同時有的詩人並非表達了自己真情實感。更多是為了隨大流博名聲。

就如寫《憫農》的李紳，詩中所寫“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”，但是現實中卻是一個極度奢侈之人，在此不多做贅述。

我個人認為他當時僅是為了搏名聲。在瞭解了他的事蹟以後我更多覺得他在造作。

而杜甫在瞭解其生平，閱讀他的詩後更多有一種感同身受的感覺，其實詩人的感情僅僅透過文字很難直接辨識，更多還得透過作者生平才能瞭解作者思想感情。

當下許多作者就是在顯示器外，對著萬里之遙無病呻吟，哭哭啼啼，寫下一些濫情之語，這便是矯揉造作。我覺得寫作的初心在於真實表達自己的看法與情感，每一個作者都要保證自己所寫的是真實的，那麼別人看著自然，自己也能坦然。

個人淺見，還望擔待

一日不見，如隔三秋，出自《國風.王風.采葛》：

彼采葛兮，一日不見，如三月兮。彼採蕭兮，一日不見，如三秋兮。彼採艾兮，一日不見，如三歲兮。

大致意思如下：

那個采葛的姑娘啊，一天不見她，就像過了三個月那麼久；

那個採蕭的姑娘啊，一天不見她，就像過了九個月那麼久；

那個採艾的姑娘啊，一天不見她，就像過了整整三年那麼久。

詩人不知道是誰。寫的不光看著肉麻，看起來還多情，是個情種。如果詩經裡描寫的采葛採蕭採艾的姑娘不是一個人，那這個人還濫情。哈哈，疫情期間，太壓抑了，開個玩笑。

一人不見，如隔三秋，人們常用來表達思念之情。形容情人之間相思之切，也用於形容朋友之間的思念之情。

《摸魚兒·雁丘詞》是元好問十六歲在赴幷州趕考途中，聽到一位捕雁者說，天空中一對比翼雙飛的大雁，其中一隻被捕殺死後，另一隻哀鳴許久不肯離去，從天上一頭栽下來，殉情而死。

元好問震撼於這種生死至情，便買下這一對大雁，把它們合葬在汾水旁，建了一個小小的墳墓，叫“雁丘”，並寫《雁丘》辭一闋，其後又加以修改，遂成此詞。最肉麻的當屬此詩 《摸魚兒·雁丘詞》

問世間，情為何物，直教生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。歡樂趣，離別苦，就中更有痴兒女。君應有語：渺萬里層雲，千山暮雪，隻影向誰去？

橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。

鵲橋仙·纖雲弄巧

[宋] 秦觀

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。

金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。

兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。

這是不是現代社會的一夜情

古代最肉麻的一首詞！女孩子聽了芳心大動，你知道是哪首嗎？

這首詞就是唐末五代時期的一首詞——《菩薩蠻·枕前發盡千般願》 詞中表達了詞人對情人綿綿不絕的愛意以及堅貞不渝的誓願，詞文中運用了大量比喻，將自己矢志不渝的決心表達得淋漓盡致，令人心生嚮往。

這首詞的內容如下：

枕前發盡千般願，要休且待青山爛。水面上秤錘浮，直待黃河徹底枯。白日參辰現，北斗回南面。休即未能休，且待三更見日頭。

詞中作者是這樣表達自己的誓願的：

睡前在枕邊發了上千種誓願，我對你的愛意將無休無止，直到青鬱的山脈都失去生機變得荒涼；水面上可以浮起秤錘，連綿不絕的黃河之水也流到枯竭，白日裡參辰二星同時在天上出現，北斗星回到南面。我對你的愛猶如滔滔淨水，連綿不絕，除非深更半夜出現太陽。

這是詞人的誓言，他用六個比喻將自己的決心表露無疑，他的愛當然有停止的時候，但卻是有條件的。然而詞人說的這些條件絕不可能實現，青山不會輕易荒涼，水面不會浮起秤砣，黃河不會枯竭，參辰兩星不會同時出現，日月也不可能同輝，這些從側面強調了詞人的愛是絕不可能停止的。

