就是不甘寂寞的。

範巨匠的畫名氣很大，好壞不論，但動輒碾壓前輩的數千萬的天價，無論如何是讓人看不懂的。後來有朋友給筆者指點迷津，他的畫無非是有些人洗錢的載體，透過買進賣出他的畫，將不明不白、不乾不淨的錢變成了帳戶上光明正大的數字。原來如此。

知道他會寫字，緣於林岫女士的幾篇文章，範林二人的感情糾葛非我們所能瞭解。但相比林岫先生的字，範巨匠差的不是一點點。

範巨匠，範大師，您還是好好透過您那條畫畫流水線造畫吧，對書法，您還是認認真真做個小學生。

想當年範曾剛出道時，的確給人耳目一新的感覺。

那些中國古代人物細節繪畫，有一種幽雅古風的感覺。

但是，隨著時間的推移，他的名字漸漸變成了一個負面的藝術符號。

再後來，看到了更多的負面新聞，批評他的人也越來越多。

隨著名氣的日隆，他的心態可能也慢慢發生了變化。

他開始成批的製作繪畫，變成了一個畫商。他過去特殊的年代裡曾經走過劣跡，卻拒不承認也不自省，有人批評他就惱羞成怒反過來狂懟，等等，不一而足。

我看過一兩個關於範曾的訪談，滿嘴所謂傳統經典，一派當代大師做派，那種前無古人後無來者的神態，令人作嘔。

再回頭來看他的書法，麼怎說呢，越看越不順眼。

雖然說，有的人在書法時會因人廢書，而對於範曾來說，還真不是這樣。即使和歷史上的秦檜，蔡京，給和張春橋比，他的書法，也算是次品。

平心而論，和他的繪畫相比，他的書法的確乏善可陳:線條單一，千篇一律，故意顫抖，曲線不美，毫無藝術美感與內在精神風範。

可以這樣說:就像是一隻只死去幹癟的蚯蚓屍體！

再加上，所謂“範大師”的為人和著名的銅臭，就更是不討人喜歡了。

當然，迷糊或者將之作為搖錢樹的人，還大有人在。

範曾的書法風格不是很大氣，雖然他的字在盡力體現出力道，但感覺其書法的基礎功力不是很好，整體感覺字的氣魅不那麼健壯，筆畫雖走的瀟灑但無脫出平淡，不過個性風格還是有的。

實際範先生筆墨的骨架以及筆鋒還是很專業的只是他的筆墨風格比如運筆後墨的走形很多人還看不慣，因為與傳統風格有差別，希望大家欣賞而已，不欣賞也可不看，不必過度吐槽，更不比談些不相關內容

畫我不懂。範曾的書法作品常見，實在不敢恭維，他的書作多，不是他的書法成就有多高，而是他有不知恥的勇氣和不要臉的精神。在中國會書法的人不在少數，但象範曾故弄玄虛的這麼招搖的人不多。

範曾先生的書法沒有其畫作好，他自己亦有此說。畢競在書法上也是下了一番功夫的，其行書表現形式主要是提按較多，這就是他的特性之一。這就是他的書法藝術“名片”，也算一種創作吧。還是有一定功力的。書畫同源。學畫容易，學書難。效法者有之，模仿者有之。唉，且讓後人去評說吧。

個人認為範老的書法極具特色與水準 端正 大方 陽剛 莊嚴 但很多人攻擊他的書法是帕金森氏體 哆裡哆嗦體 竹節蟲體 屎克郎體 靜脈曲張體 等等 其實 範老是書壇的創新者 打破了二王以來的相對固定的基於傳統的書寫方式 在結構與字形上承循不變 但在每一根線條的動態執行中追求變化 即線條的外圍保留傳統形質 與此同時 線條的內部隨時隨機進行斷續的節節性變化 這是非常有別於在他之前的任何人的寫法的 前人即使有 也是個別的字某一些筆劃中為尋求趣味或新鮮或突破所做的嘗試 但範的創新就在於他將他的這種獨創的寫法用於整個字以致整個篇幅 這就非常考驗書寫者的能力和魄力與駕馭力了 所幸的是 範成功了 這就是範了不起的地方 他獨特的創造性的書法正是他有別於傳統並飽受詬病的原因 然而 這正是我欣賞並尊敬 推祟並致敬於範先生的地方

範曾是當代大儒，著名思想家，文學家，詩人，國學大師，書畫巨匠，有人問到他的書法到底有多好，我們平凡人真的沒資格評論，因為他的作品太貴啦，有的甚至價值連城，他的作品成交額超過2億，國人無人打破，至於書寫水平，真的是智者見智，仁者見仁，價格再昂貴，自有富人愛好者慕名前去購買，而平民百姓絕沒有半點奢想，一個字就值數十萬。這裡面一是人家寫的確實是藝術品，二是名氣確實大，富人買了他的作品，可提高個人品位。既然有買的，那就是物有所值吧，說明範曾寫得確實好，在價格領域，無人敢與他叫板。