青山、水面、黃河、參辰、北斗、日頭，這些景物現象是常在人們生活中的見到的，然而詞人浪漫的想象賦予他們不一樣的魅力，變得更引人入勝了。

這些想象反覆表達了主人公熱切的盼望，愛情不一定是長長久久不可分割的，從更理性的方面可以說愛情是希望可以天長地久的。在主人公的眼中，愛情與山河大地共存，與日月星光爭輝。

詞中的想象是大膽瑰麗的，從山川河流到日月星辰，其想象的空間，想象的物件囊括宇宙。用宇宙間常見壯大的景物來類比愛情，詞人把把愛情的期限與永恆的宇宙相比，更加歌頌了自己堅貞不渝的愛情。

與之相同的還有漢樂府的民歌:上邪，我欲與君相知，長命無絕衰，山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！詩人同樣用五個不可能發生的事情比喻自己堅貞不渝的愛情，表明自己如磐石般堅定不移的信念。

作者將愛的停止與這些自然規律的改變聯絡起來，讓後者成為前者的條件，由於後者是永遠不會實現的，那麼前者就永遠不會發生，這樣將作者的期盼表現得十分生動有力。

作者在詞中反覆強調，一氣呵成，沒有運用華麗的辭藻和富麗的修飾，只是運用比喻來展示內心世界，使詞的整個篇幅顯得熱情奔放，富有力量。

這樣的詞情真意切，使人讀來才更為感動，試問哪個處在愛情中的女孩子，不想擁有對方堅貞不渝的誓言呢，這首《菩薩蠻·枕前發盡千般願》中描繪的愛情不知道令多少讀者心生嚮往。

我想到了兩首。

（一）是王昌齡的《閨怨》:

閨中少婦不知愁，

春日凝妝上翠樓。

忽見陌頭楊柳色，

悔教夫婿覓封侯。

（二）是蘇軾的《戲贈張先》:

十八新娘八十郎，

蒼蒼白髮對紅妝。

鴛鴦被裡成雙夜，

一樹梨花壓海棠。

一姐不如二姐嬌，三寸金蓮四寸腰；買得五六七般粉，扮得八九十分俏。十九八分明月光，七姐寬衣等六郎；五更四夜敲三點，二人同睡一張床。

這個還真有，古代文化人肉麻起來，作為今人的我們得甘拜下風啊，大文豪們公然示愛和描寫場景的水準太高了。我們來說一首宋代大文豪歐陽修肉麻的無上佳作

南歌子·鳳髻金泥帶

鳳髻金泥帶，龍紋玉掌梳。走來窗下笑相扶，愛道，畫眉深淺入時無？

弄筆偎人久，描花試手初。等閒妨了繡功夫，笑問，鴛鴦兩字怎生書？

這首詞實在是太肉麻，太風流了，肉麻的我在分析的時候掉雞皮疙瘩，風流場面讓身為後人讀者的我們全身心都很激動。我們來看一下大文豪是怎麼樣展示手上功夫的（不要會錯意，寫詞，當然是手上功夫）。

一、看上面一段（這樣通俗），“鳳髻金泥帶，龍紋玉掌梳”這一句就已經描寫了一個異常生動旖旎的佳人化妝場面。看看人家老歐陽（這麼說是為了生動親切,不是不尊重）是怎麼誇媳婦化妝，今天的老爺們一定要學一學，別弄一張苦瓜臉。不說具體意思，說意境，鳳、金、龍、玉，這幾個詞用上，是不是高大上，是不是討媳婦喜歡？是不是肉麻的媳婦骨頭都酥了？

二、“走來窗下笑相扶，愛道，畫眉深淺入時無？”這一句太經典，經典到我分析的時候都顫抖。“走來窗下笑相扶”，想象一個美女（你媳婦），柳腰款擺，婀娜的走到窗前，因為力氣不夠支撐身體，靠在你身上，讓你扶住她，因為愛意橫生，然後回頭朝著你笑……這樣的場景，噴血不噴血？激動不激動？顫抖不顫抖？誰能用這樣雅緻的詩意來描述出來？

三、“愛道，畫眉深淺入時無？”這一句就是上半段的精華所在，“愛道”就是眼，就是點睛之筆，這個眼包含著女子的無限的愛意，包含著旖旎的春光，包含著女子無限的溫柔，沒有人能受得了，沒有人的骨肉不酥。“愛道”一出，意境全出，男人全倒，你深深喜歡的女人這樣對你，少活十年，你願意不願意？更牛的是老歐陽，一般男人也就是抽根菸，老歐陽是用兩個字包含著萬千內容和故事。“畫眉深淺入時無？”這句話一般男人根本受不了，你心愛的女人站在你身前，仰望著你（配合前面的“愛道”）用溫柔的呢喃天音問你她的眉毛，你腦袋短不短路？你心中還有其他念頭沒？分析到這，我已經跪下了，給老歐陽跪的。

四、“弄筆偎人久，描花試手初”，等我喝一罐紅牛後再繼續。這一句太有愛了，太讓人欽佩，幾乎滿足了我對於愛情最美好的想象。想一想你的至愛偎依在你的懷抱裡“弄筆”，時不時的用溫柔的小手調皮的在你胸前畫個圈圈，這個時候，你別管她弄得什麼筆，描的什麼花，試的什麼手，就問這場景能不能抗住？能不能受的了那雙小手？還有你的懷抱裡是一個軟香的存在，那種充實感讓人想哭啊。

五、“等閒妨了繡功夫”這句讓我們休息休息，緩口氣，不然真受不了、扛不住，會被文人描寫的意境殺死的。

六、“笑問，鴛鴦兩字怎生書？”這個“笑問”就是後半段的眼，點睛之筆。“笑問”包含著撒嬌，還是輕輕搖擺著身體撒嬌，包含著俏皮的女子跟你的打情罵俏，包含著“剪水雙瞳”裡的嫵媚、嬈嬈，包含著挑逗你、調戲你，你還能幹嘛？……講不下去了，我要吐血了，被大文豪的詞傷到了。“鴛鴦兩字怎生書？”這一句自帶溫度，自帶溫存，溫存的時候，一個女人嬈嬈溫柔的問你“鴛鴦”怎麼寫，在你耳邊輕輕的呵氣、輕訴，用的還是婉約的經過修飾的話語“怎生書？”，愛江山更愛美人，美人的威力，沒有經歷過的，怎知其中的味道？

一代文豪的水準當真不是一般人所能比的，說完這些，當真是站不起身來，五體投地了。

詩以言志，但詩更能傳情。千百年來，各路文人墨客流傳下來數不盡的愛情詩篇，諸如我們脫口而出的“君住長江頭，我住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。”、“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。”、以及“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。”等等，這些詩句所流露出來的情緒是字字撥人心絃，句句肉麻感人，是古今戀人間思念或表白的慣用詩句。

而在本人的心目當中，最肉麻的一首情詩當屬《上邪》。

《上邪》是產生於漢代的一首樂府民歌，它屬於漢樂府《鼓吹曲辭》，是《鐃歌十八曲》之一。它是一首情歌，是女主人公忠貞愛情的自誓之詞。

全詩：

上邪

漢代：佚名

上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕。

本詩開頭的三句“上邪！我欲與君相知，長命無絕衰”，是女子在說：天呀！我要和你相親相愛，我們一直要這麼天長地久過下去，直到海枯石爛也永不褪色。

開篇便是直白如話，直奔主題。女子對天起誓，她熱烈奔放的感情猶如火山爆發，熾熱撲面。這那裡是受封建禮教束縛的羞答答的女子？分明是一個敢愛敢恨、對愛情毫不掩飾的堅貞烈女！

我們再接著欣賞後面的這六句“山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕。”

在這裡女子大聲表白：親愛的！我愛你，我絕不放棄！除非是高山塌陷了，江裡的水乾涸了，三九天響驚雷，大暑天飛白雪，蒼天與大地合而為一！也只有這樣，我才敢與你感情決裂，就此分手！

在這裡，女子為了表明自己堅貞不渝的愛情，列舉了自然界五種不會發生的現象，用五個短句進行排比，既加強了語氣，又增添了氣勢，猶如決堤之江水，勢不可擋。而她的想像力是多麼地豐富多彩、光怪陸離。這是多麼浪漫與悲壯的一種愛情色調！

像這樣直白大膽且氣勢磅礴的表白，在古代是極其罕見的。就是放在今日，也是與眾不同的。

《上邪》這首詩對後世愛情詩的影響很大，直至當代。我們大家熟悉的一部上世紀末的瓊瑤熱播劇《還珠格格》，它的片尾曲，由動力火車演唱的那首《當》的歌詞，應該也是借鑑了《上邪》的風格。

《當》歌詞

當山峰沒有稜角的時候，當河水不再流，當時間停住日夜不分，當天地萬物化為虛有，我還是不能和你分手，你的溫柔是我今生最大的守候。

當太陽不再上升的時候，當地球不再轉動，當春夏秋冬不再變換，當花草樹木全部凋殘，我還是不能和你分散，你的笑容是我今生最大的眷戀。

讓我們紅塵作伴，活的瀟瀟灑灑；策馬奔騰，共享人世繁華；對酒當歌唱出心中喜悅，轟轟烈烈把握青春年華。

這首歌詞的主題內涵以及表現手法處處都有《上邪》的影子，但是它沒有《上邪》那樣乾脆利索、氣勢如虹。

愛情是人類永恆的主題，是世間最美好的事物，也是極稀缺的東西。也正因為它的珍貴，它的遙不可及，人們才不遺餘力地來歌頌它，讚美它並渴望擁有它，甚至不惜用生命來追求它。

朋友們，假如我們今生能夠有幸遇見愛情，當一段真摯美好的感情擺在了我們面前時，請不要猶豫，不要退縮，不要祈求上天還會再給你一次機會，請勇敢大膽地用《上邪》來進行表白：“天地合，乃敢與君絕！”

唐詩宋詞元曲，都有細緻、細膩描寫情愛的，我來節選一些，你看看夠不夠肉麻、香豔（太過分的，就不摘錄了，不好），別說老朽不正經，只道古人也輕狂。

1、李生《漁家傲》一首

庭院黃昏人悄悄，

兩情相約誰知道。

咫尺蓬山難一到，

明月照，替身只得聽言笑。

特地嗟吁傳密耗，

芳心要使郎心表。

此際歸來愁不少，

縈懷抱，卿卿消得人煩惱。

2、潘汾《倦尋芳》節選

旋剪燈花，兩點翠眉誰畫？

香滅羞回空帳裡，

月高猶在重簾下。

恨疏狂，待歸來、碎揉花打。

3，秦觀《滿庭芳》節選

消魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。

4，柳永《浪淘沙慢》節選

愁極。

再三追思，洞房深處，幾度飲散歌闋。

香暖鴛鴦被，豈暫時疏散，費伊心力。

殢雨尤雲，有萬般千種，相憐相惜。

5，柳永《兩同心》節選

洞房悄悄。

錦帳裡、低語偏濃，銀燭下、細看俱好。

那人人，昨夜分明，許伊偕老。

6，晏殊《漁家傲》一首

楚國細腰元自瘦，

文君膩臉誰描就，

日夜聲聲催箭漏，

昏復晝。

紅顏豈得長如舊，

醉折嫩房和蕊嗅，

天絲不斷清香透，

欲傍小闌凝坐久。

風滿袖，西池月上人歸後。

…………

最肉麻的詩，舍《上邪》其誰？

《上邪》

上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。

山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕。

肉麻的理由（譯文）如下，大家看看是否肉麻！

上天呀！我要和你相愛，情意此生不渝。

除非，高山變平地，江水全枯竭，冬季雷陣陣，夏日雪紛紛，天、地聚合在一起。

我才依依不捨，無奈與你絕別（天地重合，沒生命了）！

十八歲的李清照於宋徽宗建中靖國元年（1101年）嫁給了宰相趙挺之的兒子、著名的金石考據家趙明誠。婚後兩人婚姻幸福、愛情美滿，過了幾年蜜裡調油的生活。有時候李清照也調皮地調戲一下趙明誠，兩個人會互相調情。

有一首詞《醜奴兒》就描寫了這一樣一件事:晚來一陣風兼雨，洗盡炎光。理罷笙簧，卻對菱花淡淡妝。絳綃縷薄冰肌瑩，雪膩酥香。笑語檀郎:今夜紗廚枕簟涼。

這首詩就是寫在一個夏天裡，天氣非常非常的炎熱，傍晚的時候來了一陣風夾帶著雨。把這一天的暑熱給清洗的乾乾淨淨，很快地涼快起來。天氣這麼涼快，李清照就開始沒事兒就找點兒事兒做做吧，擺弄了一會兒樂器，天晚了本來該卸妝睡覺了，李清照卻摸來了它的菱花鏡，對著菱花鏡濃濃的抹，細細的描，輕輕地畫。畫這麼好看幹什麼呢？肯定有她的想法:穿上它薄薄的又透明的睡衣，透出來雪白雪白光滑的肌膚，而且身上抹的香香的，笑語盈盈地對著她的小丈夫說:今夜這麼的涼快，吊著碧紗的床上，竹涼蓆非常非常的涼啊，我躺在上邊非常非常的涼快，你不來試試嗎……

明明白白的勾引，卻說得十足的含蓄，又留給讀者無盡的懸念，剩下的故事供讀者胡思亂想。

愛情自古以來就是一個永恆的文學主題，古人更是喜歡以詩詞傳情，堅貞純潔的愛情一直被世間痴情男女心馳神往。

看過金庸先生的小說《神鵰俠侶》的朋友，一定記得悲情人物李莫愁整日在嘴邊反反覆覆吟唱的“問世間，情為何物，直教生死相許？”。

《摸魚兒·雁丘詞》

問世間，情為何物，直教生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。歡樂趣，離別苦，就中更有痴兒女。君應有語：渺萬里層雲，千山暮雪，隻影向誰去？

橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。

《摸魚兒·雁丘詞》是金代文學家元好問創作的一首詞。是詞人被大雁殉情而死的精神所感動作的。

詞人問大雁、自己、問世間人，愛情究竟是什麼？竟讓兩隻大雁以生死來相待。將自己的震驚、感動、化為有力的詰問，看似疑惑其實是對大雁忠於愛情、生死相許的讚美與歌頌。

詞的上闋寫大雁之間的故事，全詞圍繞著開頭的兩句發問，層層深入地描繪鋪敘，一個“問”字，是為殉情者發問 ，實際也是對殉情者的讚美。

“天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑”“雙飛客”，詞人將一雙大雁比喻為人世間形影不離的夫妻。“天南地北”從空間落筆，“幾回寒暑”從時間著墨，寫出了大雁的相依為命、相濡以沫的生活歷程，為下文的殉情作了必要的鋪墊。

詞的下闋藉助對自然景物的描繪，襯托大雁殉情後的悽苦。全詞緊緊圍繞一個“情”字，讓人讀起來悽婉纏綿，感人至深。

“招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。”雁死不能復生，山鬼枉自哀啼。用淒涼的景物襯托雁的悲苦生活，表達詞人對殉情大雁的哀悼與惋惜。

這首詞名為詠物，實在抒情。詞人對大雁殉情而死的故事，展開了深入細緻的描繪，再加以悲劇氣氛的環境描寫的烘托，塑造了忠於愛情、生死相許的大雁的藝術形象，譜寫了一曲愛情悲歌。

清·許昂霄《詞綜偶評》：“《邁陂塘》元好問遺山二闋，綿至之思，一往而深，讀之令人低迴欲絕。同時諸公和章，皆不能及。前雲‘天也妒’，此雲‘天已許’，真所謂‘天若有情天亦老’矣。”

現代教育家、詩詞曲作家吳梅《遼金元文學史》：“一往情深，含有無限悲感者也。”

前段時間流行“誇誇群”，據說誇到人肉麻。其實比起古人，尤其是那些悶騷型的古人，差遠了。今天我們就來重新認識一下“大小杜”，撩開兩個肉麻的“誇誇君”的面紗。

先說“自誇型”的老杜。

很早就知道一句詩：“讀書破萬卷，下筆如有神。”那時候語文老師經常拿這句詩敲打我們，讓不會作文害怕作文的我們多讀書。這句座右銘甚至被我悄悄刻在書桌上，聊以自勵。後來才知道，杜甫的這句話跟“多讀書就能寫好文章”一毛錢關係沒有。彼時，37歲的杜甫困守長安已有三年，應試不第又不甘心的詩人為了謀取功名，精心炮製了一篇又一篇簡歷，四處投遞，又四處碰壁。

《奉贈韋左丞丈二十二韻》就是在這樣的背景下出爐的。詩人先是在簡歷裡狠狠地自誇了一番，說自己不但讀過很多書——破了萬卷，文章也寫得堪比曹植楊雄——如有神嘛。然後筆鋒一轉，開始訴苦，十三年來自己騎著一頭毛驢，遊蕩在長安街頭，“朝扣富兒門，暮隨肥馬塵。殘杯與冷炙，到處潛悲辛” 。舉著簡歷早上敲敲富人的大門，晚上追著達官貴人的高頭大馬，乞求有人能夠賞識，可謂看盡白眼歷盡酸辛。作為“詩聖”，作為被後人高山仰止般推崇的文人，杜甫身上一直披著一件霞光萬丈的聖衣。可是現在，他卻站在“出彩華人”的舞臺上，甩掉聖衣慼慼然打起了悲情牌。不知道這牌會不會戳中你的淚點，讓你頃刻間崩潰？

再說“夸人型”的小杜。

“娉娉嫋嫋十三餘，豆蔻梢頭二月初” 。如果用一句詩來形容少女的美好，沒有比這句更厲害的了。可是，詩人杜牧如果真是在描寫純真的少女，倒也不負我們沉湎其中的陶醉，事實上這是詩人最不堪的一段歲月印記。

公元833年春，31歲的杜牧前往揚州任職，並在那個春風十里的繁華之地斷斷續續待了三年。三年裡，杜牧像個紈絝子弟，不時出入青樓，過著溫香軟玉的閒適生活。33歲，杜牧離開揚州赴長安就任監察御史，因為捨不得自己喜歡的一位歌女，揮筆留下了這首著名的《贈別》。

要知道這位歌女當時只有十三歲，差不多還是一個孩子。如果杜牧用情專一也就罷了，31歲在鎮江遇見歌女杜秋娘，作《杜秋娘詩》，32歲在洛陽與歌女張好好不期而遇，作《張好好詩》。難怪詩人離開揚州十年之後，不自禁地感嘆“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”，也算為自己這段荒唐歲月蓋棺定論。

 

所謂肉麻，就是你會感到毛孔戰慄，興奮，想待在那個狀態裡又有些不適，多半涉及男歡女愛，而古代的感情大多含蓄婉約，今天生活的物質條件雖然豐富，但未必精緻高階。

用今時今刻的肉身體會幾百年前的精細感情，還真的難為了！

可儘管如此，還是有一首詩，唐代李白的《贈汪倫》讓我從一個小學生起，到二十年後的今天讀來依然一身疙瘩，兩個大男人送別，還要邊跺腳踩節奏邊唱歌，揮手，召喚，依依惜別，最後回家了還久久不能忘懷，題詩抒情。

哈哈，天哪，這是有多基情四射，“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”果然不及，肯定不及，男人肉麻起來，沒女人什麼事，無關愛情，只是兩個男人的友誼，好玩，好笑，欣之，慕之。

贈汪倫

[ 唐 ] 李白

李白乘舟將欲行

忽聞岸上踏歌聲。

桃花潭水深千尺，

不及汪倫送我情。

若問肉麻的詩詞，我想到詞之為體，長短句錯落，寫情有天生的動人之處，也容易在細膩中感到“肉麻”，我們可以來看看下面這幾個唐宋詞中的“情話大王”：

1、晏小山：所有的相遇，都是久別重逢

北宋晏幾道的《鷓鴣天》很肉麻：

彩袖殷勤捧玉鍾，當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。

從別後，憶相逢，幾回魂夢與君同。今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。

晏幾道，號小山，北宋名相晏殊之子。父子二人填詞都寫情，小山寫的情更入戲些。

這首情詞的主人公，應是與晏小山的身份有差別，初遇有多驚豔，在別後的回憶中都是折磨。

而後重逢太喜悅，什麼也做不了，只把夢中熟悉的眉眼看了又看，猶恐不是真的。

黃庭堅說晏幾道“人百負之而不恨，己信之，終不疑其欺己。”說他是個痴人。

痴漢眼裡的情，也許讓人覺得“甜到齁”。

2、賀方回：看臉的世界也會日久生情

北宋賀鑄的《眼兒媚》也挺肉麻的：

蕭蕭江上荻花秋，做弄許多愁。半竿落日，兩行新雁，一葉扁舟。

惜分長怕君先去，直待醉時休。今宵眼底，明朝心上，後日眉頭。

賀鑄，字方回，長得不好看，人送諢名“賀鬼頭”。很醜，可是人家很溫柔。

賀鑄不靠臉，靠才華吃飯也很夠用。當時唱詞的姑娘，總是向賀鑄討作品。這首《眼兒媚》，或許只是眾多流行歌曲中的一首。

下闕後三句，可謂是道盡了日久生情的奧秘。眼底色變成意中人，日月長，牽掛都記在了無意識的眉心。

也許初見其貌不揚的人，因為什麼別的契機，不知不覺，走進你心裡。

3、溫庭筠：走過最長的路，就是我的套路

晚唐溫庭筠的《添聲楊柳枝（又名南歌子）》是一種帶著暗語的肉麻：

井底點燈深燭伊，共郎長行莫圍棋。

玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知。

五代的溫庭筠，也是個不靠臉靠才華的詞人。（與前面的賀鑄並稱唐宋詞壇兩大丑男）

他的路線和賀鑄略有不同，他是個“套路之王”。就拿這首《新添聲楊柳枝》來說，滿篇諧音雙關，深得姑娘喜歡，且待給諸位一一說來：

“井底點燈”這句，類似歇後語，井底點燈——深燭，諧音“深囑”，“深囑伊”就是“深深囑咐你”。

“長行”是唐代的一種棋類遊戲，此句表面意思是郎呀我們選這個遊戲不選圍棋吧~其實呢，“長行”就是走遠路，“圍棋”諧音“違期”，意思就是郎呀你要出門不按時回來你就死定了哼。

後面的雙關就更妙了，古人遊戲的“骰子”是用骨頭做的，那麼骰子裡面裝個紅豆是為何？此物最相思呀。

玲瓏的骰子，就這樣做成了入骨之相思。

溫庭筠深諳小妹兒的情是幽微深婉的，是不願明說的，拐著彎的“套路”情話，也是受害羞小妹兒們的喜歡。

這三首都挺肉麻的，你們覺得呢？

周恩來總理寫給鄧穎超大姐的家書如詩如歌，而且讀起來絕對是令人肉麻，更令人羨慕不已。

紙短情長，吻你萬千！——革命伉儷的愛情令人羨慕！

周恩來總理為了新中國的革命事業和國家建設奉獻了自己一生的心血。周總理的一生是無私奉獻的一生，做到了鞠躬盡瘁嘔心瀝血死而後已。而周總理和鄧大姐之間的革命友誼和愛情更是可歌可泣。

而周總理和鄧大姐在革命時期和新中國建設時期均身居要職，因此經常聚少離多，書信成為了二人之間寄託對彼此間思念和感情的唯一橋樑。而周總理和鄧大姐之間互通的書信一經曝光便引起了世人的羨慕！直呼肉麻！

望你珍攝，吻你萬千！—— 周恩來總理寫給鄧穎超的信。

情長紙短，還吻你萬千！—— 鄧穎超給周恩來總理的回信。

這是二人在1942年夏天寫下的一封家書和回信。

這樣的家書，雖不是詩，但勝過無數詩詞；雖不言愛，卻飽含萬千思念。

你的信太過官方，都不說想我。——周總理給鄧穎超的信周總理是大忙人，哪有時間來想我。——鄧大姐回信閒人怎麼知道忙人多想閒人。——周總理回信

這次新中國成立之後，周恩來總理和鄧大姐各自在自己的崗位上忙碌。擔任著新中國總理和外交部長的周恩來總理經常顧不到家。鄧大姐不僅沒有任何埋怨而是全力支援周總理的工作。一個人在工作之餘將整個家庭照顧好。

但是鄧大姐又知道周總理一旦工作起來經常會廢寢忘食，因此十分擔心注重你的身體和健康。因此二人之間書信往來不斷。每次周總理出國訪問，鄧大姐都要朝朝暮暮聽到周總理的訊息。二人之間的書信大多數都是談論工作，但是字裡行間也會透露出彼此的思念和牽掛。

一句“你的信太過官方，都不說想我。”把鄧大姐對於周總理的思念表達的淋漓盡致。也讓周總理在辛勞的工作之餘感受到了愛的陪伴和牽掛。這也使得周總理能夠更好地投入到工作中去。

現在的我們

從不知道紙短情長有這麼深的內涵

他們的故事就是當代人渴望的愛情

發達的網路讓人與人能夠隨時溝通

卻遠遠比不了他們二人的紙短情長

這是他們的愛情故事

寥寥數字卻含情脈脈！

古代最肉麻的詩是明朝一個官員巴結溜鬚太監王振的詩。王振是明英宗的監，權傾朝野，炙手可熱。朝中官員要想升官，必須先給王振送禮，巴結拍馬方能人如願。若是得罪了王振，王振在皇上面前美言幾句，腦袋就搬家了。話說有一天王振和一個姓王的侍郎談話，因為王振是太監，沒有鬍鬚。王振問王侍郎，侍郎何以無須，王侍郎答日，父親姓王兒姓王，父親侍皇兒沾光。父親為皇末長鬚，不孝兒豈敢有須。這首詩肉麻無恥，可謂空前絕後。

李煜的“花明月暗籠輕霧，今宵好向郎邊去。剗襪步香階，手提金縷鞋。畫堂南畔見，一向偎人顫。奴為出來難，教君恣意憐。”我覺得“這個”比較“那個”，姐姐尚臥病在床，妹妹就開始和姐夫偷情了，並且還描寫得那麼可愛，很有畫面感：鮮花盛開，月色朦朧，一個美麗的少女為了走路不發出聲音，將鞋子脫掉提在手裡，僅穿著襪子躡手躡腳行走在臺階上，見到早已等候在那裡的檀郎，一下撲到他懷裡，還嬌嗔地來一句：“奴為出來難，教君恣意憐”，活脫脫勾勒出一個情竇初開的美少女嬌羞而又任性的模樣！

關於您的問題：“你覺得古代最肉麻的詩是哪首？為什麼？”小暖的回答如下：

肉麻不過《蝶戀花》

在南朝梁簡文帝蕭綱《東飛伯勞歌》中有著一句“翻階蛺蝶戀花情”，《蝶戀花》的題名便是出自於此。南朝金粉，浮麗如煙，詩作也帶著綺麗柔媚的氣息，這個詞牌從一開始就蘊含纏綿悱惻的意味。

詞人們用這個詞牌名來抒寫愛恨情仇，總能把“戀”字發揮到極致。彩蝶戀花、孤鳳碧梧。南唐的馮延一口氣連著填了十二首《鵲踏枝》，後人根據其中一句“楊柳風輕，展盡黃金縷”而衍生出了《黃金縷》的名字。

我們先來看下這首《黃金縷》：

妾本錢塘江上住。花落花開，不管流年度。燕子銜將春色去，紗窗幾陣黃梅雨。斜插犀梳雲半吐，檀板輕敲，唱徹黃金縷。望斷行雲無覓處，夢迴明月生南浦。

巧用了《蝶戀花》的詞牌名，雙調六十字，上下片各四仄韻。講述了一個充滿了聊齋味道的故事，講述了一段不一樣的愛情故事。

《詩經》中同樣有肉麻的愛情

《桃夭》很多人都知道，婚禮上賓客唱誦之後，夫妻才可以“共牢而食，合巹而酳。”再往後的流程，就是眾友人吟賀詩《唐風·綢繆》。

綢繆束薪，三星在天。今夕何夕，見此良人。子兮子兮，如此良人何！綢繆束芻，三星在隅。今夕何夕，見此邂逅。子兮子兮，如此邂逅何。綢繆束楚，三星在戶。今夕何夕，見此粲者。子兮子兮，如此粲者何！

雖然是友人的賀詩，但是卻讓人覺得好似情人之間互相寫的，想象一下，如果在自己婚禮的時候，臺下的朋友齊吟這首詩，會不會感覺到肉麻呢？

研究詩經的朋友們應該知道，《唐風》並不是真正肉麻詩作的合集，《周南》中更多，質樸，強烈，純真的感動更讓人覺得肉麻，當然這種肉麻是深入靈魂的。

希望小暖的回答可以幫助到您，小暖會為出好文章而繼續努力。